Emil Zola biografi. Kort biografi om Emile Zola

I Wikisource.

Zolas gravsten i Pantheon

Som den högsta punkten politisk biografi Zola bör uppmärksammas för sitt deltagande i Dreyfusaffären, som avslöjade Frankrikes motsättningar på 1890-talet - den berömda "J'accuse" ("Jag anklagar"), som kostade författaren exil i England ().

Zola dog i Paris av kolmonoxidförgiftning, enligt officiella versionen- på grund av ett fel på skorstenen i den öppna spisen. Hans sista ord till sin fru var: ”Jag mår dåligt, mitt huvud spricker. Titta, hunden är också sjuk. Vi måste ha ätit något. Ingenting, allt går över. Det finns ingen anledning att störa någon ... ". Samtida misstänkte att det kunde vara ett mord, men de kunde inte hitta obestridliga bevis för denna teori.

En krater på Merkurius är uppkallad efter Émile Zola.

Skapande

Zolas första litterära framträdanden går tillbaka till 1860-talet. - "Tales to Ninon" (Contes à Ninon,), "Confessions of Claude" (La confession de Claude,), "The Testament of the Dead" (Le vœu d’une morte,), "Marseille Secrets". Den unge Zola närmar sig snabbt sina huvudverk, den centrala noden för hans kreativa verksamhet - serien "Rougon-Macquarts" (Les Rougon-Macquarts) med tjugo volymer. Redan romanen "Thérèse Raquin" (Thérèse Raquin,) innehöll huvudelementen i innehållet i den storslagna "Naturliga och sociala historien om en familj i det andra imperiets tidevarv".

Zola går långt för att visa hur ärftlighetslagarna påverkar enskilda medlemmar av familjen Rougon-Macquart. Hela det enorma eposet är kopplat till en noggrant utvecklad plan baserad på ärftlighetsprincipen - i alla romaner i serien finns det medlemmar av en familj, så vitt förgrenad att dess processer penetrerar både de högsta skikten av Frankrike och dess djupaste botten.

Den senaste romanen i serien inkluderar Rougon-Macquart-släktträdet, som är tänkt att fungera som en guide till den mycket intrikata labyrint av släktskapsrelationer som ligger till grund för det storslagna episka systemet. Det verkliga och verkligt djupa innehållet i verket är naturligtvis inte denna sida, kopplat till problemen med fysiologi och ärftlighet, utan de sociala bilder som ges i Rougon-Macquarts. Med samma koncentration som författaren systematiserade seriens "naturliga" (fysiologiska) innehåll måste vi systematisera och förstå dess sociala innehåll, vars intresse är exceptionellt.

Zolas stil är motsägelsefull i sin essens. För det första är det en småborgerlig stil i ett extremt levande, konsekvent och komplett uttryck, - "Rougon-Macquarts" är inte en tillfällighet en "familjeromance", - Zola ger här en mycket komplett, direkt, mycket organisk, i alla dess beståndsdelar, avgörande avslöjande av småbourgeoisins väsen. Konstnärens vision kännetecknas av exceptionell integritet, kapacitet, men det är just det småborgerliga innehållet som han tolkar med djupaste penetration.

Här går vi in i det intimas område - från porträttet, som intar en framträdande plats, till egenskaperna hos den objektiva miljön (kom ihåg Zolas magnifika interiörer), till de psykologiska komplex som uppstår framför oss - allt ges i exceptionellt mjukt rader, allt är sentimentaliserat. Det här är en sorts "rosa period". Romanen The Joy of Living (La joie de vivre, ) kan ses som det mest holistiska uttrycket för detta ögonblick i Zolas stil.

Det planeras i Zolas romaner och önskan att vända sig till idyllen - från verkliga bilder till en sorts känslomässig fantasi. I romanen "Page of Love" (Une page d'amour,) ges en idyllisk bild av en småborgerlig miljö med bibehållen verkliga vardagliga proportioner. I Drömmen (Le Rêve,) har den verkliga motivationen redan eliminerats, idyllen ges i en naken fantastisk form.

Vi möter också något liknande i romanen ”Abbé Mourets brott” (La faute de l’abbé Mouret,) med sin fantastiska Parad och fantastiska Albina. "Småborgerlig lycka" ges i stil med Zola som att något faller, förträngs, bleknar till icke-existens. Allt detta står under skadans tecken, kris, har en "dödlig" karaktär. I den titulerade romanen The Joy of Living, tillsammans med ett holistiskt, fullständigt, djupt avslöjande av det småborgerliga väsendet, som poetiseras, ges problemet med den tragiska undergången, detta väsens förestående död. Romanen är uppbyggd på ett säreget sätt: smältningen av pengar bestämmer utvecklingen av dramat om den dygdige Shanto, den ekonomiska katastrofen som förstör "småborgerlig lycka" tycks vara dramats huvudinnehåll.

Detta uttrycks än mer fullständigt i romanen "Erövringen av Plassans" (La conquête de Plassans,), där det småborgerliga välståndets kollaps, en ekonomisk katastrof tolkas som en tragedi av monumental karaktär. Vi möter en hel rad sådana "fall" - ständigt erkända som händelser av kosmisk betydelse (en familj intrasslad i olösliga motsägelser i romanen "The Beast Man" (La bête humaine,), gamle Bodiu, Burra i romanen "Lady's lycka" (Au bonheur des dames, )). När hans ekonomiska välfärd kollapsar är hantverkaren övertygad om att hela världen håller på att kollapsa - ekonomiska katastrofer i Zolas romaner präglas av en sådan specifik hyperbolisering.

Småborgaren, som upplever sitt förfall, får av Zola ett fullständigt och fullständigt uttryck. Det visas från olika sidor, avslöjar dess väsen i en tid av kris, det ges som en enhet av mångsidiga manifestationer. För det första är han en småborgare som går igenom dramat om ekonomisk upplösning. Sådan är Mouret i Erövringen av Plassant, denna nya småborgerliga Job, sådana är Chanteau's dygdiga rentier i romanen Livsglädjen, sådana är de heroiska butiksinnehavarna, som svepts bort av den kapitalistiska utvecklingen, i romanen The Happiness of the Happiness. Damer.

Heliga, martyrer och lidande, som den berörande Pauline i Livsglädjen, eller den olycklige René in La curée (1872), eller den milda Angelique i Drömmen, som Albina så mycket liknar i Abbe Mourets brott, - här är en ny form av den sociala essensen av "hjältarna" i Zola. Dessa människor kännetecknas av passivitet, brist på vilja, kristen ödmjukhet, ödmjukhet. Alla kännetecknas av idyllisk godhjärthet, men de är alla krossade av grym verklighet. Dessa människors tragiska undergång, deras död, trots all attraktivitet, skönheten i dessa "underbara varelser", den ödesdigra oundvikligheten av deras dystra öde - allt detta är ett uttryck för samma konflikt som avgjorde dramat för Mouret, vars ekonomi höll på att kollapsa, i den patetiska romanen "The Conquest of Plassant". Kärnan här är en, - bara formen på fenomenet är annorlunda.

Som den mest konsekventa formen av småbourgeoisins psykologi anges åtskilliga sanningssökande i Zolas romaner. Alla strävar de någonstans, omfamnade av vissa förhoppningar. Men det visar sig omedelbart att deras förhoppningar är förgäves och deras strävanden är blinda. Den förhastade Florent från romanen The Belly of Paris (Le ventre de Paris, ), eller den olycklige Claude från Creativity (L'œuvre, ), eller den vegeterande romantiska revolutionären från romanen Money (L'argent, ), eller den rastlösa Lazarus från The Joy of Living - alla dessa sökare är lika grundlösa och vinglösa. Ingen av dem kan uppnå, ingen av dem går till seger.

Det här är hjälten Zolas främsta ambitioner. Som du kan se är de mångsidiga. Desto mer komplett och konkret är den enhet i vilken de konvergerar. Den vikande småborgarens psykologi får en ovanligt djup, holistisk tolkning av Zola.

Nya människofigurer dyker också upp i Zolas verk. Dessa är inte längre småborgerliga jobb, inte lidande, inte fåfänga sökare, utan rovdjur. De lyckas. De uppnår allt. Aristide Saccard - en lysande skurk i romanen "Money", Octave Mouret - en högtflygande kapitalistisk entreprenör, ägare av "Ladies' happiness"-butiken, byråkratisk rovdjur Eugene Rougon i romanen "His Excellence Eugene Rougon" () - dessa är de nya bilderna.

Zola ger ett ganska komplett, mångsidigt, detaljerat koncept av det - från en rovdjursförvärvare som Abbé Fauges i "The Conquest of Plassant" till en riktig riddare av kapitalistisk expansion, som Octave Mouret. Det betonas ständigt att trots skillnaden i skala är alla dessa människor rovdjur, inkräktare, som driver ut de respektabla människorna i den patriarkala småborgerliga världen, som, som vi har sett, poetiserades.

Bilden av ett rovdjur, en kapitalistisk affärsman, ges i samma aspekt som den materiella bilden (marknad, börs, butik), som intar en så betydande plats i systemet med Zolas stil. Bedömningen av predation överförs också till den materiella världen. Därmed blir den parisiska marknaden och lanthandeln något monstruöst. I Zolas stil måste den objektiva bilden och bilden av det kapitalistiska rovdjuret betraktas som ett enda uttryck, som två sidor av världen, som konstnären känner till och anpassar till den nya socioekonomiska ordningen.

I romanen "Lady's Happiness" ges en sammandrabbning av två väsen - småborgerlig och kapitalistisk. På de ruinerade små butiksägarnas ben uppstår ett enormt kapitalistiskt företag - hela konfliktens gång presenteras på ett sådant sätt att "rättvisan" förblir på de förtrycktas sida. De är besegrade i kampen, förstörda faktiskt, men moraliskt sett triumferar de. Denna upplösning av motsägelsen i romanen "Lady's Happiness" är mycket karakteristisk för Zola. Här delar konstnären mellan det förflutna och nuet: å ena sidan är han djupt förbunden med det kollapsande väsendet, å andra sidan tror han redan själv i enhet med det nya levnadssättet är han redan fri nog att föreställa sig världen i dess faktiska samband, i dess innehålls fullhet.

