Igår, den 23 april, var det världsbokdagen, vi inbjuder dig att bekanta dig med listan över läspreferenser från 56 experter. Vi inbjuder dig att bekanta dig med listan över läspreferenser för experterna från den litterära tidskriften The Millions, som inkluderade välkända journalister, kritiker och författare. De valde århundradets mest anmärkningsvärda böcker. Betyget utarbetades av 56 experter från publikationen och skickades in och sammanställdes av tidningens läsare, som röstade i en speciell grupp på Facebook. Säkert kommer vilken som helst läsande person att kunna nämna sitt betyg för de bästa böckerna, men denna studie av The Millions är värd att ta del av.
"Mellan sex" Jeffrey Eugenides
"Middlesex" av Jeffrey Eugenides Berättelsen om en hermafrodits liv, uppriktigt och uppriktigt berättad i första person. Romanen, skriven av grek-amerikanen Geoffrey Eugenides i Berlin, vann Pulitzerpriset 2003. Romanen är en berättelse om flera generationer av en familj genom ögonen på en hermafroditättling."The Short and Wonderful Life of Oscar Wo" av Junot Diaz
("The Brief Wonderous Life of Oscar Wao" Junot Diaz)
En semi-självbiografisk roman från 2007 av dominikan-amerikanen Juno Diaz följer ödet för ett tjockt och djupt olyckligt barn som växer upp i New Jersey och dör i tidig tonåren. Verket belönades med Pulitzerpriset 2008. En anmärkningsvärd egenskap hos boken kan betraktas som en blandning av litterär engelska, "spanglish" (en blandning av engelska och spanska) och gatuslang av latinamerikaner som bosatte sig i Amerika. "2666" Roberto Bolagno
2666 Roberto Bolano
En postumt publicerad roman av den chilenske författaren Roberto Bolano (1953–2003). Romanen består av fem delar, som författaren av ekonomiska skäl tänkte ge ut som fem fristående böcker, för att säkra livet för sina barn efter sin död. Ändå, efter hans död, uppskattade arvingarna det litterära värdet av verket och bestämde sig för att publicera det som en enda roman. Cloud Atlas av David Mitchell
Molnatlas David Mitchell
Cloud Atlas är som en spegellabyrint där sex röster överlappar varandra: en notarie från mitten av 1800-talet som återvänder till USA från Australien; en ung kompositör som tvingades byta själ och kropp i Europa mellan världskrigen; en kvinnlig journalist i 1970-talets Kalifornien som avslöjade en företagskonspiration; ett litet förlag - vår samtida, som lyckades bryta banken på bandit självbiografin "Blow with brass knuckles" och flykt från borgenärer; en klontjänare från en snabbmatsaffär i Korea, landet där cyberpunken segrade; och den hawaiianska getvallaren i slutet av civilisationen. "The Road" av Cormac McCarthy
"The Road" av Cormac McCarthy
Boken av Komrak McCarthy, vars verk utmärks av hård realism och en sund blick på vår mänskliga natur, utan masker, utan hyckleri, utan någon romantik. En far med en ung son vandrar genom ett land som har överlevt en monstruös katastrof, och försöker desperat överleva och bevara det mänskliga utseendet i en postapokalyptisk värld. "Atonement" av Ian McEwan
"Atonement" av Ian McEwan
"Försoning" är en "krönika om förlorad tid" slående i sin uppriktighet, som leds av en tonårsflicka, på sitt bisarra och barnsligt grymma sätt, som omvärderar och omprövar händelserna i "vuxen" livet. Efter att ha bevittnat våldtäkten tolkar hon den på sitt eget sätt – och sätter igång en kedja av ödesdigra händelser som kommer att inträffa på det mest oväntade sätt efter många, många år. The Adventures of Kavalier and Clay av Michael Chabon
"The Amazing Adventures of Kavalier & Clay" av Michael Chabon
Två judiska ungdomar under andra världskriget blir seriekungar i Amerika. Med sin konst försöker de bekämpa ondskans krafter och de som håller sina nära och kära i slaveri och vill förgöra dem. "Corrections" av Jonathan Franzen
"The Corrections" av Jonathan Franzen
Detta är en ironisk och djup förståelse av den eviga konflikten mellan fäder och barn i eran av bravur "slutet på historien", ogenomtränglig politisk korrekthet och det allestädes närvarande Internet. Efter de sorgliga och roliga livskrockarna mellan den tidigare järnvägsingenjören Alfred Lamberts familj, som sakta håller på att bli galen, bygger författaren en flerfigursroman om kärlek, affärer, film, haute cuisine, New Yorks svindlande lyx och till och med om kaoset i det postsovjetiska rymden. Boken faktureras som "den första stora romanen på 2000-talet". Gilead av Marilynne Robinson
Romanen utspelar sig 1956 i staden Gilead, Iowa. Boken består av brev skrivna i form av en dagbok av en 76-årig präst och adresserade till hans 7-årige son. Följaktligen är romanen en serie inkonsekventa scener, minnen, berättelser, moraliska råd. "Vita tänder" Zadie Smith
"Vita tänder" Zadie Smith
En av de mest slående och framgångsrika debutromaner som dykt upp de senaste åren i brittisk litteratur. En lysande komisk berättelse som följer vänskap, kärlek, krig, en jordbävning, tre kulturer, tre familjer över tre generationer och en mycket ovanlig mus. "Kafka på stranden" av Haruki Murakami
Kafka on the Shore av Haruki Murakami
I centrum av verket står ödet för en tonåring som rymde hemifrån från sin fars dystra profetia. Hjältarnas fantastiska öden, invånarna i Japan under andra hälften av 1900-talet, påverkas av profetior, budbärare från den andra världen och katter. Vindlöparen Khaled Hosseini
"Draklöparen" Khaled Hosseini
Amir och Hassan skildes åt av en avgrund. Den ena tillhörde den lokala aristokratin, den andra till en föraktad minoritet. För den ena var pappan stilig och viktig, för den andra halt och patetisk. Den ene var en berusad läsare, den andre var analfabet. Alla såg Hassans läppspalt, men Amirs fula ärr gömdes djupt inuti. Men det finns inga människor närmare än dessa två pojkar. Deras berättelse utspelar sig mot bakgrund av Kabul-idyllen, som snart kommer att ersättas av formidabla stormar. Pojkarna är som två drakar som den här stormen plockade upp och spred åt olika håll. Alla har sitt eget öde, sin egen tragedi, men de, som i barndomen, är förbundna med starka band. "Låt mig inte gå" av Kazuo Ishiguro
"Låt mig aldrig gå" av Kazuo Ishiguro
Från den japanskfödde litterära seminariet Malcolm Bradbury, vinnare av Booker-priset för The Remains of the Day, den mest slående engelska romanen 2005. Trettioåriga Kathy minns tillbaka på sin barndom på den privilegierade Hailsham School, full av konstiga försummelser, halvhjärtade avslöjanden och dolda hot. Detta är en romanliknelse, det är en berättelse om kärlek, vänskap och minne, det är den ultimata förkroppsligandet av metaforen "att tjäna allt liv". "Austerlitz" W. G. Sebald
