Den här artikeln hjälper dig att förstå kreativa människor lite bättre och se in i världen som bara de förstår.
Kreativa människor skapar problem. De är narkomaner. De är lite galna och de brukar klä sig på ett väldigt roligt sätt...eller åtminstone tycker de flesta av oss att det är roligt.
Kreativa människor är väldigt olika. Naturligtvis är alla människor olika, även om många av oss försöker passa in i vissa gränser.
För många kreativa är själva frasen "passa in" emot idén om hur en kreativ person ska vara. De flesta kreativa människor är inte galna. De är helt enkelt missförstådda.
Naturligtvis blir några av dem bokstavligen galna, men detta är bara en liten del. De allra flesta kreativa gillar helt enkelt inte att ljuga om vem en person verkligen är.
1. Kreativa människor ser världen annorlunda än resten
Samtidigt vill kreativa människor dela sin vision och tolkning med resten av världen. För dem är världen full av många betydelser, nyanser av betydelse och komplexitet, och den är också fylld av möjligheter som en vanlig människa inte har.
Kreativa människor vet att det omöjliga är möjligt eftersom de förstår att ingenting i världen är säkert.
När de ser att världen är fylld av oändliga möjligheter vill de sätta sina spår här. De vill sätta sin prägel på det vackraste konstverket – livet självt.
När du ser världen annorlunda än andra sticker du ut. Många gillar inte de som sticker ut. Av någon anledning är de rädda för "vita kråkor".
Andra föredrar helt enkelt tröghet och beständighet. De är rädda för det de inte vet, de gillar inte det okända och de missförstånd som är förknippade med det.
2. De är ofta introverta och tenderar att vara ensamma.
Därmed inte sagt att kreativa individer inte gillar alla människor runt omkring. De spenderar bara mer tid ensamma eftersom det gör att de kan fokusera på det som intresserar dem. De kan tänka, drömma, planera och skapa saker.
Kreativa individer måste hela tiden vara i den kreativa processen. Annars blir deras kreativa "kliar" helt enkelt outhärdlig. Ja, de kan vara uppriktigt hängivna sina vänner, men på samma sätt rusar de omkring med sina idéer och produkter av kreativitet - ibland utvecklas det till och med till en besatthet.
Vem ska skylla på dem, å andra sidan? När du har ett jobb måste du göra det, vara produktiv och hålla deadlines. Det finns alltid tid för socialisering.
Anledningen till att kreativa människor ofta är framgångsrika i konkurrens är inte för att de är smartare än sina konkurrenter. Grejen är att de har en högre arbetsmoral.
Kreativa individer är vana vid att perfekt navigera i projektet, vana vid det faktum att han bokstavligen absorberar dem. Det är svårt att konkurrera med detta.
3. De bedömer inte sina förmågor efter de normer som andra gör.
De kanske inte alltid skryter om framgång i skolan eller på jobbet (på ett jobb som de flesta anser vara normalt). Det vore bättre för dem att skapa än att studera och arbeta. Å andra sidan, vem gör inte det?
Skillnaden är att kreativa människor bokstavligen är besatta av sin kreativitet. Deras passion kan inte döljas.
Om du är en kreativ person är det nästan säkert att du har svårt att utföra monotont arbete. När du är en skapare av naturen lever du i glädjefylld förväntan, försöker ständigt upptäcka och skapa något nytt, prövar dig själv inom olika områden.
Kreativa människor går i skolan och sedan till jobbet som alla andra, men bara för att de måste. De tenderar att acceptera ofullkomliga jobb tills de hittar något mer intressant för sig själva när det gäller självutveckling.
4. De är mer känslomässiga
För dem är livet starkare och ljusare än för de flesta. Men det är inte för att kreativa människor får mer information om världen, det är bara att de uppmärksammar den mer.
Kreativa individer kan vara introverta, men de spenderar lika mycket tid på att "vandra i sig själva" som de gör i omvärlden.
De ägnar mycket uppmärksamhet åt de små sakerna och låter de små detaljerna ägna mer uppmärksamhet åt dem än till den genomsnittliga (inte så kreativa) personen.
För dem är världen fylld av mening. För många av oss är verkligheten en oskärpa. För kreativa människor är världen allt.
Visst, ibland går sådana individer vilse på sina "resor". Generellt sett innebär att vara en kreativ person att ibland ha problem med den omgivande verkligheten.
5. De är drömmare
Människor förstår inte drömmare, eftersom de alltid drömmer om förändring. Om en bättre värld, en bättre verklighet, en bättre framtid. De kan föreställa sig det ofattbara och tror ofta att de kan göra det omöjliga möjligt.
