OBSAH
ÚVOD 3
1) S. D. Erzya 5
2) F. F. Ušakov 7
3) N. M. Borodachev 10
4) Pýcha mordovského národa 14
5) Referencie 23
Úvod.
Mordovský región ... Nie je veľký, ale veľmi malebný. Lúky so sedmokráskami, nevädze, zvončeky, lúčne rieky a jazerá, lesy, ktoré sú rozprávkové a majestátne v každom ročnom období – ich jemná krása dojíma k slzám. Tento región má svoje vlastné atrakcie - historické, prírodné a kultúrne, ktoré spolu obohacujú tvár Mordovia o rozmanitosť farieb a odtieňov krajiny, historické legendy a národné črty.
Mordovská republika sa nachádza v strede európskej časti Ruska v povodí rieky Volgy, na križovatke najdôležitejších ciest z centra na Ural, Sibír, Povolží, Kazachstan a Stredná Ázia, hraničí s Nižným Novgorodom, Ulyanovskom, na juhu - s Penzou, Regióny Riazan a Čuvašsko.
Hlavným mestom Mordovia je mesto Saransk.
Mordovia je mnohonárodnostná republika. Na jeho území žijú Rusi, Mordovčania, Tatári, Bielorusi, Ukrajinci, Arméni a ďalšie národy. Domorodé obyvateľstvo - Mordovians, sa skladá z dvoch skupín: Erzi a Moksha. Etnonymum „Mordva“ bolo prvýkrát spomenuté v práci historika Jordana (VI. storočie nášho letopočtu). Krajina Mordia bola známa aj v 10. storočí. Od 11. storočia sa v ruských kronikách spomína etnonymum "Mordva": "...a pozdĺž rieky Otser, kde sa vlievate do Volhy, ... Mordva má svoj vlastný jazyk." („Príbeh minulých rokov“, XI. storočie) Dlhý proces vstupu mordovských krajín do ruského štátu končí pádom Kazanského chanátu. Adaptácia Mordovianov na podmienky Ruska bola dosť náročná. V dôsledku toho bola značná časť Mordovianov pokrytá procesmi presídľovania. Na predtým obývanom území sa Mordovčania ocitli v etnickej menšine – prevažujúcou časťou obyvateľstva sa stali Rusi.
Kráčal si náročnou cestou, Mordovia,
Ruska sa držala a hrdo niesla hlavu.
Slobodná Moksha a Sura dali silu,
Bol si duch a zostal si silný a láskavý.
S. Kinyakin
História Moksha a Erzya v ich piesňach
Ach, dedina, dedina, krásna, dedina Surskoe,
Na jej spodnom konci bzučí vrták.
Ach, v tom lese sú zvieratá - svište a veveričky.
Na hornom konci obce je brezový lesík.
V tom háji sú krásne vtáky.
Mordovské piesne znejú už z diaľky, pretože sa vždy spievajú nahlas, aj smutné. Väčšina skladieb bola zložená už dávno. Život Mordovčanov bol veľmi ťažký. Pracovití Moksha a Erzya žili na brehoch veľkých riek - Sura a Moksha. Vyrúbali les, na tej zemi orali polia, zasiali chlieb. Nie vždy sa im však podarilo pozbierať úrodu. Nepriatelia pribehnú, spália polia, vezmú ľudí do zajatia.
Na brehu riečky stála malá mordovská dedinka. A žil chlapec, ktorý veľmi rád počúval babkine rozprávky a mamine pesničky. Chlapec trochu vyrástol, počul veľa iných rozprávkových piesní. A všetky sa mu veľmi páčili. Počúva rok, počúva dva, znova nemôže počúvať: bolo toľko piesní, že chlapec bol jednoducho zmätený. A potom jedného dňa prešiel cez ich dedinu zvláštny muž. Počúval aj pesničky. Ale nielen počúvanie, ale aj nahrávanie. Cudzí muž videl, že dedinský chlapec počúva piesne ako očarené. A povedal mu tajomstvo. Ukazuje sa, že všetky piesne môžu byť zaznamenané so slovami a melódiou. Len na to potrebujete poznať špeciálne znaky - poznámky. A chlapec nepoznal len poznámky, ale dokonca ani písmená. Podivný muž však povedal, že všetko sa dá naučiť. Musíte len ísť Veľké mesto- Moskva.
Chlapec sa nebál dlhej cesty; keď trochu podrástol, rozlúčil sa s mamou a ostatnými spoluobčanmi a odišiel. Čoskoro rozprávka hovorí, ale čoskoro sa stane skutok. Uplynulo veľa času a naučil sa toľko rôznych hudobných tajomstiev. A v Moskve bolo dobre. Správne sa však hovorí: "Voď je dobre, ale doma je lepšie." Celý čas si pamätal piesne svojej matky, Mordovian. A tak sa poklonil Moskve a odišiel domov do Mordovia. Chlapec si začal zapisovať pesničky, ktoré počul. A zrazu si všimol, že nedostal piesne, ktoré počul od iných, ale svoje vlastné. Áno, všetky sú iné: uspávanky a komické, slávnostné a hrdinské. A nie je prekvapujúce, že samotný chlapec začal vymýšľať rovnakú krásnu hudbu, akú môžu ľudia skladať. Napokon sa to naučil od ľudí. Len jeho piesne sa ukázali ako zvláštne a začali sa volať inak: skladba, predohra, kantáta, suita, opera. A teraz za ním prišli ďalší ľudia, aby si vypočuli jeho dobrú hudbu. Ako prvý v mordovskej krajine sa naučil kúzlu skladania hudby a od ľudí si vyslúžil čestné tituly: „Ľudový umelec Mordovia“, „Čestný umelecký pracovník Ruska“.