"Austerlitz" W.G. Sebald
Jacques Austerlitz, som ägnade sitt liv åt att studera strukturen av fästningar, palats och slott, inser plötsligt att han inte vet någonting om sin personliga historia, förutom att han 1941, en femårig pojke, fördes till England. Och nu, decennier senare, rusar han runt i Europa, sitter i arkiv och bibliotek, bit för bit bygger han sitt eget "museum över förlorade saker", "en personlig historia av katastrofer" inom sig själv. Empire FallsRichard Russo
En komisk roman av Richard Russo om arbetarnas liv i den lilla staden Empire Falls, Maine. Huvudkaraktär– Miles Roby, chef för grillbaren, som har ansetts vara den mest populära institutionen på denna plats i över 20 år. "Runaway" av Alice Munro
En novellsamling av en välkänd kanadensisk författare, baserad på vilka filmer redan görs i Hollywood, och 2004 vann boken Gillerpriset. "Mästaren" Colm Toibin
Den irländska författaren Colm Tóibíns Mästaren, om den berömde 1800-talsförfattaren och kritikern Henry James, vann världens största litterära pris för ett skönlitterärt verk på engelska. "Half of a Yellow Sun" av Ngozi Adichie Chimamanda
"Half a Yellow Sun" av Chimamanda Ngozi Adichie
Full av spänd dramatik berättar romanen flera personers berättelser – berättelser som är sammanflätade på det mest fantastiska sätt. Läsare kallade Adichies roman "African's The Wind Runner", och brittiska kritiker tilldelade honom det prestigefyllda Orange Award. "Ovanlig jord" av Jhumpa Lairi
Unaccustomed Earth: Stories av Jhumpa Lahiri
"Usual Earth" är en bok av en amerikansk författare av indiskt ursprung - Jumpa Lairi. I den fortsätter hon direkt temat indiska emigranter, som hon också började i sin första bok, Sjukdomarnas tolk. "Jonathan Strange and Mr. Norrell" av Suzanne Clark
Jonathan Strange & Mr. Norrell" Susanna Clarke
Napoleonkrigens magiska England. Ett England där trollkarlar är i regeringens hemliga tjänst och försvarar det brittiska imperiet på sitt eget sätt. Men när trollkarlarna kämpade med den "vanliga" fienden och använde sin styrka som ett annat vapen i det "mänskliga kriget", glömde trollkarlarna sin sanna, eviga fiende och motståndare - det antika folket, som minns hur de en gång härskade över mänskliga länder och själar . Och nu, när magin började försvagas och torka ut, från djupet av bortom antiken kommer älvorna tillbaka, ledda av deras Nya Hopp - den föränderliga Korpkungen. Listan över experter innehöll också böckerna The Known World av Edward P. Jones, Pastoralia. Devastation in Civil War Park" av George Saunders, "It's Time to Lead the Horses" av Per Petterson, "The Bastion of Solitude" av Jonathan Lethem, novellsamlingen av Kelly Link "It's All Very Strange", samt de oöversatta böckerna "Hateship, Friendship, Courtship, Loveship, Marriage" av Alice Munro, "Twilight of the Superheroes: Stories" av Deborah Eisenberg, "Mortals" av Norman Rush, "Varieties of Disturbance: Stories" av Lydia Davis, "American Genius: A Comedy" av Lynne Tillman. Ja, jag gav.
Det finns många anmärkningsvärda skribenter, till form och innehåll som inte är sämre än tidigare skribenter, en annan fråga är om de någonsin kommer att erkännas som "stora"?
Generellt sett är jag emot sådana högljudda epitet, som "bra" i förhållande till författare, eftersom litteraturen är för subjektiv, vilket är majestätiskt för en, för en annan - vulgaritet och medelmåttighet. Det måste förstås att författare blir stora till stor del på grund av tradition.
Kom ihåg de viktigaste författarna du känner och dela dem mentalt efter ursprungsland. Detta kommer att resultera i en begränsad lista över europeiska länder: Frankrike (under lång tid centrum för politiska och militär kraft), England (ersätter Frankrike som världshegemon), Tyskland (en av huvudspelarna på den europeiska arenan) och, naturligtvis, det stora och vackra Ryssland. Något så här, 5-10 namn kommer att tänka på för resten av världen. Och här är dilemmat - antingen är de flesta av jordens folk värdelösa och saknar talanger, eller så kan "stora" författare bara dyka upp i de stora västländerna, som så att säga var tuffa killar i klassen och framför av vilka alla vördade och som det var särskild uppmärksamhet till, inklusive deras kultur och deras författare, medan ingen brydde sig om det villkorliga Polen och det villkorliga Mickiewicz var av lite intresse för någon. Nu, om Mickiewicz var fransman och skulle vara i rätt skara... Redan nu såg vi det amerikanska valet med mer spänning än vårt eget, är det konstigt att filmer och TV-serier är gjorda enligt amerikanska författares berättelser, och kvar i historien med de har mycket fler chanser än skaparen från civilisationens utkanter. Shakespeare föddes i 16:e (!!!)århundradet och skrev inte för moderna litteraturkritiker, utan för en brokig publik av samtida, för det mesta mycket oförskämd. Känd på andra sidan Engelska kanalen blev han först senare två hundraår, när engelska blev det dominerande språket i världsimperiet. Om Storbritannien förblev ett avlägset öland, skulle någon komma ihåg Shakespeare utom hon själv? Här är förresten en kritisk essä av den "store" Tolstoj om den "store" Shakespeare - där Leo helt förnekar Williams talang och fördömer hans verk som dålig smak. Inkonsekvensen kommer fram - hur kan man bra prata om något annat bra Vad är det för medelmåttighet? Kan inte bra så fel, då är någon här helt klart liten. Och detta är inte en unik situation, men en typisk, "stor" författare av runddanser ledde inte och tyckte ofta inte om varandra:
Dostojevskij i romanen "Demoner" porträtterade Turgenev i form av "den store författaren Karmazinov" - en bullrig, småaktig, nedklottrad och praktiskt taget medioker författare som anser sig vara ett geni och sitter ute utomlands. En liknande inställning till Turgenev av den ständigt behövande Dostojevskij orsakades bland annat av Turgenjevs säkra ställning i hans ädla liv och av de högsta litterära avgifterna vid den tiden: "Till Turgenev, för hans" Noble Nest "(jag läste det äntligen. Extremt bra) gav Katkov själv (från vilken jag ber om 100 rubel från ett ark) 4 000 rubel, det vill säga 400 rubel från ett ark. Min vän! Jag vet mycket väl att jag skriver sämre än Turgenev, men inte för sämre, och slutligen hoppas jag på att inte skriva sämre alls. Varför tar jag, med mina behov, bara 100 rubel, och Turgenev, som har 2 000 själar, 400 vardera?
