Moskova, 28 Ocak. 1996 yılında bugün, Joseph Brodsky Amerika'da öldü. 20 yıl sonra, Rusya'daki popülaritesi çatıya çıkıyor: adı sosyal ağlarda sürekli yanıp sönüyor, medya düzenli olarak “felsefi alıntılar”, “emirler” ve “aşk sözleri” derecelendirmeleri ve uzun süredir devam eden kayıtlarını veriyor. ve kendi şiirlerinin hüzünlü okuması müziğe başarılı bir şekilde uyuyor.
Brodsky, Vysotsky ile birlikte 20. yüzyılın en popüler şairi oldu - Tsvetaeva değil, Akhmatova değil, Mandelstam ve Blok değil, Brodsky. Bu fenomenle ilgilenmeye başladık ve Runet'te şairin adıyla ilgili en popüler konuları topladık.
ODADAN ÇIKMAYIN
Görünüşe göre Brodsky'nin şu anda en çok tanınan şiiri "Odadan çıkma." Belki de “Duhless 2” (2015) filmi, bu şiirin okunmasının şairin kendisi tarafından kaydedilmesinin bir film müziği olarak kullanıldığı bu popülerlikte bir rol oynamıştır:
Arama motorları tarafından sunulan popüler kullanıcı sorguları arasında ilk sırayı bu şiir alıyor:
POPÜLER OKUMALAR
Brodsky sanat insanları tarafından sevilir, bu nedenle video barındırma sitelerinde şiirlerinin çeşitli performanslarını bulabilirsiniz. Vera Polozkova, Valentin Gaft, Mikhail Kozakov, Danila Kozlovsky, Svetlana Surganova ve Sergei Yursky Brodsky'yi şöyle okuyor:
BRODSKII VE SEALLER
O sıskaydı, perişandı,
Zencefil.
Çöplerin pisliği onu kaplamıştı.
Paslı çatılarda gezindi,
Ve geceleri mahzende oturdu.
o yaşlıydı
Ve çok zayıf.
Ve donlar bazen şiddetlidir.
Pençeleri donuyordu
Ayakları üşütmek gibi.
Ama hiç ısınmadı
Ne okşadılar ne de beslediler.
Çünkü kurtulamamıştı.
Çünkü sevilmemiştir.
Çünkü dişler döküldü.
Çünkü kulaklarda apseler var...
..Çirkinliği neden sevmiyorsunuz?
Biri çirkini sevmeli.
Bu şiir 1957'de Joseph Brodsky tarafından yazılmıştır - şair kedilere bayılırdı. Ve sadece tapmakla kalmadı, hatta kendisini zencefilli bir kediyle ilişkilendirdi: “Ben bir kedi gibiyim. Bir şeyi sevdiğimde, koklar ve dudaklarımı yalarım... Bakın, Hafıza Derneği'nin var olup olmaması kedinin umurunda değil. Veya SBKP Merkez Komitesindeki propaganda departmanı. Bununla birlikte, ABD Başkanı'nın varlığına veya yokluğuna da kayıtsızdır. Neden bir kediden daha kötüyüm?
Ona Marusya, Manya, Manechka adını verdik ( Evcil Hayvan isimleri kardeşleri ve babam tarafından kullanılıyor) ve Masya veya Kisa benim icatlarım. Yıllar geçtikçe, son ikisi daha yaygın hale geldi ve babası bile ondan bu şekilde bahsetmeye başladı. Kisa dışında, hepsi Maria adının sevecen türevleriydi. Bir kedinin bu hassas adı olan Kitty, bir süre direnişini uyandırdı. "Sakın bana böyle hitap etme! diye öfkeyle bağırdı. – Ve genellikle kedi kelimelerinizi kullanmayı bırakın. Yoksa kedi beyniyle kalırsınız!”
Bu, sesli harfleri bu tür bir muameleye elverişli olan bazı kelimeleri kedi gibi çıkarmaya yönelik çocuksu eğilimim anlamına geliyordu. "Et" bu kelimelerden biriydi ve on beş yaşıma geldiğimde ailem miyavlarla doluydu. Babamın buna çok duyarlı olduğu ortaya çıktı ve birbirimize “büyük kedi” ve “küçük kedi” gibi deyip davranmaya başladık. "Miyav", "mur-miyav" veya "mur-miyav", duygusal yelpazemizin önemli bir bölümünü kapsıyordu: onay, şüphe, kayıtsızlık, istifa, güven. Yavaş yavaş, anne de onları kullanmaya başladı, ancak esas olarak bu konudaki masumiyetini belirtmek için.
Brodsky, "Bir Buçuk Oda" adlı makalesinde ailesinin hayatını böyle hatırladı. SSCB'den kovulan şairin bu tutkusu konusunda, internette kollarında veya omzunda bir kedi ile tasvir edildiği fotoğraflar ve Brodsky'nin sevdiği kedilerin fotoğrafları da dahil olmak üzere birçok materyal bulabilirsiniz. . Brodsky'nin misafire karşı iyi niyet ifadesinin şu ifade olduğunu yazıyorlar: "Senin için kediyi uyandırmamı ister misin?"
KIZI ANNA
Brodsky'nin en az üç çocuğu olduğu biliniyor: St. Petersburg sanatçısı Marianna Basmanova'nın oğlu Andrei Basmanov; Balerin Maria Kuznetsova'nın kızı Anastasia Kuznetsova ve Rus asıllı bir İtalyan olan Maria Sozzani'nin kızı Anna Alexandra Maria Brodskaya. Bununla birlikte, şair resmen yalnızca Basmanov'u Brodsky'nin oğlu olarak tanıyan Sozzani ile evlendi, ancak kendisi pratikte iletişim kurmadığı babasının görkeminden uzaklaşıyor. Sozzani, Anastasia Kuznetsova'yı Brodsky'nin kızı olarak görmüyor, ancak portre benzerliği var. Öyle ya da böyle, baba için tüm defne, en küçük kızı Anna tarafından alınır.
Mayıs 2015'te ilk kez Rusya'yı ziyaret etti, babasının 75. doğum günü vesilesiyle kutlamalar için St. Petersburg'a geldi ve o anda pembe saçları ve yeşil gözleriyle tüm St. Petersburg ve metropol hipsterlerini büyüledi. zaman. Anna Alexandra Maria hakkında bilinenler: 23 yaşında, bir ailesi ve bir kızı var, İtalya'da yaşıyor, Rusça bilmiyor ve Instagram'ını düzenli olarak genç bir şekilde meydan okurcasına seksi resimlerle, serpiştirilmiş bir fotoğrafla dolduruyor. aile idili.
Joseph Brodsky, Ekim 1987'de "düşünce keskinliği ve derin şiirle işaretlenmiş çok yönlü çalışması nedeniyle" Nobel Ödülü'ne layık görüldü. O zamana kadar şair bir ABD vatandaşıydı ve Sovyet rejimine karşı çıktı. Bu bağlamda, edebiyat ve iktidar arasında her zaman bir çatışma olduğunu, ancak gerçek yazarların ahlakın veçhelerini anladıklarını, ancak kendi ülkeleri hakkında olumsuz yazmayı ve konuşmayı mümkün görmediklerini belirtmek gerekir.
İsveç Akademisi, Rusya'da yalnızca oldukça belirgin “muhalifleri” seçti ve şüphesiz çok önemli (her biri kendi yolunda) böyle bir üne sahip olmayan isimlerden geçti: Mikhail Prishvin, Maxim Gorky, Vladimir Mayakovsky, Alexei Tolstoy, Leonid Leonov, Alexander Tvardovsky (bu arada, 1940'larda ödüllü Ivan Bunin son derece takdir edildi) ve diğerleri.
Rus yazarların sonuncusu, 1987'de "sürgün" Joseph Brodsky Nobel Ödülü'nü aldı. Aynı zamanda bir "rejime karşı savaşçı" ve birçok Sovyet şair ve nesir yazarının düşmanı. Konstantin Simonov, David Samoilov, Alexander Mezhirov, Yevgeny Yevtushenko hakkındaki küçümseyici sözleri biliniyor. Bu arada, son ikisi, Brodsky'nin kendisinden daha az ikna olmayan rejimin muhalifleriydi. Ancak, SSCB dışında yaşayan tüm savaşçıların en güveniliri olarak Brodsky'ye verdiler.
Yoksa Nobel Komitesi bir kez daha Rus ve Sovyet edebiyatının olmadığını, kendilerine göre bu ödül için değerli temsilcilerin olmadığını mı söylemek istedi?
Nobel Edebiyat Ödülü ne için ve kime veriliyor?
1901'den beri İsveç Dil ve Edebiyat Akademisi, kelime sanatı alanındaki başarıların en yüksek ve en tarafsız takdiri olarak kabul edilen ödüller vermektedir. Nobel Komitesi'nin kararına göre, ödüllü yazar, milyonlarca insanın gözünde eşsiz bir yetenek, hatta bu yüce ve dünya çapındaki ödülü kazanmamış olanlardan baş ve omuzlar üzerinde olan bir dahi olarak görünmelidir. Ancak, kamuoyunda sıkı bir şekilde kök salmış olan bu fikirler, olayların gerçek durumuna tekabül ediyor mu - ve burada soru ortaya çıkıyor.
Rusya'da neredeyse hiç tanınmayan bir şair olan Joseph Brodsky, birdenbire dünyanın en prestijli edebiyat ödülünün sahibi oldu ve bu hem dünyada hem de Sovyet edebi ortamında sürprizlere yol açtı.
Aralık 1901'de edebiyatta ilk Nobel Ödülü sahibi Fransız şair Rene Francois Armand Sully-Prudhomme'un adını şimdi kim hatırlıyor? Onu tanımıyorlar ve memleketi Fransa'da bile onu gerçekten hiç tanımadılar.
Ve Nobel Ödülü kazananları arasında, hafifçe söylemek gerekirse, şüpheli ödüllü pek çok kişi var! Ama aynı zamanda Mark Twain, Emile Zola, Ibsen, Chekhov, Oscar Wilde ve tabii ki Leo Tolstoy yaşadı ve çalıştı!
Araştırmacılar, Nobel Komitesi tarafından çeşitli zamanlarda not edilen uzun bir yazar listesiyle tanıştıklarında, ister istemez her on kişiden dördünün adını duymadıklarını düşünürler. Ve kalan altı kişiden beşi de özel bir şey değil. Onların "yıldız" eserleri uzun zamandır kesin olarak unutuldu. Kendi başına, düşünce akla geliyor: Görünüşe göre Nobel Edebiyat Ödülü başka bazı değerler için mi verildi? Aynı Joseph Brodsky'nin hayatına ve çalışmasına bakılırsa, evet!
Bununla birlikte, son yirmi beş yılda, İsveç Akademisi, 1987'de ödüllendirilen, zaten on altı yıldır ABD'de yaşayan ve hatta beste yapmaya başlayan Joseph Brodsky dışında, Rusya literatüründe değerli bir şey fark etmedi. İngilizce şiir.
Ocak 1996'da takip edilen Joseph Brodsky'nin ölümüyle ilgili olarak, medyada benzeri görülmemiş bir değerlendirme ortaya çıktı: “büyük Rus şairi”, “son büyük Rus şairi”, “Zamanımızın Puşkin'i” vb. Ayrıca, bu tür tanımlar bazen açıkça kültürsüz kişiler tarafından dile getirildi.