Stepan Dmitrievich Erzya
Stepan Dmitrievich sa narodil 27. októbra (8. novembra) 1876 v dedine Erzya Baevo v roľníckej rodine. Bol pokrstený v kostole príhovoru s. Akhmatova (teraz - Alatyrsky okres Chuvashia). Detstvo prežil v dedine Baevsky Vyselki (teraz dedina Baevo), dedinách Altyshevo, Akhmatovo. V obci vyštudoval farskú školu. Altyshev. V roku 1892 sa rodina presťahovala do Alatyru. Prvé hodiny výtvarného umenia získal v ikonopiseckých dielňach Alatyr a Kazaň, kde maľoval kostoly v povolžských dedinách a mestách.
V rokoch 1902 až 1906 študoval na MUZhVZ u S. M. Volnukhina a P. P. Trubetskoyho.
V rokoch 1906 až 1914 žil sochár v Taliansku a Francúzsku. Majster tu vytvoril diela „Tosca“ (1908), „Väzenský kňaz“, „Posledná noc“ (1909), „Doba kamenná“ (1911), „Marec“ (1912). Účasť na medzinárodných výstavách v Benátkach, Miláne (1909), výstave "Jesenný salón" v Paríži (1912) získal celosvetové uznanie. Počas tohto obdobia svojej tvorby sa majster postavil na cestu revolučného obnovenia umenia sochárstva, spoliehajúc sa na úspechy svetového umenia a ľudového umenia ľudu Erzya.
Nová etapa vo vývoji Erzyovho umenia sa začína po októbri 1917. Porevolučné desaťročie bolo jedným z najťažších v Erzyinom živote, plným nečakaných zvratov a prevratov. Revolúciu prijal s nádejou a nadšene sa pridal k Plánu monumentálnej propagandy. Hľadá sa materiál lepšie podmienky za prácou a s túžbou naučiť sochársku zručnosť novú generáciu cestuje po krajine: v rokoch 1918 až 1921 žil Stepan Dmitrievich na Urale (v obci Mramorsky a Jekaterinburg), v rokoch 1921 až 1922 žije v Novorossijsk, Batumi (1922), Baku (1923 -1925). Počas tohto krátkeho obdobia vytvoril množstvo monumentálnych diel:
Socha na dome baníkov.JPG
Sochy na dome baníkov v Baku.JPG
Sochy Stepana Erzyu na fasáde „Domu únie baníkov“ v Baku
Pamätník oslobodenej práce. "Ural Communards", "Karl Marx" v Jekaterinburgu;
V. I. Lenin v Batumi (1922);
sochárska výzdoba Domu Jednoty baníkov v Baku (1923);
diela v stojanovom plaste: "Tribúna ľudí", "Väzeň" (1920), "Obete revolúcie z roku 1905" (1926) atď.
Postupom času sú interakcie s autoritami komplikované skutočnosťou, že predstavitelia ľavicových hnutí v umení, ktorých postoj k Erzyovej tvorbe bol negatívny, zaujali vedúcu pozíciu v kultúrnej politike. Len o 30 rokov neskôr v Argentíne Erzya hovorila o skúsenostiach L. Orsettiho v tých rokoch:
„Futuristi dominovali všade... V Jekaterinburgu som videl, ako futuristi ničili umelecké diela, ktoré boli podľa nich zlé... v múzeách, aj to, čo zberatelia umenia, majitelia obchodov dali múzeu... V Jekaterinburgu spálila aj veľkú knižnicu...“
Erzya ďalej pripomína, že pred akoukoľvek autoritou obhajoval svoj vlastný názor a svoje postavenie v umení. Na Urale musel prežiť ofenzívu Kolčaka. A možno len preto, že mu neboli zverené žiadne práva, žiadne právomoci, zostal nažive. Erzya spomína, že ho bieli poznali, „... ja sám som si vážil moje diela, napriek tomu, že som ostro bránil červených pred obvineniami bielych...“ A pokračuje, že v revolučnom období, keď vládla anarchia, „...boli takí, ktorí ničili, len aby zničili... ale boli aj ľudia vysokej kultúry, ako napríklad Lunacharsky.
Na Urale a na Kaukaze vytvoril sochár desiatky diel, v ktorých sú obrazy revolučného ľudu a jeho vodcov heroizované v duchu klasickej tradície. Divák však nebol pripravený vnímať „Veľkého kováča sveta“ nahého a o to viac diela s biblickými námetmi, ako napríklad slávnu „Evu“ (1919) či basreliéf „Ján Krstiteľ“ ( 1919), ktorý ......
BIBLIOGRAFIA.
1 Avarová I.M. Hospodárska politika štátu: skúsenosti s prechodom na trh / I.M. Avarov, R.G. Jemcov, A.V. Kholopov. - M.: Obchod a služby, 1998. - 264 s.
2 Anderson J. O privatizácii štátneho majetku / J. Anderson // Problematika ekonomiky. - 2004. - č.2. - S.13-20.
3 Bredová V. Ekonomika krajín východnej Európy v roku 1996 / V. Bredová // Svetová ekonomika a medzinárodné vzťahy. - 1997. - č. 11. - S. 17-18.
4 Bulatová A.S. Svetová ekonomika / A.S. Bulatov. - M.: EKONÓM, 2005. - S. 642-656.
5 Bunkina M. K. Makroekonómia. Základy hospodárskej politiky: Proc. príspevok / M. K. Bunkina, V. A. Semenov. - M.: JSC "DIS", 1996. - 320 s.
6 Volsky A. Podmienky pre zlepšenie ekonomického riadenia / A. Volsky // The Economist. - 2001. - Č. 9. - S. 3-8.
7 Voitov A.G. ekonomika. Všeobecný kurz. / A.G. Voitov. - M.: Informácie a realizácia. Centrum "Marketing", 1999. - 492 s.
8 Gavlik P. Transformujúce sa ekonomiky: vývojové trendy a perspektívy / P. Gavlik. // Problémy teórie a praxe manažmentu. - 2004. - č.1. - S.6-13.