Så, för att återgå direkt till frågan - ja, jag gav den, men de kommer att betraktas som "stora" åtminstone om 30 år, och sedan om många omständigheter utvecklas, kommer människor som anser vara villkorade Pelevin, Palankin, King, Rowling att skapa cirklar / partier, skriva artiklar i litterära tidskrifter och relaterade resurser, introducera önskade skribenter i skolans läroplaner och därigenom bilda massuppfattning.
Modern inhemsk litteratur är rik på en mängd olika namn. Många bokresurser gör sina egna betyg av de mest lästa författarna, bästsäljande böcker, bästsäljande böcker (RoyalLib.com, bookz.ru, LitRes. Ozon.ru, Labyrinth.ru, Chitai-gorod, LiveLib.ru) . Vi presenterar de "tjugo" av de mest populära samtida författarna i Ryssland, vars verk finns i samlingen av Volgodonsks centraliserade bibliotekssystem.
På tal om modern rysk litteratur kan man inte låta bli att minnas mästarna att skriva romaner.
Ludmila Ulitskaya. En ljus representant för rysk litteratur från den postsovjetiska perioden. Hon började skriva prosa när hon var över fyrtio. Med hennes egna ord: "Först uppfostrade hon barn, sedan blev hon författare." Den första novellsamlingen om författaren "Fattiga släktingar" publicerades 1993 i Frankrike och publicerades den franska. Ulitskayas bok "Medea och hennes barn" förde henne till finalisterna i Booker-priset 1997 och gjorde henne verkligen känd. Priser « Den stora boken"belönades: en samling noveller" Vår kungs folk "," Daniel Stein, översättare ", som snart fick status som en bästsäljare. 2011 presenterade Ulitskaya romanen Det gröna tältet, som berättar om dissidenter och livet för människor i generationen av "sextiotalet". Författarens självbiografiska prosa och essäer inkluderades i boken Sacred Garbage, publicerad 2012. Beundrare av författaren karakteriserar hennes arbete uteslutande som djärvt, subtilt, intelligent.
Dina Rubina. Kritiker refererar ofta till henne som en "kvinnoförfattare", även om hennes roman On the Sunny Side of the Street vann det tredje stora bokpriset 2007, när Ulitskayas "Stein" vann först. Romanen Syndicate från 2004, som satiriskt beskriver den israeliska byrån Sokhnuts avdelning i Moskva, bråkade henne med många i Israel. Men ryska läsare är fortfarande stora fans av hennes arbete. Berättelsen "När det snöar" gav författaren särskild popularitet. Verket gick igenom flera upplagor, filmades, spelades på teaterscener. Författarens böcker kännetecknas av ett färgstarkt språk, levande karaktärer, en oförskämd humor, äventyrliga intriger och förmågan att prata om komplexa problem och saker på ett tillgängligt sätt. Från senaste verken- trilogin "Ryska kanarieöarna". Handlingen, karaktärernas karaktär, rubinspråket - det är omöjligt att slita dig från allt detta!
Aleksey Ivanov.Högkvalitativ rysk prosa i genren realism. En kritikers ord om att "Alexei Ivanovs prosa är den ryska litteraturens guld- och valutareserver" återges ofta på omslagen till hans böcker. Ivanovs hjältar, oavsett om de är 1400-talets mytiska Voguls ("Hjärtat i Parma"), 1700-talets halvmytiska takbjälkar ("The Gold of Riot") eller de mytologiserade moderna permerna ("Geografen" drack bort sin jordglob”), pratar ett speciellt språk och tänker på ett speciellt sätt. Alla verk är väldigt olika, men de förenas av subtil författares humor, som gradvis förvandlas till satir. Författaren Alexei Ivanov är känd för det faktum att samtidigt som han betonar sin "provinsalitet", övervakar han ändå noggrant i en roman att handlingen följer alla lagarna i en Hollywood-actionfilm. Hans sista roman, Dåligt väder, mottogs tvetydigt av den läsande allmänheten. En del talar om karaktärernas kartong och livlöshet, det kriminella temats hackighet, andra talar med entusiasm om författarens förmåga att skapa ett porträtt av vår samtid – en man som växte upp under socialismen, som fick en gedigen sovjetisk utbildning, och under samhällets globala sammanbrott, lämnad ensam med sitt samvete och sina frågor. Är inte detta en anledning att läsa romanen och bilda sig en egen uppfattning om den?
Oleg Roy.Ett ljust namn bland romanförfattare. Han bodde utanför Ryssland i lite över ett decennium. Det var vid den här tiden som början av hans kreativa karriär som författare faller. Namnet på debutromanen, Mirror, presenterades för postsovjetiska läsare som ett amalgam av lycka. Efter denna bok blev han känd i bokkretsar. O. Roy är författare till mer än två dussin böcker i olika genrer för vuxna och barn, samt artiklar i populära tryckta medier. Författarens arbete kommer att tilltala dem som älskar bara bra prosa. Han skriver i genren av en urban roman - livshistorier, lätt kryddade med mystik, vilket ger författarens verk en speciell smak.
Pavel Sanaev.Boken "Begrav mig bakom sockeln" uppskattades av kritiker och läsare - en berättelse där temat att växa upp tycks vändas upp och ner och får drag av surrealistisk humor! En bok där själva idén om en lycklig barndom parodieras på ett homeriskt roligt och subtilt ont sätt. Fortsättningen av kultberättelsen publicerades först 2010 under titeln "Chronicles of Gouging".
