„Near City“ je divadelné podujatie v dvoch ruských metropolách naraz. Predstavenie v réžii Serebrennikova sa zúčastňuje programu moskovského „územia“ a uzatvára plagát „Baltského domu“. Podujatie, ktoré si zaslúži stať sa záverečným akordom veľkého festivalu: v predstavení, ktoré sa konalo túto jar, Serebrennikov po prvý raz spolupracuje s jedným z najpopulárnejších dramatikov v Európe, Mariusom Ivashkeviciusom.
Dej je založený na každodennom príbehu, postavenom ako absurdná dráma. Akcia sa odohráva v dvoch provinčných mestách. Prvým je rodisko prosperujúceho manželského páru s tromi deťmi. Druhým je tajný úkryt otca rodiny, ktorý raz do týždňa uteká za priateľmi. Manželka sa jedného dňa rozhodne navštíviť „blízke mesto“ a odhalí manželove šokujúce tajomstvá.
Pred premiérou v Lotyšskom národnom divadle Serebrennikov poznamenal: „Vo všeobecnosti ide o predstavenie o sile ženy a nemožnosti ju zabiť. A o tom, že všetci muži sú obete slúžiace mocnej ženskej prirodzenosti.
Režisér a výtvarník hry Serebrennikov v štýlovom, chladnom priestore, ktorý kombinuje jazyk divadla s jazykom kina (na premietanie sa používa niekoľko plátien), rozpráva príbeh o odvrátenom živote „obyčajného“ človeka. .
Petrohradčania si predstavenie budú môcť pozrieť 21. októbra o 19:00 na javisku Divadla Baltic House. Trvanie - 2 hodiny 50 minút s jednou prestávkou. Veková hranica predstavenia je 18+.
Jeseň je skvelý čas na návštevu severné hlavné mesto, najmä ak vám nie je ľahostajný kultúrny život. Na október je naplánovaných veľa zaujímavých podujatí. Oplatí sa ísť napríklad do divadla Baltic House. Plagát oznamuje špeciálne predstavenia. Od 3. októbra do 21. októbra sa tu bude konať divadelný festival Baltický dom. Názov hlavného predstavenia programu a tohtoročná téma celého podujatia je „Imitácia života“. Režiséri, herci, kritici a diváci sa budú snažiť pochopiť, aké môže byť divadlo a jeho budúcnosť v modernom živote. čím je dnes? Iba odraz života alebo naopak oveľa zaujímavejšia forma ako život sám?
Festival Baltic House 2017: program
Prvé predstavenie je naplánované na 3. októbra. Ide o dielo litovského režiséra E. Nyakroshyusa podľa Čechovovej hry „Ivanov“. Hlavný hrdina je neustále nútený do rôznych rolí a je mu povedané, ako ho chcú vidieť, bez toho, aby mu dali príležitosť ukázať svoje skutočné ja.
O ďalších predstaveniach v Divadle Baltic House (Petrohrad) hovorí oficiálna stránka veľmi podrobne. Medzi nimi je rovnaká "Imitácia života" 7. a 8. októbra o osude mužíček v krutom modernom svete náchylné na globalizáciu. 9. október — premiéra „Taras“ podľa Gogoľovej „Taras Bulba“, kde sa Láska a vojna zrážajú na hudbu slávneho litovského skladateľa F. Latenasa.
Dielo Kirilla Serebryannikova „Near City“ bude uvedené 21. októbra. Diváci uvidia príbeh manželského páru, v ktorom manžel často odchádza do iného mesta a jeho žena ho vystopuje a zistí jeho skutočné motívy.
Festival Baltic House 2017 láka a doplnkový program. Zahŕňa tvorivé stretnutia s dramatikmi a režisérmi, majstrovské kurzy a prednášky, vedeckú a tvorivú konferenciu „Európske divadlo a Rusko“, výstavu fotografií Vladimíra Myagkova „Far Magadan“.
21. októbra sa predstavenie „Near Town“ stalo silným finále festivalu Baltic House. Inscenácia vznikla na motívy hry Mariusa Ivashkeviciusa, ktorá je označená ako „absurdná komédia“. Režisér, scénický výtvarník a kostýmový výtvarník - Kirill Serebrennikov. Bolo veľa ľudí, ktorí chceli oceniť provokatívne vystúpenie – hľadisko bolo úplne zaplnené.