Ödülün Brodsky'ye verilmesi konusunu ele almadan önce, şairlerin özellikle İsveç Akademisi koridorlarında “şanssız” olduklarını söylemek gerekir. En önde gelen Rus şairleri (Annensky, Blok, Vyacheslav Ivanov, Andrey Bely, Mayakovsky, Gumilyov, Khlebnikov, Klyuev, Yesenin, Tsvetaeva, Khodasevich, Mandelstam, Georgy Ivanov, Akhmatova, Zabolotsky, Tvardovsky, vb.) hiç. Genellikle, İsveçli uzmanların yetkinliğini karakterize eden ve tabii ki, Avrupa'da yeterince tanınmadıkları (ya da hiç bilinmedikleri) gerçeğine atıfta bulunurlar ve tabii ki, Avrupa'nın “otoritesi” hakkındaki görüşü zayıflatır. Nobel Ödülü, dışında 20. yüzyılın en zengin şiirsel kültürlerinden biri olduğu ortaya çıktı. Ne de olsa, tek Rus şair - Boris Pasternak - yüksek bir ideolojik skandala neden olan romanı sayesinde ödüllü oldu.
İlk bakışta en anlaşılmaz olanı, ödülün Mikhail Sholokhov'a verilmesiydi. Gerçekten de, bir Rus vatanseveri, bir Kazak ve “Sessiz Akışlar Don” adlı eseri sadece Rus edebiyatının değil, evrensel bir mirasın gururu. Her şey birleşiyor. Sadece ödül sahiplerinin iyi bilinen konumu ve o sırada en hak eden Rus yazara verdiği ödül bir araya gelmiyor. Ne, oradalar, Nobel Komitesi'nde mi, deli mi ne? Numara.
Gerçek şu ki, ellili ve altmışlı yıllarda, Mikhail Sholokhov SSCB'deki en yetkili yazar ve kültürel figürdü ve defalarca Kruşçev'e karşı çıkmaya karar verdi. Onunla tartışmaya girdim. Ve Batı'da ona sadece Kruşçev'in değil, o zamanın tüm sisteminin en güçlü rakibi olarak baktılar. Ve görünüşe göre, onu bu kapasitede tutmaya karar verdiler. Ve yanlış hesapladılar. Batı, Nobel Ödülü'nü Sholokhov'a vermekten en az temettü aldı.
Kısacası, Joseph Brodsky için de geçerli olan 20. yüzyılın şiirinin gerçek değerlerini anlamada İsveç Akademisi'nin kararlarına rehberlik etmek imkansızdır.
Ödül sahibini tanıtan İsveç Akademisi Daimi Sekreteri Profesör Sture Allen konuşmasına şu sözlerle başladı:
Nobel ödüllü Joseph Brodsky, muhteşem keşif sevinci ile karakterizedir. Bağlantıları bulur, onlara kesin tanımlar verir ve yeni bağlantılar keşfeder. Çoğu zaman çelişkili ve belirsizdirler, çoğunlukla da anlık içgörülerdir, örneğin: "Hafıza, inanıyorum ki, mutlu evrim sürecinde sonsuza dek kaybolan kuyruğun yerini alır. Hareketlerimizi kontrol ediyor ... "
Sture Allen'ın kısa konuşması, Avrupa'nın doğusunda başlayan değişiklikleri yansıtıyordu.
1987'nin sonunda, Gorbaçov'un "Perestroika" ve glasnost'u SSCB'de ivme kazanıyordu ve bu da İsveçlileri daha "sesli harf" haline getirdi. Sture Allen, Brodsky'nin Sovyet rejimiyle çatışmasından bahsetti:
Kısa özgeçmiş. Joseph Brodsky (1940 - 1996)
Joseph Brodsky, 24 Mayıs 1940'ta Leningrad'da Yahudi bir ailede dünyaya geldi. 1955'te, on altı yaşından küçük, yedi sınıfı bitirip sekizinci sınıfa başlayan Brodsky, okulu bıraktı ve Arsenal fabrikasında çırak freze makinesi operatörü oldu. Bu karar hem okuldaki sorunlarla hem de (daha sonra makalelerinde yazdığı) Sovyet sistemine karşı tutumuyla bağlantılıydı.
İşte mahkeme tutanağından alıntılar:
Yargıç: İş tecrübeniz nedir?
Brodsky: Yaklaşık...
Yargıç: "Yaklaşık olarak" ilgilenmiyoruz!
Brodsky: Beş yıl.
Yargıç: Genel olarak, uzmanlığınız nedir?
Brodsky: Şair, şair-çevirmen.
Yargıç: Şair olduğunuzu kim kabul etti? Şairler arasında seni kim sıraladı?
Brodsky: Hiç kimse (Aramadan). Ve beni insan ırkı arasında kim sıraladı?
Yargıç: Bunu öğrendin mi?
Brodsky: Ne için?
Yargıç: Şair olmak mı? Eğitim verdikleri bir üniversiteden mezun olmaya çalışmadılar ... öğrettikleri yer ...
Brodsky: Düşünmedim... Bunun eğitimden geldiğini düşünmedim.
13 Mart 1964'te mahkemenin ikinci duruşmasında Brodsky, "parazitizm" kararnamesi uyarınca mümkün olan en yüksek cezaya çarptırıldı - uzak bir bölgede beş yıl zorunlu çalışma. Arkhangelsk bölgesinin Konoshsky bölgesine sürgün edildi (suçlu mahkumlarla birlikte eskort altında taşındı) ve Norenskaya köyüne yerleşti.
SSCB dışında, Brodsky'nin şiirleri o sırada hem Rusça hem de çevirilerde, özellikle İngilizce, Lehçe ve İtalyanca olarak görünmeye devam ediyor.
1967'de Joseph Brodsky, yetkisiz bir çeviri koleksiyonu yaptı. John Donne'a Ağıt ve Diğer Şiirler / Tr. Nicholas Bethell tarafından. 1970 yılında, Brodsky'nin gözetiminde derlenen ilk kitabı, Çölde Dur, New York'ta yayınlandı. Kitap için şiirler ve hazırlık malzemeleri gizlice Rusya'dan ihraç edildi veya "Gorbunov ve Gorchakov" şiirinde olduğu gibi diplomatik posta yoluyla Batı'ya gönderildi.
1971'de Brodsky, Bavyera Güzel Sanatlar Akademisi üyeliğine seçildi.
4 Haziran 1972'de Sovyet vatandaşlığından yoksun bırakılan Brodsky, Leningrad'dan Yahudi göçü için öngörülen rota boyunca Viyana'ya uçtu.
Temmuz 1972'de Brodsky, Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı ve 1980 yılına kadar aralıklı olarak ders verdiği Ann Arbor'daki Michigan Üniversitesi'nde "misafir şair" (ikamet eden şair) görevini kabul etti. O andan itibaren SSCB'de eksik 8 dersi tamamladı. lise Brodsky, önümüzdeki 24 yıl boyunca Columbia ve New York dahil olmak üzere toplam altı Amerikan ve İngiliz üniversitesinde profesörlük yaparak bir üniversite öğretmeninin hayatını yönetiyor. Uluslararası edebiyat festivalleri ve forumlarında, ABD, Kanada, İngiltere, İrlanda, Fransa, İsveç, İtalya'daki kütüphanelerde ve üniversitelerde Rus edebiyatı tarihi, Rus ve dünya şiiri, ayet teorisi dersleri verdi, şiir dersleri verdi ve okudu.
Onun durumunda "öğretilen" bazı açıklamalara ihtiyaç duyar. Çünkü yaptığı şey, şairler de dahil olmak üzere üniversitedeki meslektaşlarının yaptıklarına pek benzemiyordu. Her şeyden önce, o basitçe "nasıl öğretileceğini" bilmiyordu. Bu konuda hiçbir kişisel deneyimi yoktu ... Her yirmi dört yılda bir, üst üste en az on iki hafta boyunca, düzenli olarak bir grup genç Amerikalı'nın karşısına çıkıyor ve onlarla dünyada en çok sevdiği şey hakkında konuşuyordu. - şiir hakkında ... Elbette adı neydi, o kadar önemli değildi: tüm dersleri şiirsel bir metnin yavaş okuma dersleriydi ... (Lev Losev - Bölümdeki Şair: Giriş (Joseph Brodsky kitabında) : İşler ve Günler M.: Nezavisimaya Gazeta, 1999)
1977'de Brodsky Amerikan vatandaşlığını alır, 1980'de nihayet Ann Arbor'dan New York'a taşınır ve sonra zamanını New York ile Massachusetts'teki bir üniversite şehri olan South Hadley arasında böler ve 1982'den hayatının sonuna kadar bahar öğretir. "beş kolej" konsorsiyumunda dönemler.
Venedik'teki San Michele mezarlığına gömüldü.
Yazarların Brodsky'nin kişiliği ve çalışmaları hakkındaki görüşleri
İlk olarak, bu yazarın yazılarını analiz etmek niyetinde değiliz, çünkü objektif kararını vermek için henüz yeterli zaman geçmedi ve herhangi bir yargıya, hatta bizimki, en azından bir başkasına kararlılıkla karşı çıkılabilir ve ikincisi, çünkü ciddi analizler çok fazla alan gerektirir. Ancak Nobel Ödülü'nün Joseph Brodsky'ye verilmesi "sürecini" doğrudan gözlemleyen iki yazarın anlamlı argümanlarını alıntılamayı oldukça uygun buluyoruz.
Brodsky gibi Rusya'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne göç eden Vasily Aksyonov ve Lev Navrozov'dan bahsediyoruz (ilk - 1972'de, ikincisi - daha sonra, 1980'de). Bu insanlar oldukça farklıdır, ancak "tanıklıkları" büyük ölçüde örtüşmektedir. Aşağıda V. Kozhinov'un "Rusya'nın Kaderi" kitabından alıntılar bulunmaktadır (Moskova, 1997).
Vasily Aksyonov 1991'de yazdı ("Kanatlı Tehlike Altındaki" makalesinde,
Joseph Brodsky:
Amerikalıların dediği gibi, bir zamanlar şanslı olan oldukça ortalama bir yazar, “doğru zamanda, doğru yerde.
Çok uzak olmayan yerlerde (Kruşçev'in “parazitler” hakkındaki kararnamesine göre Joseph Brodsky'nin birkaç ay boyunca Leningrad'dan Leningrad ve Arkhangelsk bölgelerinin sınırındaki bir köye kovulması anlamına gelir), yalnız bir romantik ve mirasçının aurasını aldı. büyük galaksiye. Gelecekte, bu adam, bir romantik için şaşırtıcı bir çabuklukla, onun efsanesini güçlendirir ve yayar.
Bu, diğer doğru yerlerin ve zamanların neredeyse elektronik olarak hesaplanması, tanıdıkların ve arkadaşlıkların doğru kombinasyonunun bir sonucu olarak gerçekleşir. Üyelerinin çoğu üye olduklarını bile bilmeyen, ancak romantizm efsanemizi desteklemeyi görevleri olarak gören bir kollektif ortaya çıkar. Dehanın klişesi, eski tanrıların adlarıyla doldurulmuş monoton bir yapıtı okumaya başlayan (bu Brodsky'nin yazıları için çok tipiktir) nadiren kimsenin sonuna kadar okuduğu bir toplumda inatçıdır. Varlığın kırılganlığına dair yeni temasıyla, efsanevi sıradanlığımız, sanki önceden belirlenmiş çentikler boyunca, bir ödülden diğerine ve nihayet en yüksek ödüllüye (yani Nobel Ödülü'ne) neşeyle yükselir ... İşte o bir ideal "ben"in "biz"e dönüşmesine örnek...