Evgeny Grishkovets.
Han började som dramatiker och utförare av sina pjäser, men sedan tycktes den dramatiska scenen inte räcka till. Han lade till musiklektioner till detta och började sedan skriva prosa och släppte romanen "The Shirt". Den följdes av den andra boken - "Rivers". Båda verken togs, att döma av recensionerna, varmt emot av läsarna. Noveller och novellsamlingar följde. Trots att författaren arbetar mycket seriöst med vart och ett av sina verk och sedan stolt noterar att "författarens position" i den här boken är helt annorlunda än "författarens position" i den föregående, verkar det som att Grishkovets, med sina pjäser, föreställningar, prosa och sånger hela sitt liv skriver han samma text uppkallad efter sig själv. Och samtidigt kan var och en av hans tittare / läsare säga: "Han skrev det rätt om mig." Författarens bästa böcker: "Asfalt", "A ... a", samlingar av berättelser "Plank" och "Fotspår på mig."
Zakhar Prilepin.Hans namn är känt för den bredaste kretsen av läsare. Prilepins barndom och ungdom gick över i Sovjetunionen, och uppväxten ägde rum på det svåra 90-talet av 1900-talet. Därav de frekventa recensionerna av honom som "generationernas röst". Zakhar Prilepin deltog i de tjetjenska kampanjerna 1996 och 1999. Hans första roman, Patologi, berättar om kriget i Tjetjenien, skrevs av författaren 2003. Författarens bästa böcker är samhällsromanerna Sin och Sankya, där han visar den moderna ungdomens liv. De flesta av författarens böcker mottogs varmt av allmänheten och kritiker, "Sin" fick strålande recensioner från fans och två utmärkelser: "National Bestseller" och "Faithful Sons of Russia". Skribenten har också utmärkelsen Supernational Best, som ges för den bästa prosan decennier, samt priset för hela Kina "Bästa utländska roman". Den nya romanen - "Abode", om livet i Solovetsky Special Purpose Camp, blev en bästsäljare på grund av dess historiska och konstnärliga innehåll.
Oksana Robsky.Hon debuterade som författare med romanen "Casual", som markerade början på genren "sekulär realism" i rysk litteratur. Böcker av Oksana Robski - "Lyckans dag - i morgon", "About LoveOFF / ON", "Oysters in the Rain", "Casual 2. Dance with Head and Feet", etc. orsakade många och motsägelsefulla recensioner av kritik. Enligt vissa observatörer återger romanerna troget Rublyovkas atmosfär, vittnar om bristen på andlighet och konstgjordhet i världen av de så kallade Rublyovs fruar. Andra kritiker pekar på många inkonsekvenser och menar att Robskis författarskap inte har mycket att göra med verkligheten i affärselitens vardag. De konstnärliga förtjänsterna i hennes verk är i allmänhet inte högt värderade; Samtidigt framhåller en del kritiker att Robsky i själva verket inte låtsas ha höga konstnärliga mål, utan sätter upp händelser enkelt, dynamiskt och i ett tydligt språk.
Boris Akunin.Skönlitterär författare. Akunin är en pseudonym, och inte den enda. Han publicerar också sina konstverk under namnen Anna Borisova och Anatoly Brusnikin. Och i livet - Grigory Chkhartishvili. Romanerna och novellerna från New Detective-serien (The Adventures of Erast Fandorin) gjorde författaren berömmelse. Han äger också skapandet av serien "Provincial Detective" ("The Adventures of Sister Pelagia"), "The Adventures of the Master", "Genres". I vart och ett av sina "barn" kombinerar en kreativ person överraskande en litterär text med filmisk visualitet. Positiva recensioner Läsare vittnar om populariteten för alla berättelser utan undantag.
Många läsare föredrar detektivgenrer, äventyrslitteratur.
Alexandra Marina.
Hon kallas av kritiker för inget mindre än drottningen, den ryska detektivens primadonna. Hennes böcker läses i ett andetag. De kännetecknas av realistiska handlingar, som får läsaren att av hela sitt hjärta känna de händelser som händer med karaktärerna, känna empati för dem och fundera över viktiga livsfrågor. Några av författarens nya verk, som redan har lyckats bli bästsäljare: "Avrättning utan illvilja", "Angels on Ice överlever inte", "Last Dawn".
Polina Dashkova.Utbredd berömmelse kom till författaren efter publiceringen av deckarromanen "Blood of the Unborn" 1997. Under perioden 2004-2005. författarens romaner "En plats i solen", "Kerub" filmades. Författarens stil kännetecknas av ljusa karaktärer, en spännande handling, en bra stil.
Elena Mikhalkova. Kritiker säger att hon är en mästerlig "livs"-detektiv. Författarens bästa böcker är deckare där alla karaktärer har sin egen berättelse, som inte är mindre intressant för läsaren än huvudhistorien. Författaren hämtar handlingsidéer till sina verk från vardagen: ett samtal med en stormarknadstjänsteman, broschyrtexter, ett familjesamtal vid frukosten, etc. Handlingen i hennes verk är alltid genomtänkt in i minsta detalj, vilket gör varje bok mycket lätt att läsa. Bland de mest populära böckerna: "Whirlpool of Alien Desires", "Cinderella and the Dragon".
Anna och Sergei Litvinov.
De skriver i genrerna äventyr och deckarlitteratur. Dessa författare vet hur man håller läsaren i spänning. De har mer än 40 romaner på sin kredit: The Golden Maiden, Sky Island, Hollywood's Sad Demon, Fate has a different name och många andra. I sina recensioner erkänner läsarna att Litvinovs är mästare på intriger och en spännande handling. De kombinerar harmoniskt i sina texter ett mystiskt brott, levande karaktärer och en kärlekslinje.
En av de mest populära litterära genrerna bland ryska läsare är den kvinnliga kärlekshistorien.
Anna Berseneva. Detta är Tatyana Sotnikovas litterära pseudonym. Hon skrev sin första roman, Confusion, 1995. Anna Berseneva är den enda författare som lyckats befolka moderna kvinnoromaner med enastående manliga karaktärer. Det är trots allt just frånvaron av uttrycksfulla manliga karaktärer, enligt sociologer, som är anledningen till att den kvinnliga romanen praktiskt taget saknas på den inhemska bokmarknaden. En cykel av romaner av A. Berseneva om flera generationer av Grinev-familjen - " Ojämlikt äktenskap"," The Last Eve "," The Age of the Third Love "," The Fisherman of Small Pearls "," The First, Random, The Only "- utgjorde grunden för den seriella tv-filmen" Kaptenens barn ".