Javiskový priestor v bielych tónoch, z ktorého fúka neviditeľný chlad. Maketa okna, satelitná parabola v rohu. Kľúčovým objektom je obrovský matrac, ktorý okamžite upúta pozornosť. Rozprávanie o apartmáne pri mori, pretrvávajúce otázky dieťaťa o zrastených nohách, polícii a sanitke sa zdajú zvláštne a nepochopiteľné, ale to je len zatiaľ. Manželove historky o tom, ako opäť popíjal pivo s kamarátmi z detstva v Strednom meste, mdlý rodinný škandál medzi manželmi, zamrzli na jednej note. Už od prvých minút predstavenia divák celou kožou cíti desivú atmosféru, ktorej povaha je stále nejasná. Potom sa však na javisku začnú neľudské hrôzy: máme pred sebou maniaka, ktorý týra dievča tými najrafinovanejšími spôsobmi. svadobné šaty. Nešťastné telo teda pretočí lepiacou páskou (tu sú pre vás zrastené nohy!), uškrtí ju, pričom celý proces zachytí na videokameru. Na diváka strieka násilie a pozerať sa na to všetko, povedzme si úprimne, je fyzicky nepríjemné a ťažké. Nie je ľahké vnímať úprimné monológy trýzniteľa o povahe sexu, o ženskom potešení, žiadostivosti a hriechu - nie každý divák je na to pripravený. Ale to, čo sa deje na javisku, nie je šokujúce pre šokovanie, veľmi hlboký zmysel sa skrýva vo vzrušených a zanietených rečiach perverza.
Medzitým sa tichá a skromná matka rodiny Annika rozhodne, že skúsi zistiť, aké je to platiť za sex. Ale nič sa nedeje, skorumpovaný Larss sa jej schúli na kolená a ona mu rozpráva o živote s manželom a samozrejme o Strednom meste. Annika bola unavená z rutiny, z manželových neprítomností, zo samotného manželstva. „Rodina pre neho nie je vzťah, rodina je pre neho domov,“ priznáva hrdinka. A potom sa stane toto: ona sama sa ocitne v blatistej kaluži prostitúcie. Klientov je veľa, každý má svoje príbehy, ku každému individuálny prístup. Kde je tá skromne oblečená matka mnohých detí, ktorá sa červená, zdá sa, už len pri zmienke o sexe? Teraz pozná svoje podnikanie dokonale, dokonca ani netuší, aká nebezpečná je táto hra. Rozuzlenie príbehu sa blíži: manžel vystrelí zo zbrane, ale spácha vraždu Anniky, veľká otázka pre diváka. Každý túto metaforickú scénu pochopí po svojom.
A aký je osud tvrdého maniaka a jeho nešťastnej obete? Tam je to ešte zaujímavejšie: koniec koncov, nie sú tým, kým sa pôvodne zdalo. Namiesto sadistu – perverza, máme teraz hanblivého okuliarnatého muža, namiesto zajatkyne – módne oblečenú mladú ženu. Všetko, čo sa stalo predtým, bol buď zvláštny strašný sen, alebo drogové šialenstvo, alebo psychologický experiment. A tak sú to obyčajní ľudia. Má rodinu a deti, jednoduché ľudské radosti. Hovorí si profesionálny snílek a hovorí, že „ľudí nezabíja, ale privádza späť k životu“. Tento príbeh končí tak náhle, ako sa začína. Ticho a tma to ukončili.
V podaní Kirilla Serebrennikova je veľa sexu, javiskový priestor je ním doslova presýtený, no ani štipkou vulgárnosti – metafory, narážky, obrazy, poltóny. Postmoderna ako taká, skutočná práca pre mozog pri pozeraní. Netriviálny pohľad na život, na rodinné hodnoty, všetko je prevrátené. Tabuizované témy nie sú len tak
sú zasiahnutí - hovorí sa o nich plným hlasom, kričia a stonajú. Nie každý divák je pripravený to pochopiť a prijať, ale bolo to urobené mimoriadne presne, energicky a talentovane. Serebrennikov je skutočne skutočným patológom ľudských duší: nemilosrdne ich otvára, obracia naruby, vyťahuje z nich najtemnejšie a najtajnejšie pocity, nebojí sa vyzvať spoločnosť, vyvolať škandál. V tejto metóde má blízko k ďalšiemu brilantnému provokatérovi - Larsovi von Trierovi, ktorý tiež nemilosrdne odstraňuje hobliny zo sŕdc ľudí. A tí, čo stonajú z diania na javisku, si ani nemyslia, že hlavná hrdinka prežíva svoj strašný pád na dno práve z útulných meštiackych výšin, zo strnulosti a komplexov. A maniak vôbec nie je maniak a obeť už vôbec nie je obeťou, ako sme na konci dokonale pochopili. Uvoľnite sa, uvoľnite svoje tajné fantázie, uvoľnite svoju temnú, nízku stránku. Môže vás to zachrániť. A cez "správnosť" sa zničíte. Toto nám hovorí Kirill Semenovich a vy mu absolútne veríte. A čo stelesňuje ono notoricky známe Near City – nech si každý rozhodne sám.