Ne yazık ki günümüzde kollektif bilinç, sadece yukarıda bahsedildiği gibi sefil bir mafya şeklinde değil, aynı zamanda daha detaylı, neredeyse akademik bir biçimde de kendini gösteriyor... İdeolojik bilim adamlarının araştırması, toplumu yeni bir totalitarizmin eşiğine getiriyor.. Hepimiz, şu ya da bu şekilde, kötü şöhretli "politik doğruluk" ilkesine dayanan tuhaf bir "sol sansür" olgusundan etkilendik. (yani, Joseph Brodsky, öncelikle "politik doğruluk" ve belirli bir "kolektife" sadakat ödülüne layık görüldü. Kendi tanımladığı şekliyle "Joseph (Batı'da - Joseph) Brodsky" ve Lev Navrozov fenomenini araştırır (Moskova'da yayınlanan "Rus-Amerikan edebiyat dergisinde" yayınlanan "Özgür Sanatlarda Sahte Dahiler" makalesine bakın) 1994, 123 için "Zaman ve Biz". olduğunu kabul ediyor:
Rusya'da bizim için, Brodsky'nin 60'ların şiirlerinin cazibesi (ancak hemen, bu "cazibenin", "bu şiirlerin mevcut çevirilerinin "saçmalık" ile bağdaşmadığını şart koşar. ingilizce dili"). Ancak Navrozov, 60'larda bile Brodsky'nin bu şiirlerini Blok'un, Mandelstam'ın, Pasternak'ın veya Tsvetaeva'nın şiirlerine eşdeğer olarak düşünmek saçma olurdu... Mizah, ne Mandelstam'ın ne de Tsvetaeva'nın (ne Tolstoy ne de Çehov) Nobel Ödülü'nü almadı. Ve Pasternak… bunu ancak hayatının sonunda romanıyla ilgili bir siyasi skandal patlak verdiğinde aldı… Brodsky'nin 60'ların şiirleri 60'lara dayanamadı. Ve "Amerikalı şiir profesörü" unvanıyla yazdığı şiirleri, 60'ların şiirlerinin cazibesini yitirdi ... O zamandan beri onun tarafından yazıldı ... profesyonel nazım çalışmaları.
Nobel Ödülü'nü almak için bu tür edebi olmayan gerekçeler... Brodsky, Nobel Ödülü'nü almak için alışılmadık derecede yetenekli bir etkinlik geliştirdi ve sorunun ne olduğunu anlayana kadar ben de istemeden bu etkinliğe katıldım ve "Batı nasıl olabilir? Brodsky'nin 60 yıllık şiirinin cazibesini yargılayın, eğer çevirileri tamamen saçmaysa? Brodsky bir vodvil dehası rolünü oynamaya başladı…” vb.
Birisi, büyük olasılıkla, Aksyonov ve Navrozov'un bu kadar sert yargılarının ödüllü kıskançlıktan kaynaklandığını söyleyecektir. Böyle bir sebep tamamen göz ardı edilemez, ancak aynı zamanda meselenin genel olarak buna indiği de pek iddia edilemez. Özellikle, Aksyonov ve Navrozov'un tamamen bireysel bakış açılarını ele almadığımıza şüphe yok; bu yazarlar ABD'de belirli bir ortamda var olurlar ve bir şekilde bağlantılı oldukları herkese karşı hareket edemezler. Ve bu çevre, Brodsky'nin gerçek "ödül sahibinin" tarihini, sınırsız Moskova övgüsünden ölçülemeyecek kadar daha iyi biliyor, ancak bu çevreden herkes - Aksyonov ve Navrozov gibi - konunun özü hakkında alenen konuşmaya hazır olmasa da.
Burada, gençliğinde gelecekteki ödüllü yakından tanıyan en yetenekli modern şairlerden biri olan Yevgeny Kurdakov'a ait olan Joseph Brodsky hakkında bir şiir alıntılamak da uygundur. Bu şiir 1991 için "Çağdaşımız" dergisinin N3'ünde, yani Vasily Aksyonov'un az önce alıntılanan makalesinden altı ay önce yayınlandı. Bu arada, Evgeny Kurdakov, bir dereceye kadar Joseph Brodsky'nin tarzını yeniden üretiyor ve şiiri bir parodi olarak bile anlaşılabilir, ancak yaratıcı bir bakış açısından orijinalini aşan yüksek düzeyde bir parodi:
Bir yaşıtın mırıltısı ve hırıltısı, bir yaşıtın fısıltısı,
Ya onun için kötü, ya da son arz tükendi,
Önceki sürgün deneyiminin geleceği için olmasa da,
Memleketlerinde uzak mesafelerde bile gözlerini kapatmadıklarını mı?
Ağıtlarda, mırıltılarda uzun zamandır akrabaları için endişeleniyor
Ve canım, intikam almadan, şimdilik onu terk ediyor
Marjinalin envanteri: sonsuz yol kenarlarının hecesi,
Evet, küçük ihtiyaçlar için - dilin eski püskü çöpü,
Oberiut ördekleri Harm'da satır aralarında ıslık çalıyor
Tahminin kendisiyle birlikte hava durumu tahminlerinin notlarında
Rusça-Kurguzcaya çevrilerek, hızlı yayımlanarak
Aniden kaderi değiştirenlerin isteği üzerine.
Bu mobil nobeller, sabunda sonsuz bız
Başka birinin sakinliğinde, günahlardan herhangi birinin hak ettiği yerde,
Geçmişte bükülmemiş olsaydı, bir uçurum nerede olabilirdi.
Şiirlerden, sevgililerden ve söylentilerden bu sevimli günahlar
Bilinçsizliğin Attika tuzunun altında baştan çıkarıcı şeyler ortaya çıkar,
Yalnızca mesafenin tuzu özünde sağır ve kördür:
Rastabars, bodyags, fasulye, babylons, turuses,
Pretzel, monogram ve düşünülemez pasları düşünün ...
Brodsky'nin eserinin "anlamı"nın ne olduğunu anlamak için edebi eserlerinden bazı örnekler verelim.
"Şair" Joseph Brodsky, eski vatanı Rusya hakkında şöyle yazıyor:
Anavatan'ın bu görünümü, gravür.
Şezlongda - Asker ve Aptal.
Yaşlı kadın ölü tarafını kaşıyor.
Bu vatanın manzarası, lubok.
Köpek havlar, rüzgar taşır.
Boris, Gleb'e yüzüne sorar.
Çiftler topun başında dönüyor.
Koridorda - yerde bir yığın.
Rusya'ya karşı böyle bir "doğru" tutum, Nobel Komitesi tarafından dikkatsiz bırakılamazdı - I. Brodsky, ödüllü unvanını aldı.
Ayrıca şairin Rusya'ya yönelik ideolojik görüşlerini ve tutumunu anlamak için “1970 Defter”inden yaptığı açıklamaları aktaracağız:
Son Yargı korkunç bir yargıdır, ancak genel olarak hayatını Rusya'da yaşamış bir kişi konuşmadan cennete yerleştirilmelidir. Siyasi sistem söz konusu olduğunda, mantık eksikliğinin bir sağlık işareti olduğu sonucuna varmak gerekir, Don Juan, Casanova, Marquis de Sade - hepsi cinsel devrimin bir tür Alexandra Ulyanov'udur. biraz sabır," dedi NN, baş. derginin şiir bölümü. "Evet? - Söyledim. - Bence, zaten tahsis edebilirim. ikinci Dünya Savaşı- son büyük efsane. Gılgamış veya İlyada gibi. Ancak mit zaten modernisttir. Önceki mitlerin içeriği, İyi ve Kötü arasındaki mücadeledir. Kötülük a prioridir. Kötülüğün taşıyıcısıyla savaşan, otomatik olarak İyiliğin taşıyıcısı olur. Ama ikinci Dünya Savaşı iki Şeytanın savaşıydı (Çeviri: "Ama ikinci dünya savaşı iki Kötünün savaşıydı")
yani Sovyetler Birliği kötülüğü düşündü. Ve 1973'teki "Birden Az" makalesinde kendisi hakkında şöyle yazıyor:
Bir zamanlar bir çocuk varmış. Dünyanın en adaletsiz ülkesinde yaşıyordu. Tüm insan standartlarına göre dejenere olarak kabul edilmesi gereken yaratıklar tarafından yönetiliyordu. Hangi, ancak olmadı. Ve bir şehir vardı. Çoğu güzel şehir Dünyada. Derin dibinden sarkan kocaman gri bir nehirle, kendi üzerinde kocaman gri bir gökyüzü gibi. Nehir boyunca o kadar zarif güzellikte cephelere sahip muhteşem saraylar vardı ki, eğer bir çocuk sağ kıyıda dursa, sol, medeniyet denilen dev bir yumuşakçanın damgası gibi görünüyordu. hangi varlığı sona erdi. Sabah erkenden, gökyüzünde yıldızlar hâlâ yanarken, çocuk kalktı ve bir yumurta ve çayla kahvaltı ederek, radyodan yeni bir çelik eritme plağının anonsunu ve ardından bir askeri koroya bir ilahi söyleyerek Portresi hala sıcak yatağının üzerindeki duvara sabitlenmiş olan lidere, karla kaplı granit set boyunca okula koştu.
Önünde, bir kıtanın dili gibi beyaz ve donmuş, dilsizce bağlanmış geniş bir nehir uzanıyordu ve koyu mavi gökyüzünde demir bir gökyüzü gibi kemerli büyük bir köprü vardı. Çocuğun iki dakikası varsa, buzun üzerinde yuvarlandı ve ortaya yirmi otuz adım yürüdü. Bütün bu zaman boyunca, bu kadar kalın buzun altında balıkların ne yaptığını düşündü. Sonra durdu, 180 derece döndü ve okulun kapısına doğru koştu. Lobiye uçtu, paltosunu ve şapkasını bir kancaya attı ve merdivenlerden sınıfına koşarak çıktı.
Üç sıra sıralı büyük bir oda, öğretmen koltuğunun üzerindeki duvarda Lider'in bir portresi ve sadece biri yasal olan iki yarım küreden oluşan bir haritaydı. Oğlan oturur, çantasının fermuarını açar, masaya bir defter ve bir kalem koyar, yüzünü kaldırır ve saçmalıkları dinlemeye hazırlanır.
1960'ların ve 1970'lerin Soğuk Savaşı sırasındaki Batı çılgınlığı o kadar güçlüydü ki, aptal ve kirli yalanlar akıntısına kapılmış vebalı Batı halkı, Sovyet hükümetinin neredeyse her eylemini nesnel olarak varsayımsal özgürlüğe bir saldırı olarak algıladı. Soğuk Savaş kışkırtıcılarının sanrısal korkularının özünü anlamak dışında tanımlanması zor. Sovyet yetkilileri tarafından hapsedilen bir adam mıydı? Diyelim ki, kimseyi öldürmek için zamanı yoksa ve hatta "şiir" yazdıysa, o zaman yasal zulmü, elbette, Sovyet hükümetinin varsayımsal özgürlükle mücadelesinin bir sonucudur.
