Jednou z najznámejších gotických stavieb je Notre Dame de Paris. 1163 - 1285
Gotické budovy so všetkou ich rozmanitosťou a obrovským množstvom dekoratívnych prvkov sú však vytvorené na rovnakom konštruktívnom základe. Victor Hugo, slávny autor katedrály Notre Dame, napísal, že umenie zmenilo iba škrupinu gotickej katedrály, zatiaľ čo jej jadro zostalo nezmenené. V závislosti od kultúry, tradícií, historického obdobia sa menil počet veží veží, kaplniek, zvoníc, vstupných portálov, no základ gotických stavieb zostal nezmenený.
Katedrála Notre Dame. Paríž. Francúzsko
Najznámejšou stavbou ranej francúzskej gotiky bola katedrála Notre Dame – Notre Dame de Paris (Notre Dame de Paris). Hugom spievaná katedrála nebola postavená na „prázdnom mieste“ – tu pred ňou stála Bazilika sv. Štefana a pred ňou v dávnejších dobách Jupiterov chrám. Notre-Dame de Paris vznikla v období ranej gotiky, preto sa v jej architektúre zachovali črty románskeho štýlu. Stavba Notre Dame de Paris sa začala v roku 1163 za vlády francúzskeho Ľudovíta VII. Centrálna budova bola postavená v roku 1196, západné priečelie katedrály bolo dokončené v roku 1208. Dokončenie stavby sa datuje do roku 1345. Medzi tvorcov Notre Dame de Paris patria architekt Jean de Chelle (pracoval v rokoch 1265 až 1265), Pierre de Montreuil (pracoval v rokoch 1265 až 1267) * Okrem nich sa na stavbe stavby podieľali ďalší architekti a remeselníci : o tomto dôkaze niektorých štýlových rozdielov v rôznych častiach štruktúry.
Pierre de Montreuil (asi 1200 - 1267) bol dedičný francúzsky architekt. Jean de Chelles (? - 1265) – francúzsky architekt
Obnova Notre Dame prebieha od roku 1814 pod vedením architektky Violet de Duc. Opravoval budovu, sochy, vežu 23 rokov. Viollet-le-Duc vybudoval galériu chimér, ktorú umiestnil na úpätie veží. Architekt tiež pridal novú vežu namiesto tej, ktorá bola rozobratá na konci 18. storočia. Veža je vyrobená z dreva a pokrytá olovom. Na spodnej časti veže boli bronzové sochy od sochára Geoffroya Deschometsa.
Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc (1814-1879) bol francúzsky architekt. Jeden z prvých reštaurátorov v oblasti architektúry. Historik architektúry, špecialista v oblasti umeleckej kritiky. Bol neogotický milovník.
Centrálna fasáda tejto grandióznej gotickej stavby je architektonicky rozdelená na tri časti. Nad každým z troch vstupných portálov sú sochárske panely zobrazujúce výjavy z Biblie. Strecha katedrály je obložená olovenými škridlami (hrúbka škridiel 5 mm), vďaka čomu je strecha ťažšia a jej hmotnosť je 210 ton. Nádherné vitráže Notre Dame boli zrekonštruované v polovici 19. storočia. Zo stredoveku sa čiastočne zachovala vitrážová okenná ružica nad vchodom. Táto gotická stavba bola postavená v ranom období rozvoja slohu, horizontála v nej stále konkuruje vertikále. Stena stále vyzerá dosť masívne, ale centrálna fasáda napriek tomu pôsobí ľahko vďaka vežiam smerujúcim nahor a veži. Druhé poschodie fasády zdobí obrovské „ružové“ okno.
Katedrála svätého Štefana. Viedeň, Rakúsko
Majestátna budova - Dóm svätého Štefana - sa nachádza v samom centre Viedne na rovnomennom námestí (Stephansplatz). Veže katedrály sú rôzna výška: južná veža stavby je 136,44 m a severná veža len 68,3 m, šírka stavby je 62 m, dĺžka katedrály je 198,2 m. Katedrála mala byť najvyššou budovou v meste , a v časoch Habsburgovcov bol vydaný výnos, na základe ktorého nebolo možné postaviť budovy vyššie ako katedrála. Sklon strechy dosahuje 80 gr.
Dóm svätého Štefana. Žila. (13.-15. storočie)
11. apríla 1945 pri požiari zhorela strecha. Nosný skelet strechy v pôvodnom bol drevený, pri obnove po požiari v roku 1945 oceľový (celková hmotnosť - cca 600 ton).Katedrála bola po požiari obnovená do roku 1952 (689. výročie r. táto gotická stavba). Súčasnú strešnú krytinu tvoria farebné škridle, z ktorých sú vyskladané ornamenty, ako aj erb mesta Viedeň. Od 80. rokov 20. storočia pokračuje obnova katedrály.
Katedrála bola postavená v 13. – 15. storočí a od roku 1511 zostala prakticky nezmenená (s výnimkou strechy a interiérov*). Prvý kostol na mieste katedrály bol založený v roku 1137 za markgrófa Leopolda IV. spolu s pasovským biskupom Reginmarom. Stavba dokončená v roku 1147 bola ešte v románskom slohu. Neskôr, v rokoch 1230-1245. bola dokončená západná časť kostola. V roku 1258 však objekt vyhorel, o päť rokov neskôr postavili nový kostol, tiež v románskom slohu. Z východnej strany v rokoch 1304-1340. Za kráľov Alberta I. a Alberta II. bol kostol prestavaný. A v roku 1359 sa kráľ Rudolf IV. podieľal na položení novej gotickej stavby. Nová budova bola postavená okolo starobylej budovy, až v roku 1430 bol starý kostol rozobratý. Južná veža bola dokončená v roku 1433, zatiaľ čo severná veža zostala nedokončená a dodnes si zachovala svoj vzhľad z roku 1511.
Strecha Dómu svätého Štefana vo Viedni.
Katedrála v Remeši. Reims, Francúzsko
Katedrála v Remeši (Notre-Dame de Reims) bola postavená na mieste dvoch starovekých bazilík (jedna bola postavená v roku 401, druhá v 9. storočí). Stavba novej gotickej budovy katedrály bola dokončená koncom 13. storočia.
Katedrála v Remeši (Notre-Dame de Reims).
Veže západného priečelia sú vysoké 80 m a sú najvyššie vo Francúzsku (pôvodne sa plánovalo postaviť vysoké stany s vežami, ako aj ďalších päť veží, ale tento projekt sa neuskutočnil). Katedrála v Remeši je známa sochami: v "Galérii kráľov" - päťsto sôch vytvorených v 13. storočí. Najznámejšou postavou je usmievajúci sa anjel nad severným portálom.
Usmievajúci sa anjel nad severným portálom katedrály v Remeši.
Po revolúcii a vojnách bola katedrála čiastočne zničená a nakoniec obnovená v roku 1996.
Katedrála v Burgose. Burgos, Španielsko
Katedrála Burgos je stredoveká katedrála v meste Burgos, starobylom hlavnom meste Kastílie, ktoré sa nachádza na rieke Arlanson. Táto budova bola prvou gotickou stavbou v Španielsku tohto rozsahu. Kráľ Filip II nazval túto gotickú stavbu „Stvorenie anjelov“. Katedrála je zasvätená Panne Márii.