Marina Konstantinova, špeciálne pre MUSECUBE
Správa používa fotografie Natálie Korenovskej
Baltický dom sa 18. mája zapojí do celomestského podujatia Noc múzeí. Divadlo ponúkne vyriešiť zložitý „Prípad divadelných živlov“ spolu so Sherlockom Holmesom a doktorom Watsonom. "Baltický dom" je stálym účastníkom medzinárodnej akcie "Noc múzeí". Divadelný festival každoročne prekvapuje nevšednými divadelnými programami a v návštevnosti sa stabilne drží v prvej trojke. Minulý rok tak prišlo do divadla na Noc múzeí 7 000 Petrohradčanov a hostí mesta. 18. máj opäť Divadlo-Festival "Baltský dom".
„Predstavenie bez prestávky v žánri Komunálny klub“ – takto pokrstil režisér Andrey Prikotenko svoje dielo „Zoshchenko Zoshchenko Zoshchenko Zoshchenko“, ktoré sa predstavilo publiku 7. mája v Baltskom dome (premiéra sa konala 24. apríla). Prečo štyrikrát? Áno, pretože „Zoshchenko je nielen s nami, ale aj medzi nami“ – vysvetľuje názov, vyvoláva asociácie s nesmrteľným výrokom o Leninovi a udáva tón večera ako hostiteľ, dirigent medzi tvorcami predstavenia a publikum. A bez prestávky
Divadelný festival "Baltic House" otvára sezónu vonkajších koncertov v záhradníctve. V 20 záhradníckych záhradách Leningradského regiónu sa uskutoční 20 koncertov: ak letní obyvatelia nechodia do divadla, potom k nim príde divadlo! „Melódie leta“ je názov série tradičných letných koncertov, ktoré každé leto od roku 2017 organizuje a organizuje Divadelno-festival „Baltský dom“ v záhradách regiónu. Tento rok boli prijaté prihlášky na kultúrne a voľnočasové podujatia od tých zväzov letných obyvateľov, pre ktorých sa umelci už stali dobrými priateľmi.
24. apríla sa na divadelnom festivale Baltic House uskutoční premiéra hry Zoshchenko Zoshchenko Zoshchenko Zoshchenko. Zoshchenko je moderné predstavenie založené na najznámejších príbehoch kultového spisovateľa. Zoshchenko sú hrdinovia, ktorí jazdia na električkách, splietajú intrigy a intrigy, chodia do kúpeľov a do divadla. A všetci spolu vyhodia vzducholoď. Zvláštne, ale také milé a milé. Zoshchenko je živá hudba v podaní cover kapely Komunálneho klubu "Baltic House" od Bacha po Shnur. Zoshchenko -
5. februára sa v Petrohrade otvoril festival „Päť večerov“. Predstavenie, ktoré označilo túto udalosť, bolo „Gándhí v sobotu mlčal“ ruského činoherného divadla zo Sterlitamaku v réžii Andreja Šljapina. Voľba padla na neho nie náhodou - hru krásnej a originálnej petrohradskej dramatičky Anastasie Bukreevovej prvýkrát predstavili verejnosti na festivale venovanom Alexandrovi Volodinovi. Stretli sme sa s ňou o niečo neskôr, pri čítaní hier „Echo of Lyubimovka“ predminulé leto. Teen Mot vtedy prehovoril hlasom herca
10. februára 2019 by sa Alexander Moiseevič Volodin dožil 100 rokov. A v Petrohrade 5. – 10. februára 2019 bude opäť festival dramatikov. Informácie, harmonogram a vstupenky na XV divadelný festival "Päť večerov" im. A. M. Volodin tu: http://volodin-fest.ru. História festivalu sa začala písať v roku 2004. Prvý festival bol v podstate spomienkový – konal sa v dňoch 85. výročia Alexandra Mojsejeviča. A už prvé skúsenosti ukázali, že festival „Päť večerov“ je výnimočný. Každý rok