Böylece, muhtemelen hastalık nedeniyle (şizofreni - bu daha sonra tartışılacaktır) sekiz lise sınıfını bile bitiremeyen akıl hastası bir grafomaniac olan Joseph Brodsky, büyük şairlere girdi, ancak aynı zamanda olmayı başardı. birkaç Amerikan üniversitesinde profesör. Deliryumda bile mantık ve şiirin daha acımasız bir alay konusu olabilir mi?
Kuşkusuz, Brodsky'nin Batı demokrasisini güçlendirme konusunda ilgi uyandıran yaşamının ana ve tek özelliği, asalaklık için yasaya göre Sovyet yetkilileri tarafından zulüm görmesiydi. Bununla birlikte asalaklığı, Sovyet hükümetiyle birlikte komünizmi inşa etme konusundaki kötü niyetli isteksizliğinden değil, şizofrenikler için olağan sosyal beceriksizlikten kaynaklanıyordu. Bu soru, elbette, duruşmada ve insan hakları aktivistlerinin ilan ettiği gibi KGB'nin değil Brodsky'nin savunmasının talebi üzerine ortaya çıktı:
Savunucu: Bir psikiyatrik dispanserde kayıtlı mısınız?
Brodsky: Evet.
Avukat: Hastaneye kaldırıldınız mı?
Brodsky: Evet, Aralık 1963'ün sonundan bu yıl 5 Ocak'a kadar Moskova'daki Kashchenko Hastanesi'nde.
Avukat: Hastalığınızın uzun süre bir yerde çalışmanıza engel olduğunu düşünmüyor musunuz?
Brodsky: Belki. Belki. Ancak bilmiyorum. Hayır bilmiyorum.
Yargıç: Çok gelişmiş bir merakınız olduğunu söylüyorsunuz. Neden Sovyet ordusunda hizmet etmek istemedin?
Brodsky: Bu tür soruları yanıtlamayacağım.
Yargıç: Cevap.
Brodsky: Askerlikten serbest bırakıldım. "İstemedim" değil, serbest bırakıldı. Bunlar farklı şeyler. İki kez serbest bırakıldım. İlkinde babam hasta olduğu için, ikincisinde benim hastalığım yüzünden.
Amerikalı liderlerin Brodsky'yi yüceltmeye yönelik başarılı girişimi, elbette, çağdaş şiire korkunç bir zarar verdi. Örneğin, "şair" Brodsky'nin şizofrenik pisliğini okuduktan sonra modern bir genç adamın şiiri ne olarak düşünmesi gerektiğini hayal edin? Delilik? Bir sürü geek mi? Bir yanlış anlaşılma? Elbette akıllı olan, Amerikalı liderleri bir yanlış anlama olarak değerlendirecektir, ama hepsi akıllı mı? Batılı liberaller tarafından ruhları kirletilen ve onları ruhun büyüklüğüne şizofren bir saçmalık olarak lanse eden kayıplara ne demeli?
son söz
Sonuç olarak, bazı uzmanların İsveç Akademisi tarafından verilen ödüllerin olduğunu iddia ettiği gerçeği hakkında birkaç söz:
Ulusal ve bölgesel toplulukların başarılarını değerlendirmek için evrensel olarak tanınan bir kriter haline geldiler. Özellikle kazananların ülkelere göre dağılımını hesaplamaya başladılar.” Ve açıkça ortaya çıktı, diyorlar ki, Rusya için “rakamlar sefil çıkıyor ... Haklı olarak gurur duyan Rus kişi ... anavatan kültürü, Nobel çevresindeki durum tarafından alarma geçirilemez. Ödüller. İçinde toplumun yaşadığı krizin bir yansıması görülebilir ... (AM Ilyukovich “Vasiyete göre. Edebiyatta Nobel Ödülü Kazananlar Üzerine Notlar” (M., 1992). İlk sayfasında şöyle ilan edildi: Bu ödülün otoritesi dünya çapında tanınmaktadır ve bunu inkar edemezsiniz."
Ancak söz konusu ifadelerde, tamamen farklı bir şeyden bahsediyoruz - Rus yazarlara verilen az sayıdaki ödülün, Rus edebiyatının içler acısı durumunun sözde endişe verici kanıtı olduğu ... İsveç Akademisi çok uzun bir süre yapamadı Harry Sinclair Lewis ve Pearl Buck gibi küçük yazarlara ödüller vererek, ABD edebiyatının bile en yüksek başarılarını takdir etmek.
Bu durumda, yazarların erdemlerini tartışırken, bir bütün olarak belirli ülkelerin literatüründen bahsetmek yerine, Nobel "göstergelerini" kullanmak için neredeyse hiçbir neden olmadığı açıktır. Üstelik tam ve sadece Avrupa ve ABD edebiyatlarından bahsediyoruz; Rusya'nın edebiyatları ve Asya'nın ana ülkeleri hakkında, Nobel Ödülü ile bağlantılı olarak tartışmanın hiçbir anlamı yok. Ve "küresel otoritesi", oldukça politik amaçlar için kullanılan bir propaganda efsanesinden başka bir şey değildir.
Alfred Nobel dinamit icat etti. Adının ödülü dünyayı havaya uçurdu. Nobel Ödülü tarihinde birçok paradoks, saçmalık ve tuhaflık bulabilirsiniz. Kim aday gösterilmedi ve kim almadı!
Ancak tarihte, insanların minnettar hatırası, sadece birkaçı kaldı. Ve bu, belirli bir kişinin insanlığın gelişimine katkısının faydası için daha doğru bir kriterdir.
Mesele, politik olarak meşgul olan ödüllülerde çok fazla değil, ama başka bir şeyde - şiir “makul, iyi, ebedi ekmeli” ...
Aranızda Brodsky'nin şiirini bilen var mı? Muhtemelen herkes bunu düşünecek ... Ama Puşkin, Tyutchev, Tolstoy'un böyle yerli ve anlaşılır şiirleri akla geliyor ... Bu şiir! Ve hepsi sadece şair oldukları için değil, aynı zamanda anavatanlarını da düşündükleri için.
Ve Brodsky hakkında, onu ilk şiirsel adımlarından koruyan Anna Akhmatova'nın kendisi şunları söyledi:
Kızıl kafamıza bir biyografi veriliyor.
Ancak Akhmatova alıntı yaptı. Birisi bir meyhane kavgasını ayırmaya çalıştı (Selvinsky). Ona söylendi:
Sakin ol! Bu şair Yesenin'in biyografisidir.
Radikal bir seçenek de var: Brodsky'nin popülaritesi bir Yahudi komplosunun sonucudur (kendisi bir Yahudiydi, ancak Yahudi olup olmadığı bilinmiyor) ve Masonlar olmasaydı olmazdı.
Ortamlar aracılığıyla dinamitin mucidinin ruhu - Nobel Komitesi - Rus başlarına üç taç koydu. Andrei Sakharov, Rusya'nın Vicdan Efendisi olarak taç giydi. Alexander Solzhenitsyn - Düzyazı ve Tarih Ustasına. Joseph, Puşkin yerine Rus Şiirinin Altın Güneşi tacını ve unvanını aldı. Bunlar "sihirli" analojiler ...
hak edilmiş mi? Soru budur….
İşte Nobel Komitesi'nin, 1973'te ekonomide Nobel Ödülü sahibi V. Leontiev'in "girdi-çıktı yönteminin geliştirilmesi ve önemli ekonomik sorunlara uygulanması" matrisinin oluşturulması için faaliyetleri hakkında görüşleri. bu alanda ödülün verilmesine ilişkin ilke ve yöntemlerle ilgili olarak. Gerçekliğin gösterdiği gibi, söyledikleri, A. Solzhenitsyn, I. Brodsky'ye ödül verilmesine de atfedilebilir:
Yani, Nobel Ödülü mevcut sistemin istikrarını korumanın araçlarından biridir ve kitlesel “elitist”tir, bu yüzden bazılarının “elitliğini” ve diğerlerinin zavallılığını ilan etmek için ödüllere ve ödüllere ihtiyaç vardır. .
Kaynak: inance.ru
Yazar ve grafoman. farkı Hisset
Wikipedia bize aşağıdaki grafomania tanımını verir:
“Graphomania (Yunanca ??????? - yazmak, çizmek, tasvir etmek ve Yunanca ??????? - tutku, delilik, cazibe) edebi yayınlarda, sözde bilimsel incelemelerde yayınlandığını iddia eden eserler oluşturmak için patolojik bir arzudur. vb. n. Grafomanik eğilimler, davalı psikopatlarda nadir değildir.”
Graphomania, çoğu zaman herhangi bir kültürel değeri olmayan, metin yazmak için marazi bir tutkuyu ifade eden psikiyatrik bir terimdir. Genellikle bu tür yazarların eserleri basmakalıptır, ifadesizdir ve ne okuyucuları ne de eleştirmenleri ilgilendirmez. Benzer herhangi bir hastalık gibi, grafomania da az ya da çok şiddetli olabilir.
Bu alandaki diğer teşhisler gibi, grafomania da birdenbire ortaya çıkmaz ve prensipte tedavi edilebilir.
Bir insan nasıl grafomani olur? Kağıt üzerinde duygularımızı, duygularımızı ve deneyimlerimizi ifade ederiz, bazen acı veren şeyleri döktüğümüz günlüklere başlarız, ayetlerde sevinci veya kederi, sevgiyi veya nefreti ifade ederiz. Bununla birlikte, çoğu durumda, bir kişinin birçok muhatabı ve bir kağıt yaprağının yanı sıra vardır. Ama grafomaniac öyle değil. Başlangıçta yalnız, bazen düşük benlik saygısı ya da biriyle kalpten kalbe konuşamama sıkıntısı çekiyor, yazmaya başlıyor. Yarattıkları, acılı ve yalnız dünyasının bir parçasıdır. Onları ne kadar çok yaratırsa, canlı iletişim için bilinçli olarak o kadar az çaba harcar. Bununla birlikte, kendini temaslarda sınırlayan grafomaniac, iletişim için doğal özlemi idrak etmelidir, bu, kişiliğin doğasında bilinçaltı bir düzeydedir. Ve el yine bir kağıda uzanıyor. Böyle bir insan ancak acınabilir. Eserleri ona parlak görünüyor, üstelik içtenlikle inanıyor. Herhangi bir psikiyatri hastası gibi, kendisinde hastalık belirtilerini göremez ve yaşam tarzını objektif olarak değerlendiremez. Bu nedenle grafomaniler, çalışmalarıyla ilgili kritik ifadelere karşı son derece hassastır. Çoğu yazar için, izleyicilerinin görüşü, çalışmalarının eksiklikleri hakkında ana bilgi kaynağı olduğu kadar, gelişim için bir uyarıcıdır. Acı verici bir yazma özlemi çeken insanlar bundan mahrum kalırlar, yani gelişme ve gelişme fırsatı bulamazlar. Sonuç olarak, edebi ve manevi değeri olmayan, monoton ve orijinal olmayan eserler. Zamanla, dış dünyayla olan tüm temaslar, grafomaniac için yaratımlarının gösterilmesine indirgenir. Ve dış dünya, tam da bu nedenle ondan kaçınmaya başlar.
Bununla birlikte, tarif edilen hastalığın ciddi bir vakasıdır. Hafif bir biçimde, grafomania belirli geçici durumlarla ilişkilendirilebilir. Örneğin, sevilen biri uzaktadır ve bu durumda yazmak En iyi yol dikkatinizi bu olayla ilgili deneyimlerden uzaklaştırın. Arzu nesnesinin dönüşünden sonra her şey normale döner ve grafomani belirtileri kendiliğinden kaybolur.