Katedrála v Burgose. Španielsko (1221-1567)
Návrh domu v gotickom štýle - katedrála Burgos - patrí architektovi Enriquemu. Prototypom boli gotické katedrály v Remeši a Bourges. Budovu založil biskup Mauricio v roku 1221 za kastílskeho kráľa Fernanda III. (1217-1252). Stavba dokončená v roku 1567. Keďže katedrála bola postavená viac ako jedno storočie, na jej vzniku pracovalo veľké množstvo architektov. Dokončil stavbu dvoch veží katedrály s výškou 84 m, staviteľ z Kolína nad Rýnom Johann (Juan de Colonia). Západná fasáda (Puerta Real (13. storočie)) tejto majestátnej gotickej budovy má hlavný vchod. Južná fasáda sa nazýva Puerta del Sarmental (postavená v roku 1230). Severná fasáda sa nazýva Puerta de la Coroneria (dokončená v roku 1259.) Východná časť katedrály v Burgose bola postavená v 15.-16. storočí už v renesančnom štýle. V strede arkády, medzi vežami, je socha Panny Márie, pod ňou - sochy kastílskych kráľov, pod nimi - rozetové okno, v strede - obrysy Dávidovej hviezdy. V pláne vyzerá budova ako kríž. Katedrála je dlhá 106 metrov a široká 59 metrov.Vitrážové okná sú považované za najlepšie v Španielsku. Okolo katedrály je pätnásť kaplniek. Najstaršia je kaplnka San Nicolas (13. storočie), najnovšia - kaplnka del Condestable bola postavená v rokoch 1482-1489. architekt Simon de Colonia – syn nemeckého majstra Johanna, ktorý postavil veže katedrály. Už v 16. storočí postavili architekti Felipe de Borgoña a Juan de Vallejo nad križovatkou katedrály svetelnú vežu. Výška lucernovej veže je 54 m. Pôdorysne ide o osemsten s vežičkami. Táto gotická stavba sa stala vzorom pre vznik gotických stavieb v Španielsku, ako aj v španielskych kolóniách.
Milánsky dóm (Duomo di Milano)
Milánska katedrála Duomo di Milano (1386 – začiatok 19. storočia). Taliansko. Vyrobené z bieleho mramoru. Dĺžka - 158 metrov, šírka - 92 m Počet sôch - 3400. Kapacita katedrály je 40 000 ľudí.
Milánsky dóm je majestátna stavba v štýle okázalej gotiky. Zasvätený Narodeniu Presvätej Bohorodičky. Ide o jedinú gotickú stavbu v Európe z bieleho mramoru. Dĺžka chrámu je 158 metrov, šírka 92 m, výška veže 106,5 m. Počet sôch je 3400. Kapacita katedrály je 40 000 ľudí. Katedrála bola postavená na mieste starovekých svätyní. Bola to prvá budova v gotickom štýle v Taliansku. Pôvodný projekt domu v gotickom štýle - Duomo di Milano - vypracoval Talian Simone de Orsenigo, no na jeho stavbu boli prizvaní francúzski a nemeckí remeselníci. Stavba prebiehala od roku 1386 do začiatku 19. storočia. Niektoré prvky boli revidované až do roku 1965. Základ bol položený za Giana Galeazza Viscontiho* pod patronátom arcibiskupa Antonia da Saluzzo (Antonio da Saluzzo)
Gian Galeazzo Visconti - Wikiwand Gian Galeazzo Visconti; 1351 -1402 Milánsky vojvoda, ktorý sa zaslúžil o rozkvet Milána.
Od roku 1470 stavbu viedol architekt Juniforte Solari (doteraz sa vystriedalo viacero architektov). Solariho konzultantmi sa stali Bramante (Donato (Donnino) Bramante, 1444-1514) a Leonardo (Leonardo di ser Piero da Vinci - Leonardo di ser Piero da Vinci; 1452-1519) - vďaka účasti na r. projektu, katedrála dostala kupolu, ktorá mala na základni osemuholník. V roku 1769 bola postavená veža (104 m) so sochou Madony (výška 4 m) z pozláteného bronzu (dokonca bol vydaný výnos, že sochu Madony nesmie zakrývať ani jedna budova v meste). V súčasnosti je kópia sochy inštalovaná na mrakodrape Pirelli.
Pirelli Tower (Grattacielo Pirelli) je výšková budova v Miláne.
Projekt fasády tohto majestátneho bol schválený Napoleonom v roku 1805 a dokončený architektom Carlo Amati v roku 1813 (Carlo Amati 1776 - 1852) a Zanoia (Giuseppe Zanoia). PCS.).
Katedrála v Seville. Sevilla, Španielsko
Katedrála v Seville (Katedrála v Seville) - Katedrála Maria de la Sede (Catedral de Santa María de la Sede) - chrámová budova v Andalúzii, v meste Sevilla. Toto je najvyššie katedrálaŠpanielsko. Táto gotická stavba je 126 metrov dlhá a 82 metrov široká.
Katedrála v Seville. (1402-1506) Postavený na mieste zničenej mešity počas Reconquisty.
Na mieste katedrály počas okupácie Španielska Maurami stála moslimská mešita Almohada, ktorá bola zničená pri silnom zemetrasení v roku 1356. Po vyhnaní Maurov sa na jej založení a s použitím materiálov, ktoré zostali z r. zničené budovy, začala výstavba kresťanského chrámu, ktorý sa mal stať symbolom bohatstva a síl Sevilly. Stavba začala v roku 1402 a bola dokončená v relatívne krátkom čase - do roku 1506. No aj napriek krátkemu obdobiu výstavby gotickej stavby sú už v jej architektúre viditeľné prvky renesancie. Vedľa katedrály sa nachádza zvonica Giralda (zo španielskeho „girar“, čo znamená „točiť“), bohato zdobená ornamentami a vzormi. Táto budova bola prestavaná z bývalého minaretu v rokoch 1560-1568. architekt Hernan Ruiz, ktorý na minarete postavil ďalšie úrovne, zužujúce sa nahor. Na dolnom poschodí je 25 zvonov, na poslednom poschodí je bronzová korouhvička so zástavou (1568 od sochára Bartoloma Morela).
gotické sídla
Marais je názov parížskej štvrte. Nachádza sa na pravom brehu Seiny. Toto miesto si obľúbil kráľ Karol V., kde už v 14. storočí začali stavať domy pre predstaviteľov kráľovského dvora (väčšina z nich sa nezachovala) Cluny - stavba je gotická kúria postavená na príkaz opáta Jacquesa z Amboise (1485 -1510) v 13. storočí na tomto mieste stál kláštor rádu Cluny a pred ním rímske kúpele. Od roku 1843 je vo vlastníctve štátu. Teraz v tejto budove sídli Národné múzeum stredoveku.
Keď sa hovorí o gotických budovách, zvyčajne majú na mysli katedrály a chrámové budovy. V sekulárnej architektúre je skutočne veľmi málo gotických kaštieľov, ktoré prežili až do našej doby. Dôvodom je skutočnosť, že majitelia týchto budov, každá nasledujúca generácia dedičov, sa snažila žiť v modernejších obydliach, takže zvyčajne vytvárali nové projekty a prestavovali svoje domy v gotickom štýle. Postoj k budovám ako historickým pamiatkam sa začal len pred niekoľkými desaťročiami, keď si začali vážiť a snažiť sa zachovať kultúrne dedičstvo minulosti. Príkladom zachovaného gotického kaštieľa je dom Sans v Marais * Paris. Na ľavom brehu Seiny v Paríži je známy gotický kaštieľ Cluny.
Gotický kaštieľ v Cluny (1485 – 1510)
Kaštieľ arcibiskupov Sens (Hôtel de Sens) (1475 - 1507)
Gotický kaštieľ Sens (Hôtel de Sens) sa nachádza na rue Figuer (Figuier), 1, vo štvrtom parížskom obvode, v štvrti Marais. Pozemok na stavbu rezidencie sanských arcibiskupov bol pridelený dekrétom Karola V., stavba začala vznikať koncom 15. storočia, stavba sa realizovala 30 rokov. Kaštieľ bol postavený v zmiešanom štýle: renesancia susedí s prvkami neskorej gotiky. Prvým majiteľom gotického kaštieľa bol arcibiskup Tristan de Salazar (v rokoch 1474 až 1518 pôsobil ako arcibiskup Sens). V roku 1911 sa budova stala majetkom mesta Paríž. Z niektorých gotických kaštieľov vo Francúzsku zostali len samostatné časti budov alebo ich fragmenty.
Veža Jána Neohrozeného (Tour Jean sans Peur) -1411 - zachovaná časť gotického kaštieľa burgundských vojvodov.