Ekaterina Wilmont.
Hennes böcker är älskade av läsare över hela Ryssland. Hon skrev sin första kärlekshistoria vid 49 års ålder ("The Journey of an Optimist, or All Women are Fools"). Sedan försökte jag mig på genren barndeckare. I deras kvinnors romaner Wilmont avslöjar den inre världen av moderna, mogna, självständiga kvinnor som kan hantera omständigheterna, prata om sina misslyckanden och segrar, tragedier och glädjeämnen, och om det som oroar varje läsare - om kärlek. Ekaterina Vilmonts romaner är humor, munterhet och kvicka titlar: "På jakt efter skatter", "Lyckans hormon och annat nonsens", "Otrolig tur", "Med all dårskap!" , "En intellektuell och två Ritas". Detta är en ironisk, lätt, livlig prosa som läses i ett andetag och laddar läsarna med optimism och självförtroende.
Maria Metlitskaya.
Hennes verk dök upp på marknaden för modern kvinnlig kärlekslitteratur relativt nyligen, men har redan lyckats vinna respekt hos fansen. Den första romanen publicerades 2011. Författarens bästa böcker är kända för detaljernas noggrannhet, livsbejakande stämning och lätt humor. Recensioner av hennes fans säger att dessa böcker hjälpte dem att hitta en väg ut ur svåra livssituationer. Hittills innehåller listan över författarens verk mer än 20 romaner och noveller. Bland hennes senaste verk är det värt att lyfta fram följande: "Our Little Life", "Mistake of Youth", "Two Street Road", "Faithful Husband", "Her Last Hero" och andra.
I modern rysk science fiction finns en hel galax av begåvade författare vars namn och verk förtjänar uppmärksamhet.
Sergey Lukyanenko.
En av de mest cirkulerade författarna bland science fiction-författare. Den första upplagan av hans bok The Last Watch var 200 000 exemplar. Filmer baserade på hans romaner har blivit en viktig faktor för att öka populariteten. Utgivningen av storfilmerna "Night Watch" och "Day Watch" ökade spridningen av böcker av denna författare med mer än sju gånger.
Nick Perumov.Han blev allmänt känd efter sin första publicering 1993 av eposet "Ring of Darkness", som utspelar sig i John Ronald Reuel Tolkiens Midgård. Från roman till roman blir Nicks stil mer och mer individuell och unik, och kritikernas ursprungliga åsikter och honom som Tolkienist har legat i det förflutna. De bästa böckerna från Perumov och hans serier ingår i skattkammaren för rysk science fiction-litteratur: Chronicles of Hjervard, Chronicles of the Rift, Soul Thieves, Black Blood och många andra.
Andrey Rubanov.Ödet var inte lätt: han var tvungen att arbeta som förare och livvakt på det svåra 90-talet, bo i Tjetjenien på höjden av militärkampanjen. Men det gav honom det nödvändiga livserfarenhet och hjälpte till att framgångsrikt starta sin litteraturresa. De mest smickrande recensionerna förtjänade de verk som med rätta ingår i listan över de bästa science fiction-böckerna: "Chlorophilia", "Plant and it will grow", "The Living Earth".
Max Fry.Författarens genre är urban fantasy. Hennes böcker är till för människor som inte tappat tron på sagor. Berättelser om det vanliga livet och en lätt stil kan fånga vilken läsare som helst. En attraktiv kontrast gör bilden av huvudpersonen populär och extraordinär: manlig yttre roll och beteende och kvinnliga motiv för handlingar, ett sätt att beskriva och utvärdera vad som händer. Bland de populära verken: "The Power of the Unfulfilled (samling)", "Volunteers of Eternity", "Obsession", "Simple Magical Things", "Dark Side", "Stranger".
Dessa är långt ifrån alla namn på modern rysk litteratur. Inhemska verks värld är mångsidig och fascinerande. Läs, lär, diskutera – lev i takt med tiden!
Modern rysk litteratur är böckerna från 1900- och 2000-talets början. Våra dagars kultur och konst brukar kallas postmodernitetens era. Antalet ryska postmoderna författare omfattade många begåvade författare. Vi har förberett ett urval av åtta betydelsefulla namn av modern rysk och i många avseenden världslitteratur.
- Victor Pelevin - detta är en för media och allmänhet mystisk författare, som skrev kultromanerna Generation P, Chapaev and the Void, Omon Ra och andra. Han har mottagit många litterära priser, inklusive Big Book, National Bestseller och Small Booker. Pennan i den klassiska moderna prosa ritar surrealistiska bilder av den konstnärliga världen, där post-perestrojkans rymd kombineras med mytologisk rymd och bildar en ny kaotisk superverklighet.
- Zakhar Prilepin - författaren till modern militärprosa och en representant för nyrealismen, som bidrar till etableringen av en ny typ av hjälte i rysk litteratur. Prilepins hjälte kommer från författarens självbiografi. Han är en brutal unge, en marginell med många motsägelser, varav en oftast är sökandet efter Gud. Författaren är pristagare av sådana litterära utmärkelser som Rysslands regerings pris inom kulturområdet, "Big Book", "Super-Natsbest", samt en medlem offentliga råd under Ryska federationens kulturministerium.
- Ludmila Ulitskaya - representant för kvinnors moderna inhemska prosa. Den första kvinnan vars roman nominerades till det ryska Bookerpriset. Ulitskayas böcker, som fokuserar på familje-, barn- och kristna frågor, har översatts till många språk i världen.
- Tatyana Tolstaya - författare, vars namn fanns med på listan över "100 mest mäktiga kvinnor Ryssland", vann läsarnas hjärtan med en speciell berättarstil, full av författares jämförelser och metaforer. Tolstaya använder aktivt den mytopoetiska traditionen. Huvudpersonen i hennes verk är liten man”, sjuk, dåre - möter alltid en grov verklighet och avslöjar sitt eget "jag", och avslöjar de befintliga motsättningarna i sig själv och i världen. Tolstoys visitkort är romanen "Kys", skriven i vår generations ursprungliga dystopiska genre.