Om du gillar att allt ska vara på sin plats kommer du att bli skrämd av röran som alltid följer med en kreativ person. En skapares liv definieras av förändring. Speciellt förändringarna som han själv skapar.
Människor har alltid varit och kommer alltid att vara rädda för drömmare. Vi föredrar att stanna där och vara "genomsnittliga". Vi gillar inte "vita kråkor" och tänkare. Vi är en nation som gör allt för att bilda en etablerad medelklass.
Det kommer att vara tillräckligt kul att misslyckas med det här uppdraget.
Vi skriver ofta att en snubbe ska följa sitt hjärta, förverkliga sina ambitioner och generellt försöka gå sin egen väg. Speciellt om hans väg är att vara en kreativ person. Att professionellt skapa originaltexter, rita, göra konst och det som brukar kallas hobby är många, många människors dröm. Tyvärr är det inte givet till alla att genomföra det. Efter att ha levt livet som en artist eller en indieprogrammerare inser vår hypotetiska kreativa person att det inte är så attraktivt som det verkade förut: det finns inte mycket pengar, tidsfristerna går ut, kunden är en dåre, inga andra kunder är det. förväntat, och något känns inte igen. Var det verkligen nödvändigt att välja ett mer vardagligt yrke? Och mamma sa!
Livet för en kreativ person är unikt. En kreativ person, en verkligt kreativ person, och inte en som anser sig själv vara sådan, förtjänar respekt. Tyvärr har själva termen "kreativ person" korrumperats av andra klassens författare, dåliga artister och andra pretentiösa snubbar. En verkligt kreativ person är nära arketypen i den meningen att hans värderingar skiljer sig mycket från de allmänt accepterade. Det finns få sådana människor, för inte alla är på allvar redo att gå den här vägen. Det har många fördelar, men det kommer att vara smärtsamt för dig på grund av din olikhet med andra. Oftare än inte sätter samhället press på oss, men vi själva.
Sedan barndomen, när vi studerade "stabila" och "respektabla" områden av mänsklig aktivitet, såsom biologi, matematik, kemi, juridik, språk, affärer, programmering och ekonomi, har vi absorberat tron att all konst som yrke är en risk. . De flesta killar tror fortfarande att erkännande ENDAST kommer efter döden. Det verkar som att samhället har en motvilja mot en person som vill att mer ska förverkligas i kreativitet än att få ett stabilt prestigefyllt yrke.
Detta är delvis sant: livet är instabilt, det finns många risker i det. Detta memo hjälper dig att välja väg. Vem är du: en kreativ person eller en vanlig arbetare som skapar på sin fritid?
Klarar du alla motgångar?
Livet för en person som vill tjäna pengar på kreativitet är svårare än för alla andra. Kreativiteten måste säljas, inspirationen försvinner, det finns ingen kund. Naturligtvis kan det inte finnas något arbete i "invånarnas" liv och lönen kanske inte är tillfredsställande, men detta händer mycket mindre ofta för dem. Det stora problemet med många traditionellt kreativa människor är att de inte vet hur de ska annonsera sig själva. Du tittar på några och förstår: en person är begåvad och verkligen ritar, syr och gör något med händerna på ett originellt sätt. Men du tittar på en annan och du ser att han inte vet hur man gör någonting, att hans målningar är en konstgraf för andra året, horisonten på fotografierna är sned, och artiklarna är fullständigt skit, men hans huvudsakliga skillnad från det första är att han vet hur man intresserar sina förmågor och berömmer dem. Därför är den mer framgångsrik än den första.
Kan du försöka igen och igen?
En person i ett kreativt yrke har gemensamt behovet av att ta risker. Det betyder att han måste försöka igen och igen för att göra sitt projekt. Brände en sak ut? Börja göra något annat. Gick det inte? Börja om. Den moderna snubben är för förtjust i att kasta allt halvvägs. Se till att du inte är en av dem.
Klarar du dig utan lyx?
Eftersom du kommer att få lite och inkonsekvent, kommer lyx inte att vara din följeslagare. Naturligtvis, om du har tur och du lär dig att tjäna pengar på konst, kommer du att simma i lyx som Nikas Safronov, men det är sällsynt. Om pengarna knappt räcker till för att betala rumshyran till värdinnan, vad sägs om att köpa en ny iPhone eller äta middag på ett trevligt ställe? De låter dig inte ens spendera pengar på sådana saker. Ibland har en kreativ person inget att äta, men han dricker te och doppar en veckopåse i kokande vatten. Detta är inte heller ovanligt.