9 Gavrilin E.V. Verejná správa podnikov pri ich privatizácii v bývalých socialistických krajinách / E.V. Gavrilin. // Financie a úver. - 2005. - Číslo 8. - S.53-59.
10 Gelb A. Ekonomické transformácie v krajinách strednej a východnej Európy / A. Gelb, C. Gray. - M, 1995. - 285 s.
11 Gerasimov V.G. Maďarsko dnes / V.G. Gerasimov. - M., 1988. - 288 s.
12 Glinkina S. P. K transformácii ekonomického systému v krajinách strednej a východnej Európy / S. P. Glinkina // Society and Economics. - 2002. - č.5. - S. 71.
13 Glinkina S.P. Privatizácia: koncepcie, realizácia, efektívnosť / S.P. Glinkin. - M., 2006. - 237 s.
14 Štátna regulácia trhového hospodárstva. - M.: JSC NPO Economics, 2000. - 735s.
15 Štátna regulácia hospodárstva: Učebnica. - M.: Delo, 2001. - 280 s.
16 Didenko N.I. Medzinárodná ekonomika / N.I. Didenko. - Rostov na Done: PHOENIX, 2007. - 326 s.
17 Druzik Ya.S. Svetová ekonomika: krajiny, regióny, kontinenty: Učebnica / Ya.S. Druzik. - Minsk: LLC "FUAinform", 2008. - 528 s.
18 História svetovej ekonomiky. Ekonomické reformy 1920-1990 - M., 1995. - S. 100-120.
19 Kapelyushnikov R.I. Všeobecná a registrovaná nezamestnanosť: aký je dôvod tohto rozdielu? / RI. Kapelyushnikov. - M.: GU VSHE, 2002. - 48 s.
20 Kereev A. Medzinárodná ekonomika / A. Kereev. - M.: INFRA - M, 2002. - 318 s.
21 Kolesov V.P. Svetová ekonomika. ekonomika zahraničné krajiny/ V.P. Kolesov. - M.: FLINTA, 2000. - 435s.
22 Kolodko G. Od šoku k terapii. Politická ekonómia postsocialistických transformácií / G. Kolodko. - M., 2000. - 254 s.
23 Konotopov M. V. Hospodárske dejiny: Učebnica pre vysoké školy. / M.V. Konotopov, S.I. Smetanin. - M., 2003. - 488 s.
24 Kontler L. Dejiny Uhorska. Milénium v strede Európy / L. Kotler. - M., 2002. - 630 s.
25 Kornay J. Makrostabilizácia v Maďarsku: politický a ekonomický pohľad / J. Kornay // Svetová ekonomika a medzinárodné vzťahy. - 1999. - č.2. - S. 33-43.
26 J. Kornay.Makrostabilizácia v Maďarsku: politický a ekonomický pohľad / J. Kornay // Svetová ekonomika a medzinárodné vzťahy. - 1999. - č.3. - S. 74-83.- S. 130.
Stepan Erzya Meno sochára je všeobecne známe u nás aj v zahraničí. Mordvin Stepan Dmitrievich Nefedov prevzal pseudonym jednej z etnografických skupín mordovského ľudu - Erzi. Nie je to len pocta ľuďom, ktorí mu dali život, ale aj uznanie, že pramene jeho talentu, nevyčerpateľná životodarná sila jeho diel, spočívajú v ich národnej identite a pôvodnej národnosti. škola života, ktorý dobre a talentovane poznal, odvážne implementoval tradície svetového a ruského umenia do svojej tvorby, sochár vždy zostal synom svojho ľudu. Erzyova tvorba je ako významný fenomén moderného svetového umenia vyjadrením génia mordovianskeho umenia. ľudí. Budúci sochár sa narodil v roku 1876 v dedine Baevo, okres Alatyrsky, provincia Simbirsk, v roľníckej rodine.
Stepan Erzya Od detstva bol obklopený nádhernou prírodou svojej rodnej krajiny - hustými lesmi, malebnou riekou Abyss, ktorá sa na jar zmenila na búrlivý potok, jej strmé skalnaté brehy, ako aj nekonečné rozlohy polí a kopcov. Jedným z najsilnejších dojmov, ktoré zostali z detstva, boli diela ľudového génia - masívne drevené domy zdobené zložitými rezbami, kostýmy dedinčanov, úžasné v elegancii a jase povrchových úprav, pohodlné a zároveň nápadné s ľahkosťou a zručnosťou prevedenia. všetky druhy predmetov, ktoré sa každodenne používali v sedliackej kolibe - džbány, lyžice, stávkové truhlice, kolovrátky.
Stepan Erzya V roku 1909 sa v Benátkach po prvýkrát zúčastnil na Medzinárodnej výstave umenia s dielami „Posledná noc odsúdeného“ a „Autoportrét“, čím dosiahol nielen úspech a uznanie svojho talentu, ale aj posilnil autorita ruského umenia v zahraničí. Roky strávené v Taliansku a Francúzsku. boli pre mladého Erzyu vynikajúcou školou zručnosti, ktorá dáva všetky dôvody považovať ho nielen za jedného z najtalentovanejších, ale aj profesionálne vyškolených ruských sochárov začiatku 20. storočia. Po návrate do Moskvy pokračuje S. Erzya v rozvíjaní hlavných tematických línií, ktoré sa v jeho umení objavili skôr – ešte v taliansko-francúzskom období: ženské obrazy vyjadrujúce zložité emocionálne zážitky, portréty, symbolické obrazy.