Najznámejšie gotické katedrályGotická katedrála so všetkým bohatstvom svojich prvkov je postavená podľa rovnakých kánonov. To možno povedať o jeho architektonickom pláne a celom systéme dekorácií - exteriéru aj interiéru. Z románu Victora Huga „Katedrála Notre Dame“: „Umenie tu (v rôznych gotických pamiatkach. - A. M.) mení iba škrupinu. Jeho vnútorný rám je stále rovnaký, rovnaké sekvenčné usporiadanie dielov. Bez ohľadu na to, akou sochou a rezbou je plášť chrámu zdobený, vždy pod ním nájdete, aspoň v základnom, počiatočnom stave, rímsku baziliku. Nachádza sa na zemi podľa nemenného zákona. Sú to tie isté dve lode, pretínajúce sa vo forme kríža, ktorého horný koniec, zaoblený kupolou, tvorí chór; všetko sú to rovnaké stále uličky pre náboženské procesie vo vnútri chrámu alebo pre kaplnky – niečo ako bočné uličky, s ktorými centrálna loď komunikuje medzerami medzi stĺpmi. Na tomto konštantnom základe sa počet kaplniek, portálov, zvoníc, veží nekonečne mení podľa fantázie doby, ľudí a umenia. Architektúra, ktorá zabezpečila a zabezpečila pravidlá bohoslužby v kostole, si robí, čo chce. Sochy, vitráže, rozety, arabesky, rôzne dekorácie, hlavice, basreliéfy - to všetko kombinuje podľa vlastného vkusu a vlastných pravidiel ... “
Francúzsko
Opátsky kostol Saint-Denis (XII. storočie)
Súčasný rámový systém gotickej katedrály sa objavil v opátskom kostole Saint-Denis (12. storočie). Opáta tohto kláštora, regenta a kráľovského radcu možno právom nazvať „krstným otcom“ gotického štýlu. Bol to on, kto začal so stavbou opátskeho kostola „patróna a apoštola Francúzska“ svätého Dionýza (Saint-Denis). Chrám mal dať význam a vznešenosť kláštoru ako starovekej hrobke francúzskych kráľov. bohužiaľ, Detailný popis zo všetkých etáp stavby chrámu sa stratilo to, čo teraz definuje podstatu gotického štýlu.
V obavách o posilnenie kráľovskej prestíže Ľudovít IX. nariadil, aby v Saint-Denis zrenovovali a znovu postavili aspoň šestnásť náhrobkov francúzskych panovníkov. Išlo o zložité stavby, či už v podobe baldachýnu, pripomínajúceho gotickú katedrálu, alebo sarkofágov s postavami svätcov po obvode. Často sa tu používal motív pohrebného sprievodu. Postavy mŕtvych v XIII storočí. stereotypné vo svojej idealizovanej elegantnej mladosti; v 14. storočí stávajú sa viac individualizovanými, v ich vzhľade sa objavujú rysy portrétu.
Katedrála v Chartres (XII - XIV storočia) .Pôvodná budova katedrály v Chartres bola postavená v XII. Západné priečelie katedrály bolo dokončené v roku 1170 a šťastne uniklo úplnému zničeniu počas požiaru v roku 1194 (zvyšok budovy bol zničený). Prechodnosť architektúry je zreteľne cítiť v západnej fasáde. Raná severná veža (1134-50) má základ, ktorý je v duchu úplne románsky (prelamovaný stan korunujúci vežu bol dokončený začiatkom 16. storočia). Stredná časť fasády si zachovala ťažký románsky múr, do ktorého boli vysekané tri portály, neskôr sa objavilo rozetové okno.
Južná veža, takzvaná "stará zvonica" (1145-65), je bližšie k hlavným myšlienkam gotiky: zvislé podpery sú zdvihnuté mohutným zdvihom osemuholníkového stanu. Po požiari v roku 1194 bola budova prestavaná. Už architekti z Chartres uvažovali o budove ako o jednom celku, rozčlenenom na podradené časti, medzi ktorými je úzke prepojenie. Interiér sa otvára smerom k divákovi ako postupný reťazec kontrastov a čoraz zložitejších architektonických rytmov, ktoré dostávajú jasný a presný poriadok.
Stena má trojdielne členenie na arkádu podpier, trifória a okná. Obslužné stĺpy, ktoré stúpajú od základne podpery, sa zhromažďujú v skupinách v druhom poschodí a takmer nepretržitým pohybom stúpajú do klenieb. Architektom sa podarilo dať zvislým prútom pocit slobodného a duchovného vzostupu. Notre Dame v Chartres je právom považovaná za jednu z najkrajších katedrál v Európe.
Chartres je jednou z mála gotických katedrál vo Francúzsku, ktorá si zachovala svoje zasklenie takmer nezmenené. Toto je najväčší súbor vitráží z 12.-13. storočia, ktorý sa k nám dostal. Vitráže, zvonku slepé a takmer bezfarebné, sa v interiéri otvorili, keď slnečné lúče, prenikajúce cez farebné sklo, dodali každej farbe najväčšiu zvučnosť.Vo vysokých oknách Chartres koexistujú vitráže z 12. storočia s jasnými nasýtenými tónmi s tmavšou škálou farieb okien z 13. storočia. Téma obrazov v oknách Chartres bola mimoriadne rôznorodá.
Spolu s výjavmi zo Starého a Nového zákona, prorokov a svätých obsahuje spodná časť asi stovku príbehov zo života remeselníkov, ktorí katedrále darovali vitráže; jedna z vitrážových ruží je venovaná roľníkom. Okná s obrazom Matky Božej (Panny Márie z „krásneho okna“) v Chartres, cyklus „Život sv. Eustache“, ako aj cyklus „Charlemagne“.
Pomerne dobre sa zachovala sochárska výzdoba „Kráľovského portálu“ na západnom priečelí katedrály.Sochy-stĺpy vo výklenkoch portálov Chartres sú zahrnuté do celkovej štruktúry architektonického obrazu. Na jednej strane slúžia ako fyzická opora, „stĺpy“, aj v prenesenom zmysle – v alegorickom a dejovom zmysle pre tympanóny a v nich umiestnené novozákonné výjavy.
Gotická katedrála vo Viedni .;Katedrála v Remeši (1211-1330) .;
Katedrála Notre Dame v Remeši .;.
Mesto v srdci Champagne je už dlho miestom korunovácie francúzskych kráľov. existoval v 12. storočí. bazilika bola zničená pri požiari v roku 1210. Stavba novej katedrály začala okamžite, už v roku 1211, a pokračovala až do roku 1481. História katedrály v Remeši je dejinami niekoľkých generácií architektov. Na základe nápisov „labyrintu“, zložitého mozaikového podlahového ornamentu, sú známe mená architektov a etapy výstavby grandióznej budovy. Katedrála v Remeši si aj napriek dlhej dobe výstavby zachovala jednotu plánu: rôznorodosť talentov architektov a sochárov, ktorí tu pôsobili, sa spojila do spoločnej, inšpiratívnej „kamennej symfónie“.Zložitosť vývoja architektonickej témy je vlastná západnej fasáde chrámu; jednotlivé motívy sa prelínajú, kontrastujú, dopĺňajú. Hmota budovy, ťažká a inertná pri zemi, sa pri stúpaní stáva ľahšou a agilnejšou. Pohyb odštartujú hlboké portály s kopijovitými oblúkmi a ich zakrývajúcimi trojuholníkmi vimpergov. V druhej vrstve sa prúdenie rozdeľuje, v strede slabne a po stranách získava rýchlu dynamiku: okrúhla „ruža“ s jemným oblúkom nad ňou je protiľahlá bočným oknám, ktoré predchádzajú víťaznému vzostupu veží, zdôraznené krátkym výbuch vimpergu medzi nimi.
Fasáda katedrály v Remeši však nie je preniknutá len vertikálnym pohybom – je v komplexnej a dynamickej interakcii životné prostredie. Portály sú oddelené od steny a „našľapujú“ na priestor námestia pred nimi, ich lievikovité výklenky ho akoby vťahujú do seba.Sochárska výzdoba katedrály v Remeši je považovaná za vrchol francúzskej gotickej plastiky. Vplyv antiky v Remeši sa najvýraznejšie prejavil v prácach z rokov 1211-25. Súsošie sv. Petra z takzvaného portálu „Posledného súdu“ na severnej transepte je nápadným príkladom starovekého vplyvu na plasticitu Remeša.