Kan man vara ensam?
Vi skrev det mer än en gång. Låt oss inse det, att vara singel är svårt och skrämmande. För att inte vara rädd måste du kunna vara ensam. Kan du? Även välmenande människor kan ta avstånd från dig om de ser hur du inte passar in i de allmänt accepterade normerna. Var beredd på att förlora de flesta av dina kamrater. Du kan inte ens skylla på dem!
Klarar du kritik?
Det mest obehagliga som kan hända en ung talang är kritik. Någonstans innerst inne anser sig många kreativa snubbar vara exceptionella, kreativa och sanna innovatörer som tror att alla regler för målning, fotografi och textkonstruktion är föråldrad tråkig skit. De förstår inte att deras teckningar misslyckas, att kritikern vill driva dem på rätt väg och inte kränka. Om du inte vet hur du ska svara på kritik på ett adekvat sätt, acceptera förslag för att förbättra arbetet och seriöst fundera över dem, är det bättre för dig att inte gå in i kreativitet. Varför föda oprofessionellt?
Kan du fortsätta lära dig?
Kan du ständigt lära dig nya tekniker, outtröttligt öva och förbättra? Utan framsteg kommer du inte att kunna attrahera nya kunder och gå framåt. Du själv kommer snart att sluta vara nöjd med dina framgångar, men för att utveckla något nytt behöver du ofta lära dig något gammalt. Alla kan inte komma på något från grunden.
Kan du göra detta utan belöning?
Om du planerar att göra något för erkännande kommer du att förlora. Erkännande kommer att passera om du uppnår det, naturligtvis, och du kommer återigen att stå med ingenting. Du behöver bara göra detta för att förverkliga din kreativa potential och på grund av kärleken till detta ämne. I det här fallet kommer din kreativa karriär att vara många gånger mer tolerant och njutbar. På grund av kärleken till ditt arbete kan du uthärda frånvaron av en kvinna, livsutsikter och pengar. Låt framgång vara en biprodukt.
Det finns de som tror att kreativa människor har speciella hemliga krafter och medfödda talanger. Men det är inte. Alla har kreativitet. Vi gjorde ett urval av 30 bud, efter vilka du kan väcka din kreativa kraft och göra ditt liv ljusare.
1. Kreativitet börjar i hjärtat
Genom att lyssna på våra omhuldade önskningar och uppmärksamt får vi möjligheten att inte bara engagera oss i den kreativitet vi drömmer om, utan också att drömma om att denna kreativitet kommer att nå en betydande skala.
2. Kreativiteten behöver vårdas ständigt.
Talang eller intresse är en levande del av dig, som en hand, ett öra eller ett öga. Allt detta måste användas, det måste få näring, annars kommer det att atrofieras och du blir inte vad du borde vara.
Ett sätt att träna din kreativitet varje dag är den kreativa anteckningsboken på 1 sida om dagen. Källa - MIF:s kreativa Instagram @miftvorchestvo
3. Syn är magiskt
Magi är förmågan att se resultat utan att se processen som leder till dem. Det är vision, inre vision, som gör att du kan märka vad verket saknar, och som också hjälper till att se det som ingen har sett tidigare. Detta är en otrolig mänsklig gåva - att se bortom nuet och det förflutna och från det avlägsna, okända, att utvinna något som inte har funnits förrän nu.
Den store 1900-talskompositören Karlheinz Stockhausen skrev: ”Vi behöver bara blunda och lyssna en stund. Runt omkring oss, i luften, hörs alltid något som aldrig hörts förut.
4. Det bästa stället att starta en kreativ process är att avsluta den.
Låt varje ny skapelse uppstå i ditt sinne som från ingenting. Skapelsens form, struktur, de intryck och förnimmelser som den lämnar, själva livet - allt detta kommer omedelbart igenom, även i den enklaste bilden. Föreställ dig resultatet. Lägg till element. Ta risken att ta bort några av de gamla. Undersök den imaginära varelsen från insidan, från utsidan. Du kommer att lära dig mycket om ditt koncept.
Förmågan att föreställa sig sitt skapande i en komplett form gör det möjligt att arbeta med kunskap om saken, och inte bygga arbete på antaganden. Denna kunskap är anledningen till att många professionella kreatörer är så självsäkra.
5. Kreativitet är inget problem, problemlösning är inte kreativitet
Någon bestämmer samma saker hela livet, någon skaffar nya. Den främsta drivkraften för dem är problemets akuta karaktär. Så fort det värsta är utjämnat försvagas motivationen att agera. Att bekämpa problem som ett sätt att leva är uppenbarligen ett förlorande alternativ, eftersom det leder till att aktiviteten avtar, dessutom syftar till att lösa problem!
