Една от най-известните готически сгради е Нотр Дам де Пари. 1163 - 1285 г
Готическите сгради, с цялото им разнообразие и огромен брой декоративни елементи, въпреки това са създадени на същата конструктивна основа. Виктор Юго, известният автор на катедралата Нотр Дам, пише, че изкуството е променило само черупката в готическата катедрала, докато нейното ядро остава непроменено. В зависимост от културата, традициите, историческия период броят на куловите кули, параклисите, камбанариите, входните портали се променя, но основата на готическите сгради остава непроменена.
Катедралата Нотр Дам. Париж. Франция
Най-известната сграда на ранната френска готика е катедралата Нотр Дам - Нотр Дам де Пари (Notre Dame de Paris). Възпятата от Юго катедрала не е издигната на „празно място” – тук преди нея е стояла базиликата Свети Стефан, а преди нея, в по-древни времена, храмът на Юпитер. Нотр Дам дьо Пари е създадена в ранния готически период, така че в архитектурата му са запазени чертите на романския стил. Строителството на Нотр Дам дьо Пари започва през 1163 г. по време на управлението на Луи VII от Франция. Централната сграда е издигната през 1196 г., западната фасада на катедралата е завършена през 1208 г. Завършването на строителството датира от 1345 г. Създателите на Нотр Дам де Пари включват архитект Жан дьо Шел (работил от 1250-те до 1265 г.), Пиер дьо Монтрей (работил от 1265 до 1267 г.) * Освен тях в изграждането на структурата участват и други архитекти и занаятчии : за това свидетелство за някои стилистични различия в различните части на структурата.
Пиер дьо Монтрьой (ок. 1200 - 1267) е потомствен френски архитект. Жан дьо Шел (? - 1265) - френски архитект
Реставрацията на Нотр Дам се извършва от 1814 г. под ръководството на архитекта Виолет дьо Дюк. Ремонтирана сграда, скулптури, шпил за 23 години. Viollet-le-Duc построява галерия от химери, която поставя в подножието на кулите. Архитектът добави и нов шпил вместо демонтирания в края на 18 век. Шпилът е изработен от дърво и покрит с олово. В основата на шпила има бронзови статуи на скулптора Жофроа Дешоме.
Йожен Еманюел Виоле-ле-Дюк (1814-1879) е френски архитект. Един от първите реставратори в областта на архитектурата. Историк на архитектурата, специалист в областта на изкуствознанието. Той беше любител на неоготиката.
Централната фасада на тази грандиозна готическа сграда е архитектурно разделена на три части. Над всеки от трите входни портала има скулптурни пана, изобразяващи сцени от Библията. Покривът на катедралата е облицован с оловни керемиди (дебелината на керемидите е 5 мм), което прави покрива по-тежък, а теглото му е 210 тона. Великолепните витражи на Нотр Дам са реконструирани в средата на 19 век. От Средновековието над входа е запазен частично витраж. Тази готическа сграда е построена в ранния период на развитие на стила, хоризонталата в нея все още се конкурира с вертикалата. Стената все още изглежда доста масивна, но централната фасада въпреки това изглежда лека благодарение на кулите, насочени нагоре, и шпила. Второто ниво на фасадата е украсено с огромен прозорец „роза“.
катедралата Свети Стефан. Виена, Австрия
Величествената сграда – катедралата Свети Стефан – се намира в самия център на Виена на едноименния площад (Stephansplatz). Кулите на катедралата са различна височина: южната кула на конструкцията е 136,44 м, а северната кула е само 68,3 м, ширината на конструкцията е 62 м, дължината на катедралата е 198,2 м. Катедралата е трябвало да бъде най-високата сграда в града , а по времето на Хабсбургите е издаден указ, според който е невъзможно да се издигат сгради по-високи от катедралата. Наклонът на покрива достига 80 гр.
катедралата Свети Стефан. Вена. (13-15 век)
На 11 април 1945 г. покривът изгоря при пожар. Носещата рамка на покрива в оригинала е дървена, при реставрацията след пожара от 1945 г. е стоманена (общо тегло - около 600 тона).Катедралата е възстановена след пожара до 1952 г. (689 г. от тази готическа сграда). Сегашното покривно покритие се състои от цветни керемиди, от които са положени орнаменти, както и герба на град Виена. От 80-те години на миналия век продължава реставрацията на катедралата.
Катедралата е построена през 13-15 век и е останала почти непроменена от 1511 г. (с изключение на покрива и интериора*). Първата църква на мястото на катедралата е основана през 1137 г. при маркграф Леополд IV заедно с епископ Регинмар от Пасау. Сградата, завършена през 1147 г., все още е в романски стил. По-късно, през 1230-1245г. западната част на църквата е завършена. През 1258 г. обаче сградата изгаря, пет години по-късно е построена нова църква, също в романски стил. От източната страна през 1304-1340г. При крале Алберт I и Албер II църквата е възстановена. А през 1359 г. крал Рудолф IV участва в полагането на нова готическа сграда. Новата сграда е издигната около старинната сграда, едва през 1430 г. старата църква е демонтирана. Южната кула е завършена през 1433 г., докато северната кула остава недовършена и все още запазва облика си от 1511 г.
Покрив на катедралата Свети Стефан във Виена.
Катедралата в Реймс. Реймс, Франция
Катедралата в Реймс (Notre-Dame de Reims) е издигната на мястото на две древни базилики (едната е построена през 401 г., другата през 9 век). Строителството на новата готическа сграда на катедралата е завършено в края на 13 век.
Катедралата в Реймс (Notre-Dame de Reims).
Кулите на западната фасада са високи 80 м и са най-високите във Франция (първоначално беше планирано да се издигнат високи палатки с кули, както и още пет кули, но този проект не беше осъществен). Катедралата в Реймс е известна със скулптури: в "Галерия на кралете" - петстотин статуи, създадени през 13 век. Най-известната фигура е усмихнатият ангел над северния портал.
Усмихнат ангел над северния портал на катедралата в Реймс.
След революцията и войните катедралата е частично разрушена и окончателно възстановена през 1996 г.
Катедралата в Бургос. Бургос, Испания
Катедралата в Бургос е средновековна катедрала в град Бургос, древната столица на Кастилия, която се намира на река Арлансън. Тази сграда е първата готическа сграда в Испания от такъв мащаб. Крал Филип II нарече тази готическа сграда „Създаването на ангелите“. Катедралата е посветена на Дева Мария.