Stepan Erzya Začiatkom dvadsiatych rokov hľadanie výrazových prostriedkov interpretácie priviedlo S. Erzyu k „objaveniu“ preňho nového materiálu – dreva, skladieb „Leda a labuť“, „Lietanie“, „Materstvo“, vykonávané na Kaukaze, jasne demonštrujú, ako secesné techniky, "testované" sochárom skôr - v dielach "Odpočinok". „Mramor“, množstvo ženských portrétov, tvorí základ pre formovanie nového individuálneho plastického štýlu S. Erzya. Jeho vývoj pokračoval počas nasledujúcich dvoch desaťročí (), ktoré sochár strávil v Argentíne. V roku 1927 z vôle osudu S. Erzya skončila v Buenos Aires. Práve v Argentíne, pre seba celkom nečakane, objavil to, čo hľadal už niekoľko rokov - nezvyčajný materiál, s ktorým sa jeho tvorba následne vždy spájala, strom miestneho pôvodu - quebracho. Jeho mimoriadna tvrdosť, výrazná kresba dreva, široká škála odtieňov, ako aj malebná originalita porastov od začiatku určovali črty spôsobu vykonávania prác.
Stepan Erzya S. Erzya bol známy aj v zahraničí, no málokto si ho pamätal doma. Ale iba starnúci sochár na ňu neustále myslel, keďže bol v cudzej krajine a právom sa obával o osud svojich diel. S. Erzya sa v roku 1950 vrátil do Sovietskeho zväzu. Podarilo sa mu uchovať a doručiť svoje diela do rodnej krajiny - ovocie dlhoročnej tvrdej práce, niekedy až neznesiteľne tvrdej, no zároveň mu dávajúcej toľko radosti. A vo svojej moskovskej dielni sochár pokračoval v usilovnej práci, bál sa čo i len na chvíľu odložiť dláto, pretože práve on bol jediným vláknom, ktoré ho spájalo s umením – zmyslom celého jeho života. Sochár Stepan Erzya zomrel 27. novembra 1959. Pochovali ho v Saransku a hoci je jeho popol už navždy spojený s jeho rodnou mordovskou krajinou, jeho umenie, ktoré nepozná hranice, patrí celému ľudstvu.
Slávni ľudia z MORDOVIA: Stepan Dmitrievich Erzya
(1876-1959)
Meno sochára Erzya je všeobecne známe u nás aj v zahraničí. Mordvin Stepan Dmitrievich Nefedov si vzal ako pseudonym meno jednej z etnografických skupín mordovského ľudu - Erzi. Nie je to len pocta ľuďom, ktorí mu dali život, ale aj uznanie, že pramene jeho talentu, nevyčerpateľná životodarná sila jeho diel, spočívajú v ich národnej identite a pôvodnej národnosti.
Sochár, ktorý prešiel veľkou školou života, dobre a talentovane poznal, odvážne implementoval tradície svetového a ruského umenia vo svojej práci, zostal vždy synom svojho ľudu.
Erzyova tvorba je významným fenoménom súčasného svetového umenia a je vyjadrením geniality mordovského ľudu. Budúci sochár sa narodil v r 1876 v dedine Baevo, okres Alatyrsky, provincia Simbirsk, v roľníckej rodine. Od detstva bol obklopený nádhernou prírodou svojej rodnej krajiny - hustými lesmi, malebnou riečkou Priepasť, ktorá sa na jar zmenila na búrlivý prudký potok, jej strmé skalnaté brehy, ako aj nekonečné rozlohy polí a kopcov. Jedným z najsilnejších dojmov, ktoré zostali z detstva, boli diela ľudového génia - masívne drevené domy zdobené zložitými rezbami, kostýmy dedinčanov, úžasné v elegancii a jasu povrchových úprav, pohodlné a zároveň nápadné s ľahkosťou a zručnosťou prevedenia. všetky druhy predmetov, ktoré sa každodenne používali v sedliackej kolibe - džbány, lyžice, stávkové truhlice, kolovrátky.
2
Vytvorenie jedinečného umeleckého daru Stepana Nefedova teda bolo založené na všetkom, čo bolo pôvodne vlastné umeniu starovekého Mordoviana.
Brilantné prírodné údaje mladého sochára boli vyvinuté na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry v dielni Sergeja Volnukhina a potom v sochárskom štúdiu Európy. (1907-1914). Mordovský sochár strávil sedem rokov v Taliansku a Francúzsku.
AT 1909 V roku v Benátkach sa po prvý raz zúčastňuje na Medzinárodnej výstave umenia s dielami „Posledná noc odsúdených“ a „Autoportrét“, pričom dosiahol nielen úspech a uznanie svojho talentu, ale posilnil tým autorita ruského umenia v zahraničí.
Roky strávené v Taliansku a Francúzsku. boli pre mladého Erzyu vynikajúcou školou zručnosti, ktorá dáva všetky dôvody považovať ho nielen za jedného z najtalentovanejších, ale aj profesionálne vyškolených ruských sochárov začiatku 20. storočia.
Po návrate do Moskvy pokračuje S. Erzya v rozvíjaní hlavných tematických línií, ktoré sa v jeho umení objavili skôr – ešte v taliansko-francúzskom období: ženské obrazy vyjadrujúce zložité emocionálne zážitky, portréty, symbolické obrazy. S. Erzya, jeden z prvých v ruskom výtvarnom umení 20. storočia, ukázal dôstojnosť a krásu ženy – predstaviteľky „malého“ ľudu a vytvoril obrazy plné lyriky, hlbokých a úprimných citov („Mongolka“, „ Erzya Woman", "Hlava papule").
Začiatkom 20. rokov viedlo hľadanie výraznejších interpretačných prostriedkov S. Erzyu k „objaveniu“ pre neho nového materiálu – dreva,
3
skladby "Leda a labuť", "Lietanie",
"Materstvo", vykonávané na Kaukaze, jasne demonštrujú, ako techniky modernosti, "testované" sochárom skôr - v dielach "Odpočinok". "Mramor", množstvo ženských portrétov - tvoria základ pre formovanie nového individuálneho plastického štýlu S. Erzya. Jeho vývoj pokračoval počas nasledujúcich dvoch desaťročí. (1927-1950),
ktoré sochár strávil v Argentíne.