Zolas arbete är vetenskapligt, han kännetecknas av viljan att höja litterär "produktion" till sin tids vetenskapliga kunskapsnivå. Hans kreativa metod underbyggdes i ett speciellt verk - "Experimentell roman" (Le roman expérimental,). Här kan du se hur konsekvent konstnären driver principen om enhet i det vetenskapliga och konstnärliga tänkandet. "Den 'experimentella romanen' är den logiska konsekvensen av vår tids vetenskapliga utveckling", säger Zola och sammanfattar sin teori om den kreativa metoden, som är teknikens överföring till litteraturen. vetenskaplig forskning(Särskilt litar Zola på den berömda fysiologen Claude Bernards arbete). Hela serien av "Rougon-Macquart" utfördes i termer av vetenskaplig forskning utförd i enlighet med principerna för "Experimentell roman". Zolas vetenskapliga karaktär är bevis på konstnärens nära koppling till de viktigaste trenderna i hans era.

Den storslagna serien av "Rougon-Macquart" är övermättad med element av planering, planen för den vetenskapliga organisationen av detta arbete tycktes Zola vara en nödvändig nödvändighet. Planen för vetenskaplig organisation, den vetenskapliga metoden att tänka - det här är de viktigaste bestämmelserna som kan anses vara utgångspunkterna för Zolas stil.

Dessutom var han en fetischist för den vetenskapliga organisationen av arbetet. Hans konst bryter ständigt mot gränserna för hans teori, men själva karaktären av Zolas planerade och organisatoriska fetischism är ganska specifik. Det är här det karakteristiska framställningssättet som utmärker den tekniska intelligentsians ideologer kommer in i bilden. Verklighetens organisatoriska skal tas ständigt av dem för hela verkligheten, formen ersätter innehållet. Zola uttryckte i sina hypertrofier av plan och organisation det typiska medvetandet hos den tekniska intelligentsians ideolog. Tillnärmningen till epoken genomfördes genom ett slags "teknikalisering" av borgerligheten, som insåg sin oförmåga att organisera och planera (för denna oförmåga kastas han alltid ut av Zola - "Happiness of the Ladies"); Zolas kunskap om det kapitalistiska uppsvingets era förverkligas genom planerad, organisatorisk och teknisk fetischism. Teorin om den kreativa metoden som utvecklats av Zola, specificiteten i hans stil, som avslöjas i de ögonblick som vänds mot den kapitalistiska eran, går tillbaka till denna fetischism.

Romanen "Docteur Pascal" (Docteur Pascal,), som kompletterar Rougon-Macquart-serien, kan tjäna som ett exempel på sådan fetischism - frågorna om organisation, systematik och konstruktion av romanen sticker ut i första hand här. Denna roman avslöjar också en ny människobild. Dr Pascal är något nytt i förhållande till både de fallande kåkarna och de segerrika kapitalistiska rovdjuren. Ingenjören Gamelin i "Money", den kapitalistiska reformatorn i romanen "Trud" (Travail,) - alla dessa är varianter av en ny bild. Det är inte tillräckligt utvecklat i Zola, det är bara skisserat, bara att bli, men dess väsen är redan ganska tydligt.

Figuren av Dr Pascal är den första schematiska skissen av den reformistiska illusionen, som uttrycker det faktum att småbourgeoisin, vars form av praktik är Zolas stil, "teknikaliserande", försonar sig med eran.

De typiska dragen i den tekniska intelligentsians medvetande, framför allt fetischismen i planen, systemet och organisationen, överförs till ett antal bilder av den kapitalistiska världen. Sådan är till exempel Octave Mouret från The Happiness of the Ladies, inte bara ett stort rovdjur, utan också en stor innovatör. Verkligheten, som tills nyligen bedömdes som en fientlig värld, uppfattas nu i termer av någon form av "organisatorisk" illusion. Den kaotiska världen, vars brutala grymhet bevisades först nyligen, börjar nu presenteras i rosa kläder av "planen", inte bara romanen, utan också den sociala verkligheten planeras på vetenskapliga grunder.

Zola, som alltid dragit mot att förvandla sin kreativitet till ett verktyg för att "reformera", "förbättra" verkligheten (detta återspeglades i didaktiken och retoriken i hans poetiska teknik), kommer nu till "organisatoriska" utopier.

Den ofullbordade serien av "Evangelier" ("Fecundity" - "Fécondité", "Labour", "Justice" - "Vérité",) uttrycker detta nya skede i Zolas verk. Moment av organisatorisk fetischism, alltid kännetecknande för Zola, får här en särskilt konsekvent utveckling. Reformismen blir här ett allt mer spännande, dominerande element. Fertilitet skapar en utopi om mänsklighetens planerade reproduktion, detta evangelium förvandlas till en patetisk demonstration mot nedgången i födelsetalen i Frankrike.

I intervallet mellan serierna - "Rougon-Macquarts" och "Gospels" - skrev Zola sin anti-klerikala trilogi "Cities": "Lourdes" (Lourdes,), "Rome" (Rom,), "Paris" (Paris, ). Dramat om Abbé Pierre Froment, som söker rättvisa, ges som ett ögonblick av kritik av den kapitalistiska världen, vilket öppnar upp för möjligheten att försona sig med den. Den rastlösa abbotens söner, som har tagit av sig väskan, fungerar som evangelister för reformistisk förnyelse.

Emile Zola i Ryssland

Zola blev populär i Ryssland flera år tidigare än i Frankrike. Redan "Contes à Ninon" präglades av en sympatisk recension ("Notes of the Fatherland", vol. 158, s. 226-227). Med tillkomsten av översättningar av de två första volymerna av "Rougon-Maccarov" ("Bulletin of Europe", böckerna 7 och 8), började dess assimilering av en bred läsekrets.

Romanen Le ventre de Paris, samtidigt översatt av Delo, Vestnik Evropy, Otechestvennye Zapiski, Russkiy Vestnik, Iskra och Bibl. desh och offentliga." och publicerades i två separata upplagor, etablerade slutligen Zolas rykte i Ryssland.

Zolas senaste romaner publicerades i ryska översättningar i 10 eller fler upplagor samtidigt. På 1900-talet, särskilt efter, avtog intresset för Zola märkbart, för att sedan återupplivas igen. Ännu tidigare fick Zolas romaner funktionen av propagandamaterial ("Arbete och kapital", en berättelse baserad på Zolas roman "In the Mines" ("Germinal"), Simbirsk,) (V. M. Fritsche, Emil Zola (Till vem proletariatet reser sig) monument), M. , ).

Bibliografi

Kompletta verk av E. Zola med illustrationer, Bibliothèque-Charpentier, P.,
L'Acrienne,
Berättelser om Ninon,
Dedikation till Claude
Therese Raquin,
Madeleine Fera,
Rougeon-Macquart, social historia av en familj som levde under det andra riket, 20 vv., - Lourdes, ; Rom, ; Paris, ; Fertilitet, ; Arbete, ; Sanning,
En experimentell roman, Naturalism på teatern, s. a.
Temlinsky S., Zolaism, Critical. studie, red. 2:a, rev. och add., M., .
Boborykin P. D. (i "Notes of the Fatherland", "Bulletin of Europe", "I" och "Observer", "XI, XII")
Arseniev K. (i Vestnik Evropy, , VIII; , VI; , XI; , VI; , IV, och i Critical Etudes, vol. II, St. Petersburg.,)
Andreevich V. (i Vestnik Evropy, , VII)
Slonimsky L. Zola (i Vestnik Evropy, IX)
Mikhailovsky N. K. (i Complete collected works, vol. VI)
Brandes G. (i Vestnik Evropy, , X, till i Samlade verk.)
Barro, E. Zola, hans liv och litterära verksamhet, St. Petersburg.,
Pelissier J., fransk litteratur på 1800-talet, M.,
Kudrin N. E. (Rusanov). E. Zola, Litterär och biografisk essä, "Russian Wealth", , X (och i "Gallery of Contemporary French Celebrities", )
Anichkov Evg., E. Zola, "The World of God", , V (och i boken "Forerunners and Contemporaries")
Vengerova Zola, E. Zola, Kritisk och biografisk essä, "Herald of Europe", , IX (och i "Lit. characteristics", bok II, St. Petersburg.,)
Lozinsky Evg., Pedagogiska idéer i verk av E. Zola, "Russian Thought", , XII
Veselovsky Yu., E. Zola som poet och humanist, "Bulletin of education", , I, II
Friche V. M., E. Zola, M.,
Hans eget, Essay on the development of Western European literature, Guise, M.,
Eikhengolts M., E. Zola (-), ”Pech. och rev.", , I
Rod E., A propos de l'Assomoir,
Ferdas B., La physiologie expérimentale et le roman experimental. Claude Bernard och E. Zola, P.,
Alexis P., Emile Zola, notes d'un ami, P.,
Maupassant G., de, Emile Zola,
Hubert, Le roman naturaliste,
Wolf E., Zola und die Grenzen von Poesie und Wissenschaft, Kiel,
Sherard R. H, Zola: biografisk och kritisk studie,
Engwer Th., Zola als Kunstkritiker, Berlin,
Lotsch F., Uber Zolas Sprachgebrauch, Greifswald,
Gaufiner, Étude syntaxique sur la langue de Zola, Bonne,
Lotsch F., Wörterbuch zu den Werken Zolas und einiger anderen modernen Schriftsteller, Greifswald,
A. Laporte, Zola vs. Zola, P.,
J.L. Moneste, Real Rome: Zolas replik,
Rauber A. A., Die Lehren von V. Hugo, L. Tolstoy och Zola,
A. Laporte, Naturalism eller litteraturens evighet. E. Zola, The Man and the Work, P.,
Bourgeois, verk av Zola, P.,
F. Brunetier, Efter processen,
Bürger E., E. Zola, A. Daudet och andra Naturalisten Frankreichs, Dresden,
Macdonald A., Emil Zola, en studie av hans personlighet,
Vizetelly E.A., med Zola i England,
Ramond F. C., Characters of Rougeon-Macquart,
Conrad M. G., Von Emil Zola bis G. Hauptmann. Erinnerungen zur Geschichte der Moderne, Lpz.,
Bouvier, L'œuvre de Zola, P.,
Vizetelly E. A., Zola, novellist och reformator,
Lepelletier E., Emile Zola, sa vie, son œuvre, P.,
Patterson J. G., Zola: karaktärer i Rougon-Macquarts-romanerna, med biografi,
Martino R., Le roman realiste sous le second Empire, P.,
Lemm S., Zur Entstehungsgeschichte von Emil Zolas "Rugon-Macquarts" und den "Quatre Evangiles", Halle a. S.,
Mann H., Macht und Mensch, München,
Oehlert R., Emil Zola als Theaterdichter, Berlin,
Rostand E., Deux romanciers de Provence: H. d'Urfe et E. Zola,
Martino P., Le naturalisme français,
Seillère E. A. A. L., Emile Zola, : Bailot A., Emile Zola, l'homme, le penseur, le critique,
Frankrike A., La vie litteraire, v. I (s. 225–239),
Frankrike A., La vie litteraire, v. II (La pureté d'E. Zola, s. 284–292),
Deffoux L. och Zavie E., Le Groupe de Médan, P.,
Josephson Matthew, Zola och hans tid, N.-Y.,
Doucet F., L'esthétique de Zola et son ansökan à la kritik, La Haye, s. a.
Bainville J., Au seuil du siècle, etudes critiques, E. Zola, P.,
Les soirées de Médan, 17/IV-17/IV , avec une preface inédite de Léon Hennique, P., .
Piksanov N.K., Två århundraden av rysk litteratur, red. 2:a, Guise, M.,
Mandelstam R. S., Skönlitteratur i bedömningen av rysk marxistisk kritik, red. 4:a, Guise, M.,
Laporte A., Emile Zola, l'homme et l'œuvre, avec bibliographie (s. 247–294), .