Катедралата в Бургос. Испания (1221-1567)
Дизайнът на къщата в готически стил - Катедралата на Бургос - принадлежи на архитекта Енрике. Прототипът са готическите катедрали в Реймс и Бурж. Сградата е основана от епископ Маурисио през 1221 г. при крал Фернандо III на Кастилия (1217-1252). Строителството е завършено през 1567 г. Тъй като катедралата е построена повече от един век, голям брой архитекти са работили върху създаването й. Завършва изграждането на две кули на катедралата с височина 84 м, строителят от Кьолн Йохан (Хуан де Колония). Западната фасада (Puerta Real (13 век)) на тази величествена готическа сграда има главен вход. Южната фасада се нарича Пуерта дел Сарментал (построена през 1230 г.). Северната фасада се нарича Puerta de la Coroneria (завършена през 1259 г.) Източната част на Бургоската катедрала е построена през 15-16 век вече в ренесансов стил. В центъра на аркадата, между кулите, има статуя на Дева Мария, под нея - статуите на кастилските крале, под тях - прозорец-роза, в центъра му - контурите на звездата на Давид. В план сградата прилича на кръст. Катедралата е дълга 106 м и широка 59 м. Витражите се считат за най-добрите в Испания. Около катедралата има петнадесет параклиса. Най-древният е параклисът Сан Никола (13 век), най-новият - параклисът дел Кондестабъл е построен през 1482-1489 г. архитект Симон де Колония - син на немския майстор Йохан, който построява кулите на катедралата. Още през 16-ти век архитектите Фелипе де Боргоня и Хуан де Валехо изграждат светлинна кула над кръстовището на катедралата. Височината на фенерната кула е 54 м. В план е октаедър с кули. Тази готическа сграда става модел за създаване на сгради в готически стил в Испания, както и в испанските колонии.
Миланската катедрала (Дуомо ди Милано)
Миланската катедрала Duomo di Milano (1386 - началото на 19 век). Италия. Изработен от бял мрамор. Дължина - 158 метра, ширина - 92 м. Броят на скулптурите - 3400. Капацитетът на катедралата е 40 000 души.
Миланската катедрала е величествена сграда в бляскав готически стил. Посветен на Рождество на Пресвета Богородица. Това е единствената готическа сграда в Европа, изработена от бял мрамор. Дължината на храма е 158 метра, ширината е 92 м, височината на шпиля е 106,5 м. Броят на скулптурите е 3400. Капацитетът на катедралата е 40 000 души. Катедралата е построена на мястото на древните светилища. Това е първата сграда в готически стил в Италия. Оригиналният проект на къщата в готически стил - Duomo di Milano - е разработен от италианеца Симоне де Орсениго, но за построяването й са поканени френски и немски майстори. Строителството е извършено от 1386 г. до началото на 19 век. Някои елементи са ревизирани до 1965 г. Основата е положена при Джан Галеацо Висконти* под патронажа на архиепископ Антонио да Салуцо (Антонио да Салуцо)
Джан Галеацо Висконти – Wikiwand Джан Галеацо Висконти; 1351 -1402 г Херцог на Милано, който допринесе за разцвета на Милано.
От 1470 г. строителството е под ръководството на архитекта Джунифорте Солари (до този момент няколко архитекти са се променили). Браманте (Donato (Donnino) Bramante, 1444-1514) и Леонардо (Leonardo di ser Piero da Vinci - Leonardo di ser Piero da Vinci; 1452-1519) стават консултанти на Солари - те добавят елементи от Ренесанса към готиката, благодарение на техните Parti в проекта катедралата получи купол, който имаше осмоъгълник в основата. През 1769 г. е построен шпил (104 м) със статуя на Мадона (височина 4 м), изработена от позлатен бронз (дори е издаден указ, че нито една сграда в града не трябва да покрива статуята на Мадона). В момента копие на статуята е инсталирано на небостъргача Pirelli.
Кулата Пирели (Grattacielo Pirelli) е висока сграда в Милано.
Проектът на фасадата на това величие е одобрен от Наполеон през 1805 г. и завършен от архитекта Карло Амати през 1813 г. (Карло Амати 1776 - 1852) и Заноя (Джузепе Заноя). PCS.).
Катедралата на Севиля. Севиля, Испания
Катедралата на Севиля (Катедралата в Севиля) - Катедралата на Мария де ла Седе (Catedral de Santa María de la Sede) - храмова сграда в Андалусия, в град Севиля. Това е най-високото катедралатаИспания. Тази готическа сграда е дълга 126 метра и широка 82 метра.
Катедралата на Севиля. (1402-1506) Издигната на мястото на разрушена джамия по време на Реконкиста.
На мястото на катедралата по време на окупацията на Испания от маврите е имало мюсюлманската джамия Алмохада, която е била разрушена при силно земетресение през 1356 г. След прогонването на маврите, върху основата й и използвайки материалите, останали от разрушените сгради започва строежът на християнски храм, който е трябвало да се превърне в символ на богатството и силите на Севиля. Строителството започва през 1402 г. и е завършено за сравнително кратко време - до 1506 г. Въпреки това, въпреки краткия период на изграждане на готическата сграда, в нейната архитектура вече се виждат елементи от Ренесанса. До катедралата се намира камбанарията Хиралда (от испанското „girar“, което означава „въртя“), богато украсена с орнаменти и шарки. Тази сграда е възстановена от бившето минаре през 1560-1568 г. архитект Ернан Руис, който е построил минарето с допълнителни нива, стесняващи се нагоре. На долния етаж има 25 камбани, на последния етаж има бронзова фигура ветропоказател с знаме (1568 г. от скулптора Бартоломе Морел).
готически имения
Marais е името на парижкия квартал. Намира се на десния бряг на Сена. Крал Чарлз V харесва това място, където още през 14 век започват да строят къщи за представители на кралския двор (повечето от тях не са оцелели) Клюни - сградата е готическо имение, построено по заповед на абат Жак от Амбоаз (1485 г. -1510) през 13 век на това място е стоял манастирът на Ордена на Клюни, а преди него е имало римски бани. От 1843 г. е държавна собственост. Сега в тази сграда се помещава Националният музей на Средновековието.
Когато се говори за готически сгради, те обикновено имат предвид катедрали и храмови сгради. Всъщност има много малко готически имения в светската архитектура, които са оцелели до нашето време. Това се дължи на факта, че собствениците на тези сгради, всяко следващо поколение наследници, се стремяха да живеят в по-модерни жилища, така че обикновено създаваха нови проекти, възстановявайки къщите си в готически стил. Отношението към сградите като исторически паметници започва едва преди няколко десетилетия, когато започват да ценят и да се опитват да съхраняват културното наследство от миналото. Пример за оцеляло готическо имение е къщата Sans в Marais * Paris. На левия бряг на Сена в Париж е известно готическото имение Клюни.
Готическо имение в Клюни (1485-1510)
Имение на архиепископите на Сен (Hôtel de Sens) (1475 -1507)
Готическото имение Sens (Hôtel de Sens) се намира на Rue Figuer (Figuier), 1, в четвъртия район на Париж, в квартал Marais. Земята за изграждането на резиденцията на архиепископите на Санск е разпределена с указ на Карл V, сградата започва да се издига в края на 15-ти век, строителството е извършено в продължение на 30 години. Имението е построено в смесен стил: Ренесансът е в съседство с елементите на късната готика. Първият собственик на готическото имение е архиепископ Тристан де Салазар (служил като архиепископ на Сенс от 1474 до 1518 г.). През 1911 г. сградата става собственост на град Париж. От някои готически имения във Франция са останали само отделни части от сградите или техни фрагменти.