Katedrála v Amiens (1218 - 1260) .;Takmer súčasne s Reims sa začala výstavba katedrály v Amiens. Prvý kameň bol položený v roku 1220, hneď po požiari, ktorý zničil románsku stavbu. Stavba objektu začala z pozdĺžnej časti, chórus bol vybudovaný neskôr.
Západná fasáda bola z väčšej časti dokončená v 13. storočí, jej horná časť bola dokončená v 14. storočí a renovovaná v 15. storočí. Umiestnenie častí fasády je malebné - nie náhodou počas výstavby vznikli veže rôznych výšok a vzorov. „Labyrint“, rozobratý na začiatku 19. storočia, priniesol mená staviteľov. Od roku 1220 tu pôsobil Robert de Luzarches, potom Thomas de Cormont a jeho syn.
Dielo bolo z väčšej časti dokončené v roku 1288. Podobne ako v Remeši slúžila architektom ako vzor katedrála v Chartres, ale model bol citeľne upravený. V Amiens sa vzájomne ovplyvňujú dva axiálne smery: travey lodí odrážajú transept; stredná zo siedmich kaplniek chóru výrazne posunutá dopredu zvýrazňuje pozdĺžnu os pôdorysu.
Šikmé lancetové oblúky dotvárajú interiér a vyvolávajú pocit voľného pohybu priestoru, čo bolo dosiahnuté aj absolútnym zväčšením veľkosti budovy. Katedrála v Amiens je najväčšia spomedzi gotických kostolov vo Francúzsku a jedna z najväčších v Európe. Šírka jeho lodí dosahuje 33 m, priečna loď je natiahnutá na 59 m, klenby centrálnej lode sú vyvýšené do výšky 42,3 m.
Katedrála v Bourges (1194) .;
Katedrála Notre Dame (1163 - XIV. storočie) .;
Budova katedrály bola postavená na mieste Jupiterovho chrámu, ktorý tu stál za Rimanov. V 12. storočí Maurice de Sully naplánoval obrovskú katedrálu Notre Dame a v roku 1163 vo východnej časti mesta položili základný kameň kráľ Ľudovít VII. a pápež Alexander III., ktorí špeciálne pricestovali do Paríža na obrad. Výstavba postupovala postupne od východu na západ a trvala viac ako sto rokov.
Do katedrály sa mali zmestiť všetci obyvatelia mesta – 10 000 ľudí. No kým sa stavalo, prešlo viac ako stopäťdesiat rokov a počet obyvateľov Paríža mnohonásobne vzrástol. Katedrála v stredoveké mesto bola centrom spoločenského života. Celé je to zakryté nejakými obchodíkmi a stánkami, v ktorých predávali všeličo. Pri vchode hosťujúci obchodníci rozložili svoj tovar a uzatvárali obchody. Mestskí fashionisti sem prišli predviesť svoje outfity a klebety - aby si vypočuli novinky. Usporadúvali sa tu tance a sprievody mamičiek, niekedy sa hrávalo aj loptičky.V katedrále sa v čase nebezpečenstva skrývali obyvatelia okolitých obcí nielen so svojimi vecami, ale dokonca aj s dobytkom. Profesori prednášali študentom, prerušovali ich počas bohoslužieb.
Nie sú tu vôbec žiadne steny, sú nahradené rámom stĺpov spojených oblúkmi. Tento rám je vyplnený obrovskými lancetovými oknami, dokonca nie oknami, ale viacfarebnými maľbami s desiatkami postáv.
Katedrála Notre Dame je rozdelená do piatich lodí, pričom stredná je vyššia a širšia ako ostatné. Jeho výška je 35 metrov. Pod takéto klenby sa zmestil dom s 12 poschodiami. V strede hlavnú loď pretína ďalšia loď rovnakej výšky, dve lode (pozdĺžna a priečna) tvoria kríž. Stalo sa tak zámerne, aby sa katedrála podobala krížu, na ktorom bol ukrižovaný Ježiš Kristus. Stavby ako Koloseum alebo Caracallove kúpele museli byť postavené rýchlo a celá budova musela byť postavená naraz, celá. Dlhé prerušenie prác alebo pomalé stavanie jednotlivých častí takýchto konštrukcií hrozilo, že rôzne miestnosti budú mať rôznu silu.
Na výstavbu boli potrebné obrovské finančné prostriedky, boli potrebné armády otrokov. Nič z toho Parížania nemali. Gotická katedrála sa stavala spravidla desaťročia a dokonca storočia. Mešťania pomaly zbierali peniaze a budova katedrály pomaly rástla. V polovici 19. storočia bola katedrála Notre Dame výrazne odlišná od toho, ako ju videli Parížania v 13. storočí. Zmizol, pohltený pôdou Cite, všetkých jedenásť stupňov rebríka. Spodný rad sôch vo výklenkoch troch portálov bol preč. Horný rad sôch, ktoré kedysi zdobili galériu, bol preč. Vnútro katedrály bolo tiež vážne poškodené.
Zmizli veľkolepé sochy a farebné vitráže, nahradil sa gotický oltár. Namiesto toho sa objavili zástupy amorov, bronzové oblaky, mramorové a kovové medailóny. Katedrála bola poškodená. Navyše mu hrozilo úplné zničenie. V roku 1841 bolo prijaté zvláštne vládne rozhodnutie o záchrane Notre Dame de Paris a v roku 1845 sa začala veľká obnova katedrály pod vedením slávneho architekta E.E. Viollet-le-Duc. V pôvodnej podobe sa dodnes zachovali len čiastočne vitráže západnej, južnej a severnej fasády, plastiky na fasádach a na chóre.
francúzska gotika. Burgundsko. Hospic.
Nemecko .;
Kolínska katedrála (1248 - 19. storočie) .;Grandiózna päťloďová kolínska katedrála (1248-1880) bola postavená v štýle Amiens. Jeho vzhľad charakterizujú svetelné veže so sedlovými strechami na západnom priečelí, nezvyčajne vysoká stredná loď a elegantná architektonická výzdoba všetkých konštrukčných detailov. Nahradenie ruže lancetovým okienkom zvyšuje rýchlosť pohybu.
Kolínska katedrála sa vyznačuje suchými formami. Západná časť bola dokončená až v 19. storočí. V období gotiky vzrástol v umení význam svetskej architektúry, súkromnej, palácovej i verejnej. Vyvinuté politický život a rastúce sebauvedomenie mešťanov sa prejavilo vo výstavbe monumentálnych radníc. Katedrála vo Wormse (XII. storočie) .;
Katedrála Notre Dame v Ulme .;
Katedrála v Naumburgu .
Anglicko .
Katedrála Westminster Abbey (XII-XIV storočia) v Londýne .
; centrálna loď
Katedrála v Salisbury. (1220-1266);
Exeterská katedrála (1050) .;
Katedrála v Lincolne (koniec 11. storočia) .
Katedrála v Gloucestri (XI-XIV storočia) .
český .
Gotická architektúra Prahy .;
Katedrála sv. Víta (1344-1929)
Taliansko .;
Dóžov palác .;
Toto je živý príklad benátskej gotiky, ktorá neprijala konštruktívne princípy, ale dekoratívnosť tohto štýlu. Jeho fasáda je nezvyčajná v kompozícii: spodné poschodie paláca je obklopené kolonádou z bieleho mramoru s prepletenými kopijovitými oblúkmi. Obrovská monumentálna budova presne tlačí squatové stĺpy do zeme. Pevná otvorená loggia s kýlovými oblúkmi, s tenkými, často rozmiestnenými stĺpmi, tvorí druhé poschodie.
Milánska katedrála (1386 - 19. storočie) .
gotická architektúra. Stavba gotickej katedrály. Lietajúce opory milánskeho dómu .
Palazzo d'Oro (Zlatý palác) v Benátkach .
pápežský palác
Katedrála v SevilleSvetlé, zdanlivo stúpajúce katedrály zdobené špicatými vežičkami a kopijovitými oblúkmi sú snáď najpôsobivejším dedičstvom stredoveku. Obdivujeme ich s radosťou, ale nie vždy premýšľame o tom, či gotické kostoly v rozdielne krajiny Západná Európa a zmenil sa vzhľad týchto budov počas gotiky?