När du får tag på ett stort och aptitretande problem behöver du inte tänka längre – du har redan en besatthet. Tänk om du inte hade några problem? Vad skulle du tycka då? Vad gjorde du?
6. Konstnärernas envishet gör den här världen till en bättre plats.
Lyckligtvis för oss är artister envisa människor. Den bästsäljande författaren fick rådet av sin terapeut att fokusera på en karriär som sekreterare, men hon fortsatte att skriva (det är jag). Den berömda regissören togs bort från dokumentärprojektet, men han fortsatte att göra filmer (Martin Scorsese). Den begåvade skådespelerskan uteslöts från Boston Universitys skådespelarprogram (Oscarvinnaren Geena Davis). Advokaten som "borde" slösa tid på "ärenden" bevisade att han borde ha skrivit också (John Grisham). Dessa artister lyssnade på sin inre röst, och flera yttre röster viskade – eller skrek att de också visste vilka vi egentligen var. Dessa människor stärkte vårt självförtroende och förändrade våra öden.
7. Det finns alltid och överallt en plats för kreativitet
Texten bryr sig inte om var du skapar den. Viktigt, det. Gör det du. Detsamma gäller för ritning. En konstnär förlorade ett helt år för att han "inte kunde arbeta utan en verkstad". När verkstaden dök upp och han återvände till jobbet skapade han flera ganska stora målningar, men många fler - vackra miniatyrer i kol och blyerts, som han till och med kunde rita på ett tv-sängbord om han så önskade. Men han jobbade inte – och inte för att det inte fanns någon verkstad, utan för att han helt enkelt inte jobbade. Det finns en plats för kreativitet i vilket liv som helst, oavsett hur händelserikt och fullt av människor eller, tvärtom, tråkigt och tomt det kan vara.
8. Konsten att små steg
Om du är en blivande musiker och vill lära dig spela piano, sätt dig ner vid det och tryck på tangenterna. Excellent. Imorgon kan du sätta dig vid pianot igen och trycka på tangenterna. Fem minuter om dagen är bättre än noll. Fem minuter kan bli till tio, precis som en lätt kram kan förvandlas till något mer passionerat.
@miftvorchestvo
Jag kan inte skriva en hel bok idag, men en sida räcker. Jag kommer inte att kunna bli en skicklig pianist direkt, men jag kan avsätta 15 minuter till musiklektioner. Du kanske inte kan räkna med en separatutställning i Soho idag, men du är ganska kapabel att rita din Cocker Spaniel, imponerande inbäddad i en gammal läderstol, eller skissa en älskads hand. Du kan börja.
9. Magi i aktion
Goethe sa: "När du tror eller tror att du kan göra något, gå igång, för det finns magi, nåd och kraft i handling."
10. Det finns alltid en möjlighet att göra något positivt.
Den obekväma sanningen är att det alltid finns en möjlighet att göra något positivt – ja, fan, alltid, även om vi inte är på humör för det. Optimism i förhållande till dig själv och dina förmågor är redan ett medvetet val. Vi kan göra det här valet, tro på det bästa, inte det sämsta, men för detta behöver vi höra det negativa soundtracket ljuda i vårt huvud och besluta oss för att ändra det.
11. Använd konstruktivt och praktiskt tänkande
Konstruktivt tänkande är generering av råa idéer, utan några utvärderingar och bedömningar. Strategin är att du måste komma med så många idéer som möjligt, både självklara och de mest galna, och kritik är olämplig vid det här laget. När du kommer på fler idéer, ändra ditt förhållningssätt till att inkludera praktiskt tänkande. Det är nödvändigt att identifiera vilka av dem som har störst värde. Edison påstod sig en gång ha kommit med 3 000 olika teorier för elektrisk belysning. Var och en av dem såg rimlig ut, men han bestämde sig för det mest praktiska och lönsamma. Hans första mål var att skapa så många möjligheter som möjligt, och sedan gick han in i utvärderingen - identifierade den mest hälsosamma och livskraftiga idén.
Konstruktivt tänkande och praktiskt tänkande är två separata mentala operationer, och det finns ingen kompromiss mellan dem. - Illustration från boken Hacking Creative 12. Att tänka utan att döma är dynamiskt och flexibelt
En kreativ person kan tänka fritt och flexibelt. Det tillåter obegränsad spridning av idéer, deras organisation i linjer, ett slags liftande av alternativ, vilken kombination som helst av dem för att uppfinna nya, tills det kommer till det slutliga genombrottsresultatet som får dig att utropa "Eureka!". Idéer avlöser varandra, vilket ger upphov till ytterligare idéer och deras kombinationer, vilket multiplicerar möjligheterna.