Кулата на Йоан Безстрашни (Tour Jean sans Peur) -1411 г. - запазената част от готическото имение на херцозите на Бургундия.
Най-известните готически катедралиГотическата катедрала, с цялото богатство на съставните й елементи, е построена по същите канони. Това може да се каже както за неговия архитектурен план, така и за цялата декорна система - екстериор и интериор. От романа на Виктор Юго „Катедралата Нотр Дам“: „Изкуството тук (в различни готически паметници. - А. М.) променя само черупката. Вътрешната му рамка е все същата, същото последователно подреждане на частите. Без значение с каква скулптура и дърворезба е украсена черупката на храма, под нея винаги намирате, поне в рудиментарно, първоначално състояние, римска базилика. Намира се на земята според неизменния закон. Това са същите два кораба, пресичащи се под формата на кръст, чийто горен край, заоблен от купол, образува хор; това са все едни и същи постоянни кораби за религиозни процесии вътре в храма или за параклиси - нещо като странични кораби, с които централният кораб комуникира през пролуките между колоните. На тази постоянна основа броят на параклисите, порталите, камбанариите, кулите варира безкрайно, следвайки фантазията на епохата, хората и изкуството. След като е предвидила и осигурила правилата на църковното богослужение, архитектурата в останалата част прави каквото си иска. Скулптури, витражи, розетки, арабески, различни декорации, капители, барелефи - всичко това съчетава според собствения си вкус и собствени правила..."
Франция
Църквата на абатството Сен Дени (XII век)
Сегашната рамкова система на готическата катедрала се появява в църквата на абатството Сен Дени (12 век). Игуменът на този манастир, регент и кралски съветник, с право може да бъде наречен "кръстник" на готическия стил. Именно той започва строежа на църквата на абатството на "покровителя и апостола на Франция" на Свети Дионисий (Сен Дени). Храмът е трябвало да придаде значение и величие на манастира като древна гробница на френските крале. За жалост, Подробно описаниеот всички етапи на строителството на храма, това, което сега определя същността на готическия стил, е загубено.
Загрижен за укрепването на кралския престиж, Луи IX нареди най-малко шестнадесет надгробни паметници на френски монарси да бъдат реновирани и издигнати отново в Сен Дени. Това бяха сложни конструкции, или под формата на балдахин, напомнящ готическа катедрала, или саркофази с фигури на светци по периметъра. Често тук е използван мотивът на погребално шествие. Фигури на мъртвите през XIII век. стереотипни в идеализираната си елегантна младост; през 14 век те стават по-индивидуализирани, във външния им вид се появяват портретни черти.
Катедралата в Шартр (XII - XIV век) .Оригиналната сграда на катедралата в Шартър е построена през XII век. Западната фасада на катедралата е завършена през 1170 г. и щастливо е избегнала пълното унищожение по време на пожара от 1194 г. (останалата част от сградата е разрушена). Преходният характер на архитектурата се усеща ясно в западната фасада. Ранната северна кула (1134-50) е с основа, която е изцяло романска по дух (ажурната шатра, увенчаваща кулата, е завършена в началото на 16 век). Централната част на фасадата е запазила тежката романска стена, в която са врязани три портала; по-късно се появява розовият прозорец.
Южната кула, така наречената "стара камбанария" (1145-65) е по-близка до основните идеи на готиката: вертикалните подпори са подбрани от мощното издигане на осмоъгълната шатра. След пожар през 1194 г. сградата е възстановена. Архитектите от Шартр вече са мислили за сградата като едно цяло, разделено на подчинени части, между които има тясна връзка. Интериорът се отваря към зрителя като последователна верига от контрасти и все по-сложни архитектурни ритми, на които се придава ясен и точен ред.
Стената има триделно разделение на аркада от подпори, трифори и прозорци. Обслужващите колони, издигащи се от основата на опората, се събират на гроздове във втория етаж и се издигат до сводовете с почти непрекъснато движение. Архитектите успяха да придадат на вертикалните пръти усещане за свободен и духовен възход. Нотр Дам в Шартр с право се смята за една от най-красивите катедрали в Европа.
Шартр е една от малкото готически катедрали във Франция, която е запазила остъкляването си почти непроменено. Това е най-големият ансамбъл от витражи от 12-13 век, който е достигнал до нас. Витражите, слепи и почти безцветни отвън, се отварят във вътрешността, когато слънчевите лъчи, проникващи през цветното стъкло, придават на всеки цвят най-голяма звучност.Във високите прозорци на Шартр витражи от 12 век, с ярки наситени тонове, съжителстват с по-тъмната гама от цветове на прозорците от 13 век. Темата на изображенията във витрините на Шартр беше изключително разнообразна.
Наред със сцени от Стария и Новия Завет, пророци и светци, долната част съдържа около стотина истории от живота на занаятчии, дарили витражи на катедралата; една от витражните рози е посветена на селяни. Прозорците с образа на Божията майка (Богородица от „красивия прозорец“) в Шартър, цикълът „Житието на Св. Евстахий”, както и цикълът „Карл Велики”.
Скулптурната украса на „Царския портал” на западната фасада на катедралата е относително добре запазена.Статуите-колони във вдлъбнатините на порталите на Шартр са включени в цялостната структура на архитектурния образ. От една страна, те служат като физическа опора, „стълбове“, също в преносен смисъл – в алегоричния и сюжетен план за тимпаните и новозаветните сцени, разположени в тях.
Виенска готическа катедрала .;Катедралата в Реймс (1211-1330) .;
Катедралата Нотр Дам в Реймс .;.
Градът в сърцето на Шампан отдавна е мястото на коронацията на френските крале. съществувал през 12 век. базиликата е унищожена при пожар през 1210 г. Строителството на новата катедрала започва веднага, още през 1211 г., и продължава до 1481 г. Историята на катедралата в Реймс е история на няколко поколения архитекти. Въз основа на надписите на "лабиринта", сложен мозаечен подов орнамент, са известни имената на архитектите и етапите на строежа на грандиозната сграда. Катедралата в Реймс, въпреки дългия период на строителство, запази единството на плана: разнообразието от таланти на архитекти и скулптори, които са работили тук, се сляха в обща, пълна с вдъхновение "каменна симфония".Сложността на развитието на архитектурната тема е присъща на западната фасада на храма; отделни мотиви се преплитат, контрастират, допълват се. Масата на сградата, тежка и инертна на земята, става по-лека и по-пъргава, докато се издига. Движението започва от дълбоки портали с стреловидни арки и триъгълници от вимперги, които ги покриват. Във втория етаж потокът се разделя, избледнява в центъра и придобива бърза динамика отстрани: кръгла „роза“ с нежна арка над нея е противопоставена от странични прозорци, които предусещат победното издигане на кулите, подчертано от кратък избухване на вимперг между тях.