Úsvit gotickej architektúry
V tomto článku nebudeme hovoriť o technickej časti. Nebudeme sa vŕtať v pôdorysoch gotických kostolov a štruktúre ich interiérov, nespomenieme si na lode a priečne lode - pozdĺžne a priečne miestnosti - a dotkneme sa iba rámového systému. Tieto témy si vyžadujú samostatnú diskusiu. Teraz však budeme hovoriť o niečom menšom, ale pre niekoho ešte zaujímavejšom: o tom, ako sa gotická chrámová architektúra objavila a prekvitala v západnej Európe, ako aj o tom, ako sa francúzske katedrály líšia od angličtiny alebo, povedzme, od nemčiny.
Pokojne môžeme povedať, že jej zákazník, opát Suger, urobil revolúciu v stavbe chrámov tej doby. Rozhodol sa nahradiť obvyklé ťažké steny ľahšími, čo bolo možné vďaka novému systému rozloženia zaťaženia. Klenba bola teda postavená na ráme vyčnievajúcich „rebier“ - rebier a po stranách pridali rozpery - poloblúky lietajúcich podpier a zvislé podpery - podpery. Nový systém umožnilo urobiť budovu nielen vzdušnejšou, ale aj oveľa ľahšou vďaka vzhľadu obrovských okien zdobených viacfarebnými.
Francúzska gotika a jej najlepšie príklady
Všetkým sa nový štýl tak páčil, že skúsenosti zo Saint Denis boli čoskoro použité pri stavbe katedrály Notre Dame – samotného hlavného chrámu Francúzska. A potom - pri výstavbe Lanského katedrály. Mimochodom, na pomery gotických chrámov ho postavili v rekordne krátkom čase – len za 80 rokov.
Tento štýl je rozpoznateľný aj pri pohľade na katedrálu v Chartres, ktorá má najväčší a najkrajšie zachovaný súbor vitráží - viac ako 150 okien s celkovou plochou asi 2000 m2.
Nemožno nespomenúť veľkolepú, akoby vyrezávanú katedrálu v Bourges, v ktorej krypte sa dodnes nachádza náhrobok Jeana z Berry, jedného z hlavných patrónov gotickej éry.
O niečo neskôr boli v Remeši postavené majestátne katedrály, ktoré si dnes zachovali svoje pôvodné vitráže a sochy lepšie ako iné. Rovnako ako katedrála v Amiens, ktorá vyniká výškou klenby (42,3 m) a najväčšou kapacitou – jej plocha je 8000 m2.
V priebehu času sa zdalo, že katedrály sa stali ľahšími a vyššími a vitráže, obohatené o rôzne nové odtiene, početnejšie a zložitejšie.
Apoteózu gotického umenia z farebného skla možno pozorovať v kráľovskej kaplnke Saint Chapelle, ktorá pozostáva výlučne zo žiarivých viacfarebných skiel.
Horná kaplnka baziliky Sainte-Chapelle, Wikimedia
Obohatila sa aj sochárska výzdoba chrámov. Na priečeliach, oltárnych priečkach a iných častiach katedrál sa usídlili nielen tradiční anjeli, apoštoli či alegorické postavy, ale aj roľníci, remeselníci pri práci, ale aj úplne fantastické bytosti: groteskné chiméry, chrliče, draci.Všetko, čo sme povedali, platí pre francúzske katedrály, príklady gotického štýlu v Európe. Takže, aby som to zhrnul: francúzska katedrála ako celok sú vysoké prelamované veže, ľahké lancetové oblúky, portály a okná. Zdobia ho početné sochy - výrazné, dynamické a vždy pôvabné, ako aj "kamenná čipka" architektonických detailov (štíty-wimpergi, kvetinové zvitky a tŕne).
Ďalšie európske gotické katedrály stredoveku
Francúzske katedrály boli napodobňované, kopírované, ale v každej krajine po svojom, v súlade s jej regionálnou charakteristikou, s technickým a materiálnym vybavením. Napríklad v Anglicku sa nerozšírilo mesto, ale kláštorná katedrála, ktorá bola viac squatovaná a rozšírená, obklopená obrovským množstvom hospodárskych budov a mala iba jednu dominantu - vežu. Medzi najznámejšie anglické gotické chrámy patrí katedrála v Salisbury, Durham a samozrejme Canterburská katedrála, sídlo arcibiskupa.
Pre Nemecko sú typické románsko-gotické katedrály. Súhlaste, prečo prestavovať starú nedokončenú katedrálu, ak môžete len dokončiť budovu v novom štýle. Okrem nich sú v Nemecku príklady čistej gotiky. Napríklad Kostol Panny Márie v Trevíri, Kostol sv. Alžbety v Marburgu, magdeburský dóm a napokon perla gotického slohu – Kolínsky dóm.
Nemecká gotika je prísnejšia ako francúzska, má jasnejšie geometrické tvary a pomerne malé množstvo sochárskej výzdoby.
Len kolínska katedrála silne pripomína francúzske chrámy a podobne ako ony je príkladom dlhej výstavby.
Španielska gotika (katedrály v Seville, Burgose a Tolede) sa vyznačuje miešaním s maurskou architektúrou, ktorá sa samozrejme spája s bývalou arabskou nadvládou.
A v Taliansku gotika nikdy nemala čistotu francúzskeho „klasického“ štýlu. Faktom je, že nikdy nezabudla na antiku a už na konci stredoveku tam mohutne prekvitala protorenesancia, ktorá znamenala začiatok renesancie. Pravdepodobne najgotickejšou stavbou v Taliansku je Milánska katedrála postavená z bieleho mramoru.
Wikimedia
Ak nájdete chybu, zvýraznite časť textu a kliknite Ctrl+Enter.
Začal sa vykupovať. V tejto dobe vznikli prvé predpoklady pre nezvyčajné nové umenie. Názov „gotický“, „gotická architektúra“ pochádza zo slova „Góti“ – barbarské kmene s germánskymi koreňmi.
Renesanční ľudia s vycibrenými spôsobmi boli pobúrení, že umenie nadobúda podobu, ktorá bola ďaleko od kánonov staroveku. Nový štýl nazvali gotickým, teda barbarským. Takmer všetko umenie stredoveku spadalo pod túto definíciu.
Tento smer existoval nejaký čas spolu so starým trendom, takže je dosť ťažké ich oddeliť rôznymi chronologickými hranicami. Môžete však vyzdvihnúť črty gotického štýlu v architektúre, ktoré neboli podobné románskemu.
Keď bolo románske umenie v 12. storočí na vrchole, začal sa objavovať nový trend. Aj formy, línie a témy diel sa výrazne líšili od všetkého, čo bolo predtým.
Gotický štýl v architektúre je rozdelený do niekoľkých etáp:
raná gotika;
vysoké alebo dospelé druhy boli zatlačené na svoje limity v 13. storočí;
flaming, alebo neskoro, prekvital v 14.-15.
Hlavné umiestnenie štýlu
Gotika bola populárna tam, kde kresťanský kostol dominoval svetskému životu. Vďaka novému typu architektúry sa objavili chrámy, kostoly, kláštory a kostoly.
Vznikol v malej francúzskej provincii Ile de France. Zároveň ho objavili architekti Švajčiarska a Belgicka. Ale v Nemecku, odkiaľ toto umenie dostalo svoje meno, sa objavilo neskôr ako ostatné. Iné tam prekvitali architektonických štýlov. Gotický štýl sa stal pýchou Nemecka.
Prvý pokus
So začiatkom dvanásteho storočia sa v architektúre rôznych katedrál objavujú hlavné črty charakteristické pre tento smer. Ak sa teda pozriete na opátstvo Saint-Denis neďaleko Paríža, môžete vidieť nezvyčajný oblúk. Práve táto stavba stelesňuje celý gotický štýl v architektúre západnej Európy. Na stavbu dohliadal istý opát Sugery.
Kostolník nariadil počas výstavby odstrániť niekoľko vnútorných múrov. Opátstvo začalo okamžite pôsobiť objemnejšie, slávnostnejšie a rozľahlejšie.