V dňoch 29. a 30. decembra sa na Veľkej scéne Divadelného festivalu Baltský dom uskutoční premiéra hry „Cesta Dunna a jeho priateľov“ (6+) podľa rozprávkového románu Nikolaja Nosova. Réžia Alexandra Mamkaeva. Umelec - Elena Dmitrakova. Jasné, šibalské a hudobné predstavenie o ceste Dunna, Znayky, umelca Tube, inžiniera Vintika, Dr. Pilyulkina a skladateľa Gusliho pre deti a deti. veľké publikum ktorí sú vždy pripravení na fantastické dobrodružstvo fa-fa. "Hej neviem, nastúp do balóna!" velil kapitán lode Znayka a zvedavý
V apríli sa na pódiu Baltického domu opäť uskutoční festival „Stretnutia v Rusku“. PROGRAM XX. výročia Medzinárodného divadelného festivalu SNŠ a pobaltských krajín "Stretnutia v Rusku": 5. apríla Divadelný festival "Baltický dom" (Petrohrad, Rusko) M. Bulgakov "Divadelná romanca" Režisér - Leonid Alimov Nach. 19.00 6. apríla Štátne národné ruské činoherné divadlo. Ch.Aitmatov (Kirgizská republika) "Démon" podľa diel M.Yu. Režisér Lermontov "Démon" a "Hrdina našej doby" - Vladimir Pankov Nach. 19.00 7. apríla Štátne akademické ruské činoherné divadlo. M. Gorkij (Astana, Kazašská republika) A.S. Puškin "Eugene Onegin" Réžia Jurij
Predstavenie „Divadelná romanca“ bude prvou premiérou Divadelno-festivalu „Baltský dom“ v novom roku. Predstavenie vychádza zo spovedného textu M.A. Bulgakovov „Divadelný román“ alebo „Zápisky mŕtveho muža“ (prvý názov románu), ktorý napísal v roku 1936 pod dojmom tzv. spoločná práca so Stanislavským v Moskovskom umeleckom divadle. Divadelná romanca je jedným z najvtipnejších a najvýznamnejších textov 20. storočia. Toto je príbeh spisovateľa Sergeja Maksudova, ktorý sa ocitol v Magický svet divadelné zákulisie. Čím viac sa autor hry nechá unášať vírom herectva,
Básne a prózy Imagistov si pripomenuli v miestnosti 91 divadla Baltic House 9. decembra. Spoločenské a umelecké divadlo ponúklo svoju víziu románu Cynici od najlepšieho priateľa Sergeja Yesenina Anatolija Mariengofa. „Jedno z najinovatívnejších diel v ruskej literatúre storočia,“ ako tento román nazval Joseph Brodsky, v čítaní režisérky a umeleckej riaditeľky divadla Larisy Vjačeslavovny Gračevovej znelo viac než moderne, napriek tomu, že bol napísané v roku 1928. Správy zo začiatku dvadsiateho storočia sa miešajú s tými dnešnými
Opera so Sergejom Šnurovom v Mariinskom divadle, predstavenie Kirilla Serebrennikova v Baltskom dome a Veľkom divadle, ako aj Diana Višneva ako Petruška a Aurora - Vitalij Kotov zostavili chronologického sprievodcu najlepšími festivalmi, zájazdovými inscenáciami a divadlom. premiéry do konca roka. A nehovorte, že sme vás nevarovali!
Alexandrinský festival
Kde: Hlavná a Nová scéna Alexandrinského divadla
Aby sa zohľadnili všetky nuansy Bulgakovovej viachlasnej knihy, Grigorij Kozlov, umelecký šéf Divadla z dielne, ju rozdelil na 155 postáv v podaní 28 hercov (súčasná generácia jeho „atelierov“). Aby divákov netrápili hodiny akcie, predstavenie je rozdelené do dvoch večerov, prvý je venovaný Ivanovi Bezdomnému a Majstrovi. Druhá je pre zlých duchov a Margaritu. Na pódiu sa objaví aj samotný Michail Afanasjevič Bulgakov a jeho tri manželky, vrátane poslednej Eleny, prototypu Margarity.