13. Testa kreativitet med känslor
Att mäta din framgång är mycket viktigt. Ett bra sätt att mäta framgång är att bestämma hur du vill må. Ta dig tid och skriv ner en lista över känslor du vill ha från ditt företag. Kanske blir det något liknande den här.
- frihet
- Lycka
- fullständighet
- Gladlynthet
- Självförtroende
- säkerhet
- Skapande
- fullständighet
Kontrollera dina känslor mot denna lista regelbundet. Ger verksamheten dig de känslor du vill ha? Känner du dig till exempel trygg? Om så är fallet, har du lyckats med din beslutsamhet. Grattis! Och om inte, försök förstå varför. Vad kan göras för att förändra hur du känner?
14. Hörlurar hjälper till att dämpa bruset från omvärlden
Hörlurar, med eller utan musik, skapar en slags buffert runt dig. Detta är särskilt användbart om du är kvinna och försöker arbeta på en roman på ett kafé. För en viss typ av sällskapliga människor (det vill säga män) framkallar åsynen av en dam med rynkade ögonbryn, som frenetiskt skriver något på en bärbar dator på en offentlig plats, den enda associationen: man behöver komma fram och lära känna varandra. Hörlurar är ett bra sätt att hålla dessa välmenande men väldigt irriterande medborgare på avstånd.
”Jag skriver alltid romaner med hörlurar på. Ibland kommer jag till och med ihåg att det inte skulle vara dåligt att koppla dem till något. Hörlurar hjälper till att dämpa omgivningens brus. Och när de är kopplade till spelaren kör de musik i en fruktansvärd hastighet rakt in i min hjärna, cirklar in mina tankars former med en tydlig kontur och ger kraft åt meningarna som dyker upp på sidan.
15. Du är ditt jobb
Du förändras och ditt arbete blir annorlunda. När du utvecklas, utvecklas också din kreativitet. Ditt arbete lever och andas för att du lever och andas. När du lever livet fullt ut, förbättrar du den kollektiva mänskliga upplevelsen. Som William Blake skrev, "allt som lever, lever inte ensamt, inte för sig självt." Det är inte längre någon skillnad mellan dig och andra, mellan vad du ger och vad du får. Det är likadant, en ständigt föränderlig dans, ett ständigt samtal där det inte går att säga mer var det ena börjar och det andra slutar.
16. Varje konstnär - en konstbok
Din konstbok är din biljett till kreativ frihet. Det här är din "sandlåda" där du kan prova nya konstnärliga medier och tekniker, nya färger och deras effekter, prova dig fram med olika format utan att begränsa dig själv. Om du har inspiration, skriv poesi. Låt tankar finna såväl verbala uttryck som grafiska uttryck.
Alla kreativa människor har gemensamma drag och beteendemönster. Kan du känna igen dig själv på den här listan med 19 föremål?
1. Deras sinne vilar aldrig.
Det kreativa sinnet är en ständigt körande maskin, driven av nyfikenhet hela tiden. Det finns inget alternativ att pausa eller inaktivera det. Detta gör att du kan kontinuerligt söka efter nya.
2. De utmanar etablerade standarder
Det finns två frågor som kreativa människor ställer oftare än andra: "tänk om ..." och "varför inte ...". Det är få människor som kan utmana etablerade normer och utmana sig själva att förändra dem. Kreativa människor är redo att göra det. De låter inte rädsla stoppa dem.
3. De värdesätter sin individualitet
Kreativa hjärnor föredrar att vara autentiska snarare än populära. De är sanna mot sig själva, följer inte andras idéer. De strävar i första hand efter att förverkliga sin vision, även om andra inte förstår dem.
4. De har svårt att göra en sak
Hjärnan hos kreativa människor söker variation. De blir snabbt uttråkade av att göra samma typ av affärer. Så fort de känner av detta försöker de genast hitta något nytt och spännande.
5. De har märkbara produktivitetsfall
Kreativitet är en periodisk process. Ibland på ett minimum, ibland högt, och ibland är en kreativ person helt enkelt omöjlig att behålla. Varje period är viktig och kan inte ignoreras.
6. De behöver inspiration
Det är omöjligt att köra runt i hela landet i bil utan att tanka en enda gång. Kreativa människor behöver också mata sin själ och sinne med inspiration. Därför känner de ibland att de behöver byta miljö, vara ensamma och hitta inspiration.