Skärmanpassningar

Beast Man (La bête humaine), 1938
Therese Raquin (Thérèse Raquin), 1953
Alien Wives (Pot-Bouille), 1957
Zandali, 1991 (baserad på "Thérèse Raquin")

Länkar

Emile Zola. Biografi och recension av kreativitet

1840-1902

Emile Zola är en författare som till fullo speglade livet i det franska samhället i den andra hälften av XIX i. Zola fortsatte traditionerna för "stor fransk litteratur" - Stendhal, Balzac, Flaubert.

Fransk kritisk realism undgick inte den reaktionära borgerliga ideologins inflytande under denna tid och förlorade många av sina prestationer. Det är därför Engels skrev att han anser Balzac "... en mycket större mästare av realism än alla Zolas i det förflutna, nuet och framtiden ..." Men samtidigt stannade inte utvecklingen av realismen, den fått nya egenskaper, nya teman.

Zola var son till sin tid. Och detta återspeglades i motsättningarna i hans världsbild och kreativitet. Han sökte "berika" realismen med naturalismens tekniker, som enligt hans åsikt uppfyllde modernitetens krav. Detta var en vanföreställning av Zola, som inte förstod underlägsenheten hos naturalismens grunder.

Zola var en av naturalismens teoretiker, men Zolas estetik kan inte reduceras till naturalismens lära. Hon är motsägelsefull. Realistiska och naturalistiska tendenser kämpar i den. I Zolas verk, även om det hyllar naturalismen, segrar den realistiska traditionen. Detta gjorde det möjligt för M. Gorky att säga att "man kan studera en hel era baserat på romanerna av Emile Zola."

Runt namnet Zola finns det ständiga tvister som började under hans livstid. Reaktionen kommer aldrig att förlåta den store författaren för hans fördömande verk, outtröttliga och passionerade kamp i rättvisans, demokratins, humanismens namn. Progressiv kritik försöker till fullo avslöja och förklara Zolas motsägelser och pekar på huvudriktningen för författarens kreativa verksamhet.

Zolas biografi

Emile Zola föddes den 2 april 1840 i Paris, men han tillbringade sin barndom i södra Frankrike, i den provensalska staden Aix. Hans far, en italienare, var en begåvad ingenjör, byggare järnväg och kanal, uppfinnare. Han dog 1847 och lämnade sin familj helt utan försörjning.

1858 flyttade E. Zola till Paris. Ett försök att slutföra sin utbildning genom att klara kandidatexamen misslyckades. Svårigheterna med ett tiggareliv började, utan konstant arbete, i en enorm, likgiltig stad. Men Zola fortsatte envist att skriva poesi, dikter, även om de enligt Maupassant var "slöa och opersonliga".

Med nöd och näppe lyckades Zola 1862 få fast anställning på ett bokförlag som packare på ett lager. Under dessa år började Zola skriva krönikor och litteraturkritik för tidningar. Journalistik visade sig vara en mycket användbar skola som utvecklade en uppmärksamhet på verkligheten hos honom. Han lämnade snart förlaget och ägnade sig helt åt litterärt arbete.

1864 publicerade Zola en novellsamling, Tales of Ninon. Zolas tidiga romaner, som Claudes bekännelse (1865), De dödas testamente (1866), Marseilles hemligheter (1867), kännetecknas inte av sin originalitet. Men gradvis befriade Zola sig från den epigoniska anslutningen till romantiken, karakteristisk för hans tidiga verk. Passionen för romantikernas poesi ersätts av ett växande intresse för realisterna Balzac, Flauberts verk för kritikern och litteraturhistorikern Hippolyte Taines naturalistiska teorier.

I Thérèse Raquin (1867) och Madeleine Férat (1868) skapar Zola exempel på den naturalistiska romanen. I den första av dem satte författaren uppgiften att "kliniskt undersöka" känslan av ånger som Teresa besitter, som tillsammans med sin älskare dödade sin man. Trots några realistiska ögonblick som lockar läsaren är romanen naturalistisk. Zola utvecklade ständigt teorin om naturalism. Han skrev många litteraturkritiska artiklar, som mest fullständigt förklarade naturalismens principer i Experimental Novel (1880), Natural Novelists, Naturalism in the Theatre (1881).

Zolas kreativa arv är mycket varierande. Den består av flera novellsamlingar, samlingar av litteraturkritik och journalistiska artiklar, flera dramatiska verk (pjäsen The Heirs of Rabourdain, 1874 är särskilt känd), men romaner intar förstaplatsen i den vad gäller värde och volym.

Zola har en idé till ett grandiost epos, som Balzacs The Human Comedy. Han bestämmer sig för att skapa "en naturlig och social historia för en familj under det andra imperiet", och strävar samtidigt efter att förkroppsliga naturalismens bestämmelser i den. I cirka 25 år har han arbetat med det episka Rougon-Macquart, som speglar det franska samhällets historia från 1851 till 1871.

Under de långa åren av arbete på Rougon-Macquarts har Zolas syn på livet förändrats avsevärt. De sociala motsättningarna i den tredje republikens verklighet tvingar Zola, naturalismens teoretiker, att överge objektivismen i sina bästa verk, aktivt ingripa i livet, inte fokusera på det biologiska, "naturliga", utan på samhällets sociala historia. Zola visade sig vara en anmärkningsvärd realistisk konstnär, och skapade med sina romaner, enligt Gorkij, "en utmärkt historia om det andra imperiet. Han berättade det på det sättet att bara en konstnär kan berätta en historia.. Han visste mycket väl allt som behövde vetas: ekonomiska bedrägerier, prästerskapet, konstnärer, i allmänhet, han visste allt, hela rov-eposet och hela kollapsen av bourgeoisin, som först vann på 1800-talet och sedan på lagrar av ruttnande seger.

Händelserna under det fransk-preussiska kriget och Pariskommunen hade en enorm inverkan på författaren. Händelserna i det fransk-preussiska kriget skildras direkt av författaren i romanen Nederlag (1892), såväl som i den berömda novellen The Siege of the Mill, som tillsammans med Maupassants Dumpling ingick i samlingen Medan Evenings (1880). I den här novellen visade han med stor kärlek vanliga människor: mjölnarbrodern Merlier, hans dotter Francoise, den unge mannen Dominique - Frankrikes blygsamma och osjälviska patrioter.

Men den borgerliga trångsyntheten hindrade författaren från att helt förstå sitt folk, som kämpade för frihet. Han accepterade inte Pariskommunen, även om Versailles blodiga terror framkallade ett skarpt fördömande av Zola.

Zolas deltagande i Dreyfus-affären, hans berömda brev till republikens president F. Faure "Jag anklagar" (1898) är bevis på Zolas mod och passionerade hat mot sanningens och rättvisans fiender, militarister och präster. Den progressiva allmänheten i hela världen stödde varmt Zola, men reaktionen utsatte honom för förföljelse. För att undvika fängelse tvingades Zola lämna Frankrike i ett år.

På 90- och 900-talen, efter att ha avslutat arbetet med Rougon-Macquarts, skapade Zola ytterligare två serier av romaner: den antiklerikala trilogin Three Cities (1894-1898) och cykeln Four Gospels (1899-1902), som återspeglade författarens passion. för socialistiska idéer. På grund av reformistiska vanföreställningar såg Zola inte den rätta vägen för samhällets utveckling, han kunde inte komma till den vetenskapliga socialismen vars idéer spreds i slutet av 1800-talet. i Frankrike. Och ändå, i sina sista verk, tog Zola I upp ett antal av vår tids mest akuta sociala frågor och avslutade: "Borgerligheten förråder sitt revolutionära förflutna ... Den förenar sig med reaktion, klerikalism, militarism. Jag måste framföra den grundläggande, avgörande idén att bourgeoisin har avslutat sin roll, att den har gått över till reaktion för att bevara sin makt och sin rikedom och att allt hopp ligger i folkets energi. Frälsningen finns bara i människorna.

Kreativa och social aktivitet Zola avbröts plötsligt: han dog 1902 av berusning. 1908 överfördes författarens aska till Pantheon. Det franska folket hedrar minnet av den store författaren. Hans bästa romaner - "Germinal", "Trap" - är fortfarande de mest populära böckerna på offentliga bibliotek.

Estetisk utsikt över Zola

Bildande av estetiska synpunkter

Zola börjar på 60-talet. 1864 förklarade han att av konstens tre "skärmar": klassisk, romantisk, realistisk - han föredrar den sista. I den tidiga artikelsamlingen "Mitt hat" försvarade Zola den realistiska konsten av Stendhal, Balzac, Courbet m.fl. I sina efterföljande tal berättar Zola om fördelarna och nackdelarna, ur sin synvinkel, med den konstnärliga metoden. Stendhal och Balzac. Han ser deras styrka i deras närhet till verkligheten, i dess sanningsenliga reflektion, i "en kraftfull förmåga att observera och analysera, att skildra deras era, och inte fiktiva sagor." Men det oföränderliga i Zolas estetik, suget efter realism är ofta begränsat till en ensidig uppfattning om de stora realisternas konstnärliga metod, önskan att finna stöd från dem för naturalistisk teori. Zola förnekar dem ibland mest styrkor. Han beundrar Balzac, särskilt hans "exakta analys", och betraktar "ohämmad fantasi" som denna stora konstnärs svaghet. Djupa generaliseringar, "exceptionella" karaktärer, som Balzac tjänar som en realistisk typificering, tycks för Zola vara en överdriven "överdrift", ett fiktionsspel, "bara ett faktauttalande ges."