- Aleksey Ivanov - författaren till ett antal böcker om Urallandet, som "Hjärtat i Parma", "Cherdyn the Princess of the Mountains", "The Geographer Drank His Globe Away", vilket gör hans verk till ett sociokulturellt fenomen. Främjandet av Ivanovs verk påverkade bildandet av ett unikt varumärke i Perm-territoriet och utvecklingen av turismen i det: en etnokulturell festival "The Heart of Parma" dök upp, en dokumentärfilm "The Ridge of Russia" spelades in med Leonid Parfyonov, samt en välkänd långfilm baserad på Ivanovs bok "Geografen drack bort jordklotet.
- Ludmila Petrushevskaya. Denna författares arbete anses vara ett komplext fenomen i rysk litteratur. Att vara en efterträdare till traditionerna från A.P. Tjechov, Petrushevskaya skriver i genren av en novell, tillgänglig för alla läsare. Men hennes författares stil kännetecknas av en sammansmältning av många genre- och tematiska komponenter, vilket också är utmärkande för postmodernistiska författare.
- Vladimir Sorokin - en av de ljusaste representanterna för strömmen av Sots Art i rysk litteratur. Sorokins verk är skandalöst naturalistiska, fysiologiska, förlöjliga och parodierande på det sovjetiska och postsovjetiska systemet och dess ledare. Språket i Sorokins text är av intresse för både forskare och läsare. Otroligt komplexa konstruktioner fyllda med referenser, anspelningar, metaforer, i kombination med naturalism, kräver läsarens ansträngningar att ta sig igenom den yttre fula och vidriga berättelsen till den mening som författaren lagt fast.
- Mikhail Shishkin. De karakteristiska dragen i Shishkins verk är fragmenteringen och polyfonin av kronotopen. Hans verk bygger på principen om ett lapptäcke, där alla delar sys ihop med en enda tråd. Författaren gör interaktionen mellan sina karaktärer möjlig, trots de tidsmässiga och rumsliga gränserna. Särskildheten i författarens prosa är attraktiv eftersom han själv aldrig lyckas ange handlingens plats, eftersom "det händer alltid och överallt".
På begäran av Afisha undersökte Anton Dolin vad böckerna av författaren till romanen "11/22/63", skräckkungen, den viktigaste romanförfattaren och den mest filmade samtida författaren i världen, består av.
Foto: SHOSHANNAH WHITE/PHOTO S.A./CORBIS
bilolycka
Många av Stephen Kings karaktärer dog i olyckor, och den 19 juni 1999 hände det nästan honom: den 51-årige författaren blev påkörd av en bil när han gick. Förutom en fraktur på lårbenet och flera frakturer på höger ben skadades han i huvudet och höger lunga. Han tillbringade nästan en månad på en konstgjord andningsapparat, hans ben amputerades inte bara av ett mirakel, men under ytterligare ett år kunde författaren inte sitta - och följaktligen arbeta. Men han återvände gradvis till sina tidigare aktiviteter och reflekterade om och om igen erfarenheterna från nya böcker, särskilt i Lizi's Story och Duma Key, och i sjunde volymen av The Dark Tower dök de heliga siffrorna 19 och 99 upp. såg i det som hände var en varning från ovan (författaren flirtade för mycket med mörkrets krafter i böcker), andra är ett tecken på författarens nästan Guds utvalda, som lyckades återfödas som en ny person. Hur som helst, King är den som dessa saker händer av en anledning. Inte konstigt att han skrev så mycket om katastrofer och bilar med mystiska krafter, från "Christine" (1983) till "Almost like a Buick" (2002).
Bachman
Stephen King kom på Richard Bachman 1977, när han själv redan dundrade med Carrie. Varför en pseudonym behövdes är nu inte särskilt klart. Antingen för att tidigt i karriären klara av de upplevda frustrationerna av misslyckanden i böcker signerade med hans eget namn, eller för att se om han kan skjuta en andra gång. På ett eller annat sätt existerade Bachman framgångsrikt i sju hela år tills King dödade honom, då bluffen redan var löst, och dödsorsaken i pressmeddelandet var "pseudonym cancer". Om vi pratar om stil, så såg Bachman, till skillnad från den moderate optimisten King, dystert på världen och hjältarnas straff för
karmiska synder intresserade honom mycket mer än förfinade
psykologism – och i allmänhet handlade det mer om samhällets tillstånd och mindre om den andra världen. Den första som publicerades under detta namn var romanen "Fury" om en beväpnad skolpojke som tog sin klass som gisslan - kritiken av samhället gick dock åt sidan där, och senare var det inte samhället som fick skulden för en sådan tragedi, utan "Fury" i sig. . De bästa av Bachmans signaturer är den dystopiska The Running Man, senare förvandlad till en film med Arnold Schwarzenegger, och den läskiga gotiska novellen Losing Weight. I allmänhet var Bachmanns berättelser märkbart underlägsna de som King skrev under med sitt eget namn. 1996 återuppstod Bachman kort för att delta i ett ovanligt experiment: han "skapade" romanen The Regulators with King, som skrev en annan tungt vägande volym, Hopelessness, om exakt samma fiktiva händelser. "Regulatorer" var klart svagare och sekundära. Bachmanns sista fiasko cementerades av ett annat postumt opus, Blaze (2007), en av de mest obeskrivliga i båda författarnas karriärer.
Baseboll
King är på många sätt en typisk läroboksamerikan. Det är därför han är ett ivrig basebollfan. Teamet han stödjer är Boston Red Sox, och referenser till det är utspridda i de flesta av hans romaner och noveller. Den mest passionerade kärleksförklaringen till baseboll var romanen "The Girl Who Loved Tom Gordon" (1999), inte uppdelad i kapitel, utan i omgångar: dess nioåriga hjältinna Trisha gick vilse i skogen, där en imaginär svart basebollspelare blev hennes enda vän och hjälpare. 2007 publicerades boken "Cheerleader", helt ägnad åt en säsong av Boston Red Sox. Hennes kung – för första gången i sitt liv – skapad i samarbete med författaren Stuart O'Nan. Och mellan dessa två texter lyckades King lysa upp i komedin av bröderna Farrelly "Baseball Fever" (2005) - i rollen som äntligen inte ett fan, utan en spelare.