Но фасадата на катедралата в Реймс е не само пронизана от вертикално движение – тя е в сложно и динамично взаимодействие с заобикаляща среда. Порталите са отделени от стената и „стъпват“ върху пространството на квадрата, разположен пред тях, техните фуниевидни ниши сякаш го привличат в себе си.Скулптурната украса на катедралата в Реймс се счита за върхът на френската готическа пластика. Влиянието на античността в Реймс се проявява най-силно в творбите от 1211-25. Скулптура на Св. Петър от т. нар. портал на „Страшния съд“ на северния трансепт е ярък пример за антично влияние върху пластичността на Реймс.
Катедралата в Амиен (1218 - 1260) .;Почти едновременно с Реймс започва строителството на катедралата в Амиен. Първият камък е положен през 1220 г., веднага след пожара, унищожил романската сграда. Строителството на сградата започва от надлъжната част, хорът е построен по-късно.
Западната фасада е завършена предимно през 13 век, горната й част е завършена през 14 и реновирана през 15 век. Разположението на частите от фасадата е живописно – не случайно по време на строителството са възникнали кули с различна височина и шарки. „Лабиринтът”, демонтиран в началото на 19 век, донесе имената на строителите. От 1220 г. тук работи Робер дьо Лузарш, след това Томас дьо Кормон и неговият син.
Работата е завършена предимно през 1288 г. Както и в Реймс, катедралата в Шартър служи като пример за архитектите, но моделът е забележимо модифициран. В Амиен си взаимодействат две аксиални посоки: траверсите на корабите отразяват трансепта; средата на седемте параклиса на хора, значително избутана напред, подчертава надлъжната ос на плана.
Наклонените ланцетни арки завършват интериора, създавайки усещане за свободно движение на пространството, което се постига и чрез абсолютно увеличаване на размера на сградата. Катедралата в Амиен е най-голямата сред готическите църкви във Франция и една от най-големите в Европа. Ширината на корабите му достига 33 m, трансептът е разтегнат на 59 m, сводовете на централния кораб са издигнати на височина 42,3 m.
Катедралата в Бурж (1194 г.) .;
Катедралата Нотр Дам (1163 - XIV век) .;
Сградата на катедралата е издигната на мястото на храма на Юпитер, който е стоял тук при римляните. През 12 век Морис дьо Съли планира огромната катедрала Нотр Дам, а през 1163 г. в източната част на града крал Луи VII и папа Александър III, които специално пристигнаха в Париж за церемонията, положиха основния камък. Строителството протича постепенно от изток на запад и продължава повече от сто години.
Катедралата е трябвало да побере всички жители на града - 10 000 души. Но докато се строеше, минаха повече от сто и петдесет години и населението на Париж нарасна многократно. Катедралата в средновековен градбеше център на социалния живот. Цялата е покрита с някакви магазини и щандове, в които продаваха всякакви неща. На входа гостуващи търговци разлагаха стоките си и правеха сделки. Градските модници дойдоха тук, за да покажат своите тоалети, а клюкарите - да слушат новините. Тук се устройвали танци и шествия на кукери, понякога дори играли на топка.В моменти на опасност жителите на околните села се криели в катедралата не само с вещите си, но дори и с добитък. Професорите изнасяха лекции на студенти, прекъсвайки по време на богослужението.
Стени изобщо няма, те са заменени от рамка от стълбове, свързани с арки. Тази рамка е изпълнена с огромни ланцетни прозорци, дори не прозорци, а многоцветни картини с десетки фигури.
Катедралата Нотр Дам е разделена на пет кораба, като средният е по-висок и по-широк от останалите. Височината му е 35 метра. Под такива сводове може да се побере къща от 12 етажа. В средата главният кораб е пресечен от друг кораб със същата височина, два кораба (надлъжни и напречни) образуват кръст. Това е направено нарочно, така че катедралата да прилича на кръста, на който е разпнат Исус Христос. Структури като Колизеума или баните на Каракала трябваше да бъдат построени бързо и цялата сграда трябваше да бъде издигната наведнъж, изцяло. Продължителното спиране на работата или бавното издигане на отделни части от такива конструкции заплашваха различните стаи да имат различна здравина.
За строителството са били необходими гигантски средства, необходими са армии от роби. Парижаните нямаха нищо от това. Готическата катедрала е построена като правило в продължение на десетилетия и дори векове. Гражданите бавно събираха пари и сградата на катедралата растеше бавно. До средата на 19-ти век катедралата Нотр Дам е значително по-различна от това как парижаните я виждат през 13-ти век. Изчезнал, погълнат от почвата на Сите, всичките единадесет стъпала на стълбата. Долният ред статуи в нишите на трите портала го нямаше. Най-горният ред статуи, които някога украсяваха галерията, беше изчезнал. Вътрешността на катедралата също е силно пострадала.
Изчезнаха великолепни статуи и цветни витражи, подменен е готическият олтар. Вместо това се появиха тълпи от купидони, бронзови облаци, мраморни и метални медальони. Катедралата е повредена. Освен това той беше застрашен от пълно унищожение. През 1841 г. е взето специално правителствено решение за спасяването на Нотр Дам дьо Пари, а през 1845 г. започва основна реставрация на катедралата под ръководството на известния архитект Е.Е. Виоле-ле-Дюк. В оригиналния си вид до наши дни са оцелели само частично витражи на западната, южната и северната фасади, скулптурите по фасадите и в хорото.
френска готика. бордо. хоспис.
Германия .;
Кьолнската катедрала (1248 - XIX век) .;Грандиозната петкорабна Кьолнска катедрала (1248-1880) е построена в стила на Амиен. Светлинните кули с двускатни покриви на западната фасада, необичайно висок среден кораб и елегантна архитектурна украса на всички строителни детайли характеризират облика му. Замяната на розата с ланцетно прозорче подобрява бързината на движението.
Кьолнската катедрала се отличава със своите сухи форми. западната часттой е завършен едва през 19 век. В готическата епоха значението на светската архитектура, частна, дворцова и обществена, нараства в изкуството. Разработено политически животи нарастващото самосъзнание на жителите на града намират отражение в построяването на монументални кметства. Катедралата във Вормс (XII век) .;
Катедралата Нотр Дам в Улм .;
Наумбургската катедрала .
Англия .
Катедралата на Уестминстърското абатство (XII-XIV век) в Лондон .
; централен кораб
Катедралата в Солсбъри. (1220-1266);
Катедралата в Ексетър (1050) .;
Катедралата в Линкълн (края на 11 век) .
Катедралата в Глостър (XI-XIV век) .
чешки .
Готическа архитектура на Прага .;
Катедралата Свети Вит (1344-1929)
Италия .;
Палацо на дожите .;
Това е ярък пример за венецианска готика, която възприе не конструктивните принципи, а декоративността на този стил. Фасадата му е необичайна по композиция: долният етаж на двореца е заобиколен от бяла мраморна колонада с преплитащи се стрекотни арки. Огромна монументална сграда точно притиска клекнали колони в земята. Масивна отворена лоджия с килеви арки, с тънки, често разположени колони, образува втория етаж.
Миланската катедрала (1386 - XIX век) .
Готическа архитектура. Изграждане на готическа катедрала. Летящи опори на Миланската катедрала .