Han hyllar de stora realisterna och tycker att mycket av deras metod är föråldrad.

Zola verkar omöjligt att utveckla modern realism utan användning av prestationer inom vetenskapsområdet. Vädjan till vetenskapen skulle kunna spela en positiv roll om den inte förlitade sig på positivismens pseudovetenskapliga idealistiska filosofi.

Zola påverkades också negativt av teorierna om vulgär materialism, som förvrängde naturvetenskapernas prestationer och överförde naturlagarna till det mänskliga samhället.

I ett försök att koppla litteraturen till naturvetenskap, var Zola intresserad av naturvetares och läkares verk: Claude Bernard ("Introduktion till studien av experimentell medicin"), Letourneau ("passionernas fysiologi"), teorierna om ärftlighet Luke, Lombroso, etc.

I sin teori om den "experimentella romanen" hävdade Zola att författaren måste vara en vetenskapsman. Författarens uppgift är att skapa något som liknar en vetenskaplig psykologi som kompletterar den vetenskapliga fysiologin. Men som ett resultat av denna "vetenskapliga forskning" togs inte hänsyn till det mänskliga psykets sociala natur, fysiologin ställdes i förgrunden, bilden av ett "människodjur" dök upp och människan i en person förringades .

Enligt teorin om naturalism genomför författaren, som skapar en roman, ett slags vetenskapligt experiment. Genom att observera, dokumentera allt med strikt verifierade fakta, studerar han miljöns inflytande på hjälten. Men miljöbegreppet förlorar här sin sociala betydelse, bestäms endast av biologiska, delvis av vardagliga element. Med ett så snävt miljöbegrepp hänger även den av naturforskare älskade ärftlighetsteorin samman, vilket hävdar lasternas medfödda.

Zola själv gick i sin konstnärliga praktik och i sina estetiska framträdanden ofta bortom naturalism och determinism och förstod miljön som en social faktor. Till och med i "Experimentell roman" skrev han att "huvudämnet för vår studie är samhällets ständiga inverkan på människan och människan på samhället." Detta återspeglades i Zolas motsägelsefulla åsikter, det välgörande inflytandet på honom av de stora realisternas estetik med deras ständiga uppmärksamhet på de sociala förhållanden som formar hjältens karaktär. I de flesta av Zolas romaner är förståelsen för miljön utan tvekan social.

Rougon Macquart

Det episka Rougon-Macquart (1871-1893) - den mest framstående skapelsen av Zola - består av 20 romaner. Idén om detta storslagna epos uppstod 1868. Drivkraften för arbetet var fascinationen av den fashionabla teorin om ärftlighet. Författaren bestämde sig för att överväga fyra generationer av en familj. Men redan från början av sitt arbete begränsade han sig inte bara till biologiska problem. Författaren ställde upp två uppgifter: 1) "att studera frågorna om blod och miljö på en familjs exempel", 2) "skildra hela det andra imperiet, från statskuppen till våra dagar." För att försöka uppfylla det första sammanställde han ett släktträd för familjen Rougon-Macquart, vilket gav varje familjemedlem en detaljerad medicinsk beskrivning i termer av ärftliga egenskaper.

Efter att ha bestämt sig för att skriva en historia om flera generationer av Rougon-Macquarts, försökte Zola visa situationen för olika klasser och sociala grupper Det franska samhället - folket, bourgeoisin, aristokratin, prästerskapet. Det är ingen slump att förgreningarna av familjen Rougon-Macquart tränger igenom alla sociala skikt i Frankrike. Men Zola är inte nöjd med detta. Oi befolkar sina romaner med ett stort antal karaktärer (det totala antalet karaktärer i serien är cirka 1200), ibland utan familjeband med Rougon-Macquarts. Och detta görs av konstnären för en mer komplett täckning av verkligheten.

"Det var nödvändigt att studera livet perfekt för att skapa en utmärkt historia om det andra imperiet, för att leda läsaren in i den moderna världens alla skrymslen och vrår ..." 1 skrev Pravda före oktober om Zola.

För sitt epos valde romanförfattaren en av de mest reaktionära perioderna i Frankrikes historia. Detta är "skammens och galens epok" - 1950- och 1960-talen, då den reaktionära bourgeoisin och Napoleon III:s regering, som tjänade dess intressen, obarmhärtigt kämpade mot varje manifestation av fritt tänkande, revolutionära traditioner och pressfrihet. Av rädsla för folket skapade bourgeoisin en "stark regering" som gav den obegränsade möjligheter att plundra landet.

Det andra imperiet kollapsade. Dess historia slutade med ett tragiskt krig och Pariskommunen. Som ett resultat av dessa händelser har mycket förändrats i Zolas åsikter. Den sociala linjen i Rougon-Macquarts stärktes successivt på bekostnad av den biologiska linjen.

Rougon-Macquart är ett komplext och mångfacetterat verk. Det är möjligt att peka ut de ledande teman i den, skissera huvudlinjerna, även om de inte kommer att täcka hela innehållet i eposet. Detta är skildringen av bourgeoisin i romanerna Rougonernas karriär, Bytet, Paris livmoder, Avskummet, Pengar m.fl.. Folklivet skildras i romanerna The Trap, Germinal och The Earth . Det antiklerikala temat finns i romanerna Erövringen av Plassant, ♦ Abbé Mourets förseelse m.fl. Temat konst och kreativitet är romanen Kreativitet.

Det finns i serien och verk där huvudfokus. ägnas åt problemet med ärftlighet, - "Man-beast", "Doctor Pascal".

Romaner om bourgeoisin. "Rougons karriär"

I den första romanen, Rougonernas karriär (1871), skisseras de genealogiska linjerna för familjen Rougon-Macquart. Familjens förfader är den nervöst sjuka Adelaide Fook, vars liv är djupt tragiskt. Adelaides barn och barnbarn från hennes första äktenskap med bonden Rougon och från hennes andra äktenskap med vagabonden och fylleristen Macquart agerar i romanen. Författaren spårar

i framtiden, påverkan av ärftlighet, neuros och alkoholism hos föräldrar på avkomma, även om detta inte blir det viktigaste. Rougon-grenen förknippas med bourgeoisin. Makkarov är i första hand med folket.

I förordet till romanen säger Zola: "Familjen som jag ska studera kännetecknas av ohämmade begär, vår tids kraftfulla begär, ivriga efter njutning." Konstnären avslöjar dessa typiskt borgerliga, rovdjursdrag hos familjen Rougon i karaktärernas beteende i händelserna 1851, som avgör Frankrikes öde söder om Frankrike. I huvudsak, i bilden av Zola, representerar denna stad hela Frankrike.

Romanen skrevs till största delen under imperiet, när Zolas hat mot bonapartism kombinerades med en brinnande tro på republiken.

I en stillastående provinsstad hanteras alla angelägenheter av bourgeoisin, adelsmän och prästerskap. Små meningsskiljaktigheter dem emellan försvinner vid minsta hot från folket. Att enas för att "avsluta republiken" - sådan är parollen för alla som darrar för "sina pengar". I de rika Plassiska invånarnas värld framträder familjen till den tidigare butiksägaren Rougon och hans fru, den listiga, ambitiösa Felicite, med ett speciellt hat mot republiken och monstruös girighet.

Rougons söner - Eugene och Aristide, som inte är nöjda med Plassants skala, åker till Paris. Dessa rovdjurs brott i Paris är lika naturliga i imperiets förhållanden som deras föräldrars välstånd i provinserna. Här, i en mer blygsam skala, men med inte mindre grymhet, agerar de äldre Rougonerna. Tack vare kontakter med sin son Eugene, som roterar i den politiska eliten, lär de sig om den förestående bonapartistiska kuppen och tar makten i staden. De blir "välgörare", "räddare" av staden från den "republikanska smittan". De överöses med tjänster av det segerrika imperiet, de grep "statskakan".

Zola skildrar "menageriet", "gula salongen", Rougonov, som förenar människor som inte har något heligt än pengar. Pierre Rougons grymhet mot sin gamla, sjuka och rånade mamma är karakteristisk. Det är ingen slump att Dr. Pascal, den tredje sonen till Rougonerna, "att inte ha något med familjen att göra", som observerar den "gula salongen", liknar sina besökare vid insekter och djur: markisen de Carnavan påminner honom om en stor grönt. gräshoppa, Vuillet - en matt, hal padda, Roudier - en fet bagge .

Romanen kombinerar på ett unikt sätt arg satir med högt patos, uppblåst av revolutionens andetag. Den kombinerar den satiriska skildringen av den bonapartistiska klicken med romantiken i ett folkligt uppror, tråkiga grå färger med lila, färgen av blod och banderoller.

Artistens heta sympati är på republikanernas sida. Han beskriver särskilt levande republikanernas rörelse till Plassan, där arbetarna anslöt sig till dem. Denna procession av folket verkar storslagen och majestätisk. Republikanernas adel och ointresse är synliga i "ansikten som förvandlats av andlig upplyftning", "i den heroiska styrkan", "jättarnas enfaldiga godtrogenhet". Folkets revolutionära impuls uttrycks av författaren hyperboliskt, som något som omfattar naturen själv, gigantiskt, sublimt, romantiskt. Här manifesteras för första gången konstnärens skicklighet att avbilda det upproriska folket.

Zola kopplar i den här romanen samman ödet för sina positiva karaktärer - barnbarnet till Adelaide Silver och hans älskade, den unga Mietta - med republikanerna. Silvers renhet, hans ointresse, vänlighet skiljer denna unge man från familjen Rougon-Macquart. Han är den ende i hela familjen som tar hand om den sjuka gumman, sin mormor. Silver blir republikan, även om denne stackars man, liksom många andra, upptäckte under republikens år, född 1848, att "inte allt är till det bästa i denna bästa av republiker".

Silvers och Miettas död personifierar så att säga republikens död. Familjen är inblandad i deras mord: Aristide ser hur Silver leds till avrättningen, och blandar sig inte i detta. Förvirrad av sorg vid åsynen av hennes barnbarns död, förbannar Adelaide sina barn och kallar dem en flock vargar som slukade hennes enda barn.