Dedičstvo
Hoci sa gotika v architektúre sústreďuje najmä na individuálne skúsenosti človeka, veľa si prevzal aj od svojho predchodcu. Románska architektúra preniesla do tohto štýlu svoje vavríny a ustúpila do pozadia.
Hlavným objektom gotiky bola katedrála ako symbióza maľby, architektúry a sochárstva. Ak skorší architekti uprednostňovali vytváranie kostolov s okrúhlymi oknami, hrubými stenami s mnohými podperami a malými vnútornými priestormi, potom sa s príchodom tohto štýlu všetko zmenilo. Nový prúd niesol priestor a svetlo. Okná boli často zdobené vitrážami s kresťanskými výjavmi. Objavili sa vysoké stĺpy, veže, podlhovasté oblúky a vyrezávané fasády.
Horizontálny románsky sloh ponechal priestor pre zvislé pruhy gotiky.
Katedrála
Katedrála sa stala ústredným miestom každého mesta. Navštevovali ho farníci, učili sa v ňom, bývali tu žobráci, dokonca sa hrali aj divadelné predstavenia. V prameňoch sa často spomína, že vláda zasadala aj v cirkevných priestoroch.
Gotický štýl katedrály mal pôvodne za cieľ výrazne rozšíriť priestor a urobiť ho svetlejším. Po vytvorení takéhoto kláštora vo Francúzsku sa móda začala rýchlo rozchádzať po celej Európe.
Hodnoty nového náboženstva, násilne nastolené v križiackych výpravách, rozšírili gotický štýl v architektúre v Sýrii, na Rodose a na Cypre. A panovníci, ktorých pápež dosadil na trón, videli božské vedenie v ostrých formách a začali ich aktívne využívať v Španielsku, Anglicku a Nemecku.
Charakteristika gotického štýlu v architektúre
Od iných štýlov sa gotická architektúra vyznačuje prítomnosťou stabilného rámu. Hlavnou časťou takejto kostry sa stávajú oblúky vo forme šípov, klenby stúpajúce nahor vo forme oblúkov a krížov.
Budova gotického štýlu sa spravidla skladá z:
traveya - predĺžené bunky obdĺžnikového dizajnu:
štyri oblúky:
4 stĺpy;
kostra klenby, ktorá je vytvorená z vyššie uvedených oblúkov a pilierov a má tvar kríža;
arkbutanov - oblúky, ktoré slúžia na podporu budovy;
podpery - stabilné stĺpy mimo miestnosti, často zdobené rezbami alebo hrotmi;
okná v oblúkovom štýle, s mozaikami, čo jasne ukazuje gotický štýl v architektúre Francúzska a Nemecka.
Zatiaľ čo v románskom klasickom umení je kostol oddelený od vonkajšieho sveta, gotika hľadá súhru medzi prírodou navonok a životom katedrály vo vnútri.
Svetská architektúra novým spôsobom
Vzhľadom na to, že v dobe temna boli cirkev a náboženstvo vo všeobecnosti neoddeliteľné od každodenného života vtedajších ľudí, všade sa rozšírila móda gotického štýlu v architektúre stredoveku.
Po katedrálach sa začali stavať aj radnice charakteristické znaky, ako aj obytné budovy, zámky, kaštiele mimo mesta.
majstrovské francúzske gotické diela
Zakladateľom tohto štýlu bol mních z opátstva Saint-Denis, ktorý sa rozhodol vytvoriť úplne novú budovu. Nazývali ho krstným otcom gotiky a kostol sa začal ukazovať ako príklad iným architektom.
V štrnástom storočí vznikol v hlavnom meste Francúzska ďalší pozoruhodný príklad gotickej architektúry, ktorá sa preslávila po celom svete - Katedrála Notre Dame, katolícka pevnosť viery v centre mesta, ktorá si zachovala všetky prvky gotického štýlu. v architektúre dodnes.
Svätyňa bola postavená na mieste, kde si Rimania uctievali boha Jupitera. Od staroveku bolo toto miesto dôležitým náboženským centrom.
Prvý kameň v novom kostole položili pápež Alexander III. a Ľudovít VII. Katedrálu navrhol slávny architekt Maurice de Sully.
Napriek tomu zakladateľ Notre Dame nikdy nevidel svoje duchovné dieťa. Veď katedrálu postavili až po sto rokoch nepretržitej práce.
Podľa oficiálnej predstavy sa do chrámu malo zmestiť desaťtisíc občanov, ktorí v tom čase žili v Paríži. A stať sa útočiskom a záchranou v časoch nebezpečenstva.
Po toľkých rokoch výstavby sa mesto niekoľkonásobne rozrástlo. Po dokončení sa katedrála stala centrom celého Paríža. Hneď pri vchode sa vytvorili bazáre, jarmoky, začali vystupovať pouliční umelci. Farba parížskej šľachty sa u neho zišla a diskutovala o nových módnych trendoch.
Uchýlili sa sem počas revolúcií a vojen.
Usporiadanie katedrály Notre Dame
Rám katedrály je spojený mnohými tenkými stĺpmi pomocou oblúka. Vnútri sa steny tiahnu vysoko a voľným okom sa nepozorovane zatvárajú. Podlhovasté okná sú pokryté farebnými vitrážami. Hala je v tme. Lúče, ktoré napriek tomu prechádzajú cez sklo, osvetľujú stovky sôch vyrobených zo striebra, vosku a mramoru. Bežní ľudia, králi, služobníci cirkvi v rôznych pózach v nich mrzli.
Namiesto múrov kostola akoby jednoducho umiestnili rám z desiatok stĺpov. Medzi nimi sú farebné maľby.
Katedrála má päť lodí. Tretí je oveľa väčší ako ostatné. Jeho výška dosahuje tridsaťpäť metrov.
Ak sa meria v moderných štandardoch, potom v takejto katedrále môžete ľahko umiestniť dvanásťposchodovú obytnú budovu.
Posledné dve lode sa prelínajú a vizuálne tvoria kríž medzi nimi. Symbolizuje život a utrpenie Ježiša Krista.
Peniaze z verejnej pokladnice išli na stavbu katedrály. Parížania ich hromadili, darovali po každej nedeľnej bohoslužbe.
V modernej dobe bola katedrála vážne poškodená. Pôvodné vitráže sú teda viditeľné len na západnej a južnej fasáde. Sochy sú viditeľné na chóre, na fasádach budovy.
Nemecko
Gotický štýl architektúry bol pomenovaný podľa kmeňov žijúcich na nemeckom území. Práve v tejto krajine zažil svoj rozkvet. Medzi hlavné atrakcie gotickej architektúry v Nemecku patria:
1. Kolínska katedrála. Tento chrám sa začal stavať v trinástom storočí. Práce na ňom však boli ukončené až v devätnástom storočí, v roku 1880. Jeho štýl pripomína katedrálu v Amiens.
Veže majú ostré konce. Stredná loď je vysoká, zatiaľ čo ostatné štyri majú približne rovnaké proporcie. Výzdoba katedrály je veľmi ľahká a elegantná.
Zároveň sú viditeľné tuhé, suché proporcie.
Západná vetva kostola bola dokončená v devätnástom storočí.
2. Katedrála vo Wormse, postavená v trinástom storočí na príkaz miestneho správcu.
3. Notre Dame v Ulme.
4. Katedrála v Naumburgu.
talianska gotika
Taliansko po dlhú dobu uprednostňovalo zostať oddané starým tradíciám, románskemu štýlu a potom baroku a rokoku.
No táto krajina sa v tom čase nemohla inšpirovať novým stredovekým trendom. Veď práve v Taliansku sa nachádzala rezidencia pápeža.
Za najvýraznejší príklad gotickej architektúry možno považovať Dóžov palác v Benátkach. Zmiešané s kultúrnymi tradíciami tohto mesta získalo svoje vlastné jedinečné vlastnosti a zachovalo si znaky gotického štýlu v architektúre.
V Benátkach chýbal staviteľom na ich kresbách konštruktivizmus, ktorý v tomto smere vládol. Zamerali sa na zdobenie.