Палацо д'Оро (Златният дворец) във Венеция .
папски дворец
Севилската катедралаЛеките, привидно извисяващи се катедрали, украсени със заострени кули и стрелови арки, са може би най-впечатляващото наследство от Средновековието. Възхищаваме им се с удоволствие, но не винаги се замисляме дали готическите църкви са в различни страниЗападна Европа и промени ли се външният вид на тези сгради през готическата епоха?
Зората на готическата архитектура
В тази статия няма да говорим за техническата част. Няма да задълбаваме в оформлението на готическите църкви и структурата на техните интериори, няма да си спомняме за корабите и трансептите - надлъжни и напречни помещения - и ще се докоснем само до рамковата система. Тези теми изискват отделна дискусия. Но сега ще говорим за нещо не по-малко, а за някой още по-интересно: за това как се е появила и процъфтява готическата храмова архитектура в Западна Европа, както и за това как френските катедрали се различават от английските или, да речем, от немските.
Спокойно можем да кажем, че нейният клиент, абат Сугер, направи революция в строителството на храмове от онова време. Той реши да замени обичайните тежки стени с по-леки, което стана възможно благодарение на новата система за разпределение на натоварването. И така, сводът е изграден върху рамка от изпъкнали "ребра" - ребра, а отстрани са добавени дистанционери - полуарки от летящи подпори и вертикални опори - подпори. Нова системапозволява да се направи сградата не само по-проветрива, но и много по-лека, благодарение на появата на огромни прозорци, украсени с многоцветни.
Френска готика и нейните най-добри примери
Всички харесаха новия стил толкова много, че опитът на Сен Дени скоро беше използван при изграждането на катедралата Нотр Дам - самият главен храм на Франция. И след това - по време на строителството на катедралата Лански. Между другото, той е построен за рекордно кратко време по стандартите на готическите храмове - само за 80 години.
Този стил е разпознаваем и при поглед към катедралата в Шартр, която има най-големия и най-красиво запазен ансамбъл от витражи - повече от 150 прозореца с обща площ от около 2000 м2.
Невъзможно е да не споменем величествената, сякаш издълбана, катедралата Бурж, в чиято крипта и до днес се намира надгробната плоча на Жан от Бери, един от основните покровители на готическата епоха.
Малко по-късно в Реймс са издигнати величествени катедрали, които днес са запазили оригиналните си витражи и скулптури по-добре от други. Както и катедралата в Амиен, която се отличава с височината на свода (42,3 м) и най-големия капацитет – площта й е 8000 м2.
С течение на времето катедралите сякаш ставаха по-леки и по-високи, а стъклописите, обогатени с различни нови нюанси, по-многобройни и по-сложни.
Апотеозът на витражното готическо изкуство може да се наблюдава в кралския параклис Saint Chapelle, състоящ се изцяло от лъчезарни многоцветни стъкла.
Горен параклис на базиликата Sainte-Chapelle, Wikimedia
По-богата стана и скулптурната украса на храмовете. По фасадите, олтарните прегради и други части на катедралите са се настанили не само традиционни ангели, апостоли или алегорични фигури, но и селяни, занаятчии на работа, както и напълно фантастични същества: гротескни химери, гаргойли, дракони.Всичко, което казахме, се отнася за френските катедрали, примери за готически стил в Европа. И така, за да обобщим: френската катедрала като цяло е високи ажурни кули, леки стрелови арки, портали и прозорци. Украсена е с множество скулптури - експресивни, динамични и неизменно грациозни, както и "каменната дантела" от архитектурни детайли (фронтони на вимперги, флорални свитъци и шипове).
Други европейски готически катедрали от Средновековието
Френските катедрали бяха имитирани, копирани, но във всяка страна по свой начин, в съответствие с нейните регионални характеристики, с техническо и материално оборудване. Например в Англия не град, а манастирска катедрала стана широко разпространена, по-приклекнала и разширена, заобиколена от огромен брой стопански постройки и имаща само една доминанта - кула. Сред най-известните английски готически храмове са катедралата в Солсбъри, Дърам и, разбира се, Кентърбърийската катедрала, резиденцията на архиепископа.
Катедралите в романско-готически стил са типични за Германия. Съгласете се, защо да възстановите старата недовършена катедрала, ако можете просто да завършите сградата в нов стил. Освен тях, в Германия има примери за чиста готика. Например църквата на Дева Мария в Трир, църквата Св. Елизабет в Марбург, Магдебургската катедрала и накрая, перлата на готическия стил – Кьолнската катедрала.
Немската готика е по-строга от френската, има по-ясни геометрични форми и относително малко количество скулптурна декорация.
Само Кьолнската катедрала силно наподобява френските храмове и като тях е пример за дълго строителство.
Испанската готика (катедралите в Севиля, Бургос и Толедо) се характеризира със смесица с мавританска архитектура, която, разбира се, се свързва с някогашното арабско управление.
А в Италия готиката никога не е имала чистотата на френския „класически“ стил. Факт е, че тя никога не е забравила Античността и вече в края на Средновековието проторенесансът процъфтява там с всичка сила, слагайки началото на Ренесанса. Вероятно най-готическата сграда в Италия е Миланската катедрала, построена от бял мрамор.
Уикимедия
Ако откриете грешка, моля, маркирайте част от текста и щракнете Ctrl+Enter.
Той започна да се изкупва. По това време възникват първите предпоставки за необичайно ново изкуство. Името "готика", "готическа архитектура" идва от думата "готи" - варварски племена с германски корени.
Хората от Ренесанса с изискани маниери бяха възмутени, че изкуството придобива форма, която е далеч от каноните на античността. Те нарекли новия стил готически, тоест варварски. Почти цялото изкуство на Средновековието попада под това определение.
Тази посока съществува известно време заедно със старата тенденция, така че е доста трудно да се разделят с различни хронологични граници. Но можете да подчертаете чертите на готическия стил в архитектурата, които не са подобни на романския.
Когато романското изкуство е в своя връх през дванадесети век, започва да се появява нова тенденция. Дори формите, линиите и темите на произведенията се различаваха значително от всичко, което беше преди.
Готическият стил в архитектурата е разделен на няколко етапа:
ранна готика;
високият или зрял вид е изтласкан до предела си през 13 век;
пламнал, или късен, процъфтява през 14-15 век.
Основното местоположение на стила
Готиката беше популярна там, където християнската църква доминираше в светския живот. Благодарение на новия тип архитектура се появяват храмове, църкви, манастири и църкви.
Произхожда от малка френска провинция, наречена Ил дьо Франс. В същото време той е открит от архитектите на Швейцария и Белгия. Но в Германия, откъдето това изкуство получи името си, то се появи по-късно от останалите. Други процъфтяваха там архитектурни стилове. Готическият стил се превърна в гордостта на Германия.
Първи опит
С началото на XII век основните характеристики, характерни за тази посока, се появяват в архитектурата на различни катедрали. Така че, ако погледнете абатството Сен Дени близо до Париж, можете да видите необичайна арка. Именно тази сграда олицетворява целия готически стил в архитектурата на Западна Европа. Някакъв игумен Сугери ръководи строежа.