Brytning

Efter att ha visat i The Rougon's Career hur bourgeoisin kom till makten, målade Zola i sin nästa roman, Prey (1871), en bild av ett samhälle "räddat" från revolutionen, som "lyckade, vilade, sov bort under beskydd av fasta" kraft." Bland den triumferande bourgeoisin är rougonernas son Aristide Saccard. Han sticker ut för sin förmåga att skickligt simma i de leriga vågor av spekulationer som svepte över det franska samhället, särskilt under Krimkriget. tomter i samband med omstruktureringen av Paris berövas Aristide Saccard alla moraliska grunder, allt är underordnat pengar, vinst. Den döende frun i Saqqara pratar med sin man om hans planer på ett nytt äktenskap för 100 tusen.

Efter att ha rånat sin andra fru (för Saqqara var hon en "bet, rörelsekapital"), försöker han tjäna pengar på sin son och gifta sig med honom med vinst. Familjen Saqqara är centrum för laster och fördärv.

Det typiska för denna bild, med vilken Zola fortsätter linjen av Balzacs hamstringshjältar, betonas av hela den febriga atmosfär av vinst, rån som svepte över "parisarna i nedgångens era *.

Konstnären använder levande medel för att avslöja storbourgeoisins triumferande, plågande Frankrike. Aristide Saccards nya hus, som representerar en blandning av alla stilar, liknar "en rik uppkomlings viktiga och dumma ansikte". Beskrivningen av den magnifika dukningen, vardagsrummet, där "allt flödade av guld", fördömer inte bara dålig smak, utan också plundring, som blomstrar i det besegrade Frankrike.

Förfallets och sönderfallets sigill har redan markerat bourgeoisins triumferande kast. Det är ingen slump att författaren jämför Rene, Aristides hustru, med Phaedra Euripides, även om han ironiskt nog konstaterar att hennes kriminella passion för sin styvson är en parodi på den antika hjältinnans tragedi.

Den onda världen av förfall och förfall, avbildad av konstnären, kröner bilden av Napoleon III - livlös, med hans dödsbleka ansikte och blyiga ögonlock som täcker matta ögon. Författaren nämner upprepade gånger dessa "matta ögon, gulgrå ögon med en grumlig pupill", vilket skapar bilden av ett grymt och dumt rovdjur.

Som visar på de härskande klassernas fruktansvärda fördärv, rycks Zola ibland med sig av naturalistiska detaljer. Och ändå är läsaren övertygad om att det redan i Zolas första romaner inte finns plats för den passionerade inställning till den borgerliga verkligheten, som han förespråkade i den naturalistiska estetiken. De är fulla av ilska och sarkasm, de är en sorts politisk pamflett av stor makt.

Paris mage

Romanen The Belly of Paris (1873) skapades av Zola under den tredje republikens år, som han till en början välkomnade. Författaren, som länge förblev en anhängare av den borgerliga republikanismen, tvingades med sin karaktäristiska iakttagelse redan under de första åren konstatera att den borgerliga republiken nästan inte hade förändrats i landet.

Fokus för författaren i denna roman är småbourgeoisin, dess beteende under imperiets tidevarv, dess inställning till republiken. Den parisiska marknaden som avbildas i romanen är personifieringen av "det fetmagade Paris", som "växte sig fet och i hemlighet stödde imperiet." Det här är de "tjocka männen" som slukar de "magra". Filosofin för dessa "anständiga", "fredliga" människor uttrycks mest fullständigt av butiksinnehavaren Lisa Quenu, vars övertygelse bestäms av vinst. Imperiet ger en möjlighet till vinst, handel, och hon är för imperiet.

Denna lugna, vackra, återhållsamma kvinna är kapabel till vilken styggelse som helst, vilket svek och hemligt brott för vinstens skull.

En dömd dyker upp i Lisas familj, hennes mans bror Florent. Under decemberdagarna 1851, när folket i Paris kämpade för republiken vid barrikaderna, råkade Florent vara på gatan. Detta var tillräckligt för att komma till hårt arbete, om de fasor som han berättar en saga om för den lilla flickan Polina. Florent är en drömmare. Han inser inte ens att den republikanska konspirationen, vars organisation han är upptagen av, är känd för polisagenterna från allra första början.

Om Zola fördömer Florent för grundlöshet, då fördömer han resten av medlemmarna i den republikanska gruppen som ambitiösa, demagoger, förrädare, som typiska borgerliga republikaner (läraren Charvet, butiksinnehavaren Gavard, etc.).

I konflikten mellan de "feta" butiksägarna och den "magra" Florent vinner "anständiga" människor, som en efter en skyndar sig att anmäla honom till polisprefekturen. "Men vilka skurkar är alla dessa anständiga människor!" - med dessa ord av konstnären Claude Lantier avslutar författaren sin roman.

För att visa "mättnaden" hos den välmående borgaren målar Zola upp materiellt överflöd, en bild av den parisiska marknaden. Generositeten i hans färger påminner om flamländska stilleben. Han ägnar hela sidor åt att beskriva fisk- och köttrader, berg av grönsaker och frukter, förmedla alla nyanser, alla färger, alla dofter.

Hans excellens Eugene Rougon

I romanen "His Excellence Eugene Rougon" (1876) återvänder Zola igen, som i "Produktion", för att visa imperiets styrande kretsar. Under flera år av den tredje republikens existens såg Zola politiker, äventyrare och intrigörer redo att ändra sin position när som helst. politisk inriktning. Detta bidrog till skapandet av en ljus, satirisk. bilden av den politiske affärsmannen Eugene Rougon. "

För att komma till makten och behålla den är alla medel bra för Rougon - hyckleri, intriger, skvaller, mutor, etc. Den förhärdade politikern de Marci, deputerade och ministrar liknar honom. Den enda skillnaden mellan Rougon är att han, som en stor pekhund på jakt, lyckas fånga den största biten av bytet. Omfattningsmässigt kan Rougon bara jämföras med ledaren för detta bonapartistiska flock - kejsaren själv.

Rougon är en listig politiker som spelar ett komplicerat spel. Han är redo att överträffa reaktionen från kejsaren själv och kräva att parlamentet, som redan berövats sina rättigheter, förstörs. Zola noterar mycket subtilt Rougons sycophancy mot överordnade och förakt för underlägsna, hyckleri, narcissism, kulten av ens egen personlighet.

När Rougon talar om folket är han full av hat och illvilja. Hans ideal är tyranni: "att kontrollera människor med en piska, som någon slags flock", "att styra, hålla en piska i handen." Han är säker på att "publiken älskar en pinne", att "utanför principen om stark makt för Frankrike finns ingen frälsning."

Under påtryckningar från folket tvingades kejsaren genomföra mindre liberala reformer. Den vändning som Rougon, denna anhängare av kulaken och den starka makten, gör är fantastisk även för världskloka borgerliga politiker. Från och med nu, för att behålla makten, agerar Rougon som en försvarare av kejsarens liberala politik.

Romanen om Eugene Rougon är en aktuell, skarp politisk pamflett riktad mot anhängarna av "stark makt".

Nana, Skala

Sedan slutet av 70-talet har den tredje republikens ställning stärkts, reaktionära försök att återvända monarkin slutade i misslyckande. Valen 1877 vanns av de borgerliga republikanerna. Men ställningen för folket i den borgerliga tredje republiken förblev lika svår som under imperiets år.

Den borgerliga verklighetens och den reaktionära ideologins inflytande på litteraturen återspeglades under dessa år i en minskning av kritiken, i förstärkningen av naturalistiska tendenser.

Övervägandet av drag av naturalism, en viss anpassning till den borgerliga läsarens smak ledde till att i romanen "Nana" (1880) i första hand, enligt Saltykov-Shchedrin, var den "kvinnliga överkroppen". Författaren försökte visa omoralen i toppen av Frankrike / kollapsen av de härskande klasserna, vilket gjorde bilden av kurtisanen Nana till en symbol för allt detta. Men ibland var Zolas kritiska ståndpunkt inte tydligt uttryckt.

Nakipi (1882) visar mellanborgerlighetens värld, tjänstemän. Dessa är invånarna i ett hus, som utåt har ett "statligt utseende, fullt av borgerlig värdighet". I själva verket, bakom denna hycklande borgerliga respektabilitet ligger den mest rabiata fördärv, venalitet och grymhet.

Den fräcka behandlingen av husets rika dörrvaktare med den sjuke har en symbolisk betydelse. gammal kvinna, som tvättar trappor för en slant, gör det smutsigaste arbetet. Dess exploatering personifierar borgarklassens inställning till folket.

Zola kännetecknades av förmågan att känna och fånga "tidningsandan", att gissa nya trender i samhällsutvecklingen. Innan andra franska författare speglade han början av imperialismens era. Zola lyckas realistiskt visa framväxten av monopol och ruinprocessen för små ägare i romanen Ladies' Happiness (1883). Storkapital, representerat här av varuhuset "Ladies' happiness", krossar skoningslöst ägarna av små butiker. Tragiskt är ödet för tygmakaren farbror Bodiu och hans familj, gubben Bourret och andra småhandlare. Konstnären förmedlar det oundvikliga i deras död genom att ständigt motsätta sig de enorma, ljusa, lockande skaror av köpare av Lady's Happiness Store till Uncle Bodyus mörka "håla". Skälen till framgångarna för Octave Mouret, ägaren till "Damernas lycka", är att han verkar med enormt kapital, introducerar nya handelsmetoder, använder reklam i stor utsträckning och hänsynslöst utnyttjar butikens anställda. Octave Mouret är skoningslös mot sina underordnade, han berörs inte av tragedierna hos de ruinerade, ruinerade av honom människor. Han lever och handlar i vinstens namn.

Funktioner av ett rovdjur, entreprenör ny era Zola är tydligt avbildad i bilden av Octave Mouret. Men skribentens inställning till ägaren av "Ladies' Happiness" är ambivalent. När man observerade kapitalismens intensiva utveckling, trodde Zola att den bidrar till samhällets framsteg, till förbättringen av allmänt välbefinnande. Detta var inflytandet från den borgerliga positivismen. Därför fördömer skribenten inte villkorslöst Octave Mouret, eftersom han tror att "han helt enkelt fullgör uppgiften som hans århundrade står inför." Alla Octave Mourets aktiviteter ges i romanen genom uppfattningen av Denise Bodiu, som är kär i honom, idealisera hjälten. Octave Mouret framstår som en "poet" inom sitt hantverk, som för in fantasin i handeln, en man med exceptionell energi. I romanen "Scum" är Octave Mouret en depraverad ung man, men här förädlar författaren sin hjälte och ger honom förmågan att verkligen älska den stackars flickan Denise. Det är oväntat att ägaren till "Ladies' happiness" möter Denises önskan att förbättra de anställdas ställning, hennes dröm om "en enorm idealisk butik - en falangist av handel, där alla får sin del av vinsten enligt hans meriter och där han är försedd med en bekväm framtid enligt kontraktet."