Festival "Baltický dom"
Kde: Divadelný festival "Baltický dom"
Vstupenky: V pokladni divadla
XXVII., najstaršie medzinárodné divadlo v Petrohrade, sa tento rok koná pod heslom „Imitácia života“ a pripravilo výlučne európske premiéry. Litovský génius Eymuntas Nyakroshus sa teda obrátil už tretíkrát do "Ivanov"Čechov v inscenácii Chorvátskeho národného divadla ( 3. októbra). Luc Perceval, najznámejší súčasný flámsky režisér, 14. októbra ukáže ságu o živote jednej rodiny Rougon-Macquartovcov, ktorú v dvadsiatich románoch opísal Emile Zola. Skutočný seriál na divadelnej scéne "Moja rodinná trilógia", ktorú naštudoval v divadle Thalia v Hamburgu, vychádza len z piatich z nich, pozostáva z troch sérií ( "Láska", "Peniaze", "Hlad") a bude prebiehať od poludnia do neskorého večera. Okrem toho v výkonnostný program "blízko mesta". V Národnom divadle Lotyšska inscenoval absurdnú komédiu ( 21. októbra).
Opera "Benvenuto Cellini"
Kde: Koncertná sála Mariinského divadla
V rámci jesenného turné udeľovania cien Zlatá maska v Petrohrade sa ukáže zavŕšenie brechtovskej trilógie Jurij Butusov, ktorú naštudoval pre Divadlo. A.S. Puškin (dve predchádzajúce časti sú „Dobrý muž zo Sezuanu“ v tom istom hlavnom meste a „Kabaret. Brecht“ v rodnej Leningradskej mestskej rade). Všetky tri inscenácie majú spoločnú nespútanú energiu rozkladu a hudbu, ktorá privádza divákov a hercov do tranzu.
Balet "Petrushka"
Kedy: novembra
Kde: Opera Mariinskii
Hru o litovských emigrantoch napísal litovský dramatik Marius Ivashkevicius špeciálne pre litovského režiséra Mindaugasa Karbauskisa, umeleckého šéfa Majakovského divadla. Vďaka turné Zlatá maska sa inscenácia dostane do Petrohradu. Po životopisnom „Kantovi“ a „Ruskom románe“ o rodine Leva Tolstého v ich tretej generálnej inscenácii spoluautori rozprávajú o krajanoch, ktorí opustili svoju vlasť a nenašli šťastie vo Veľkej Británii.
Kontextový festival. Diana Višneva
Kde: Múzeum Erarta, Mariinské divadlo, BDT
Festival modernej choreografie, ktorý vznikol pred piatimi rokmi v Moskve, v roku svojho prvého výročia, prináša do Petrohradu silný program. Na pódiu múzea Erarta 16. novembra bude večer mladých choreografov. Na BDT sa predstaví stuttgartská spoločnosť Gauthier Dance 18. novembra nový výkon "Nižinský", ktorú vytvoril Marco Goecke, hosťujúci choreograf NDT. Na slávnostnom ukončení festivalu v Mariinskom 19. novembra Dielo ukáže hlavný choreograf norimberského baletu Goyo Montero Asunder na hudbu Wagnera a Chopina v podaní tanečníkov z Permského divadla opery a baletu. talianska balerína Alessandra Ferri, ktorý sa pred štyrmi rokmi vo veku 50 rokov triumfálne vrátil na scénu, sa tentoraz predstaví v duete s ďalšou svetovou hviezdou Hermanom Cornejom v predvedení č. svedok v choreografii Wayna McGregora na hudbu Nilsa Frama. tanečná spoločnosť bodytraffic z Los Angeles bude s produkciou debutovať v Rusku Zelená nevesta v choreografii Baracka Marshalla. Duet prepadnem sa ti na hudbu Woodkida, ktorú vytvoril známy choreograf Sidi Larbi Cherkaoui, nám prinesú Drew Jacoby a Mat Fouley, ktorí tancujú vo Flámskom kráľovskom balete. Na záverečnom ceremoniáli bude uvedená aj ruská premiéra dvoch inscenácií NDT: fragment z baletu "Trilógia: Šostakovič" choreograf Alexej Ratmanskij na hudbu "Koncert č. 1", ako aj diela Sarkazmani choreograf Hans van Manen. A odohrá s hosťujúcim sólistom norimberského baletu Oscarom Alonsom záverečné pas de deux z baletu Goyo Montero. "Spiaca kráska".
Festival "Dyagilev. P.S."