Graphomaniac'a yardım edebilirsin. Onu kağıt kalemden uzaklaştırırsanız, başka eğlenceler ve ilgi alanları sunarsanız, dikkatini yeni hobilere çevirin. Ancak, hastalığın şiddetli bir şekli durumunda, diğer benzer hastalıklarda olduğu gibi bir uzmanın müdahalesi gerekecektir, çünkü vasıfsız maruz kalmanın sonuçları ölümcül olabilir.
Yayıncılara, editörlere, edebi ajanlara, grafomanlara yönelmek, kibar reddetmeler için bile zor ve acı vericidir ve yayınlamayı reddeden kişiyi mümkün olduğunca kırmaya çalışır. Nadir de olsa yıllarca aşağılayıcı mektuplar yazıyorlar.
Graphomaniac eleştiriyi algılayamaz ve eserlerinin düzenleme yapılmadan kelimesi kelimesine basılmasını talep eder. Kendi masrafları ile yayınlarken (küçük matbaalar bu tür siparişleri isteyerek yerine getirirler), kitaplar yayınlanır, ancak bir sonraki darbe grafomaniac'ı bekler: kitapçılar ve kitap satıcıları pratik olarak folyolarını veya broşürlerini almazlar. Hala geniş bir pazara, şöhrete, şöhrete, şerefe ve paraya erişim yok. Yazar şu soruyu sorarsa: “Ben bir grafomaniac değil miyim?” Bu, her şeyin kaybolmadığı ve başarılı bir sonuç alma şansının çok yüksek olduğu anlamına gelir.
Örneğin bir edebiyat enstitüsü iyidir, çünkü size başkalarını eleştirmeyi ve kendinizle ilgili eleştirileri kabul etmeyi, eserleri düzenlemeyi, cilalamayı, yeniden yaratmayı - bazen birçok, çok kez - öğretir.
Bir yazar ve bir grafomanyak arasındaki çizgi çok ince olabilir, çünkü ikisi de zihinsel olarak dengesiz olabilir. İşte farklı bir doğa ve etiyolojideki bu dengesizlik. Ve eğer gerçek bir sanatçı (tekrar ediyorum), yaratıcı unutuluşundan uyanıyorsa, bazen kendisinin bu kağıt veya tuval üzerine yakalanmış sözleri, düşünceleri, duyguları, fırça darbeleri olduğuna inanamıyorsa, o zaman grafomanyak bunların mükemmel olduğunu anlar. cümlelere dönüşen kelimeler harika, başka hiç kimse tarafından yazılmadı. Hiçbir şey aşkın.Eğer bir sanatçı sürekli kendini aşma, daha iyisini yapma, daha yetenekli yazma ihtiyacı ile karakterize ediliyorsa, o zaman grafomanyak, kabalık ettiğim için özür dilerim, bu emperyallere kalmış, bir ampule bağlıdır. Onun için hiçbir öğrenme yeteneği, kendini aşma arzusu yoktur. Aksine, grafomaniac başlangıçta metinlerinin dehasından, haksız yere sıkıştırıldığından, rekabetten ve kıskanç yetenekten korktuğundan emindir ve tüm ödüller yalnızca çekme ve çok para / yatak / için verilir. İlham perisi için değil, faydalar ve onur için kıskanç olan grafomaniac, metninin yalnızca klişeler ve klişelerle değil, aynı zamanda çok sayıda yazım hatasıyla dolu olmasına rağmen, her ikisini de elde etmek için acı içinde çabalıyor.
TAVSİYE:Acemi bir yazarsanız, tembel olmayın, yazım kurallarını inceleyin, Rosenthal'ın koleksiyonunu (“Yazım ve Edebi Düzenleme El Kitabı”) alın veya en kötüsü, metni editöre, düzeltmen, okuldaki Rusça dil öğretmenine verin. . Doğru kelime, bu hizmetler o kadar pahalı değil, ancak bu özel adımın metninizin yayınlanmasına giden yolda ilk adım olması oldukça olası.
Grafomanik harflere, özetlere ve uygulamalara örnekler (yazarın imlası ve noktalama işaretleri korunmuştur):
“Ana karakterler dedektif ve iblis dük. Bu ikisi birbiriyle çarpışır, gelecekte eşcinsel bir ilişki gelişir, eser hafif erotik imalara sahiptir, ancak pornografik nitelikte değildir. İlk bölümde, dedektif iblisle birlikte kuklacı ve kuklası tarafından işlenen bir dizi vahşi cinayeti araştırıyor. Buna paralel olarak dedektif, değerlerin felsefi bir yeniden değerlendirmesini yapar, diğer şeytanlarla tanışır ve hem kötünün hem de iyinin herkesin içinde gizli olduğunu anlar. Ve ayrıca iblisle kalp alışverişi yapar. İkinci bölümde, dedektif kıskanç bir şeytanın entrikalarıyla karşı karşıya kalır ve korkunç bir ayin kurbanı olur, bunun sonucunda ruhunu ve ardından hayatını kaybeder. Sonuç olarak, dük çıldırır. Üçüncü bölümde, annelerine geri dönmesine yardım ettiği bir çift şeytani çocuk tarafından bir zombi olarak canlandırılır. Ayrıca, artık bir ruhu olmadığı gerçeğinin yükü altında olduğu için eski sevgilisine geri dönmemeye karar verir. Dördüncü bölümde, annesinin intikamını almaya ve şeytani dünyada yerini almaya karar veren ikinci bölümden kötü adamın kızı görünür. Şeytanlar Dükü'nü yakalamayı başarır ve dedektifin hala hassas duygulara sahip olduğu eski sevgilisini kurtarmak için ona gelir. Demon Duke kendini kurtarmayı başarır ve kendisini esir alan kişiyi öldürür, ancak dedektifin kendisine geri dönmeyi reddettiğini öğrenince onu (yayılma yoluyla) özümser."
"Merhaba. Üniversitelerde eğitim görmeden, her şeyden önce benim için çok değerli olan yukarıdan ilham alan bir şiir koleksiyonu yayınlamak arzusundayım ve talepkar bir sanatçı olarak kelimeler, yapılan işten memnuniyettir. uzun bir süre. nazım edebî eğitim kanununa aykırıdır. Aşkın her şeyden üstün olduğu gerçeğinden hareketle şiirlerim farklı bir algı düzeyine çıkıyor. Benden tasarımın bir tasarım taslağı üzerinde anlaşmak istiyorum, bir plan - işlerimin tedarikinin satışı için bir sözleşme. Bu süreçte yardımınıza acilen ihtiyaç var. bu kesinlikle şehirleşmiş birçok yaşamsal değer için geçerlidir. Bir yanıt ve karşılıklı yarar sağlayan bir işbirliği için sabırsızlanıyorum. Bu hizmet için ödeme teklifinizi ifade etmenizi rica ediyorum. Benzer türde bir kelime performansı görmediğinizi de eklemek isterim, bu yüzden sahip olmak mantıklı olacaktır. açık kalp ve kelimelerin anlaşılması gerçekleşecektir. Bunu, ulusal, kişisel ve dilsel özelliklerin etkisinin, örneğin Rusya Federasyonu gibi erişilebilir bilim dünya görüşünün kapsamı dışında olduğu gerçeğinden söylüyorum. bir kişilik yeteneğini kabul etmeye hazır olmak, yaşamı iyileştirmede büyük bir faktördür. ve bu, ruhun devrimine giden yoldur. onu dönüştürmek için. bastığınız kitaplar gerçekçilik ve banal aşkla dolu. bu bana pek mantıklı gelmiyor. Herhangi bir devletle ilişkiye açığım. ve benimle buluşacaklar. Rusya Federasyonu'ndaki bazı yüksek eğitimli şahsiyetler, büyük bir izlenim bırakan bu eserlere aşinadır. Birliğimiz, enerjinin serbest bırakılmasına giden yoldur"
« Tekrar merhaba, Irina! adlı bir mektup gönderdi. Şairlerle bir ilgin olmadığını söylemiştin. Nedenini çok iyi anlıyorum. Ve hala! 5-7 yıl boyunca şiirlerimin muazzam popülaritesi, kitaplarımın başarılı olacağına dair bana güven veriyor. 1000'den fazla kopyam var. Biysk'te yayınlanan kitap "Ah, bu Eros oyunbaz!" Bu, samimi erotizm, mizah ve hiciv karışımıdır. Erotik tür her zaman olmuştur ve en popüler olmaya devam edecektir. Sana incelemen için bir kitap vereceğim. Müstehcenlik olmadan edebi dilde yazılmıştır. İşte önerdiğim şey. Bunu karşılıklı yarar sağlayan şartlarda uygulayalım. Bir kitabım var, bağlantılarınız ve uygulama fırsatlarınız var. Başarıdan eminim. İşler yolunda giderse, ki bundan hiç şüphem yok, o zaman basılmaya hazır 4 kitabım daha var. Yayıncılar-soyguncular gerekli değildir. Daha ucuz ve daha karlı olan hazır paftaları matbaaya hemen taşıyabilirsiniz. Bitmiş kitapla deneyelim! Hiçbir şeyi riske atmıyorsun!"
“Merhaba Irina, fotoğrafta çok güzelsin. benim adım dima yazmak istiyorum finansal yeteneğim var bu zaman ilginç öz. Irina, internetten öğrendiğim editörlerle çalıştığınızı öğrendiğimde lütfen bana daha fazla yardım edin. ve sadece güzelce düzeltilmeye ihtiyacım var. beni edebi olaylarla tanıştır. Dergilerde hayat hakkında iyi para kazansınlar diye makaleler yazmak isterim Tarihi bir roman yazarım bitirmedim tabiki çok tarihi bir roman ama olaylara göre bir Hollywood'a sığar tarihi aksiyon filmi böyle. irena bana yaz programı izledim Irina Chekhov'un hayatını biliyorsun - orada yazıyor, hikayeler üzerinde çalışıyor, iyi maaş alıyor ve bu çarlık Rusyası altındaydı. bu benim istediğim hayat. Irina, hiç param yok, o yüzden sana yazarsam belki beni kabul edersin. Irina Dünyanın harikaları-Gezegenimizin Gizemleri hakkında yazarsam en çok satan konu olacağını mı düşünüyorsun? irinochka sana bir sır vereceğim Bir telepat medyumuna söyleyebileceğim politikacılar hakkında yazabileceğimi söyleyebileceğim sadece bir fotoğrafa ve bir alan adına ihtiyacım var. belki sana iyi gelirim."
"Sevgili Irina, edebi erdemlerinizi memnuniyetle karşılıyorum! Tanınmak büyük şehir, bir şey ifade etmek? Bu bağlamda, ben, D kentinden yazar N, sizi edebi bir ajan olarak tanımak isteyen opus alıntılarımı gönderiyorum. Yazılarımda komünistlerin büyüklüğünün altın çağı için bir özür yok. Acımasız bir suç gerçekliğini çoğunluk ulusunun çöküşü olarak tanımlamak. Maalesef çalışmanızı okumadım. Kapitalist özgürlüklerin bir temsilcisi olarak görülmelisiniz.