Църковникът нареди да премахнат няколко вътрешни стени по време на строителството. Абатството веднага започна да изглежда по-обемно, тържествено и мащабно.
Наследство
Въпреки че готическият стил в архитектурата се концентрира главно върху индивидуалните преживявания на човек, той също е взел много от своя предшественик. Романската архитектура пренесе лаврите си в този стил и избледнява на заден план.
Основният обект на готиката е катедралата като симбиоза на живопис, архитектура и скулптура. Ако по-ранните архитекти предпочитаха да създават църкви с кръгли прозорци, дебели стени с много подпори и малки вътрешни пространства, тогава с появата на този стил всичко се промени. Новото течение носеше пространство и светлина. Често прозорците бяха украсени с витражи с християнски сцени. Появиха се високи колони, кули, продълговати арки и резбовани фасади.
Хоризонталният романски стил остави място за вертикалните ивици на готиката.
Катедралата
Катедралата се превърна в централно място на всеки град. Посещавано е от енориаши, учеха в него, тук живееха просяци и дори се играеха театрални представления. Източниците често споменават, че правителството се е срещало и в църковните помещения.
Първоначално готическият стил за катедралата имаше за цел значително да разшири пространството, като го направи по-светло. След създаването на такъв манастир във Франция, модата започна бързо да се разпръсква из цяла Европа.
Ценностите на новата религия, насилствено наложени в кръстоносните походи, разпространяват готическия стил в архитектурата в Сирия, Родос и Кипър. И монарсите, поставени на трона от папата, видяха божественото ръководство в остри форми и започнаха активно да ги използват в Испания, Англия и Германия.
Характеристики на готическия стил в архитектурата
От други стилове готическата архитектура се отличава с наличието на стабилна рамка. Арки под формата на стрели, сводове, издигащи се под формата на дъги и кръстове, стават основната част от такъв скелет.
Сградата в готически стил, като правило, се състои от:
traveya - удължени клетки с правоъгълен дизайн:
четири арки:
4 стълба;
скелетът на свода, който е оформен от споменатите по-горе арки и стълбове и има кръстовидна форма;
аркбутанов - арки, които служат за поддържане на сградата;
подпори - стабилни стълбове извън стаята, често украсени с дърворезби или шипове;
прозорци в сводест стил, с мозайки, както ясно показва готическия стил в архитектурата на Франция и Германия.
Докато в романското класическо изкуство църквата е отделена от външния свят, готиката търси взаимодействие между природата отвън и живота на катедралата отвътре.
Светска архитектура по нов начин
Като се има предвид, че през Тъмните векове църквата и религията като цяло са били неотделими от ежедневието на хората от онова време, модата за готическия стил в архитектурата на Средновековието се разпространява навсякъде.
След катедралите със същите започват да се строят и кметства характерни черти, както и жилищни сгради, замъци, имения извън града.
френски готически шедьоври
Основателят на този стил е монах от абатството Сен Дени, който решава да създаде напълно нова сграда. Той е наречен кръстник на готиката и църквата започва да се показва за пример на други архитекти.
През четиринадесети век в столицата на Франция възниква още един поразителен пример за готическа архитектура, който стана известен в цял свят - катедралата Нотр Дам, католическа крепост на вярата в центъра на града, която е запазила всички черти на готическия стил в архитектурата и до днес.
Храмът е построен там, където римляните са почитали бог Юпитер. От древни времена мястото е било важен религиозен център.
Първият камък е положен в новата църква от папа Александър III и Луи VII. Катедралата е проектирана от известния архитект Морис дьо Съли.
Независимо от това, основателят на Нотр Дам никога не е виждал своето дете. В крайна сметка катедралата е построена само след сто години непрекъсната работа.
Според официалната идея храмът е трябвало да побере десет хиляди граждани, живеещи в Париж по това време. И станете убежище и спасение в моменти на опасност.
След толкова години на строителство градът се разраства няколко пъти. Когато е завършена, катедралата се превръща в център на целия Париж. На входа веднага се образуваха базари, панаири, започнаха да се изявяват улични артисти. Цветът на парижкото благородство се събра у него и обсъди новите модни тенденции.
Те намираха убежище тук по време на революции и войни.
Подреждане на катедралата Нотр Дам
Рамката на катедралата е свързана с множество тънки стълбове с помощта на арка. Вътре стените се простират високо и се затварят неусетно за просто око. Продълговатите прозорци са покрити с цветни витражи. Залата е в тъмнина. Лъчите, които въпреки това преминават през стъклото, осветяват стотици скулптури от сребро, восък и мрамор. В тях замръзваха обикновени хора, крале, служители на църквата в различни пози.
Вместо стените на църквата, сякаш просто поставиха рамка от десетки стълбове. Между тях има цветни картини.
Катедралата има пет кораба. Третият е много по-голям от останалите. Височината му достига тридесет и пет метра.
Ако се измерва в съвременните стандарти, тогава в такава катедрала можете лесно да поставите дванадесететажна жилищна сграда.
Последните два кораба се пресичат и визуално образуват кръстоска между тях. Той символизира живота и страданието на Исус Христос.
Парите от държавната хазна отидоха за изграждането на катедралата. Парижаните ги трупаха, даряваха ги след всяка неделна служба.
Катедралата е силно повредена в съвремието. Така че оригиналните витражи могат да се видят само на западната и южната фасада. В хорото, по фасадите на сградата се виждат скулптури.
Германия
Готическият стил на архитектурата е кръстен на племената, живеещи на германска територия. Именно в тази страна той преживя своя разцвет. Основните атракции на готическата архитектура в Германия включват:
1. Кьолнската катедрала. Този храм започва да се строи през тринадесети век. Въпреки това работата по него е завършена едва през деветнадесети век, през 1880 г. Стилът му напомня на катедралата в Амиен.
Кулите имат остри краища. Средният кораб е висок, докато останалите четири са с приблизително същите пропорции. Декорът на катедралата е много лек и елегантен.
В същото време се забелязват твърди, сухи пропорции.
Западният клон на църквата е завършен през деветнадесети век.
2. Катедрала във Вормс, построена през ХІІІ век по поръчка на местния управител.
3. Нотр Дам в Улм.
4. Катедралата в Наумбург.
Италианска готика
Италия дълго време предпочиташе да остане отдадена на древните традиции, на романския стил, а след това на барока и рококо.
Но тази страна нямаше как да не бъде вдъхновена от нова средновековна тенденция по това време. В крайна сметка именно в Италия се намираше резиденцията на папата.
Най-яркият пример за готическа архитектура може да се счита за двореца на дожите във Венеция. Смесен с културните традиции на този град, той придоби свои собствени уникални характеристики, запазвайки белезите на готическия стил в архитектурата.
Във Венеция строителите пропуснаха в чертежите си конструктивизма, който цареше в тази посока. Те се фокусираха върху декорирането.
Фасадата на двореца е уникална по своите компоненти. Така на долния етаж са построени колони от бял мрамор. Те образуват ланцетни арки помежду си.