7. De behöver rätt miljö för att skapa.
För att nå sin fulla kreativa potential måste de vara i rätt miljö. Det kan vara en studio, ett café eller en vrå i en lägenhet. Kreativa människor behöver rätt utrymme för att förverkliga sina idéer.
8. De är 100% fokuserade
När det kommer till skapandet kopplar de bort från världen och fördjupar sig helt i processen. De kan inte arbeta med flera uppgifter samtidigt eftersom det hela tiden distraherar dem. Om de avbryts är det svårt för dem att återställa sin tidigare koncentrationsnivå.
9. De är känsligare än andra
Kreativitet är ett uttryck för mänskliga känslor och känslor. Det är omöjligt att skapa en bild utan att känna på dess innehåll. För att förverkliga sina idéer måste en kreativ person först känna det på djupet.
10. De bor någonstans på gränsen till glädje och depression.
På grund av sin känslighet kan kreativa människor mycket snabbt gå från att känna sig glada till att känna sig nere och vice versa. Känslornas djup är deras hemlighet, men det är också källan till lidande.
11. De gör historia av allt.
De hanterar sällan torra fakta. De brukar ta längre tid att förklara sina tankar. Det är viktigt för dem att korrekt förmedla sina känslor.
12. De möter rädsla varje dag.
Varje morgon vaknar en kreativ person med tanken att han behöver utvecklas. Han letar efter nya lösningar på problem. Han är rädd för tanken att han inte har tillräckliga förmågor för att uppnå något mer. Oavsett graden av framgång försvinner aldrig denna rädsla. De lär sig bara att hantera det.
13. De skiljer inte sin personlighet från sitt arbete.
Kreativt arbete innehåller alltid essensen av författaren. Kreativa människor delar inte med sig av sina skapelser och sin personlighet, så alla uppfattas som ett personligt fördömande eller godkännande.
14. De har svårt att tro på sig själva.
Även en självsäker person ställer ofta frågan: "Är jag tillräckligt bra?" Kreativa människor jämför sig hela tiden med andra, oftast känner de att de är underlägsna andras skicklighet, även när alla säger något annat.
15. De har utvecklat intuition
En av de viktigaste egenskaperna hos kreativa personligheter är en utvecklad intuition. De vet hur de ska lyssna på sitt hjärta och inte vara rädda för att följa dess råd.
16. De använder lättja för gott.
Kreativa människor tenderar att vara lata. Men de använder sin lättja och förhalande till sin fördel. De flesta under press arbetar mer effektivt. De försenar avsiktligt uppgifter till deadlines så att de kan känna igen det brådskande och få jobbet gjort snabbt.
17. De har svårt att slutföra projekt.
I början provar de nya, de rör sig snabbt. Det är vad den kreativa personen älskar. Det är dock ganska svårt för dem att avsluta projektet, eftersom de i mitten inte upplever något nöje, och processen saktar ner. De vill byta till något som kommer att orsaka en ny våg av känslor.
18. De ser mönster bättre än andra.
Alla kan inte hitta mönster där de inte är uppenbara. En kreativ person kan skapa en fungerande strategi när alla är övertygade om att det är omöjligt.
19. De växer inte upp
En kreativ person föredrar att se på världen genom ett barns ögon, att uppleva barnslig nyfikenhet. För dem är livet ett mysterium, ett äventyr där de upptäcker något nytt om och om igen. Livet utan det är en glädjelös tillvaro för dem.
Den mänskliga civilisationen är en produkt, så kreativa människor är alltid i rampljuset. Inte bara filosofer och psykologer, utan också människor långt ifrån att filosofera, tänkte på vilka alla dessa skapare av mästerverk och begåvade vetenskapsmän är och hur de skiljer sig från vanliga människor. Kanske är dessa begåvade med en gudomlig gåva, eller galningar vars hjärnor arbetar med allvarliga avvikelser? Eller är de kanske vanliga människor, och tillgängliga för alla?
Trots seriös forskning inom området kreativitetspsykologi, som utfördes under hela 1900-talet, finns det inget entydigt svar på dessa frågor. Men jag kommer att försöka presentera dig för det vanligaste sättet att förstå essensen av en kreativ person.
När det gäller människor som är involverade i kreativitet, tänker de vanligtvis omedelbart på konstnärer, musiker, poeter, författare, mer sällan vetenskapsmän. Och eftersom dessa, på grund av specifika förmågor, inte är tillgängliga för alla, verkar det som att kreativitet är någon form av unik gåva.