Kendim hakkında; Yazı, nesir, şiir, icatlarla uğraşıyorum. Milliyetine göre Kazak, kökenine göre “Sovyet”, statüye göre emekli, inancına göre Müslüman, bir zamanlar Sovyet zamanlarının yasak dini. Açıkçası, dünyevi tapınma teorisine hayran kaldım. “Allah”a şükran ifadesi olarak, BDT ülkelerinin kapitalist genç Müslümanları ve emekliler için şiirsel biçimde “İslam'ın Temelleri” adlı bir kitap yazdı. eski SSCB, Ben kendim sadece "gerçek bir Müslüman" gibi olmaya çalışıyorum, senden istediğim de bu! Dinler kötü değildir. Bir Rus merak olsun diye okuyacak ama Müslüman mecbur. Opus, yayıncının kitabından fotoğrafları kullandı: “İslam. İslam ülkelerinin klasik sanatı. M., ed. Sanat evi. 2002.
Irina, şiirsel formu neden kullandın, biliyorsun. Ayrıca Sovyet Müslümanlarının dinde zayıf olduklarını da biliyorsunuz ve bana öyle geliyor ki bu derleme yayımlanmalı, ancak iyi bir ücret karşılığında bir yayınevi pahasına. Gereklidir.
Doğası gereği analist. Büyük Rus halkını ve Kazakları baştan aşağı eleştiririm. “Mahkeme: - sanık, komşunuza aptal demekle suçlanıyorsunuz. Bu doğru? "Evet - doğru, doğru, ama bunu söylemedim."
Bu kavram ışığında “Kötü bir şey mi yapmak istiyorum?” başlıklı şiirler yazdı. Sovyet yetiştirme ve gençlerin eğitimini "al ve sat" ifade etti. Ağabeyine (yani, büyük Rus şairlerine, çarlık ve Sovyet zamanlarının filozoflarına ve özlemlerine) adanmışlardır. Çalışmamda Sovyet okul müfredatının bana verdiği bilgiyi kullanıyorum. Bu, ele alınması gereken ikinci eserdir.
Irina, belki de kapitalist cinsel sapıklıklar üzerine Profesör Chekhov A. da dahil olmak üzere sosyalist aşkla başlamalıyız. Bu konuda da yazdı. 60-80'lerin şiir ve düzyazıdaki övgüleri SSCB'yi mahvetti. Rusya'da yaşanan olayların eleştirilmesi poetikanın canlanmasına yardımcı olacağını düşünüyorum.
Bir Sovyet mühendisi olarak Anavatan yararına yaratıcı faaliyetlerde bulundu. Sovyet akıllı atık kağıdı adı verilen yüzlerce telif hakkı sertifikası, patent, teknik bilgi ve çeşitli çılgın fikirler doğurdu. Bu arada, bir buluş SSCB ülkesinden seri üretim için devlet onayı aldı, ancak kapitalistin komünistleri işgal ettiğini nasıl bilebilirdim?
Temel bilgiler; sovyet on yılı, enstitü. Sovyet ve yabancı yazarların klasikleri üzerine yetiştirildi. Tesis, Kazakistan'daki büyük bir kimya fabrikasının özellikle zararlı bir atölyesi, ardından bilim, Birlik çevresinde iş gezileri vb. Yetişkin oğlu ve kızı, sözde bir karısı var. Irina, Rus halkı için yazdığım en önemli şey mi?
Saygılarımla, N?!"
Kitaptan Başlangıçta kelime vardı. aforizmalar yazar Dushenko Konstantin VasilievichYazar ve Kitapları Benim yazmadığım kitaplar, başkalarının yazdığı kitaplardan daha iyidir. Cyril Connolly (1903–1974), İngiliz eleştirmen Herkes, olması gerekenden bir kitap daha yazar. Mordechai Richler (d. 1931), Kanadalı yazar Önce eserler yazara, sonra yazara şan verir
Yazarın Büyük Sovyet Ansiklopedisi (LO) kitabından TSBYazar ve okuyucu Yazar, okuyucuya eşittir, gerçekten de tam tersi. Joseph Brodsky (1940–1996), şair Okur yazarı tanımıyorsa, suçlu okur değil yazardır. Ilya Ilf (1897–1937), yazar Okuyucu için iyidir - yazarı kendisi seçebilir. Kurt Tucholsky
Yazarın Büyük Sovyet Ansiklopedisi (PA) kitabından TSBLong (Yunan yazar) Long (Lingos) (doğum ve ölüm yılları bilinmiyor), 2-3. yüzyıl Yunan yazarı. n. e. Romantik aşk romanı "Daphnis ve Chloe"nin yazarı, kahramanları ve onları çevreleyen köylülerin ve kölelerin mütevazı dünyasını temsil eden idealleştirilmiş bir biçimde. stilistik
Yazarın Büyük Sovyet Ansiklopedisi (SI) kitabından TSB Yazarın Büyük Sovyet Ansiklopedisi (CO) kitabından TSB Yazarın Büyük Sovyet Ansiklopedisi (FI) kitabından TSB Kanatlı kelimelerin ve ifadelerin Ansiklopedik Sözlüğü kitabından yazar Serov Vadim Vasilievich Suçlular ve Suçlar kitabından. Antik çağlardan günümüze. Komplocular. teröristler yazar Mamichev Dmitry AnatolievichBir okuyucu değil, bir yazar Birincil kaynak - yazar-mizahçı ve aforizma ustasının bir ifadesi Emil Krotkiy (1892-1963): Hiçbir şey okumadım. Okur değil, yazardı. Daha önce ifadeleri toplayan "Yazılmamış Pasajlar" (1967) adlı aforizma koleksiyonunda yayınlandı.
Kitaptan Bir hikaye nasıl yazılır yazar Watts NigelYamyam yazar Kozma Prutkov'un Sovyet versiyonu, kurgusal "yazar Yevgeny Sazonov", yüzyılın "fırtınalı akıntı" romanının yazarı, Literaturnaya Gazeta'nın 16., hicivli ve mizahi şeridinde düzenli bir karakter. Bazı tipik olan bir görüntü
Katiller ve Manyaklar kitabından [Cinsel Manyaklar, Seri Suçlar] yazar Revyako Tatyana İvanovnaYAZAR-KILLER Jandarma şefi - siyasi soruşturma başkanı Rus imparatorluğu Korgeneral V. Mezentsev, her sabah kahvaltıdan sonra, yaver Yarbay Makarov eşliğinde St. Petersburg'u dolaşırdı.. O sabah Mezentsev ve Makarov
Bugün Rus Edebiyatı kitabından. Yeni rehber yazar Chuprinin Sergey İvanoviçBir fikir arayan bir yazar Yani, masanızın üzerine bir şeyler koydunuz, kağıt aldınız veya monitör ekranını sildiniz. Sıradaki ne? Bu duruma iki yönden bakılabilir. Yazar olmak istiyorsan ama yazacak bir şeyin yoksa, o parlayan zırhlı şövalye gibi olacaksın.
Vladivostok kitabından yazar Khisamutdinov Amir AleksandroviçİNSAN YEMEK YAZAR Japon Issei Sagawa'nın Fransa'daki adı belki de uzun süre hatırlanacak. Ve son zamanlarda, garip, kaşsız ve ince dudaklı bir yüzün bu sahibi tekrar dikkat çekti: Japonya'dan "çağ açan bir çalışma" üzerinde çalışmayı bitirdiğine dair bir mesaj geldi -
Pozitif Düşünmenin ABC'si kitabından yazar Pravdina Natalya BorisovnaPRAG GRAPHOMANIC Çek Cumhuriyeti'ndeki Rusça konuşan Yazarlar Birliği'nin Almanağı (daha sonra dergi). Yazarların kişisel fonları pahasına ve Prag Sulh Hakimi'nin desteğiyle ortaya çıkıyor. Hacim - 150 şerit. Natalya Volkova, “Bizim için” diyor, “bu aslında
Kitaptan Yazabiliyorsanız nasıl para kazanılır yazar Goryunova Irina StoyanovnaVLADIVOSTOK'TA KORELİ YAZAR Bir keresinde, Kore Cumhuriyeti'nin Vladivostok'taki Başkonsolosu, bu kitabın ortak yazarına, Koreli yazar Cho Myung için bir anıt dikmek için bir yer isteyen Koreli yazarlardan oluşan bir heyeti kabul etme talebiyle hitap etti. hee,
Yazarın kitabındanSözün enerjisini hissedin Sevgiyi ve sevgiyi anlamak çok ama çok önemlidir. iyi ilişkiler Hepimizin küçük bir parçası olduğumuz Evrenin o uçsuz bucaksız düşünme okyanusunda benzer titreşimlere yol açar. Kendinizi aşağılayıcı düşünmeye alışmışsanız, o zaman her şey
Yazarın kitabındanYazar ve grafoman. Wikipedia'nın bize aşağıdaki grafomania tanımını verdiği farkı hissedin: “Graphomania (Yunanca ??????? - yazmak, çizmek, tasvir etmek ve Yunanca ?????? - tutku, delilik, cazibe) eserler bestelemek için patolojik bir arzudur. olduğunu iddia eden
Anında yılın en çok tartışılan yerli rekoru oldu. 20 yaşındaki şarkıcının heyecan nedeniyle 7 ve 8 Haziran'da iki etap halinde düzenlenecek St. Petersburg konseri öncesi, m. Filologlara, yaratıcılara sorduk eğitici halk "Lazariy dili"şarkılarının sözlerini analiz edin ve bunun Rus şiirinde gerçekten yeni bir kelime olup olmadığını açıklayın.
Monetochka Yetişkinler için Boyama Sayfaları albümünün yayınlanmasından sonra, yerel medya oybirliğiyle övgüyle dağıldı. Örneğin, bir Meduza eleştirmeni bunu "bir neslin manifestosu" olarak adlandırdı ve şaka yapmadığını göstermek için "aslında evet" diye ekledi. Biraz alıntı yapayım: “Teknik beceriler açısından, Monetochka kelimeleri nasıl satırlara dökeceğini ve pek çoğundan daha kötü tekerlemeler icat etmeyi biliyor ... Mevcut Rus rapinin ana işlevlerinden biri kendiniz hakkında konuşmak, zamandan konuşmaktır. ; Monetochka da harika gidiyor. Elbette, Boyama Sayfalarında en önemli şeyin sosyal meseleler olduğunu söylemek abartı olur. Buradaki konuların dengesi, 19 yaşındaki herhangi bir kişi için normaldir: aşk, seks, para (ve onların yokluğu), kişinin kendi şehriyle ve başka bir şehirle olan ilişkileri.”
Hevesli yorumcunun aksine, belirtilen konu yelpazesinin 19 yaşındaki herhangi bir kişi için ne kadar normal olduğunu ve parasızlıkla ilgili şikayetin aslında neslin manifestosu olup olmadığını yargılamayı taahhüt etmiyoruz (görünüşe göre, modern Rusya aslında evet), ama “kelimeleri satırlara koyma yeteneği” bizi ilgilendiriyor, ancak biz belki de şiiri bu şekilde adlandırmayacağız.
Bu nedenle, "Yetişkinler için Boyama" ile tanışmanın ilk izlenimi, metinlerin yoğunluğu, yoğunluğudur. İlk olarak, içlerinde çok fazla kelime var (karşılaştırma için: bahsettiğimiz Sergei Shnurov'un “Everything” albümündekinin iki katı) ve ikincisi, bu kelimeler hantal sözdizimsel yapılarda birleştirildi (karşılaştırma için). bir cümlenin ortalama hacmi, aynı "Herkes" ten bir buçuk kat daha fazla).