slotts sten
Staden i Maine, som grundades 1877, 79 miles från Kingus hemland Bangor, är faktiskt fiktiv. Idag är detta svårt att tro: hundratals av författarens hjältar levde och dog där, och sedan döpte regissören Rob Reiner sitt företag till Castle Rock Entertainment till hans ära. För första gången nämns Castle Rock i berättelsen "Night Shift", varannan text av King hänvisar till den eller dess infödda på ett eller annat sätt, och detaljerad geografi, toponymi och sociala porträtt av staden kan extraheras från "Död zon", "Cujo" och "Dark Half". ". I den epokala "Nödvändiga saker" kommer Satan själv till Castle Rock, och staden förstörs för alltid. Den ojämförliga sångaren i "Little America", King uppfann ett dussin små färgglada städer, varav de flesta ligger i Maine. Den mest kända efter Castle Rock är Derry, som försmäktar under den antika förbannelsens ok, där handlingarna i "It", "Insomnia" och "11/22/63" utvecklas, men det finns andra: Heaven ("Tommyknockers") , Chester's Mill ("Under kupolen"), Chamberlain ("Carrie") eller Ludlow ("Pet Sematary"). Författaren själv medger att han inspirerades av de fiktiva städerna Lovecraft - Innsmouth, Dunwich, Arkham och Kingsport.
Kritik och teori
King är känd inte bara för sin prosa, poesi och drama, utan också för sina teoretiska verk, där han analyserar arvet från klassikerna, analyserar film och erbjuder recept för kreativ framgång. Hans debut inom detta område var Dance of Death (1981), en bok om skräckgenren. Delvis självbiografisk, erbjuder den en nyfiken typologi av mardrömmar i både böcker och filmer, från Varelsen från den svarta lagunen till The Shining. År 2000 publicerades ett nytt verk, How to Write Books, som blev en bästsäljare runt om i världen: dess andra del, Tips for Beginning Authors, var särskilt efterfrågad. I synnerhet rekommenderar han starkt att läsa och skriva från fyra till sex timmar om dagen och rapporterar att han har satt en kvot för sig själv - minst två tusen ord per dag. Dessutom gläder King varje år sina läsare med listor - ibland kontroversiella, men alltid intressanta - över det senaste årets bästa böcker och filmer. Till exempel satte han 2013 Adam Johnsons "Son of the Lord of Orphans" i spetsen för sina tio, och lade till "The Goldfinch" av Donna Tartt, båda Booker-romaner av Hilary Mantel - "Wolf Hall" och "Bring in the Bodies", samt "Random vacancy" Joan Rowling. Hon, enligt King, är en av de senaste decenniernas mest betydelsefulla författarna: han skrev till och med en speciell petition till henne mellan publiceringen av sjätte och sjunde volymen av eposet om trollkarlspojken, där han uppmanade Harry Potter att leva.
Lovecraft
Grundaren av modern amerikansk skräck – och en livslång förebild för King, med alla skillnader i stil, karaktär och biografi. Sonen till en galen säljare, Howard Phillips Lovecraft, var ett underbarn, en visionär och en misantrop. Arvingen till Edgar Allan Poe, i sina mästerverk berättelser och noveller - "The Call of Cthulhu", "The Ridges of Madness", "Dagon" och andra - utforskade han mardrömmarna som gömdes bakom fasaden på de sorglösas dagliga liv nittonhundratalets invånare. Den nästan fullständiga avsaknaden av humor, psykologisk noggrannhet och fantasi i handlingen (alla dessa egenskaper är inneboende i King) - Lovecraft var en mästare i den svåra uppgiften att skapa okända världar. King, som upptäckte avgrunden av jungianska bilder i Lovecrafts noveller, läste den vid tolv års ålder - enligt författaren själv i den idealiska åldern för sådan litteratur.
Magi
Forntida indisk trolldom på Pet Cemetery, främmande smitta i Tommyknockers, deras bisarra kombination i It, traditionell vampyrmagi i The Lot och varulvsmagi i The Werewolf Cycle, själva tidens magi i The Langoliers. Överraskande nog saknar många böcker fortfarande magi – inklusive de mest magiska (Cujo, Misery, Dolores Claiborne, Rita Hayworth and the Shawshank Redemption, Able Student). Andra sysslar med fenomen som många anser vara naturliga, om än oförklarliga: "Carrie", "Dead Zone", "Inflammatorisk look". Men i ordets vidaste bemärkelse anser King – och även hans läsare – att det omgivande universum är genomsyrat av magi, både ljus och mörk. Förmågan att se, känna igen och, låt oss säga, använda den är både en gåva och en förbannelse, som många hjältar i Kings böcker lider ganska mycket av. Enligt King, genom varje wino som bestämmer sig för att slå sin olyckliga fru, grym skollärare och huliganen i världen visar sig som ond, och genom varje uppmärksam, rastlös, subtil person - kanske ett barn eller en kortsynt klok kille från biblioteket - tvärtom, god. Deras konflikt (särskilt tydligt förmedlad i det tidiga apokalyptiska eposet, som kallas "Konfrontation") är oändlig. Ett klassiskt exempel är resan för en agent för det goda, pilen Roland, till det mörka tornet, ockuperat av mörka krafter.
Döda människor
Att prata med de döda - i en dröm eller i verkligheten - är en vanlig sak för hjältarna i Kings böcker; ibland är de dock, som i romanen "Will", alla döda från första början. Men det finns också särskilda texter som helt och hållet ägnas åt relationer med de som gått bort. Det här är berättelsen "Ibland kommer de tillbaka", som förtjänade en mycket uttrycksfull anpassning, berättelsen "Kroppen" om fyra tonåringar som hittade ett lik i skogen (som King själv påminde om, en sådan historia hände honom faktiskt - bara den var liket av en hund, inte en man). När allt kommer omkring, vem vet om King skulle ha plockat upp en kulspetspenna om inte en vän dött som blev påkörd av ett tåg framför Stephen när han bara var fyra år gammal. Naturligtvis hänger även "Husdjurskyrkogården" ihop med samma ämne - författarens kanske mest fruktansvärda och hopplösa roman. Moralen som lätt kan tas ur boken är ganska enkel: det kommer inte att vara möjligt att bli av med längtan efter avlidna nära och kära för någonting - om du inte tar hjälp av indiska demoner, vilket kanske inte är bästa idén. Så låt de döda stanna i sina gravar. Denna tes bekräftas också av den senare romanen "Mobile Phone" - Kings variation på temat zombieapokalypsen.