AT 1927
roku z vôle osudu S. Erzya skončila v Buenos Aires. Presne o
Argentína to pre seba celkom nečakane zistila
čo hľadám už niekoľko rokov - nezvyčajný materiál, s ktorým sa jeho tvorba bude následne vždy spájať, strom miestneho pôvodu - quebracho. Jeho mimoriadna tvrdosť, výrazná kresba dreva, široká škála odtieňov, ako aj malebná originalita porastov od začiatku určovali črty spôsobu vykonávania prác. Špeciálny efekt a umenie dodali dielam sochára expresívny kontrast neupravenej zástavby so starostlivo vylešteným povrchom.
Kreativita S. Erzya bola známa aj v zahraničí, no málokto si ho pamätal doma. Ale iba starnúci sochár na ňu neustále myslel, keďže bol v cudzej krajine a právom sa obával o osud svojich diel.
S. Erzya sa vrátil do Sovietskeho zväzu v r 1950
rok. Podarilo sa mu uchovať a doručiť svoje diela do rodnej krajiny - ovocie dlhoročnej tvrdej práce, niekedy až neznesiteľne tvrdej, no zároveň mu dávajúcej toľko radosti. A v jeho moskovskej dielni
4
sochár pokračoval v usilovnej práci, bál sa čo i len na chvíľu odložiť dláto, pretože práve on bol jedinou niťou, ktorá ho spájala s umením – zmyslom celého jeho života.
Zomrel sochár Stepan Erzya 27. novembra 1959. Pochovali ho v Saransku a hoci je jeho popol už navždy spojený s jeho rodnou mordovskou krajinou, jeho umenie, ktoré nepozná hranice, patrí celému ľudstvu.
Hlavné dátumy života a diela Stepana Dmitrievicha Erzyu (Nefyodova).
1876- 27
Október sa narodil v dedine Baev, okres Alatyrsky, provincia Simbirsk.
1892
- presťahuje sa s rodinou do mesta Alatyr; študent rôznych ikonopiseckých workshopov.
1893-1897-
odchádza do Kazane, vstupuje do ikonopiseckej dielne KOVALINSKY. Maľuje kostoly povolžských dedín a mesta
1899
- vracia sa do Alatyru, hrá kulisu pre hru venovanú 100. výročiu narodenia A.S. Puškina.
1902-1906
- štúdium na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry.
1903-1907
- zúčastňuje sa výstav prác študentov Školy maliarstva, sochárstva a architektúry.
1906
- zúčastňuje sa 26. periodickej výstavy Moskovskej spoločnosti milovníkov umenia.
1906-1914-
žije a pracuje v Taliansku a Francúzsku. Vytvára diela „Tosca“, „Autoportrét (1908)“, „Väzenský kňaz“ (1909), „Posledná noc“ (1909), „Doba kamenná“ (1911) a iné.
1909
- Zúčastňuje sa 8. medzinárodnej výstavy umenia v Benátkach a výstavy umenia v Miláne.
1912
- zúčastňuje sa výstavy "Jesenný salón" v Paríži.
1914
- vracia sa do Ruska.
5
1918
- odchádza do Jekaterinburgu. Vytvára monumentálne diela „Veľkému kováčovi sveta“, „Mŕtvym uralským komunárom“ a iné.
1921
. - sťahuje sa do Novorossijska a potom do Batumi. Vytvára portréty V.I. Lenin, K. Marx, F. Engels, kultúrne osobnosti Gruzínska.
1923
- žije a pracuje v Baku. Realizuje monumentálnu úpravu Domu odborov baníkov.
1926
- zúčastňuje sa výstav v Moskve, je volený za riadneho člena OPC.
1926-27
- odchádza do Francúzska s výstavou svojich diel. Zúčastňuje sa výstav v Galérii Jeana Charpentiera, na 9. výstave „Umelecký svet“, „Nezávislý salón“.
Osobná výstava v priestoroch odborového zväzu výtvarného umenia.
1927-1950
- Žije a pracuje v Buenos Aires. Zúčastňuje sa rôznych umeleckých výstav. Organizujú sa osobné výstavy.
Vytvára "Portrét V.I. Lenina" (1928), "Mojžiš" (1932), "Portrét Leva Tolstého" (1930), "Medusa" (1938), "Portrét Beethovena" (1929) a ďalšie.
1950
- vracia sa domov.
1954
- osobná výstava diel v Moskve.
6
1957
- Dekrétom Prezídia Najvyššieho sovietu ZSSR mu bol udelený Rád Červeného praporu práce za dlhoročnú činnosť v oblasti výtvarného umenia.
1959
- Zomrel v Moskve, pochovaný v Saransku.
Mordovské republikánske múzeum výtvarného umenia. S.D. Erzya
Tu je zhromaždených a neustále vystavovaných (periodicky sa obmieňajúcich) viac ako dvesto diel S.D. Erzya, ktoré sú národným pokladom Mordovianskeho ľudu, ktorý je hrdý na svojho talentovaného syna a hlboko si ctí jeho meno.
Historici umenia majú stále čo robiť, aby študovali a propagovali Erzyinu tvorbu. Presné umiestnenie niektorých jeho diel v zahraničí zatiaľ nie je známe. Z knihy G.O. Suteev, vieme o množstve diel Erzya z talianskeho a francúzskeho obdobia, ktoré sú v múzeách Talianska, Francúzska, Anglicka, ale ktoré sú stále neznáme. Mnohé z jeho diel sú nepochybne v múzeách v Argentíne a niektoré sú tam umiestnené v parkoch a na námestiach. Čo tieto fungujú, kde sú, je tiež potrebné určiť. Erzyova práca čaká na seriózny základný výskum, ktorý by sa s náležitou mierou objektivity priblížil k hodnoteniu jeho práce.