Fasáda paláca je jedinečná svojimi komponentmi. Na spodnom poschodí sú teda postavené stĺpy z bieleho mramoru. Tvoria medzi sebou kopijovité oblúky.
Zdá sa, že samotná budova sa usadí na vrchole stĺpov a pritlačí ich k zemi. A druhé poschodie je tvorené pomocou veľkej lodžie po celom obvode budovy, na ktorej sú tiež umiestnené podpery, elegantnejšie a predĺžené, s neobvyklými rezbami. Tento vzor siaha aj do tretieho poschodia, ktorého steny sa zdajú byť bez tých okien, ktoré sú charakteristické pre gotickú architektúru. Namiesto početných rámov sa na fasáde objavil ornament v geometrických tvaroch.
Tento goticko-taliansky štýl spájal luxus byzantskej kultúry a európsku strohosť. Zbožnosť a láska na celý život.
Ďalšie talianske príklady gotického štýlu v architektúre:
Palác v Miláne, ktorý sa začal stavať v štrnástom storočí a bol dokončený v devätnástom;
Palazzo d'Oro (alebo Palazzo Santa Sofia) v Benátkach.
Katedrála je obrazom vesmíru vytvoreného tvorcom a encyklopédiou, ktorá zahŕňa hlavné myšlienky stredoveku. Stredoveký človek čítal fasádu katedrály ako knihu: sochárske obrazy mu rozprávali o prírodnom a zvieracom svete, o kresťanskej histórii a symboloch. Po Tridentskom koncile Tridentská katedrála- XIX. ekumenický koncil katolícky kostol, otvorili sa z iniciatívy pápeža Pavla III. Účelom koncilu bolo odmietnuť reformáciu. zaužívané predstavy o človeku a štruktúre vesmíru sú minulosťou a na jazyk gotických chrámov sa postupne začalo zabúdať. Až koncom 19. a začiatkom 20. storočia vedci opäť našli zmysel v stredovekej architektúre. Prvý, kto rozlúštil fasády gotických katedrál, bol francúzsky umelecký kritik Emile Mal (1862-1954): koreláciou stredovekých textov s obrázkami určil, kto je kto na povrchu chrámovej steny.
Štyri steny a ich význam
Budova katedrály je orientovaná zo západu na východ a každá strana má svoj symbolický význam. Severná fasáda je poňatá ako ríša chladu a súmraku, to je metafora Starého zákona. Svetlá a slnečná, južná fasáda predstavuje Nový zákon. Posledný súd je takmer vždy zobrazený v tom západnom: zapadajúce slnko osvetľuje desivú scénu posledného večera sveta. Východná fasáda - koruna kaplniek Kaplnka- samostatný priestor v chráme, ktorý má svoj názov: podľa mena svätca resp cirkevný sviatok. Koruna kaplniek - niekoľko kaplniek obopínajúcich polkruhovú rímsu - apsidu. symbolizuje spásu a večný život.
Stredovekí teológovia neustále zdôrazňovali vyvolenosť a dôležitosť pravej strany voči ľavej. Napríklad Peter, prvý z apoštolov, bol zobrazený po pravej ruke Učiteľa. Podobne horná časť steny je dôležitejšia ako spodná časť.
sochy
Starozákonní králi v Notre Dame de Paris. Paríž, 19. storočie Na fasáde sú kópie sôch zhodených a sťatých počas revolúcie. Dietmar Rabich / CC BY-SA 4.0Každá z fasád je zdobená množstvom sôch. Sochy a reliéfy sú umiestnené v tympanónoch Tympanum- vnútorné trojuholníkové alebo polkruhové pole štítu. portály, na svahoch, stredový pilier a archivolty Archivolt- orámovanie oblúkového otvoru, zvýraznenie oblúka oblúka z roviny steny.. Figúrky môžu byť umiestnené aj vo výklenkoch podpier Buttress- zvislá podpera, ktorá je vyčnievajúcou časťou steny. a na odkvape. Sú to hrdinovia Starého a Nového zákona, alegórie cností a nerestí, personifikácie siedmich slobodných umení, znamenia zverokruhu, obrazy remesiel a scén poľnohospodárskej práce, predstavitelia flóry a fauny a všetko, čo bolo alebo malo boli známe o vesmíre a mieste človeka v nemčine Na fasáde je tiež často vidieť vyrezávaná klenutá galéria - takzvaná Galéria kráľov. Zaberá strednú vrstvu katedrály Notre Dame. Pozdĺž celého západného priečelia budovy je rímsa s dvadsiatimi ôsmimi výklenkami, v ktorých sú postavy starozákonných kráľov. Počas Francúzskej revolúcie ich zhadzovali zo sedadiel a sťali im hlavy, keďže boli spájaní so zástancami republiky s francúzskymi panovníkmi.. Niekedy sa nachádza nad portálmi, ako v Notre Dame de Paris, niekedy nad rozetovým oknom, ako v katedrále v Chartres. Veľkosť sôch závisí od ich blízkosti k divákovi, umiestnenia a umiestnenia v hierarchickom systéme.
Západné priečelie katedrály
Západná fasáda Notre Dame de Paris. XIII storočia. Fotografia 1850-70s Kongresová knižnica
Centrálny portál fasády katedrály Notre Dame de Paris. XIII storočia© Carlos Delgado / CC-BY-SA
Do prvej štvrtiny 13. storočia sa v západnej Európe rozvinul systém rozmiestnenia sochárskych obrazov na západnej stene katedrály (prvýkrát bol použitý na fasáde katedrály Notre Dame). V tympanóne stredného portálu je zobrazená scéna Posledného súdu. V archivoltách - anjelské hodnosti a 24 starších z Apokalypsy Hovoríme o spravodlivých, ktorí vstali z hrobov s Kristom. Toto je uvedené v Evanjeliu podľa Matúša: „... telá svätých, ktorí zosnuli, boli vzkriesené a po jeho zmŕtvychvstaní vyšli z hrobov, vošli do svätého mesta a ukázali sa mnohým“ (Mt 27). 52-53).. Svahy portálu zdobia postavy dvanástich apoštolov - šesť na každom. Apoštoli sú obrátení k soche Krista na stredovom stĺpe. Konzoly nesúce sochy portálov sú takmer vždy vyrobené vo forme skrútených postáv a každá z týchto vedľajších postáv zodpovedá hlavnej. Apoštoli šliapu po svojich prenasledovateľoch: Svätý Peter stojí na konzole zobrazujúcej rímskeho cisára Nera a nad Egeatom sa týči apoštol Ondrej Aegeat- vládca Patrasu, mesta, kde kázal svätý Ondrej, ukrižovaný na príkaz Aegeates.. Niekedy figúrka-konzola rozpráva o udalosti v živote postavy: napríklad v katedrále v Chartres stojí Valaam na svojom somárovi.
Alegorická postava kostola katedrály Notre Dame de Paris. XIII storočia Wikimedia Commons
Alegorická postava synagógy Notre Dame de Paris. XIII storočia Wikimedia Commons
Medzi centrálnym a bočným portálom, na oporách, boli niekedy umiestnené alegorické postavy kostola a synagógy. Kostol, stojaci napravo od centrálneho portálu, symbolizuje Nový zákon; Synagóga naľavo je Stará. Hlava Cirkvi je korunovaná kalichom v rukách Kalich- kostolná misa na vysokej nohe na svätenie vína a prijímanie. a víťazný transparent. Postava synagógy je ohnutá a zlomená ako vlajkový stožiar v ľavej ruke. Pravou rukou sa snaží držať dosky Testamentu (dve kamenné dosky, na ktorých bolo podľa Biblie napísaných desať prikázaní) a oči má zakryté obväzom, čo symbolizuje odmietnutie Krista Židmi. , a teda aj Nový zákon. Odmietli sa podieľať na pravde, a preto sú slepí. Naľavo od hlavného portálu môžete vidieť scénu korunovania Panny Márie Obraz Matky Božej na obraz Kráľovnej nebies, korunovanej Kristom. Takáto ikonografia sa objavila okolo roku 1170 a rozšírila sa na území západnej Európy. Touto zápletkou sa zaoberali nielen stredovekí majstri, ale aj renesanční a barokoví umelci.. Centrálny stĺp zdobí postava Bohorodičky s bábätkom v náručí. Ďalší portál je spravidla venovaný jednému z miestnych svätcov. Takže v tympanóne pravého portálu katedrály v Amiens je zobrazený sv. Firmin, prvý biskup z Amiens. Na svahoch bočných portálov sú sochy svätcov, zvlášť uctievaných v určitom regióne.