Bu açıdan bakıldığında, Monetochka ve Poetry albümündeki, ayetin yapısı da dahil olmak üzere birçok yönden birbirine zıt olan üç ana kelime öbeği türünün oranlarını karşılaştırmak ilginçtir, AS Puşkin ve IA Brodsky. Monetochka'nın Brodsky'nin kutbunda olduğu açıkça görülüyor: Nitelik bağlarının (sıfat + isim) payı keskin bir şekilde azalırken, nesnel bağların (fiil + isim) payı neredeyse ilklerine eşit olacak şekilde büyüyor.
Şiirsel sıfatların bu korkusu - tarihsel bir perspektifte - ana fonlarının tükenmesi ve buna eşlik eden sıfatın değer kaybetmesi olan birçok faktör tarafından kışkırtılır. Gerçek şu ki, niteleyici ifadeler sözlü ifadelerden daha hızlı klişeleşir - ve bu nedenle orijinal ifadeler olduğunu iddia eden şiir tarafından reddedilir. Basit bir ifadeyle, nadiren daha iyidir, ancak uygun şekilde.
Yetişkin Boyama Sayfalarında “sıfat + isim” gibi ifadelerin ne olduğunu kontrol etmeye karar verdik. Bu amaçlar için, Sketch Engine algoritmasını kullanarak albümün metinlerinde 15 anahtar özellik çifti belirledik: “küçük ruh”, “ En iyi kız”, “gri Şubat”, “hüzünlü keman”, “yüzsüz pislik”, “eski yakıcı”, “gece durak”, “gri kas”, “gitmiş şehir”, “anne ruhları”, “çıkmaz dal”, “işe yaramaz bağlantı ”, “Giyinme odasını kapat”, “kaba kitap”, “çevik çatal” - ve onları Rus Dili Ulusal Derlemi'nin şiirsel alt külliyatında bulmaya çalıştı.
Buna inanamayacaksınız: Rus şiirinin tüm tarihi boyunca bu cümlelerin hiçbiri bize rastlamadı - bir kez bile! Bu nedir - genç bir yazarın dehasının bir işareti mi? Kelime için inanılmaz yeteneğinin kanıtı mı? Meduza'nın yorumcusunun Monetochka'yı tüm coşkusuyla övmediği ortaya çıktı - o pek çoğundan “daha kötü değil”, hepsinden daha iyisi!
Ne yazık ki, bu saçmalık. Yani, NKRY'nin şiirsel alt külliyatında bu tür kombinasyonları gerçekten bulamadık. Ancak bunlar, daha önce kimsenin aklına gelmemiş bazı olağanüstü kelime kombinasyonları olduğu için değil. Sebep tam tersi: Onlardan kaçınıldı.
NKRY'deki sonuçsuz aramalardan sonra, aynı istekleri "Poetry.ru" sitesine gönderdik - bu Rus halk şairlerinin Valhalla'sı. Ve orada başarıyı bekliyorduk: "küçük ruh" - 94.000'den fazla eşleşme; "en iyi kız" - 74.000'den fazla eşleşme; "gri Şubat" - 73.000; "hüzünlü keman" - 72.000; "yüzsüz kir" - 52.000; "eski brülör" - 52.000; "gece durak" - 42.000; "gri kas" - 24.000; "bitmiş şehir" - 24.000; "annenin ruhları" - 21.000; "çıkmaz şube" - 20.000; "işe yaramaz bağlantı" - 13.000; "Soyunma odasını kapat" - 12.000; "kaba kitap" - 8.000; "çevik çatal" - 7.500'den fazla eşleşme.
Bu mısralar bizim “nesil manifestomuz”dan mı alınmış sanıyorsunuz: “Büyük ateşlerin ışığında küçücük bir can / Bu günlerin akışında ağır ağır hareket eder, / Geniş yolları geçip, büyük insanları geride bırakır, / Dertleri anlayamaz. bu küçük ruhun…”? Oh hayır, bu Poetry.ru web sitesinden Sasha Svetlova1'in bir çalışması.
Size öyle geliyor ki, yalnızca Monetochka böyle “şaşırtıcı, gözyaşlarına duyarlı” satırlar yazabilir: “Tatlım Şubat yine rüşvet yayar, / Sonuçta, o da geçmiş günler için üzgün. / Şiir yazıp ağlamak bana yakışmaz / Ben de Şubat gibi yazıp ağlarım”? Tanrı sizi korusun, aynı kaynaktan Eduard Skorokhodov'u nasıl tanımadınız.
Artık kesinlikle yanılmayacağınıza ikna oldunuz mu: “çoklu pencere / senfoni ... / fiber optik / uyumsuzluk ... // çıkmaz dal / bu, / biliyorum ... / ileride sınır yok, / ışık yok ... / kayboluyor ... "? Ve yine sizi hayal kırıklığına uğratmak zorunda kalıyoruz; Leydi Helen ile tanışın, hep birlikte takılırlar.
Hayal kırıklığı yaratan sonuçları özetleyelim: Yetişkinler için Boyama Sayfaları albümü saf, saf bir grafomaniadır.
1987 Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazanan Rus kültürünün şairi, şimdi kaderin iradesiyle Amerikan medeniyetine ait.
Robert Sylvester, Brodsky hakkında şunları yazdı: “Rusya'da yüksek bir şiir kültürünün geliştiği bir zamanda olgunlaşan eski neslin şairlerinin aksine, 1940'ta doğan Brodsky, Rus şiirinin bir durumda olduğu bir zamanda büyüdü. kronik düşüş ve sonuç olarak kendi yolumu oluşturmak zorunda kaldım."
Sylvester'ın ifadesi yeterince adil çünkü
Şiir, basının sayfalarında var olanı göze çarpıyordu - ama tamamen saçmalıktı, bunun hakkında konuşmak utanç verici ve onu hatırlamak istemiyorum.
Brodsky, “Bizim kuşağımızın değeri, hiçbir şekilde hazırlıklı olmadan, isterseniz bu yolları biz döşemiş olmamızda yatıyor” diye yazıyor. “Yalnızca kendi tehlikemiz ve riskimize göre hareket etmedik, söylemeye gerek yok, sadece sezgiye göre hareket ettik. Ve dikkat çekici olan, insan sezgisinin, önceki kültürün ürettiğinden çok da çarpıcı biçimde farklı olmayan sonuçlara yol açmasıdır, bu nedenle, önümüzde henüz dağılmamış zaman zincirleri vardır ve bu harikadır.
Rus kültürünün şairi artık Amerikan medeniyetine aittir. Ancak mesele sadece medeniyetle sınırlı değildir. Brodsky örneğinde, göç sadece coğrafi bir kavram değildir. Şair iki dilde yazar.Böylece, şairin çalışmasında iki heterojen kültür bir araya geldi ve karmaşık bir şekilde iç içe geçti ve belirli bir dereceye kadar benzersiz bir durum olan “yakınlaşması”, V. Nabokov'un yaratıcı kaderini hatırlatıyor.
Amerikalıların kendilerine göre, plastik ve kusursuz bir şekilde İngilizce olarak yazdığı Less Than One adlı kitap denemesinde Brodsky, Amerikalı okuyucuyu Rus şiiri dünyasıyla tanıştırıyor. Şair, kendi Rus şiirlerinde Amerikan manzarasının üzerinde gezinir:
Kuzeybatı rüzgarı onu kaldırır
Gri, mor, kıpkırmızı, kızıl
Connecticut Vadisi. O zaten
Lezzetli gezinti yolunu görmüyor
Harap bahçenin etrafındaki tavuklar
Çiftlikler, sınırda sincap.
Tek başına hava akımına yayıldı,
Tek gördüğü eğimli bir sırt
Tepeler ve gümüş nehirler,
Canlı bir bıçak gibi kıvrılıyor,
Pürüzlü yarıklarda çelik,
Boncuklara benzeyen kasabalar
Yeni ingiltere...
Kışın eşiğinde güneye Rio Grande'ye doğru giden bu güçlü şahinin bu uçuşu, öyle görünüyor ki, Amerikan gözüyle izleniyor, ancak şiirin son dizesi kafa karıştırıyor: İlk karı gören çocuklar, “İngilizce bağırır:“ Kış, kış !” Amerika'da İngilizce değilse hangi dilde bağırmalı? Son satır, Amerikan dünyasının hermetik doğasını çağrıştırıyor, burada mistikleştirici bir taklitten yoksun olmadığı, nihayet kasıtlı ve kesin olarak yok edildiği şüphesini uyandırıyor.
Amerikan gökyüzünün manzarasında birdenbire kara dilsel bir delik belirir, görüntüsü zaten heterojen anlamın ağırlığıyla yüklü olan bir kuşun sonbahar çığlığından daha az korkunç değildir, bu deliğe göre yeni, dördüncü bir boyut kazanır. şahin koşar:
…Hepsi daha yüksek. iyonosfere girer.
Astronomik olarak objektif bir cehenneme
Oksijenin olmadığı kuşlar
Darı yerine nerede - uzak kabuğu çıkarılmış tane
Yıldızlar. İki ayaklı yükseklikler için ne var,
Tüylü olanlar için bunun tersi geçerlidir.
Beyincikte değil, akciğer keselerinde
Tahmin ediyor: kurtarılmamak.
Ve işte Brodsky'nin Parts of Speech (1977) kitabından bir şiir. Akhmatova okuluna ait olduğunu bize hatırlatan, bize tanıdık gelen bir parça şeklinde yazılmıştır:
... ve Rus dilinden "gelecek" kelimesinde
Fareler tükendi ve tüm kalabalık
Bir çerez kemirmek
Peynirinizin deliklerle dolu olduğunu hatırlayın.
Kaç kıştan sonra ne olduğu önemli değil
Ya da perdenin arkasındaki pencerenin köşesinde duran,
Ve beyinde duyulan, doğaüstü "önce" değildir,
Ama onun hışırtısı. hayat ki
Bir hediye gibi, ağzına bakma,
Her toplantıda dişlerini gösterir.
Bütün insandan bir parça ile kaldın
konuşmalar Genel olarak bölüm. Konuşmanın bölümü.
Brodsky'nin şiiri, noktalama işaretlerinden sonra küçük bir harfle başlar. "Gelecek" kelimesinde, çağrışımların kaprisinde, diğer kelimeler, içsel ruh halleri, duygular, hisler trenleriyle dilden doğar. Fareler gibi hafızayı ısırırlar ve sonra hafızanın deliklerle dolu olduğu, o kadar çok şeyin çoktan unutulmuş olduğu ortaya çıkar. Kelime sadece anlam olarak değil, uyum içinde birçok dernek ortaya çıkıyor: gelecek - MICE - Perde - Hışırtı. Bu ses temasını başka bir tema takip ediyor: Hayat – ifşa ediyor – herkesin içinde. Sonra üçüncüsü gelişir: toplantı - Adam - Kısmen - konuşma - Kısmen - konuşma - Kısmen - konuşma. Bu sadece tıslayan ünsüzlerin üç teması üzerinde bir enstrümantasyon değil, bunlar sadece “gelecek” kelimesiyle biten ve yaygara yapan fare kelimeleridir.