Men är det? Försök själv svara på frågan: är kreativitet möjlig i andra aktiviteter? Till exempel inom pedagogik. Kan inte en lärare vara kreativ? Och kocken? Vad sägs om en chef, en ingenjör, en rörmokare? Håll med om att kreativitet är möjligt i en mängd olika aktiviteter och att den är tillgänglig för alla. Frågan är: kommer alla att ta vara på möjligheten att vara en kreativ person? För att förstå detta är det värt att förstå vad kreativitet är.
Psykologiska egenskaper hos kreativitet
Inom psykologin definieras kreativ aktivitet väldigt enkelt. Detta är skapandet av något nytt: målningar, musik, vetenskapliga teorier, byggnader, mekanismer, kulinariska recept, undervisningsmetoder, verksamhetsmetoder etc. Det vill säga kreativitet är inte en speciell aktivitet, utan dess form eller nivå. Det finns en reproduktiv aktivitet - replikering, utförande av operationer enligt en modell som lärts av en person i inlärningsprocessen. Och om en person uppfinner något eget, gör det på ett nytt sätt, då är detta kreativitet.
Ja, det finns konstnärlig kreativitet förknippad med specifika aktiviteter som förenas av det allmänna begreppet "konst". Men en musiker kan också spela i strikt överensstämmelse med ett partitur skrivet av en helt annan person - en kompositör. Och målaren kan mästerligt göra kopior av målningar. Och det räknas inte som konst.
Men eftersom det är möjligt inom alla verksamhetsområden, kräver kreativitet speciella egenskaper och förmågor från en person. Först och främst är dessa förmågor associerade med den kognitiva, kognitiva sfären, särskilt med.
Den kognitiva sfären av en kreativ personlighet
Intresseområde
Hur föds nya idéer och nya lösningar på komplexa problem? Faktum är att vår hjärna inte kan komma på något absolut nytt, till exempel kan vi inte föreställa oss något som vi aldrig har sett om det inte finns någon beskrivning av det. Kreativitet är en kombinatorisk aktivitet, det vill säga omvandlingen och kombinationen av element av tidigare erfarenhet, kunskap i minnet, idéer etc. Informationen som lagras i vårt minne är ett byggnadsmaterial, och ju mer den är och desto mer mångsidig är den, desto bättre förutsättningar för kreativitet .
För en kreativ person är inte bara volymen, utan också mångfalden av kunskap viktigt. Detta gör att du kan ansluta dem för att lösa en mängd olika uppgifter. Och om det associativa tänkandet också är väl utvecklat, så skapar kombinationen av information nästan obegränsade möjligheter att skapa något nytt. Således kännetecknas kreativa inte bara av sina kreativa förmågor, utan också av mångsidiga intressen och lärdomar.
Nu har tiden kommit då det verkar som att det inte finns något behov av att memorera och lagra stora mängder information. Det finns trots allt kolossala internetdatabaser där du kan hitta allt. Ja, men de är utanför vår hjärna, vilket innebär att de inte deltar i den kreativa processen, som till stor del är spontan och omedveten. Och detta betyder att kunskap och mångsidiga intressen inte har förlorat sin betydelse. Såvida du inte vill vara kreativ förstås.
Biologiska och sociala i strukturen av en kreativ personlighet
Debatten om vad som avgör förmågan att vara kreativ – medfödda egenskaper eller social miljö – har inte lagt sig hittills. Och det är inte bara nyfikenhet. När allt kommer omkring, om den biologiska faktorn är av avgörande betydelse, är kreativa människor verkligen de utvalda, och utbildning spelar ingen betydande roll. Och om den sociala faktorn är i första hand, då kan varje person i alla åldrar utveckla sina kreativa förmågor, det viktigaste är att förhållandena är lämpliga.
Jag gillar den andra synvinkeln mer, men jag kan inte låta bli att känna igen det uppenbara sambandet mellan kreativitet och de medfödda, genetiskt förutbestämda egenskaperna hos hjärnan och kroppen som helhet.
Biologiska förutsättningar för kreativitet
Studier av de biologiska egenskaperna hos kreativa individer utfördes av seriösa forskare och forskarlag. Högre nervös aktivitet, hjärnans biokemi, metabolism och mycket mer studerades. Baserat på dessa studier identifierades följande biologiska egenskaper hos annonsmaterial:
- Det speciella med hjärnaktivitet, som uttrycks i den övervägande aktiviteten i höger hjärnhalva, som är ansvarig för figurativt tänkande. Det är sant att hans ökade aktivitet är karakteristisk just för perioder av kreativt uppsving.