Tron på det kapitalistiska entreprenörskapets civiliserande uppdrag, lånad från positivisten O. Comte och andra borgerliga sociologer, är också utmärkande för Zolas andra roman om monopol, Pengar. Författaren skiljer på konstgjord väg pengar från produktion och sociala relationer, fetischiserar dem som en speciell, orelaterade kraft, som en "framstegsfaktor".

Genom att idealisera pengar höjer författaren romanens huvudperson, Aristide Saccard, även om han visar börsens brott, som all hans verksamhet är kopplad till. Det har gått tjugo år sedan den här finansiella bedragaren var med i The Prey. Men om sedan Zola behandlade sin hjälte bara negativt, nu är bilden av Saccard dubbel.

Saccard ger sig ut på en bluff genom att skapa "Världsbanken" utan eget kapital. Han är fascinerad av projekt för utveckling av Mellanöstern, byggande av kommunikationslinjer, gruvor etc. Genom olika reklamtrick fångas tusentals godtrogna människor, som blir små aktieägare i banken. Börsbedrägeri visas sanningsenligt i romanen. I konkurrens med miljonären Gundermanns solida bank kollapsar Saqqaras uppblåsta bank. Det är karakteristiskt att stora aktieägare skickligt sparar sitt kapital, hela ruinbördan faller på de fattigas axlar. Tragedin för många missgynnade familjer är häpnadsväckande. Den objektiva slutsatsen är att pengar förknippade med kapitalistisk verksamhet leder till brott och olycka.

Men det förefaller för Zola som om samväldet av vetenskap och pengar driver framsteg, även om det genomförs genom blod och lidande. I detta avseende idealiseras bilden av Aristide Saqqara. Han är energisk, proaktiv, tar hand om barnhemmets stackars barn. Det här är en person som påstås ha ett stort intresse för sitt arbete för sakens skull. Efter att ha misslyckats med "Världsbanken", fortsätter han sina aktiviteter i Holland och dränerar kusten.

I romanen Germinal, skapad i mitten av 80-talet, avslöjade Zola monopolkapitalet, aktiebolaget som äger gruvorna. Det finns inte längre några illusioner om kapitalismens kreativa roll.

Romaner om folket i "fällan"

Temat folket hade sin egen tradition i fransk litteratur före Zola. Det räcker med att påminna om verk av O. Balzac, J. Sand, V. Hugo. Men betydelsen av detta ämne är särskilt; ökade avsevärt under 1970- och 1980-talen på grund av tillväxten av massornas revolutionära aktivitet. Zolas roman Fällan (1877) är tillägnad folklivet, parisiska hantverkares liv. I romanens plan utgick författaren delvis från naturalistiska principer och försökte visa "hur alkoholismens ärftliga last förstör Gervaise Macquart och hennes man, takläggaren Coupeau. Men författarens önskan att undvika ligger i bilden av folket. återspeglas redan i planen, att berätta sanningen," för att förklara folkets moral, lasterna, miljöns undergång, moraliska och fysiska fulhet, de villkor som skapats för arbetarna i vårt samhälle. " Zola ville återskapa verkligheten med absolut noggrannhet, så att bilden innehöll "moral i sig".

Romanens utseende orsakade en storm i den borgerliga kritiken. Han ansågs vara omoralisk, oförskämd, smutsig.

Zola vände sig till bilden av outhärdliga levnadsförhållanden som ger upphov till laster. Hjältinnan i romanen är Gervaise Macquart. hårt arbetande kvinna, kärleksfull mamma. Hon drömmer om att arbeta tyst, ha en blygsam inkomst, uppfostra barn, "dö i sin säng". Gervaise gör otroliga ansträngningar för att uppnå välbefinnande för sin familj. Men allt förgäves. Olycka - Coupeaus fall från taket - förstör alla Gervaises drömmar. Efter att ha blivit skadad fungerar Coupo inte längre som tidigare, han faller i en fälla - farbror Colombs krog, förvandlas till en alkoholist. Fattigdom förstör gradvis familjen; Deprimerad av misslyckandena börjar Gervaise dricka med Coupeau. Båda dör. Vad är orsaken till att dessa hederliga arbetare dog? I ärftligheten av laster, i en olycka eller i förhållandena i deras liv? Utan tvekan fördömer romanen det borgerliga samhällets sociala orättvisa, folkets tragiska berövande; det är hans utarmning som leder till arbetarens korruption och död.

Det hårdaste arbetet ger inte människor i det borgerliga samhället framtidstro. Det är inte bara alkoholister som tigger. Husmålaren farbror Bru, som förlorade sina söner på Krim och ärligt talat arbetat i femtio år, dör som tiggare under trappan.

Och ändå förstod konstnären inte helt orsakerna till folkets svåra situation.

Zola begränsade sina slutsatser till filantropiska syften. Han skrev: "Stäng krogarna, öppna skolorna... Alkoholism undergräver folket... Förbättra hälsan i arbetarkvarteren och höj lönerna."

A. Barbusse skrev med rätta: ”Den enorma klyftan i detta spännande verk: dramatikern anger inte de verkliga orsakerna till ondskan, och detta hindrar honom från att se det enda sättet för dess förstörelse, det följer av detta att boken lämnar intrycket av hopplöshet, hopplöshet, det finns ingen indignation mot den vidriga ordningen.”

Viljan att väcka medkänsla för folket bland de härskande klasserna tvingade konstnären att förvärra skuggsidorna. Han utrustar arbetarna med alla möjliga laster, vilket ledde till att författaren anklagades för att misskreditera arbetarklassen. Faktum är att Zola trodde på folkets renhet. Bevis på detta är bilderna av Gervaise, smeden Gouget, farbror Bru och andra.

Paul Lafargue noterade också att Zolas misstag är att han framställer människorna som passiva, inte kämpande, han är bara intresserad av deras sätt att leva.

Jorden

Bilden av det franska samhället skulle vara ofullständig utan att visa böndernas liv. I romanen "Jorden" (1887) återskapas en verklig bild av bondelivet. Böndernas envisa, omänskliga arbete befriar dem inte från nöden i det borgerliga samhället. För att hålla sig på ytan håller bonden envist fast vid en bit mark.

Ägandepsykologi splittrar bönderna, tvingar dem att hålla fast vid allt som är vanligt, inert, bestämmer deras morals vildhet. Viljan att till varje pris behålla jorden driver bonden Buteau och hans fru Lisa att begå brott: de dödar gamle Fouan, de dödar Lisas syster Francoise.

På ett realistiskt sätt återspeglade villkoren för den franska byns existens, men Zola förtjockade de mörka färgerna i skildringen av bönderna. Romanen lider av överdriven fysiologi.

Boken fördömdes av kritiker från olika positioner. Den borgerliga kritikens attacker förklaras främst av att Zola berörde ett förbjudet ämne - folklivet. Den progressiva kritiken uppskattade tvärtom författarens mod, men reagerade skarpt på verkets naturalism. De positiva bilderna av romanen återfanns dock just bland folket.

Trots de omänskliga förhållandena finns mänskligheten bevarad hos bönderna Jean, Francoise, gamla Foine. Därefter, i romanen Nederlag, blir bonden Jean, först avbildad i Jorden, förkroppsligandet av hela nationens sunda styrka, talesmannen för Zolas positiva ideal.

Anti-klerikala romaner

Hela sitt liv kämpade Zola med reaktionen i alla dess yttringar. Därför är en viktig plats i Rougon-Macquart-serien upptagen av exponeringen av prästerskapet, den katolska religionen.

I romanen Erövringen av Plassant (1874), i bilden av jesuiten Abbé Fauges, presenterade Zola en listig politiker, en energisk äventyrare som tjänar Napoleon III:s imperium. När Abbé Fauja framträder i Plassan som en fattig präst okänd för alla med ett mörkt förflutet, blir Abbé Fauja snart allsmäktig. Abbé Fauja tar skickligt bort alla hinder som hindrar honom från att främja den ställföreträdare som behövs av Napoleon III:s regering. Han hittar snabbt ett gemensamt språk med företrädare för olika politiska partier i staden. Även bland de borgerliga Plassanterna sticker Abbé Fauges ut för sitt grepp.

Romanen "The Misdemeanor of Abbé Mouret" som dök upp 1875 är baserad på motståndet mot en asketisk, religiös världsbild och filosofin om en glad livsuppfattning. Förkroppsligandet av kyrkliga dogmer som författaren hatar, askesen förd till absurditet, är karikatyrfiguren av "Guds gendarm", munkbrodern Arkanzhia. Han är redo att förstöra allt levande, full av avsky för själva manifestationen av livet. Den fullständiga motsatsen till detta "freak" är filosofen Zhanberia, en anhängare av 1700-talets upplysningsmän.

I eposets sista roman - "Doktor Pascal" (1893) - sammanfattas utvecklingen av fyra generationer av Rougon-Macquart. Dr Pascal följer sin familjs historia och studerar problemet med ärftlighet. Men även i romanen, där mycket uppmärksamhet ägnas detta problem, är det inte det huvudsakliga. Doktor Pascal själv, älskad av folket, en ädel man, är inte förbunden med sin familj, utan dess negativa drag; folket kallar honom helt enkelt "doktor Pascal", men inte Rougon.

Romanen sjunger om livet, kärleken, främmande för en värld av ägande intressen. Avslutningen på romanen är symbolisk, där den avlidne Pascals barn "som en banderoll höjer sin lilla hand, som om han ropar på livet."

Men den sanna avslutningen av Rougon-Macquart-eposet är romanen Nederlag, även om det är den näst sista, nittonde, i serien.

vild flykt

Den här romanen skapades i en tid av ökad reaktion, militärens och monarkisternas dominans, som särskilt manifesterade sig i den välkända Dreyfus-affären. Han avslöjar de reaktionära härskande kretsarna, som är redo att söka räddning från hotet om revolution i militära äventyr. Därför togs romanen emot med fientlighet av reaktionen. Zola anklagades för att vara antipatriotisk.