Författare
Favoritkaraktärer från Stephen King. Ibland bara berättare som påminner om barndomen ("Kroppen"), eller till och med icke-professionella som för dagbok ("Dyuma-Key"), oftare människor som försörjer sig på att skriva. I Misery (1987) råkar den bästsäljande sentimentale författaren Paul Sheldon ut för en bilolycka i händerna på en professionell sjuksköterska som, ett galet fan av hans böcker, upptäcker manuskriptet till den senaste romanen i sin favoritserie i sin idols portfölj. I The Dark Half (1989) försöker Thad Beaumont bli av med sitt alias George Stark, ett verk av otyglad fantasi som har vunnit självständigt liv. I "Secret Window, Secret Garden" (1990) blir Morton Rainey anklagad för plagiat. I Bag of Bones (1998) tappar Mike Noonan sin inspiration och hamnar i ett spökhus. Och det här är bara några av de många författare, grafomaner eller genier, alter egon av varierande grad av noggrannhet, som bekräftar den hackade tesen: varje verkligt begåvad författare skriver alltid om sig själv.
Glans
En speciell psykisk talang, osynlig för andra, men påtaglig för dem som har en liknande gåva. Om honom i romanen "The Shining" (1980), en av de grundläggande King-böckerna, berättas den femårige Danny av den svarte jätten Dick Halloran. I varierande grad "lyser karaktärerna i de flesta av författarens romaner", från Carries rörliga föremål till Charlies uppflammande blick, från tankeläsning och förutseende av Johnny Smiths framtid från den döda zonen till de sju utstötta tonåringarna från Det som kan se dold underjordisk ondska och utmana den. Som regel är "strålningen" ömtålig och sårbar, och därför är författarens sympati, tillsammans med läsaren, på hans sida. Men som Doktor Sömn visar kan gåvan från de "glänsande" användas på andra sätt, till exempel som mat åt energivampyrer. En sorts absolut "utstrålning" - John Coffey från "Green Mile".
Tabitha
Hustrun till Stephen King, till vilken många av hans böcker är tillägnade (och det finns ett speciellt tack till henne i nästan alla). De träffades på universitetet 1966 och gifte sig fem år senare, idag har de tre barn och fyra barnbarn. Det var hon som hittade manuskriptet till "Carrie" kastat dit av King i papperskorgen, och insisterade på att hennes man skulle avsluta romanen och skicka den till förlaget. Sedan dess har Tabitha varit den första läsaren av alla Kings texter. Dessutom har hon skrivit själv sedan början av 1980-talet. Ingen av de åtta romanerna blev en bästsäljare, men nästan alla fick utmärkta recensioner.
Skräck
Traditionen föreslår att Stephen King anses vara skräckens kung: efternamnet förfogar, men författaren själv har inget emot det. Men som en fulländad virtuos av skrämmande litteratur, även till skillnad från genrens ädlaste representanter - från Poe till Lovecraft - försöker King aldrig skrämma sina läsare. Dessutom har hans böcker ofta en psykoterapeutisk effekt, som förklarar och analyserar karaktären hos vanliga fobier och hjälper till att bli av med dem. Som en riktig amerikan kan King inte leva utan katarsis och den slutgiltiga segern över ondskan, vilket präglat de allra flesta av hans romaner. Det finns visserligen betydande undantag från denna regel (och de flesta är signerade med namnet Bachman).
Mörkt torn
Stephen Kings Magnum-opus består för närvarande av åtta romaner skrivna mellan 1982 och 2012 (cykeln innehåller också ett serieepos i flera volymer och flera noveller). Inspirationskällor är dikterna av Thomas Eliot "The Waste Land" och Robert Brownings "Childe Roland Went to the Dark Tower", samt skärmbilden av Clint Eastwood i Sergio Leones spaghettiwesterns och "Trollkarlen från Oz" av Frank Baum. Shooter Roland Deskeyn, en riddare som vill komma från en postapokalyptisk framtid, i sällskap med flera följeslagare - våra samtida, invånare i 1900-talets Amerika - går genom ödemarken till världarnas mitt, fångade av mörkrets krafter , det mörka tornet. King-cykeln blandar fantasy, science fiction, western, skräck och saga i en fri proportion. Vissa anser att The Dark Tower är hans mästerverk, andra
mest monumentala misslyckandet. På ett eller annat sätt, komplext organiserad
kretsloppets mytologi påverkade direkt och indirekt allt som King skrev från mitten av 1980-talet till nutid. Till exempel tar barnen från "It" till hjälp av strålvaktaren - sköldpaddan, i "Insomnia" dyker den demoniska Scarlet King upp, och i "Hearts in Atlantis" försöker den centrala hjälten gömma sig för sina tjänare. Och i efterhand fungerar denna regel lika bra: Fader Callahan från The Lot är inskriven i femte boken av The Dark Tower, och i den fjärde boken kommer hjältarna in i den värld som beskrivs i Confrontation. Enkelt uttryckt är Dark Tower centrum för hela Stephen Kings universum.
Skärmanpassningar
Mer än hundra filmer har gjorts baserade på Kings verk - han är en av de mest visade författarna i världen, till stor del tack vare steget som togs i början av hans karriär: vilken filmskola som helst kan göra en film baserad på alla av hans berättelser (men inte romaner) för en symbolisk dollar. Det är omöjligt att se en enda trend bakom historien om hans filmatiseringar. Men för att peka ut från den allmänna serien kanske det är värt att uttrycka "Carrie" av Brian De Palma (debutromanen och filmades först), hatad av författaren, men den stora "The Shining" av Stanley Kubrick, ett slag av "Dead Zone" av David Cronenberg och den kyliga "Able Student" Brian Singer - en film som envist inte vill tappa relevans. Samtidigt är två andra regissörer - Rob Reiner ("Stay with Me", "Misery") och Frank Darabont ("The Shawshank Redemption", "The Green Mile", "The Mist" och flera kortfilmer) juridiskt erkända som de bästa manusförfattarna till Kings texter: prydliga och flitiga författare lyckas de förmedla till tittaren drivkraften från primärkällor utan att spilla. Det finns ett antal filmer baserade på King, och de som han själv skrev manus till direkt, inte baserade på någon bok. Bland dessa finns serien "Royal Hospital" skapad med Lars von Trier, den mystiska "Red Rose Mansion" och den fruktansvärda sagan "Århundradets storm" - förmodligen den bästa av de tre.