Dom-múzeum S.D. Erzya
Pobočka Mordovianskeho republikánskeho múzea výtvarných umení. SD. Erzi, Saransk
431869, Mordovská republika, okres Ardatovský, s. Baevo
Voľné dni - pondelok, štvrtok
Hlava pobočka - Kitaykina Natalia Viktorovna
Otvorený v roku 1976, v roku 100. výročia sochára.
Nachádza sa v jednoposchodovej drevenej budove z roku 1976
Celková plocha - 89,26 m2; expozícia - 63 m2.
7
Celkový počet úložných jednotiek: plastika - 4; ľudový - 20.
Zbierka obsahuje fotodokumenty, osobné veci S. Erzyu, diela jeho žiakov E.I. Mroz, A. A. Saks, M. I. Nefedová; predmety mordovského ľudového umenia, erzyansky kroj z 19. storočia, vzorky výšiviek, drevené a keramické náčinie, tkáčsky stav. Pri vchode do múzea sa nachádza pamätník S.D. Erze (sk. A. Nenasheva).
Účasť na výstavách
1903-1907
- Výstavy diel študentov Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry.
1909
- VIII. medzinárodná výstava umenia. Benátky. Umelecká výstava. Milan.
1910
- Medzinárodná výstava umenia. Pekný.
Medzinárodná výstava. Mníchov.
Umelecká výstava. Mníchov.
Výstava umenia "Jesenný salón". Paríž.
1911
- Výstava umenia "Jesenný salón". Paríž.
1912
atď.................
Fedor Ušakov
Admirál ruského námorníctva Feodor Ušakov sa narodil 13. februára 1745 v obci Burnakovo, okres Romanovskij, provincia Jaroslavľ, a pochádzal z chudobnej, no starobylej šľachtickej rodiny. Jeho rodičia boli Feodor Ignatyevič a Paraskeva Nikitichna a boli to zbožní a hlboko veriaci ľudia. - a celý život ruského námorného veliteľa, od detstva až po deň smrti, prešiel pod blahodarný vplyv jeho vlastného strýka, mnícha. Teodor zo Sanaksaru - veľký bojovník v duchovnom boji. Mních Theodore sa narodil a vyrastal v tej istej dedine Burnakovo, odtiaľ v mladosti odišiel slúžiť v stoličných strážach, ale potom, snažiac sa dušou o inú službu, chcel získať titul bojovníka Kráľ nebeský, utiekol z hlavného mesta do opustených Dvinských lesov, aby sám pracoval pre Boha a posilnil sa v pôste a modlitbe; bol nájdený, doručený cisárovnej, ktorá, keď poslúchla Božiu prozreteľnosť o mladom asketovi, rozhodla sa ho nechať v kláštore Alexandra Nevského, kde v roku 1748 prijal kláštornú tonzúru - a to je výnimočná udalosť pre vznešenú rodinu Ushakovcov. , spojený s následnými správami o jeho kláštornej službe Bohu, bol neustálym predmetom rozhovorov medzi príbuznými a slúžil im ako poučný príklad. Veľká rodina Ushakovcov bola vo farnosti kostola Zjavenia Pána na Ostrove, ktorý sa nachádzal tri vesty od Burnakova na ľavom brehu Volhy. V tomto chráme bol Teodor pokrstený, bola tu aj škola pre šľachtické deti, kde sa naučil čítať a písať. Feodor Ignatievich a Paraskeva Nikitichna, ktorí boli veľmi zbožní, považovali rozvoj vysokého náboženského cítenia a prísnej morálky za hlavnú podmienku výchovy detí. Tieto pocity, prebudené príkladmi rodiny a najmä domáceho strýka-mnícha, sa hlboko vryli do srdca rastúceho chlapca, uchovali sa a stali sa dominantnými počas celého jeho ďalšieho života. V divočine vidieckeho panstva bol dostatok priestoru pre fyzický rozvoj; Chlapec Theodore, ktorý mal vrodenú nebojácnosť, sa často v sprievode tých istých odvážlivcov odvážil, ako poznamenávajú životopisci, k výkonom, ktoré presahovali jeho roky - napríklad so šéfom svojej dediny chodil po medveďovi. Tieto vlastnosti – nebojácnosť a pohŕdanie nebezpečenstvom – sa posilnili aj v Theodorovom charaktere. Skromný a za normálnych podmienok poddajný Feodor Ushakov sa akoby znovuzrodil vo chvíľach nebezpečenstva a bez strachu jej hľadel priamo do tváre. V šestnástich rokoch bol Theodore predstavený v Heraldickom úrade na preskúmanie, kde ukázal, že „bol naučený rusky čítať a písať... chce byť kadetom v námornom kadetskom zbore.“ predstavoval inštitúciu, ktorá nebol ešte naladený na riadny vzdelávací život. Vedy sa vyučovali dostatočne dobre na to, aby sa z nich stal schopný námorný dôstojník, ale neexistoval žiadny vnútorný poriadok, žiadny správny dohľad nad morálkou mladých mužov. Kadeti boli ponechaní sami na seba a so sklonom tínedžerov k napodobňovaniu a mladistvosti mohli mať zlí súdruhovia väčší vplyv ako dobrí. Okrem toho sa do prúta vkladalo veľa nádejí vo veci výchovy. Ale nepriaznivé školské pomery nezasiahli mladého Teodora; dobré vlastnosti jeho povahy, prinesené do zboru z vlastnej rodiny, ho chránili pred poškodením. Budúci admirál, ktorý sa vyznačoval dobrým štúdiom a dobrými mravmi, usilovne chápal vedy, ktoré sa mu učili, prejavoval zvláštny sklon k aritmetike, navigácii a histórii a o päť rokov neskôr úspešne, jeden z najlepších, absolvoval námorný zbor, získal dôstojnícku hodnosť a zložil prísahu:
„Az, Theodore Ushakov, sľubujem a prisahám na Všemohúceho Boha pred Jeho svätým evanjeliom, že chcem a vďačím JEJ CISÁRSKEMU VELIČENSTVO moju najmilosrdnejšiu zvrchovanú cisárovnú Jekaterinu Aleksejevnu samovládku a JEJ CIRÁRSKE VELIČENSTVO najmilostivejšiemu Synovi Zvrchovaného Tsezareviča a Veľkovojvoda verne a nepokrytecky slúžiť a vo všetkom poslúchať, brucho nešetriť do poslednej kvapky krvi... V čom mi Pán Boh všemohúci pomáha!