Самата сграда сякаш се настанява върху колоните и ги притиска към земята. А вторият етаж се оформя с помощта на голяма лоджия по целия периметър на сградата, върху която също са поставени подпори, по-елегантни и удължени, с необичайни дърворезби. Този модел се простира и до третия етаж, чиито стени сякаш са лишени от онези прозорци, които са характерни за готическата архитектура. Вместо многобройни рамки на фасадата се появи орнамент в геометрични форми.
Този готико-италиански стил съчетава лукса на византийската култура и европейската строгост. Благочестие и любов за живота.
Други италиански примери за готически стил в архитектурата:
Дворецът в Милано, който започва да се строи през четиринадесети век и е завършен през деветнадесети;
Палацо д'Оро (или Палацо Санта София) във Венеция.
Катедралата е едновременно образ на вселената, създаден от създателя, и енциклопедия, която включва основните идеи на Средновековието. Средновековният човек четеше фасадата на катедралата като книга: скулптурните изображения му разказваха за природния и животинския свят, за християнската история и символи. След Трентския събор Катедралата Трент- XIX Вселенски събор католическа църква, открит по инициатива на папа Павел III на 13 декември 1545 г. в Трент (или Тризъбец) и затворен там на 4 декември 1563 г. Целта на съвета беше да отблъсне Реформацията.обичайните представи за човека и устройството на Вселената са в миналото и езикът на готическите храмове постепенно започва да се забравя. Едва в края на 19-ти и началото на 20-ти век учените отново намират смисъл в средновековната архитектура. Първият, който дешифрира фасадите на готическите катедрали, е френският изкуствовед Емил Мал (1862-1954): чрез съпоставянето на средновековни текстове с изображения той определя кой кой е на повърхността на стената на храма.
Четири стени и тяхното значение
Сградата на катедралата е насочена от запад на изток, като всяка страна има свое собствено символично значение. Северната фасада е замислена като царство на студ и здрач, това е метафора за Стария завет. Светла и слънчева, южната фасада представлява Новия Завет. Страшният съд почти винаги се изобразява в западния: залязващото слънце осветява плашещата сцена от последната вечер на света. Източна фасада - короната на параклиси Параклис- обособено пространство в храма, което има собствено име: по името на светеца или църковен празник. Короната на параклиси - няколко параклиса, обграждащи полукръгла перваза - апсидата.символизира спасението и вечния живот.
Средновековните богослови постоянно подчертават избраността и важността на дясната страна спрямо лявата. Например Петър, първият от апостолите, е изобразен от дясната ръка на Учителя. По същия начин горната част на стената е по-важна от долната.
статуи
Старозаветни крале в Нотр Дам де Пари. Париж, 19 векНа фасадата има копия на статуите, хвърлени и обезглавени по време на революцията. Дитмар Рабич / CC BY-SA 4.0Всяка от фасадите е украсена с множество скулптури. Статуите и релефите са разположени в тимпаните Тимпан- вътрешно триъгълно или полукръгло поле на фронтона.портали, на склонове, централен стълб и архиволти Archivolt- рамкиране на сводестия отвор, подчертавайки дъгата на арката от равнината на стената.. Фигурите могат да бъдат разположени и в ниши от подпори Подпор- вертикална опора, която е изпъкнала част от стената.и на стрехите. Това са героите на Стария и Новия завет, алегории на добродетели и пороци, олицетворения на седемте свободни изкуства, знаци на зодиака, изображения на занаяти и сцени на земеделска работа, представители на флората и фауната и всичко, което е било или трябва са били известни за Вселената и мястото на човека на немски На фасадата често можете да видите и издълбана сводеста галерия - така наречената Галерия на царете. Той заема средното ниво на катедралата Нотр Дам. По цялата западна фасада на сградата има корниз с двадесет и осем ниши, в които има фигури на старозаветните царе. По време на Френската революция те са изхвърлени от местата си и обезглавени, тъй като са свързани с поддръжниците на републиката с френските монарси.. Понякога се намира над порталите, както в Нотр Дам дьо Пари, понякога над розовия прозорец, както в катедралата в Шартр. Размерът на скулптурите зависи от близостта им до зрителя, местоположението и мястото в йерархичната система.
Западна фасада на катедралата
Западна фасада на Нотр Дам дьо Пари. XIII век. Снимка 1850–70-те годиниБиблиотека на Конгреса
Централният портал на фасадата на катедралата Нотр Дам де Пари. XIII век© Карлос Делгадо / CC-BY-SA
До първата четвърт на 13 век в Западна Европа се развива система за разпространение на скулптурни изображения на западната стена на катедралата (за първи път е използвана на фасадата на катедралата Нотр Дам). Сцената на Страшния съд е изобразена в тимпана на централния портал. В архиволти - ангелски чинове и 24 старейшини на Апокалипсиса Говорим за праведниците, възкръснали от гробовете с Христос. Това се казва в Евангелието на Матей: „... телата на заспалите светии възкръснаха и, като излязоха от гробовете след Неговото възкресение, влязоха в светия град и се явиха на мнозина“ (Мат. 27: 52-53).. Склоновете на портала са украсени с фигури на дванадесетте апостоли - по шест на всеки. Апостолите са обърнати към статуята на Христос на централния стълб. Конзолите, носещи скулптурите на порталите, почти винаги са направени под формата на усукани фигури, като всеки от тези второстепенни герои съответства на главния. Апостолите потъпкват своите гонители: Свети Петър стои на конзола, изобразяваща римския император Нерон, а апостол Андрей се извисява над Егеат Aegeat- владетелят на Патра, градът, където проповядва Свети Андрей, разпнат по заповед на Егеат.. Понякога фигурката-конзола разказва за събитие от живота на героя: например в катедралата в Шартр Валаам стои на магарето си.
Алегорична фигура на църквата на катедралата Нотр Дам де Пари. XIII век Wikimedia Commons
Алегорична фигура на синагогата на Нотр Дам де Пари. XIII век Wikimedia Commons
Между централния и страничните портали, на подпори, понякога са поставяни алегорични фигури на църквата и синагогата. Църквата, стояща вдясно от централния портал, символизира Новия Завет; Синагогата вляво е Стара. Главата на Църквата е увенчана с потир в ръцете Чаша- църковна купа на висок крак за освещаване на вино и причастяване.и триумфално знаме. Фигурата на Синагогата е огъната и счупена, като прът за знаме в лявата й ръка. С дясната си ръка тя се опитва да държи плочите на Завета (две каменни плочи, върху които според Библията са изписани десетте заповеди), а очите й са покрити с превръзка, символизираща отхвърлянето на Христос от евреите , а следователно и Новия Завет. Те са отказали да споделят истината и затова са слепи. Вляво от главния портал можете да видите сцената на коронацията на Дева Мария Изображение на Божията майка в образа на Небесната царица, увенчана от Христос. Такава иконография се появява около 1170 г. и получава широко разпространение на територията на Западна Европа. Този сюжет е адресиран не само от средновековни майстори, но и от ренесансови и барокови художници.. Централният стълб е украсен с фигурата на Божията майка с бебе на ръце. Друг портал, като правило, е посветен на един от местните светци. И така, в тимпана на десния портал на катедралата в Амиен е изобразен св. Фирмин, първият епископ на Амиен. По склоновете на страничните портали има статуи на светци, особено почитани в определен регион.