Kde: Veľká sála filharmónie, Divadlo mladých Fontanka, Divadlo hudobnej komédie, Alexandrinské divadlo, BDT
Na otvorení hlavného petrohradského festivalu 23. novembra Teodor Currentzis vo Veľkej sále filharmónie uvedie program zo Symfónie č. 1 Gustava Mahlera a Husľový koncert Albana Berga (sólistka - Patricia Kopachinskaya). Súčasťou programu je aj vystúpenie "Coco Chanel" (24. novembra) v choreografii nórskeho absurdistu Joa Strömgrena. Absolútna exkluzivita festivalu - nová inscenácia Wayne McGregor (26. novembra). „Diaghilev. P.S." koproducentom baletu "Autobiografia". Britský choreograf, intelektuál a tvorca vlastného plastického jazyka preňho nechal genetikov rozlúštiť jeho genóm. Po predstavení Tatiana Černigovská bude hovoriť s McGregorom o ľudských kognitívnych schopnostiach. 27. novembra huslista Vadim Repin na BZF spolu so symfonickým orchestrom pod vedením Alexandra Titova uvedie slávny Sibeliov koncert, ako aj symfonickú suitu Rimského-Korsakova „Šeherezáda“. 28. novembra v Alexandrinskom divadle primabalerína Veľkého divadla Svetlana Zacharová predvedie svoj sólový program amore, na ktorý je nemožné zohnať lístky v Moskve. ALE 1. december súbor Národného choreografického centra Balet de Lorraine(Balet Lorraine) ukáže rekonštrukciu slávneho predstavenia z roku 1924 v BDT Uvoľnite sa na hudbu Diaghilevovho spolubojovníka, skladateľa Erica Satieho, v naštudovaní žiaka Michaila Fokina, Švéda Jeana Berlina v kulisách avantgardného umelca Francisa Picabiu.
„Achmatova. Báseň bez hrdinu
Kde: BDT
Predstavenie umeleckého riaditeľa Gogolovho centra Kirilla Serebrennikova na motívy básne Anny Achmatovovej je zaradené do cyklu jeho divadla o hlavných ruských básnikoch 20. storočia spolu s Pasternakom. Sestra je môj život“ od Maxima Didenka a „Mandelstama. Vek vlčiaka od Antona Adašinského. Inscenácia je nová, ale hlavná predstaviteľka a spolurežisérka Alla Demidová vedie s veľkou poetkou dialóg už veľmi dlho: dlhé roky čítala jej básne na večeroch poézie a vydala knižnú analýzu “ Zrkadlá Achmatova“. Na papieri aj na javisku sa ukazuje viac ako len interpretácia textu. Predstavenie dorazí do Petrohradu v rámci turné Zlatá maska.
Festival "Workshopy"
Kde: BDT, Divadlo na Liteiny, Jusupov palác
Umelecký riaditeľ divadla "Workshop" Grigorij Kozlov oslávi svoje 20. výročie novým festivalom, ktorého zoznam účastníkov dokáže vyvolať nadšené mdloby divadelníkov. Jeho myšlienkou je spojiť kurzy herectva, ktoré sa stali divadlami a divadlá, ktoré si zachovávajú štúdiový princíp. Áno, metropolita Workshop Fomenko predvedie predstavenie v Petrohrade „Prekliaty Sever“, ktorú vytvorili mladí študenti divadla v rámci kreatívneho programu „Pokus a omyl“. Ateliér divadelného umenia - komorný "Kira Georgievna" Sergej Ženovach s Máriou Šašlovou v hlavnej úlohe. Inscenované Faulkner. ticho" Zapojí sa takmer celé herecké obsadenie. "júlový súbor", deviate štúdio Mkhatov pod vedením o Viktor Ryžakov. Komorné divadlo pricestuje z Voronežu Michail Byčkov s "Búrka". Autorské divadlo Alexej Pesegov z Minusinska vo všeobecnosti príde do Petrohradu prvýkrát vo svojej histórii a ukáže to senzačné "Uspávanka pre Sophiu" od Michaila Zamjatina.
Predstavenie "Hamlet"
Kde: Lensoviet Theatre
Šéfrežisér divadla Lensovet, ako nikto iný, vie premeniť premyslené texty na vrúcne, veľkolepé predstavenia, bez jemných a zmysluplných detailov. Prvý "Hamlet" Jurij Butusov Rok 2005 v Moskovskom umeleckom divadle s Khabenským, Trukhinom a Porechenkovom sa stal akýmsi manifestom pre Petrohradčanov, ktorí sa presťahovali do Moskvy. Nová interpretácia shakespearovského trháku sľubuje prekvapenie rozdelením úloh – je dosť možné, že dánskeho princa uvidíme v podaní jednej z popredných herečiek divadla. Ale veci sa ešte môžu zmeniť.
Text: Vitaly Kotov, Anastasia Kim, Dmitrij Renanský