Celý nasledujúci život Feodora Feodoroviča sa stal potvrdením, že svoju prísahu nijako nezmenil.Po absolvovaní námorného zboru bol Feodor Ushakov poslaný do flotily v Baltskom mori. Severné moria sú málokedy pokojné a pre mladého dôstojníka to bola dobrá námorná škola. Prvé roky služby v námorníctve strávili intenzívnym štúdiom pod vedením skúsených námorníkov. Vďaka svojej horlivosti, zvedavosti mysle, horlivému prístupu k práci a vysokým duchovným vlastnostiam mladý midshipman Feodor Ushakov úspešne dokončil túto prvú školu námornej praxe a bol premiestnený na juh, do flotily Azov. Koncom 17. - začiatkom 18. storočia bola predložená štátna úloha vrátiť pobrežie Čierneho mora Rusku. V roku 1775 sa za cisárovnej Kataríny II rozhodlo o vytvorení pravidelnej lineárnej flotily na Čiernom mori. V roku 1778, tridsať verst nad ústím Dnepra, neďaleko traktu Hlboký Pristan, bola založená Admiralita, bol založený prístav a mesto Cherson. Začali sa práce na výstavbe člnov pre lode, ale kvôli veľkým ťažkostiam s dodávkou dreva z hlbokých oblastí Ruska sa výstavba oneskorila. Veci sa začali zlepšovať až príchodom dôstojníkov a tímov na rozostavané lode. V auguste 1783 dorazil do Chersonu aj kapitán druhého stupňa Feodor Ushakov. Zároveň sa v meste začala epidémia moru. Cherson bol v karanténe. Vtedy sa predpokladalo, že sa mor šíri vzduchom. Na zahnanie moru sa na uliciach zapaľovali vatry, obydlia sa fumigovali, ale epidémia sa zintenzívnila. Napriek ťažkej vojenskej situácii, ktorá si vyžadovala pokračovanie stavby lodí, bol vydaný rozkaz úplne zastaviť práce a nasmerovať všetky sily do boja s morom. Všetky tímy boli stiahnuté do stepi. Lekárov nebolo dosť, ich povinnosti prevzali velitelia. Kapitán Feodor Ushakov začal pevne stanovovať špeciálny karanténny režim. Celý svoj tím rozdelil na artely. Každý mal svoj vlastný stan vyrobený z rákosia, po stranách ktorého boli nainštalované kozy na prevetrávanie bielizne. V značnej vzdialenosti sa nachádzal nemocničný stan. Ak sa v arteli objavila chorá osoba, bola okamžite poslaná do samostatného stanu a starý so všetkými vecami bol spálený. Zvyšok pracovníkov bol prevezený do karantény. Komunikácia jedného artelu s druhým bola prísne zakázaná. Sám Ushakov to všetko neúnavne nasledoval. V dôsledku energického konania Feodora Ushakova mor zmizol v jeho tíme o štyri mesiace skôr ako v iných. V najťažších časoch epidémie neposlal nikoho do nemocnice preplnenej pacientmi a mnohých zachránil pred smrťou, keď ich používal pod velením. Tu sa samozrejme prejavila jeho výnimočná schopnosť riešiť tie najťažšie a neočakávané problémy; ale hlavne tu zapôsobila veľká láska Fjodora Ušakova k blížnym, milosrdná, súcitná láska, ktorá ho podnecovala k tým najsprávnejším rozhodnutiam. o záverečnom období pozemského života Feodora Feodoroviča sa zachovalo svedectvo vtedajšieho rektora kláštora Hieromonka Nathanaela: „Admirál Ušakov, sused a slávny dobrodinca kláštora Sanaksar, pri príchode zo St. o troch verstách, ktoré sa v nedeľu a na sviatky prichádzali modliť do kláštora na služby Božie v každom čase.Vo veľkom pôste býval v kláštore, v cele, na pôst a prípravu na sväté tajomstvá na r. celý týždeň a akúkoľvek zdĺhavú bohoslužbu s bratmi v kostole neochvejne stál a úctivo počúval; z času na čas daroval významné dobré skutky z horlivosti svojho kláštora; rovnakým spôsobom robil neustále milosrdné almužny a pomáhal chudobným a núdznym. .