Ляв портал на катедралата в Амиен. XIII век
Десен портал на катедралата в Амиен с фигурата на Свети Фирмин. XIII векБиблиотека на декоративните изкуства
Средновековните богослови непрекъснато правеха паралели между Стария и Новия завет и това се вижда от фасадата. Дванадесет патриарси Рувим, Симеон, Левий, Юда, Дан, Нефталим, Гад, Асир, Исахар, Завулон, Йосиф, Вениамин – дванадесетте синове на Яков, от които произлизат дванадесетте израилеви племена.и дванадесет пророци Или, както ги наричат още, дванадесетте малки пророци: Йоил, Йона, Амос, Осия, Михей, Наум, Софония, Авакум, Авдий, Агей, Захария, Малахия.Дванадесетте апостоли от Новия Завет отговарят на Стария Завет, а образите на четиримата евангелисти са поставени срещу четирите велики пророци – Исая, Йеремия, Даниил и Езекиил. Това означава, че евангелистите разчитат на писанията на пророците, но виждат по-далеч и много повече.
Добродетели и грехове
Добродетели, които преодоляват пороците. Фасада на катедралата в Страсбург. XIII векНационална художествена галерия, Вашингтон
Според средновековния християнски мироглед в човешката душа се разгръща постоянна борба между пороци и добродетели. Човекът е грешен, но може да бъде спасен, като води добродетелен и благочестив живот. По стените на катедралите добродетелите, пороците, греховете и наказанията за тях са представени под формата на алегорични фигури, които показват с какво трябва да се бият хората и какви оръжия да изберат за тази битка, за да се спасят в крайна сметка и да стигнат до Царството небесно .
Дванадесетте благородни девойки, олицетворяващи добродетели, получиха доста скромно място - на нивото на очите. Минавайки, вярващият можел да ги види и запомнил. Добродетелите са изобразени ръка за ръка с пороците: до Надеждата виждаме Отчаяние, Вярата е противопоставена на идолопоклонството, а Гордостта може да бъде победена само със Смирение.
Календар
Върху архиви, склонове и сводести стълбове често могат да се видят изображения на календарни цикли и персонификации на седемте свободни изкуства (както през Средновековието се наричаха науките, преподавани в университетите).
Календар от фасадата на катедралата в Амиен. XIII векБиблиотека на Конгреса
Обичаят да се украсяват църквите с календари, издълбани в камък, съществува от първите векове на християнството. Всеки знак от зодиака отговаряше на определен месец, а всеки месец отговаряше на един или друг вид земеделска работа. Почти всички календарни цикли започват през януари, а зодиакалните знаци започват с Водолей, точно съответстващи на всеки месец. Януари за средновековен човек, както и за съвременния човек, е месец, зает предимно с празници и отдих. Февруари винаги е белязан от възобновяване на полската работа, юли е време за прибиране на реколтата и т. н. Известен е средновековен английски стих, където всеки месец се свързва с определен видработи - той напълно повтаря скулптурния сюжет:
Януари - тук огънят топли ръцете ми;
Февруари - и пак те с лопата отидоха на земята;
Март - времето за засаждане на растения е дошло;
април - подобаващо ми е да слушам пеенето на птиците;
май - като пиле на клон, лек съм и весел;
Юни – прибирането на плевели на разсъмване е прекрасно;
Юли - наклонено движение;
Август – приготвя храна за животни;
Септември – мотът ми минава през зърното монотонно;
октомври – сеитбата ще осигури храна за цялата година;
ноември – и на Мартиновден ще заколи прасе;
декември - през зимата на Бъдни вечер в чаши вино -
Всичко това ни е дадено от Бог. Пер. от староанглийски Оксана БялаяКалендарът е кръг от време, който ще се повтаря, докато съществува светът, тоест до Страшния съд.
Изкуства и науки
Музика и граматика в архивите на катедралата в Шартр. 12 векДИОМЕДИЯ
Седемте свободни изкуства бяха разделени на тривиум и квадриум. Тривиумът включваше, както бихме казали сега, хуманитарни науки: граматика, реторика и диалектика. Квадриумът включваше аритметика, геометрия, астрономия и музика. Философията, считана за божествена наука, не беше едно от седемте свободни изкуства. Тя стоеше начело на всички учения: само като овладееше всичките седем изкуства, беше възможно да се разбере философията. Всяка дисциплина беше най-високото постижение на човешкия ум. Науките са изобразявани като величествени и сериозни девойки, държащи различни атрибути в ръцете си. Така например Граматика трябваше да държи пръчка в ръката си, Геометрия - пергел и линийка, а Музика, седнала на пейка, чук, с който удари няколко камбани.
Гаргойли и други животни
Фигура на демон в катедралата Нотр Дам де Пари. Париж, 1935 гНационалната библиотека на Франция
Демоните и чудовищата са склонни да заемат горните части на катедралата. Гаргойлите красят улуците, различни безименни чудовища седят на подпорите и се издигат на върха на кулите. Тези фантастични същества са плод на популярната фантазия. За разлика от повечето статуи, те не предават послание: тук средновековният художник, постоянно окован от канона, дава воля на въображението си.
Катедралата като книга
Готическите катедрали се наричали Библията за неграмотните. Разглеждайки обиколките на скулптурата, обикновените хора научиха за християнската доктрина. Един от църковните отци, Григорий Велики, дори настоява за необходимостта да се прибягва до образи за просвета на неграмотните. И Свети Бонавентура Свети Бонавентура, или Джовани Фиданза,(ок. 1217 - 1274) - кардинал и богослов.говори за важността визуален образ: "Те [изображения] побеждават невежеството на простото, инерцията на чувствата и слабостта на паметта" Бонавентура С. В Sapientiae. Пак там. том VI. Изд. Аурачи. Рома, 1882-1902..
От друга страна, средновековната катедрала е Библията за грамотните: това е Свещеното писание, издълбано в камък, и може да се чете по различни начини. В средновековната теология е широко разпространена теорията за множеството значения на библейския текст. Според нея всеки текст на Писанието, освен буквален прочит, има поне няколко по-дълбоки и неочевидни семантични пласта. Скулптурните изображения, подобно на свещения текст, имаха много значения; енориашите биха могли да ги тълкуват по различен начин – в зависимост от социалния им статус и степента на образование. И така, в календарния цикъл селянинът разпознава обичайния кръг на селската работа, духовникът свързва всеки месец с определено събитие от земния живот на Христос, а университетският професор, вглеждайки се в несложните образи на работещите селяни, размишлява върху това годината, състояща се от четири сезона и дванадесет месеца, е изображение на Христос и църквата, чиито членове са четиримата евангелисти и дванадесетте апостоли.