Nederlag (1892) fullbordar det andra imperiets sociala historia. Romanen skildrar Frankrikes tragedi - den franska arméns nederlag nära Sedan, nederlaget i det fransk-preussiska kriget 1870-1871. Dessa händelser återspeglades i Maupassant, Hugo och andra författare, men Zola försökte täcka dem i sin helhet för att ta reda på orsakerna till nederlaget. Författaren ägnade mycket tid åt att studera krigets historia, dokument, var intresserad av deltagarnas berättelser, bekantade sig med området där striderna ägde rum.

När han skildrade händelser och stridsscener följde Zola Stendhals och L. Tolstojs realistiska tradition och avvisade det falska sättet att försköna kriget. Detta hindrade inte Zola från att hylla det franska folkets patriotism, franska soldater. Han talade upphetsat om bedrifterna av försvararna av det vanhelgade Frankrike. Bland dem finns vanliga soldater - korpral Jean, artillerist Honore, döende på en vapenvagn, de heroiska försvararna av Bazeille - arbetande Laurent och anställd Weiss, och många andra vanliga människor. Dessa är patriotiska officerare som är redo att ärligt fullgöra sin plikt - överste de Weil, general Marguerite. Alla författares sympatier är på deras sida, i dem ser han sitt folks bästa krafter.

Folket bär inte skulden för Frankrikes nederlag. Zola såg orsaken till den militära katastrofen i de härskande klassernas förräderi, i landets ruttna politiska regim. Symbolen för den förfallna regimen är kejsarens marionettfigur, som med sitt enorma följe bara kommer i vägen under arméns fötter. Zola fördömer oförberedelsen för ledarskapets krig, bristen på samordning av handlingar, officerarnas karriärism. Överklassens förräderi bestäms av deras girighet, äganderättsintressen. Fabricant Delahers och hans fru hittar snabbt ett gemensamt språk med inkräktarna. Nävbonden Fouchard skonar en bit bröd åt sina soldater, men samarbetar med tyskarna.

Arméns massa skildras på ett differentierat sätt, levande bilder av soldater och officerare kommer ihåg - detta är den stora förtjänsten med romanen.

Efter att ha visat den ondskefulla politiska regimen i Frankrike, vilket ledde henne till en katastrof, avvisade författaren dock den utväg som Parisfolket valt - kommunen. De två sista kapitlen i romanen skildrar strider mellan Versaillestrupperna och kommunarderna. Författaren förstod inte Pariskommunen, han ansåg att den var resultatet av demoralisering orsakad av kriget. Hans favorithjälte, bonden Jean, som Zola betraktade som "Frankrikes själ", tvingas skjuta kommunarderna. Maurice, Jeans vän, blir kommunard, men hela framtoningen av denna hjälte är inte karakteristisk för de sanna försvararna av kommunen. Han är bara en anarkistisk medresenär i kommunen. Maurice blir skjuten av sin vän Jean.

Slutet på romanen uttrycker åsikterna från Zola, som valde den reformistiska vägen. Jean återvänder till jorden, "beredd att ta sig an den stora, svåra uppgiften att återuppbygga hela Frankrike."

tre städer

På 90-talet, kämpande med den katolska reaktionen, skapade Zola den anti-klerikala serien av romaner "Tre städer".

Trilogins första roman, Lourdes (1894), skildrar en liten stad i söder, som kyrkomännen har förvandlat till "en enorm basar där mässor och själar säljs". Bondflickan Bernadette, som led av hallucinationer, hade en vision av Jungfru Maria vid källan. Kyrkan skapade en legend om ett mirakel, organiserade en pilgrimsfärd till Lourdes och etablerade ett nytt lönsamt företag.

Prästen Pierre Froment följer med den sjuka flickan Marie de Guersin, en barndomsvän, till Lourdes. Marie är helad. Men Pierre förstår att Maries helande inte är resultatet av ett mirakel, utan av självhypnos, vilket kan förklaras fullt ut av vetenskapen. När han ser sveket, de "heliga fädernas bedrägeri", fördärvet i staden där den "heliga källan" förstörde den patriarkala moralen, går Pierre Froment smärtsamt igenom en andlig kris och förlorar resterna av tron. Han menar att "katolicismen har överlevt sig själv". Pierre drömmer om en ny religion.

I nästa roman, Rom (1896), bryter Pierre Froment med kyrkan.

I den tredje romanen, "Paris" (1898), försöker Pierre Froment hitta sin kallelse och tröst i filantropin. Zola drar i detta sammanhang skrikande sociala motsättningar, avgrunden mellan rika och fattiga. Eftersom han är en förnuftets man är Pierre övertygad om filantropins hjälplöshet.

Och ändå avvisa revolutionär väg förändrade intoleranta sociala förhållanden, tror Zola att gradvis evolution kommer att spela en avgörande roll. Han sätter sitt hopp till vetenskap och tekniska framsteg. Detta manifesterade författarens reformistiska vanföreställningar, som inte tog den revolutionära vägen.

Trilogin "Tre städer", som avslöjar kyrkomännens mörka intriger, Vatikanens intriger, var Katolsk kyrka i indexet över förbjudna böcker.

Fyra evangelier

Nästa serie av Zolas romaner, De fyra evangelierna, var ett svar på stärkandet av den revolutionära arbetarrörelsen och spridningen av socialistiska idéer. "När jag nu gör någon forskning stöter jag på socialism", skrev Zola.

Serien innehåller romanerna Fertility (1899), Labor (1901), Truth (1903) och den oavslutade rättvisan.

Den mest betydelsefulla romanen i denna serie är Labour. Verket fördömer kraftfullt den kapitalistiska verkligheten och avslöjar klassmotsättningar. Jag minns den realistiska beskrivningen av hårt arbete, den monstruösa exploateringen av arbetare vid Abyss-fabriken. Dessa förhållanden ger upphov till allmän fördärv - bourgeoisins degeneration från överdrifter och lyx, arbetarna - från hopplös fattigdom.

Zola letar efter sätt att förändra omänskliga relationer. Han förstår behovet av socialism, men anser att det är möjligt att uppnå det endast genom en reformistisk väg. Romanen visar Fouriers föråldrade social-utopiska idéer, som Zola var förtjust i på den tiden.

Den reformistiska idén om samväldet av "arbete, kapital och talang" styrs av huvudpersonen, ingenjör Luc Fromeman, son till Pierre Fromeman. Han finner stöd och kapital från en rik vetenskapsman - fysikern Jordan. Det är så den metallurgiska anläggningen i Kreshri uppstår enligt nya principer; runt den, isolerad från hela världen, finns en socialistisk stad, där nya relationer, ett nytt sätt att leva skapas.

Arbetet blir gratis. Kreshris inflytande sträcker sig till "The Abyss". Kärleken till unga arbetare från familjer till arbetare och rika medborgare raderar sociala hinder. "Avgrunden" försvinner, ett lyckligt samhälle finns kvar.

Svagheten och den illusoriska karaktären hos en sådan utopi är uppenbar. Men det är karakteristiskt att Zola kopplar samman mänsklighetens framtid med socialism.

Zola och Ryssland

I förordet till den franska upplagan av samlingen Experimental Novel skrev Zola att han för alltid skulle behålla sin tacksamhet till Ryssland, som under de svåra åren av hans liv, när hans böcker inte publicerades i Frankrike, kom honom till hjälp.

Intresset för Ryssland vaknade i Zola, utan tvekan under inflytande av I. S. Turgenev, som bodde i Frankrike på 60-70-talet. Med hjälp av Turgenev blev Zola anställd av den ryska tidskriften Vestnik Evropy, där han från 1875 till 1880 publicerade många korrespondens och litteraturkritiska artiklar.

Zola var en populär författare bland progressiva ryska läsare som såg honom som en representant för den "naturrealistiska skolan". Men den krävande ryska läsaren, såväl som avancerad kritik, fördömde Zolas passion för naturalism i sådana romaner som "Nana", "Earth".

På 1990-talet väckte E. Zolas kamp mot reaktionen, deltagandet i Dreyfusaffären, hans mod och adel den brinnande sympati hos den progressiva ryska allmänheten, författarna Tjechov och Gorkij.

Zola Emil är författare till verk som är populära än idag. Han är en klassiker av utländsk litteratur XIXårhundrade. Han föddes i Frankrikes vackraste och mest kärleksfulla stad, Paris, som man skulle säga nu, under Vädurens tecken (2 april 1840). Författaren hade en målmedveten och passionerad natur, vilket tydligt framhölls i hans verk. Till skillnad från sina samtida uttryckte han livligt sin egen åsikt på sidorna i sina böcker, vilket han enligt vissa versioner betalade priset för.

Vem är han

Många fans av kreativitet kan också vara intresserade av en biografi. Emile Zola blev utan pappa väldigt tidigt. Hans far, född i Italien, ingenjör till yrket, byggde en vattenkanal i staden Aix-en-Provence. Det var där familjen Zola bodde. Men hårt arbete och stort ansvar tillät inte pappan att se sin son som vuxen. Han dog tidigt och lämnade pojken som föräldralös vid sju års ålder.

Mot denna bakgrund upplevde barnet ett personligt drama. Lämnade med sin mor började han förakta alla män. Familjen upplevde ekonomiska svårigheter, änkan, i hopp om hjälp från vänner, åkte till Paris.

Början på den kreativa vägen

I huvudstaden tog Zola examen från ett lyceum och fick av en slump ett jobb på ett förlag, där hon började tjäna bra pengar. Vad gör den unge mannen? Han skriver recensioner, försöker sig på att skriva

Zola Emil är en extremt känslig natur, känslomässiga upplevelser och en tiggande tillvaro direkt efter sin fars död dödade inte romantiken i honom. Han hade dålig syn och talfel, men med allt detta sjöng han vackert. Vid arton års ålder blir han kär i en tjej på tolv för första gången. Förhållandet mellan de två ungdomarna var det mest ömma och oskyldiga. Men i resten av sitt liv var han inte så kysk.

Vid 25 års ålder träffas den framtida författaren, blir kär och gifter sig med Alexandrina Meley. De hade inga barn, vilket gjorde makarna helt främlingar, eftersom båda passionerat önskade att få en fullfjädrad familj.