- Hjärncellers produktion av en ökad mängd av vissa ämnen som förbättrar prestationsförmågan, ökar nervsystemets tonus, stimulerar minne, uppmärksamhet etc. Dessa inkluderar till exempel hormonerna acetylkolin, glutamat, dopamin.
- Ökade nivåer av urinsyra i kroppen, vars verkan liknar kända mentala stimulantia som koffein.
- Egenheter . Nervsystemets rörlighet och känslighet, vilket ger kreativa individer mottaglighet för yttre stimuli, förmågan att snabbt byta uppmärksamhet och flexibilitet i tänkandet. Å andra sidan är samma egenskap orsaken till frekventa humörsvängningar, ökad känslomässig upphetsning och, som ett resultat, fara.
Dessa biologiska egenskaper hos kreativa har också en baksida. De ger inte bara hög kreativ aktivitet och effektivitet, utan leder också till det faktum att en person inte kontrollerar sin aktivitet väl, glömmer sömn, vila och ibland mat. Därför lider kreativa individer ofta av mental och fysisk överbelastning och ökad emotionalitet. Kreativa kännetecknas också av olika sjukdomar som inte är direkt relaterade till kreativitet, eftersom dessa människor, absorberade i den kreativa processen, ofta inte uppmärksammar deras fysiska tillstånd.
Sociala faktorer
Och ändå är det omöjligt att entydigt påstå att förmågan att vara kreativ är biologiskt given. Dessutom kan förändringar i annonsmaterialskroppen inte vara orsaken, utan resultatet av ökad kreativ aktivitet. Förutom, förstås, medfödda temperamentsdrag.
Den sociala miljön och samhällets inflytande spelar en lika viktig, och kanske ännu större roll, för att skapa kreativitet. Först och främst talar vi om utbildning, men vi kommer inte att uppehålla oss vid utbildningen av en kreativ person, eftersom detta är ett ämne för en separat konversation. De flesta barn föds med en tydligt uttryckt kreativitet, som de tillfredsställer även trots samhällets förbud. De målar till exempel tapeter med en tuschpenna, klipper håret på en katt eller tar isär leksaker för att ta reda på hur de fungerar. Men om detta behov kommer att fortsätta i framtiden, om barnens förmågor kommer att utvecklas, beror på deras föräldrar, pedagoger och lärare.
Psykologiskt porträtt av en kreativ personlighet
För att summera detta svåra ämne vill jag sammanfatta allt som har sagts och presentera ett slags psykologiskt porträtt av en kreativ person. Naturligtvis är alla annonsmaterial olika och skiljer sig från varandra mer än den genomsnittliga medborgaren, men ändå har de gemensamma drag:
- Behovet av kreativitet, som till stor del styr en kreativ persons liv: val av yrke, hobby, vänkrets etc. Detta behov är av största vikt och tillfredsställs ofta även på bekostnad av andra livsviktiga behov.
- Sträva efter självförverkligande. Detta är ett annat, inte mindre betydande behov, som uppmuntrar kreativa människor att leta efter sig själva i olika typer av aktiviteter och, efter att ha hittat omfattningen av sin talang, ge all sin tid till sitt favoritarbete.
- Hög aktivitet och effektivitet. Denna aktivitet är förknippad med kreativitetsfältet och är inte alltid social, eftersom kreativa individer ofta inte anpassar sig väl till samhället.
- En speciell typ av tänkande gör att den kreativa kan se det ovanliga i det vanliga, hitta icke-standardiserade lösningar och nå målet på sina egna, originella sätt. Detta kan inte annat än orsaka förvirring bland andra, så kreativa människor är ofta kända som excentriker.
- En hög nivå av fantasi och kreativt tänkande gör kreatörer till eftertraktade medlemmar i vilket team som helst, men de hindrar också samhället från att acceptera en kreativ person, orsakar en känsla av utanförskap i förhållande till "uppkomlingen", "konstig person", "smartaste" etc. .
- Uthållighet, strävan efter ett mål och passion för kreativitet tillåter den kreativa att utveckla speciella förmågor i olika aktiviteter och bli en Mästare. Och det skiljer honom också från mängden.
Det verkar som att kreativitet står i motsats till ett samhälle, vars majoritet medlemmar inte strävar efter kreativ aktivitet. Fram till nyligen var detta mycket märkbart. Men 1900-talet, med sitt fokus på dynamisk och kreativ utveckling inom bokstavligen alla livets områden, tvingade fram en attitydförändring till kreativitet. De har inte bara blivit nödvändiga i vilket team som helst, utan det finns mycket mer kreativa individer själva än det var för 100 eller till och med för 30 år sedan.