Brodsky'nin çalışması metafiziktir, Tanrı ve şeytanın, inanç ve ateizmin, iffet ve sinizmin bir arada var olduğu bir mikro evrendir. Şiirleri son derece hacimli ve aynı zamanda çeşitlidir. En iyi koleksiyonlarından birinin adını astronomi ilham perisi Urania'dan alması tesadüf değil. Urania'ya atıfta bulunarak Brodsky şöyle yazar:
Gündüz ve kör kandillerin ışığında,
Görüyorsun, hiçbir şey saklamadı.
Ve küreye baktığınızda, başınızın arkasına bakıyorsunuz.
İşte oradalar, yaban mersini dolu o ormanlar,
Beluga'nın elle tutulduğu nehirler,
Veya - telefon rehberindeki şehir
Artık listelenmiyorsunuz. daha güneyde,
Yani güneydoğuda dağlar kahverengiye döner,
Atlar sazda dolaşır;
Yüzler sarıya döner. Ve sonra - savaş gemileri yelken açar,
Ve boşluk, dantelli iç çamaşırı gibi maviye döner.
“...sık sık şiir yazıp kafiyeyi yakalamaya çalıştığımda Rusça yerine İngilizce çıkıyor ama bu üretimin maliyeti hep yüksek oluyor. Ve bu maliyetlerin aldığı kafiye zaten kayıtsız, ”diyor brodsky, çalışmalarının“ teknolojisi ”hakkında. “En çok da süreçle ilgileniyorum, sonuçlarıyla değil.” “... İngilizce şiir yazdığımda daha çok oyun gibi, satranç, isterseniz küplerin katlanması gibi. Süreçlerin psikolojik, duygusal-akustik aynı olduğunu düşünürken sık sık kendimi yakalıyorum.”
Rüzgarlı. Nemli, karanlık. Ve rüzgarlı.
Gece yarısı yapraklar ve dallar atar
çatı kaplama Güvenle söyleyebiliriz:
Burada günlerimi kaybedeceğim, kaybedeceğim
Saç, dişler, fiiller, ekler,
Suzdal miğferi gibi bir şapka ile kepçe,
Okyanustan bir dalgayı daraltmak için,
Kırılgan balık, bırakın çiğ kalsın.
Brodsky, Akhmatova ve Mandelstam gibi çok edebi bir şairdir, seleflerine birçok imada bulunur. "1972" şiirinden alınan yukarıdaki pasajda, sonunda Heine tarafından yeniden ifade edilen "Igor'un Kampanyasının Öyküsü"nün bir ipucu vardır; başka bir şiir başlıyor: “Hiçbir yerden sevgiyle, 11 Mart'ta ...” - bu Gogol'un “Bir Delinin Notları”. Khlebnikov aniden belirir:
Klasik bale! Daha iyi günlerin sanatı!
Senin grog tısladığında ve ikisini de öptüğünde
Ve pervasız sürücüler yarıştı ve bobeobi şarkı söyledi,
Ve eğer bir düşman varsa, o da - Mareşal Ney.
Brodsky'nin şiirsel dünyası, aslında, kenarları umutsuzluk, aşk, sağduyu ve ironi olan bir kare olarak ortaya çıkıyor.
Brodsky aslen zeki bir şairdi, yani sonsuzluğun şiirsel ekonomisinde zamanın oranını bulan bir şairdi. Bu nedenle, ana pathosu belirlenen “altmışlar” olarak adlandırılan çağdaş Moskova-Leningrad şiirinin belirli bir bölümünün “çocukça hastalığını” çabucak yendi ... ancak Brodsky bu pathos'a kısacık bir haraç ödedi. , en azından erken, anıt hakkında çok banal ayetler:
Bir anıt dikelim
Uzun bir şehir sokağının sonunda…
Kaidenin dibinde - Yemin ederim -
Her sabah görünecek
Çiçekler…
Anıtla ilgili bu tür şiirler şaire bir baş belası olarak ün kazandırdı ve 1950'lerin sonlarında Brodsky bu itibarı açıkça takdir etti. Ancak varoluşsal umutsuzluk teması, genç Brodsky'nin şiirinde çok daha güçlü ve daha istekli bir şekilde ortaya çıktı, aynı zamanda ayrılık temalarını yakalayarak, hayatın saçmalığı temasıyla karıştırarak ve ölümün tüm çatlaklarından dışarı baktı:
Ölüm tüm makinelerdir
Burası bir hapishane ve bir bahçe.
Ölüm tüm erkeklerdir
Kravatları asılı.
Ölüm banyodaki bardaktır
Kilisede, evlerde - arka arkaya!
ölüm elimizdeki tek şey
Çünkü görmeyecekler.
"Fronde" ile birlikte bu tür şiddetli "karamsarlık", kamu skandalıyla doluydu.
Aşk, Brodsky'nin şiirinin güçlü bir motorudur. Sıradan aşk, umutsuzluk ve kaygıyla iç içedir. Bir aşk trajedisi, canlı bir deyimle geçen bir saçmalığa da dönüşebilir:
Petrov kız kardeşiyle evliydi,
Ama baldızını seviyordu; şöyle
Ona itiraf ederek, geçen yazdan önce,
Tatile gittikten sonra Dinyester'de boğuldu.
("Çay Partisi")
Farce, aşkı - özellikle zayıf olduğunda - natüralizmle dolu kurucu unsurlarına ayırır:
Tüm sınavlarını geçtikten sonra,
Cumartesi günü bir arkadaşını evine davet etti;
Akşam oldu ve sıkıca şişelendi
Bir şişe kırmızı şarap vardı.
("İlk Çıkış")
Brodsky'nin şiirindeki ironi, doğrudan sağduyuyla bağlantılıdır. Brodsky, doğrudan ana şey hakkında konuşmaz, ancak her zaman kaçamak bir şekilde, eğik terimlerle konuşur. Bir yandan diğer yandan giriyor, fikre, muhataplara geçmek için yeni fırsatlar arıyor.
Brodsky'nin şiirinin yapısı prensipte açıktır. Her bölümün sanatsal yararı görülebilir ve kompozisyon genellikle simetriye dayanır, böylece şiir yığınlarını görmek nispeten kolaydır. Böyle bir kalıbı tanımlamak bile mümkündür: kısa şiirlerde biçimsel kısıtlamalar genellikle zayıflar ve uzun şiirlerde artar. Kısa metinlerde, Brodsky bazen formun tamamen yok edilmesine gelir. Bu nedenle, bu katı strofik formun inşası için tek bir kuralın gözlemlenmediği “Sonnet” (1962) şiirinde, biri hariç: 14 ayet içerir:
Yine körfezde yaşıyoruz
Ve bulutlar üstümüzde yüzüyor
Ve modern Vezüv gürler,
Ve toz sokaklara yerleşir,
Ve şeritlerin camları çıngırak.
Bir gün küllerle kaplanacağız.
Bu yüzden bu zavallı saatte istiyorum
Bir tramvayla varoşlara gel,
evinize girin
Ve eğer yüzlerce yıl içinde
Şehrimizi kazmak için bir müfreze gelecek,
bulunmayı isterim
Sonsuza dek kollarında kalan,
Yeni küllerle kaplı.
1965'te Brodsky, hayatının sonuna kadar yürürlükte kalan inancını formüle etti. "Bir Şair İçin" şiirinde şunları yazdı:
Normal klasisizm ile enfekte oldum.
Ve sen, arkadaşım, alay konusu oldun...
Brodsky üç tür şiir keşfeder:
Bir şarkıcı bir rapor hazırlıyor.
Bir diğeri boğuk bir üfürüme yol açar.
Ve üçüncüsü kendisinin sadece bir sözcü olduğunu biliyor.
Ve tüm akrabalık çiçeklerini koparır.
Brodsky'nin poetikası, ölüm korkusunun ve yaşam korkusunun üstesinden gelme arzusuna hizmet eder.
Brodsky, dilin tüm üslup katmanlarını birleştirmede sınıra ulaştı. En yüksek olanı en düşük olanla birleştirir. "Tiberius'un Büstü" şiirinin başlangıcı:
seni iki bin yıl selamlıyorum
Daha sonra. Ayrıca bir fahişeyle evliydin.
Brodsky'nin şiirsel konuşmasının en karakteristik işaretlerinden biri, satırların ve kıtaların sınırlarını aşan uzun karmaşık sözdizimsel yapılardır, bazen gerçekten okuyucunun üzerinde kontrolsüz bir şekilde yuvarlanan bir tankın çelik tırtıllarıyla çağrışımlar uyandırır. 1980 Kış Kampanyası Hakkında Şiirler'de, bir tank belirir ve kelimenin tam anlamıyla, yolların zırhına bürünmüş, sonsuz sözdizimsel aktarımlarla kıtanın ufkundan ortaya çıkar ve okuyucunun üzerine düşer:
Gövdesini kaldıran mekanik fil
Siyah fare tarafından dehşete
Karda mayınlar, boğaza kusuyor
Bir düşünceye takıntılı bir şekilde ortaya çıkan bir yumru,
Muhammed gibi bir dağı yerinden oynatın.
Tank bir fil, bir silah bir sandık, bir mayın bir faredir. Bu iki tema dizisinden bir görüntü büyür. Brodsky'nin görüntüleri genellikle beklenmedik bir şekilde yan yana gelen temaların kesişiminde ortaya çıkar.
Brodsky'nin şiirleri, bütünlüklerinde, Rus dilinin sonsuz olasılıklarına bir ilahidir, her şey onun ihtişamıyla yazılmıştır:
Dinleyin, ekip, düşmanlar ve kardeşler!
Yaptığım her şeyi kendim için yaratmadım
Sinema ve radyo çağında zafer,
Ama yerli konuşma uğruna, edebiyat.
Ne sevinç-rahiplik için
(doktora dedi ki: kendini iyileştirsin),
Anavatan bayramında kupaları kaybettikten sonra,
Şimdi bilmediğim bir bölgedeyim.
Brodsky'yi klasik estetiğe sokan, konumunun saçmalığını hissetmeyen, kültürün ardındaki ciddi ve çözülmemiş bir anlamdan şüphelenen ve aynı zamanda önemli olan kaprisleri dizginleyen bir şair olmak için varoluşsal hakkını koruyan dile olan inançtır. Aksi takdirde -duygusal bir karenin çerçevesi içinde- her yöne fırlatır: aşk deliliğinden ironik itirafa, kişinin dehasını iddiasından kendi önemsizliğini iddiasına.
Gerçek bir yaratıcı olarak, çalışmalarını kendisi özetledi. Genel olarak konuşursak, Brodsky sadece bir şair değildir. Bana göre Rus şiirinde, resmin bütününe bakabilecek ve aynı zamanda gördüklerini anlatabilecek bir filozof yoktu. dedi Brodsky. Bu iyi mi kötü mü bilmiyorum ama çağımızın tüm acılarını, gündelik hayatın içinde saklı olan Hiçlik korkusunu, metafizik özlemi “vs” aktarmayı başardı. Ve vahiy ışığını oraya getirmek için sözünün mikro evrenlerimizde bize ulaşıp ulaşamayacağı sadece bize bağlıdır.
(Henüz derecelendirme yok)
Nobel ödüllü Joseph Brodsky, dünyaya ve aynı zamanda Rus kültürüne aittir, çünkü şiiri, tam olarak Rus kültürü tarafından yetiştirilen belirli bir zihniyete sahip bir kişi tarafından yazılmıştır. Aynı zamanda, çalışmaları belirli bir dönemi yansıtır, birçok kişinin yapabileceği anlamda evrenseldir Devamını Oku ......