Litterär verksamhet och familjeliv

Allt ditt missnöje familjeliv Zola Emil satsar på kreativitet. Hans romaner är bokstavligen litterära traditioner, så uppriktigt och öppet visade författaren allmänheten förbjudna ämnen. Bara författaren själv höll sig på avstånd och sympatiserade inte med det han skrev om.

Han bodde med sin fru i arton år, men var inte riktigt lycklig. Endast bekantskapen med Zhanna Rosro, en tjugoårig lång mörkögd flicka, gjorde att han kunde ändra sin världsbild något. Zola Emil blir kär och köper ett separat hus åt henne. Och under denna period av sitt liv lyckades han känna den lyckliga känslan av faderskap, eftersom Jeanne födde honom två barn. Under två år lyckades älskarna dölja förhållandet, men till slut berättar han hela sanningen för sin fru. Naturligtvis kunde detta inte annat än att uppröra Alexandrina, men snart inser hon att hon inte borde skilja sig och skandalöst, hon accepterar barn, och efter Jeannes död tar hon noga hand om dem och går med på att ge sin fars efternamn.

Skapande

Författarens lista över böcker är stor. Han började skapa litterära mästerverk mycket tidigt. Hans novellsamling, Tales of Ninon, skrevs när han var tjugofyra år gammal. Varje roman av Emile Zola var populär bland läsarna. Karaktärerna, även om de var fiktiva, skrevs av författaren från naturen. Därför är karaktärerna lätta att känna igen.

Det finns verk som anses vara hans bästa skapelser. Sådan är romanen "Fällan". I den avslöjade författaren orsakerna till hans hjältars tiggande existens. Deras lättja och ovilja att hitta arbete är resultatet som läsarna kan observera: extrem fattigdom, alkoholism, andlig utarmning.

Nedan är författarens mest kända verk:

Eposet "Ruggon-Makkara";
"Karriär Rougonov";
"Pengar";
"Produktion";
"Paris livmodern";
"Abbe Mourets handling";
"Germinal";
"Nana";
"Beast Man".

Författarens död

Zola Emil lever ett aktivt politiskt liv. Och författarens död på grund av hans engagemang i politiken har inte helt klart uttryckt skäl. Enligt den officiella versionen dog författaren, med oförsiktigheten av kolmonoxidförgiftning i sin egen lägenhet. Men det finns också inofficiella förslag på att författaren dödades. Dessutom hade hans politiska fiender en hand i illdådet.

Många modernt utbildade människor i vår tid läser hans romaner. Om du läser några recensioner av hans mest kända verk, kommer du att märka att läsarna noterar den äkta sanningshalten i det beskrivna tillståndet för mendicantklassen i Paris. Det är därför han omnämns som realistiska författare, som skildrar en sann bild av livet för vanliga parisiska arbetare, människor som inte är rika. När man börjar läsa Emile Zola måste man ofrivilligt uppmärksamma den självbiografiska karaktären hos hans prosa.

För att säga hur bra författaren är, hur tydliga hans skapelser är, måste du studera perioden då han levde och skapade Zola Emile. Biografi, lista över böcker, recensioner och all annan information om honom är mycket kontroversiell och är inte mindre fascinerande läsning än hans romaner.

(betyg: 1 , genomsnittet: 5,00 av 5)

Namn: Emile Zola
Födelsedag: 2 april 1840
Födelseort: Paris, Frankrike
Dödsdatum: 29 september 1902
Dödsplats: Paris, Frankrike

Biografi om Emile Zola

Den berömda franska författaren Emile Zola föddes 1840 i Paris. Hans far var av italiensk härkomst och arbetade som civilingenjör.

När Emil var sex år dör hans pappa. Familjen har det väldigt dåligt på grund av brist på pengar. De flyttar till Paris i hopp om att deras pappas vänner ska hjälpa och stötta dem.

Emile Zola studerade på Lyceum, varefter han jobbar i en bokhandel. Ständigt omgiven av böcker utvecklar han en vansinnig kärlek till läsning. Sedan 1862 har han arbetat på förlaget Ashet i fyra år. Här får han bra pengar, läser mycket och på fritiden prövar han på litterär verksamhet. Han försöker också läsa alla nya böcker som kommer ut, skriver recensioner om dem, kommunicerar med författare.

Emil utvecklar under denna period en stor kärlek till litterär konst, han lämnar förlaget och bestämmer sig för att börja skriva.

Zola kopplar ihop sitt liv med journalistik och lämnar det aldrig. Parallellt med denna verksamhet skriver han konstverk, som är mycket framgångsrika.

1864 publicerades den första novellsamlingen, Tales of Ninon. 1865 publicerades den första romanen, Claudes bekännelse. Romanen beskriver i huvudsak författarens liv, och tack vare honom får Zola den efterlängtade berömmelsen, även om den är skandal. Författaren blir ännu mer populär efter att han visar intresse och respekt för konstnären E. Manets arbete.

Omkring 1868 började Emile Zola skriva en cykel av romaner om en familj, om livet för varje person från flera generationer. På detta område var han den första romanförfattaren. Hans serie av romaner Rougon-Macquart. En familjs naturliga och sociala historia under det andra imperiets era” skrevs i 22 år. Det skulle
lo den mest enastående skapelsen i författarens liv.

Inledningsvis visade allmänheten lite intresse för romanerna. När den sjunde volymen skrevs blev Zola en berömd och respekterad författare. Med intäkterna köpte han ett hus nära Paris. Efter det väntade efterföljande romaner med stor otålighet, de kritiserades hårt, beundrades, men ingen förblev likgiltig. Totalt skrevs 20 volymer.

1898 dömdes Emile Zola till ett års fängelse för förtal. Han ingrep i fallet med Alfred Dreyfus, som anklagades för att förråda och förråda tyska statshemligheter. Författaren var tvungen att lämna landet och åka till England, men efter ett tag förändrades situationen, Dreyfus frikändes och Zola återvände till Frankrike.

1902 dog Emile Zola av kolmonoxidförgiftning. I den officiella versionen lät dödsorsaken som förgiftning på grund av ett fel på eldstaden. Det finns dock en uppfattning om att skribenten förgiftats på politiska grunder, men detta har aldrig bevisats.

Bibliografi över Émile Zola

Cykler av arbeten

Rougon Macquart

1871 - Karriär Rougon (La Fortune des Rougon)
1872 - Gruvdrift (La Curée)
1873 - Paris livmodern (Le Ventre de Paris)
1874 - Erövringen av Plassan (La Conquête de Plassans)
1875 - Abbe Mourets förseelse (La Faute de l'Abbé Mouret)
1876 - His Excellence Eugene Rougon (Son Excellence Eugène Rougon)
1877 - (L'Assommoir)
1878 - Page of Love (Une Page d'Amour)
1880 - (Nana)
1882 - Skala (Pot-Bouille)
1883 - (Au Bonheur des Dames)
1884 - Livsglädje (La Joie de vivre)
1885 - (Germinal)
1886 – Kreativitet (L'Œuvre)
1887 - Jorden (La Terre)
1888 - Dream (Le Rêve)
1890 - Beast Man (La Bête humaine)
1891 - (L'Argent)
1892 - Nederlag (La Debâcle)
1893 - Dr Pascal (Le Docteur Pascal)

tre städer

1894 - Lourdes (Lourdes)
1896 - Rom (Rom)
1898 - Paris (Paris)

Fyra evangelier

1899 - Fecondite
1901 - Labour (Travail)

Romaner

1864 - Tales of Ninon (Contes à Ninon)
1867 - Therese Raquin (Thérèse Raquin)
1874 - New Tales of Ninon (Nouveaux Contes à Ninon)

Zola Emile (1840-1902)

fransk författare. Född den 2 april 1840 i Paris, i en italiensk-fransk familj: hans far var italienare, civilingenjör. Emil tillbringade sin barndom och skoltid i Aix-en-Provence, där en av hans närmaste vänner var konstnären P. Cezanne. Han var mindre än sju år när hans far dog, vilket lämnade familjen i nöd. 1858, med hjälp av sin bortgångne makes vänner, flyttade Madame Zola med sin son till Paris.

I början av 1862 lyckades Emil få jobb på förlaget Ashet. Efter att ha arbetat i cirka fyra år slutade han i hopp om att säkra sin existens genom litterärt arbete. 1865 publicerade Zola sin första roman, en tuff, tunt beslöjad självbiografi, The Confessions of Claude. Boken gav honom skandalös berömmelse, som ytterligare förstärktes av E. Manets ivriga försvar av måleriet i sin recension av en konstutställning 1866.

Omkring 1868 fick Zola idén om en serie romaner tillägnad en familj (Rougon-Macquart), vars öde utforskas i fyra eller fem generationer. De första böckerna i serien väckte inte så mycket intresse, men den sjunde volymen, Fällan, blev en stor framgång och gav Zola både berömmelse och rikedom. Efterföljande romaner i serien möttes av stort intresse - de förtalades och hyllades med lika iver.

De tjugo volymerna av Rougon-Macquart-cykeln representerar Zolas främsta litterära prestation, även om den tidigare Teresa Raquin också bör noteras. Under de sista åren av sitt liv skapade Zola ytterligare två cykler: "Tre städer" - "Lourdes", "Rom", "Paris"; och "Fyra evangelier" (den fjärde volymen skrevs inte). Zola var den första författaren som skapade en serie böcker om medlemmar i samma familj. En av anledningarna som fick Zola att välja strukturen för cykeln var önskan att visa hur ärftlighetslagarna fungerar.

När cykeln var avslutad (1903) åtnjöt Zola världsberömdhet och var av allt att döma den största franska författaren efter V. Hugo. Desto mer sensationell var hans ingripande i Dreyfusaffären (1897-1898). Zola blev övertygad om att Alfred Dreyfus, en judisk officer i den franska generalstaben, felaktigt dömts 1894 för att ha sålt militära hemligheter till Tyskland.

Fördömandet av den militära ledningen, som bär huvudansvaret för det uppenbara rättegångsfelet, tog formen av ett öppet brev till republikens president med rubriken "Jag anklagar". Dömd till ett års fängelse för förtal flydde Zola till England och kunde återvända till sitt hemland 1899, när strömmen vände till Dreyfus fördel.

Den 28 september 1902 dog Zola plötsligt i sin lägenhet i Paris. Dödsorsaken var kolmonoxidförgiftning, en "olycka" som sannolikt var orkestrerad av hans politiska fiender.