Ľavý portál katedrály v Amiens. XIII storočia
Pravý portál katedrály v Amiens s postavou svätého Firmina. XIII storočiaBibliothèque des arts decoratifs
Stredovekí teológovia neustále kreslili paralely medzi Starým a Novým zákonom a je to vidieť aj z fasády. Dvanásť patriarchov Rúben, Simeon, Lévi, Júda, Dán, Neftali, Gád, Ašér, Izachar, Zabulón, Jozef, Benjamín – dvanásť synov Jákobových, z ktorých pochádzalo dvanásť kmeňov Izraela. a dvanástich prorokov Alebo, ako sa tiež nazýva, dvanásť menších prorokov: Joel, Jonáš, Ámos, Ozeáš, Micheáš, Nahum, Sofoniáš, Habakuk, Abdiáš, Aggeus, Zachariáš, Malachiáš. Dvanásť apoštolov Nového zákona zodpovedá Starému zákonu a obrazy štyroch evanjelistov sú umiestnené oproti štyrom veľkým prorokom – Izaiášovi, Jeremiášovi, Danielovi a Ezechielovi. To znamená, že evanjelisti sa spoliehajú na spisy prorokov, ale vidia ďalej a oveľa viac.
Cnosti a hriechy
Cnosti, ktoré prekonávajú neresti. Fasáda katedrály v Štrasburgu. XIII storočia Národná galéria umenia, Washington
Podľa stredovekého kresťanského svetonázoru sa v ľudskej duši odohráva neustály boj medzi neresťami a cnosťami. Človek je hriešny, ale môže byť spasený tým, že vedie cnostný a zbožný život. Na stenách katedrál sú cnosti, neresti, hriechy a tresty za ne prezentované vo forme alegorických postáv, ktoré ukazujú, proti čomu by ľudia mali bojovať a aké zbrane si pre tento boj zvoliť, aby boli nakoniec zachránení a dostali sa do Kráľovstva nebeského. .
Dvanásť vznešených panien, zosobňujúcich cnosti, dostalo dosť skromné miesto – vo výške očí. Prechádzajúc okolo ich veriaci mohol vidieť a zapamätať si ich. Cnosti sú zobrazené ruka v ruke s neresťami: vedľa Nádeje vidíme Zúfalstvo, Viera je proti modlárstvu a Pýcha môže byť porazená len Pokorou.
Kalendár
Na archivoltách, svahoch a oblúkových stĺpoch možno často vidieť obrazy kalendárnych cyklov a personifikácií siedmich slobodných umení (ako sa v stredoveku nazývali vedy vyučované na univerzitách).
Kalendár z priečelia katedrály v Amiens. XIII storočia Kongresová knižnica
Zvyk zdobiť kostoly kalendármi vytesanými do kameňa existuje už od prvých storočí kresťanstva. Každé znamenie zverokruhu zodpovedalo určitému mesiacu a každý mesiac zodpovedal jednému alebo druhému druhu poľnohospodárskej práce. Takmer všetky kalendárne cykly sa začali v januári a znamenia zverokruhu sa začínali Vodnárom, čo presne zodpovedá každému mesiacu. Január je pre stredovekého človeka, ako aj pre moderného človeka, mesiacom najmä prázdnin a rekreácie. Február sa vždy nesie v znamení obnovenia poľných prác, júl je čas žatvy atď.. Známy je stredoveký anglický verš, kde sa každý mesiac spája s určitý druh diela - úplne opakuje sochársky dej:
Január - oheň mi tu hreje ruky;
Február – a opäť išli s lopatou k zemi;
Marec - nastal čas na výsadbu rastlín;
Apríl - patrí sa mi počúvať spev vtákov;
Máj – ako kuriatko na konári, som ľahký a veselý;
Jún - zber buriny za úsvitu je úžasný;
Júl - šikmý pohyb;
August - pripravuje krmivo pre zvieratá;
September - môj cep prechádza zrnom monotónne;
Október - siatie zabezpečí potravu na celý rok;
November - a na Martina zabije prasa;
december - v zime na Štedrý večer v hrnčekoch vína -
Toto všetko nám dáva Boh. Za. zo starej angličtiny Oksana ByalayaKalendár je kruh času, ktorý sa bude opakovať dovtedy, kým bude svet existovať, teda až do posledného súdu.
Umenie a vedy
Hudba a gramatika v Archivolts of Chartres Cathedral. 12. storočia DIOMEDIA
Sedem slobodných umení bolo rozdelených na trivium a quadrium. Trivium zahŕňalo, ako by sme teraz povedali, humanitné vedy: gramatiku, rétoriku a dialektiku. Kvadrium zahŕňalo aritmetiku, geometriu, astronómiu a hudbu. Filozofia, považovaná za božskú vedu, nepatrila medzi sedem slobodných umení. Stála na čele všetkých učení: iba zvládnutím všetkých siedmich umení bolo možné pochopiť filozofiu. Každá disciplína bola najvyšším úspechom ľudskej mysle. Vedy boli zobrazené ako majestátne a vážne panny, ktoré držali v rukách rôzne atribúty. Tak napríklad Gramatika musela držať v ruke tyč, Geometria kružidlo a pravítko a Muzika sediaca na lavičke kladivo, ktorým udrela do niekoľkých zvonov.
Chrliče a iné zvieratá
Postava démona na katedrále Notre Dame de Paris. Paríž, 1935 Bibliothèque nationale de France
Démoni a príšery majú tendenciu okupovať horné časti katedrály. Chrliče zdobia odkvapy, rôzne bezmenné príšery sedia na oporách a na vrchole veží. Tieto fantastické bytosti sú plodom populárnej fantázie. Na rozdiel od väčšiny sôch neprenášajú posolstvo: tu stredoveký umelec, neustále spútaný kánonom, dal voľný priechod svojej fantázii.
Katedrála ako kniha
Gotické katedrály sa nazývali Biblia pre negramotných. Pri pohľade na prehliadky sôch sa obyčajní ľudia dozvedeli o kresťanskej doktríne. Jeden z cirkevných otcov, Gregor Veľký, dokonca trval na potrebe uchýliť sa k obrazom na osvietenie negramotných. A svätý Bonaventúra Svätý Bonaventúra alebo Giovanni Fidanza,(asi 1217 - 1274) - kardinál a teológ. hovoril o dôležitosti vizuálny obraz: "Porazia nevedomosť jednoduchého, zotrvačnosť pocitov a slabosť pamäti" Bonaventúra S. In Sapientiae. Tamže. Vol. VI. Ed. Auracci. Rómovia, 1882-1902..
Na druhej strane, stredoveká katedrála je Biblia pre gramotných: je to Sväté písmo vytesané do kameňa a dá sa čítať rôznymi spôsobmi. V stredovekej teológii bola rozšírená teória o mnohorakosti významov biblického textu. Každý text Svätého písma má podľa nej okrem doslovného čítania prinajmenšom niekoľko hlbších a nesamozrejmých významových vrstiev. Sochárske obrazy, podobne ako posvätný text, mali mnoho významov; farníci si ich mohli vykladať rôznymi spôsobmi – v závislosti od ich sociálneho postavenia a stupňa vzdelania. Roľník teda v kalendárnom cykle rozpoznal zvyčajný okruh vidieckej práce, duchovný sa každý mesiac spájal s určitou udalosťou v pozemskom živote Krista a univerzitný profesor, hľadiac na nekomplikované obrazy pracujúcich roľníkov, uvažoval o tom. rok pozostávajúci zo štyroch ročných období a dvanástich mesiacov je obrazom Krista a cirkvi, ktorej členmi sú štyria evanjelisti a dvanásť apoštolov.