Začala sa vlastenecká vojna v roku 1812. Celý ľud povstal do boja proti Francúzom. V provincii Tambov, ako aj v celom Rusku, boli vytvorené milície na ochranu vlasti. Na krajinskom zhromaždení šľachty, na ktorom sa Feodor Feodorovič pre chorobu nemohol zúčastniť, bol väčšinou hlasov zvolený za šéfa vnútornej tambovskej milície. Maršal šľachty mu napísal: „Vami preukázaná dlhoročná skúsenosť vašej služby a výborná horlivosť pred Trónom ruského štátu, nech dajú šľachte pevné metódy na horlivé činy pre spoločné dobro, nech sa pohne každému na milodary a nech každému vdýchne do srdca pripravenosť podieľať sa na záchrane vlasti...“ „Za priaznivú, milú mienku o mne a za vykonanú česť vyslovujem svoju najpokornejšiu vďaku,“ odpovedal admirál. ...a veľkú slabosť zdravia vziať to na seba a naplniť to v žiadnom prípade a nemôžem. Medzitým však spolu s veľkňazom Temnikovského katedrály Asinkritom Ivanovom zariadil nemocnicu pre zranených a dal peniaze na jej údržbu. Na sformovanie 1. tambovského pešieho pluku prispel dvomi tisíckami rubľov. Všetko, čo mal, dal „na pomoc svojim blížnym, trpiacim záhubou zlomyseľného nepriateľa...“ V roku 1803 prispel dvadsiatimi tisíckami rubľov do správnej rady sirotinca v Petrohrade; teraz previedol celú sumu aj s príslušnými úrokmi v prospech vojnou zničených: „Už dávno som mal túžbu rozdeliť všetky tieto peniaze bez výberu medzi núdznych a potulujúcich sa, ktorí nemajú domov, oblečenie a jedlo. ." Mnohí k nemu prichádzali nielen roľníci z okolitých dedín a obyvatelia mesta Temnikov, ale aj zo vzdialených miest. S trpiacimi, ktorí prišli o majetok, sa podelil o to, čo mal; zaťažený žiaľom a skľúčenosťou utešoval neochvejnou nádejou na dobrotu nebeskej prozreteľnosti. „Nezúfajte!" povedal. „Tieto hrozné búrky sa zmenia na slávu Ruska. Zvíťazí viera, láska k vlasti a priľnutie k trónu."
sto svojich dní, podľa toho istého hieromonka Nathanaela, admirál strávil „extrémne abstinentom a ukončil svoj život ako pravý kresťan a verný syn svätej cirkvi z októbra 1817 na 2. deň a bol pochovaný na jeho žiadosť v kláštore v blízkosti jeho príbuzného z radov šľachticov, pôvodný kláštor tohto hieromonca Theodora menom Ušakov.
Theodora Feodoroviča spieval v kostole Premenenia Pána v meste Temnikov veľkňaz Asinkrit Ivanov, ktorý deň pred smrťou spravodlivého muža, na sviatok Príhovoru Najsvätejšej Pani Matky Božej, prijal svoj posledný spoveď a sväté tajomstvá; keď rakvu s telom zosnulého admirála s veľkým zhromaždením ľudí vyniesli z mesta v náručí, chceli ju položiť na voz, no ľudia ju ďalej nosili do samotného kláštora Sanaksar. Tam sa bratia z kláštora stretli s verným bojarom Theodorom. Teodora Feodoroviča pochovali pri stene katedrálneho kostola vedľa svojho rodného reverenda staršieho, aby odteraz boli navždy spolu.
Od spravodlivej smrti Feodora Feodoroviča uplynuli takmer dve storočia. Jeho asketický a vysoko duchovný život, jeho cnosti neboli zabudnuté v jeho rodnej vlasti. Ruskí vojaci a námorní velitelia, pravoslávna ruská armáda žila podľa jeho prikázaní.
Keď nastali časy prenasledovania ruskej pravoslávnej cirkvi, kláštor Sanaksar, kde odpočíval Feodor Feodorovič, zatvorili. Kaplnka postavená nad hrobom admirála bola úplne zničená, jeho poctivé pozostatky znesvätili ateisti v 30. rokoch 20. storočia.
rokov Veľkej Vlastenecká vojna 1941 - 1945 vojenská sláva Zapamätal si Theodora Feodoroviča Ushakova, jeho meno spolu s menami svätých šľachtických princov-bojovníkov Alexandra Nevského a Dimitrija Donskoyho inšpirovali obrancov vlasti k činu. Vznikol vojenský rád admirála Ušakova, ktorý sa stal najvyšším ocenením námorníkov.
Potom, v roku 1944, vyvstala otázka o pohrebisku admirála Ushakova. Bola vytvorená štátna komisia, ktorá vykonala vykopávky na území kláštora Sanaksar a otvorila hrob admirála Ushakova pri stene katedrálneho kostola. Čestné pozostatky Feodora Feodoroviča sa ukázali ako neporušiteľné, čo bolo uvedené v príslušnom dokumente komisie.
teraz bol hrob Theodora Ushakova a v dôsledku toho celý kláštor Sanaksar pod dohľadom štátnej moci, a tým sa zabránilo zničeniu kláštora uctievaného spravodlivými.
V roku 1991 bol kláštor Sanaksar vrátený Ruskej pravoslávnej cirkvi. Úcta k svätým spravodlivým z roka na rok rastie. Pri jeho hrobe sa konajú spomienkové obrady, mnohí pútnici - duchovní, mníšski, zbožní laici, medzi ktorými často vidno námorníkov - sa prichádzajú pokloniť Feodorovi Feodorovičovi Ušakovovi, horlivému služobníkovi vlasti a Božieho ľudu, ktorý sa ukázal veľký príklad vojenskej zdatnosti, milosrdenstva a kresťanskej zbožnosti.
patriarcha Nikon
Patriarcha Nikon sa narodil v máji 1605 v obci Veliemanovo neďaleko Nižný Novgorod v rodine sedliaka Mina a dostal meno Nikita.
Keď všetci jeho príbuzní zomreli a zostali pánom domu, Nikita sa oženil. Čoskoro bol vysvätený za farára. Potom sa Nikita rozhodol odísť do kláštora. Presvedčil svoju manželku, aby sa dala ostrihať v Alekseevskom kláštore a on sám sa nechal ostrihať v Anzerskom skete pod menom Nikon. Mal vtedy 30 rokov. Z Anzerského skete sa Nikon presťahoval do Kozheozerskej pustovne, ktorá sa nachádza na ostrovoch Kozheozero. Čoskoro si ho bratia vybrali za svojho igumena. V roku 1646 odišiel Nikon do Moskvy s poklonou mladému cárovi Alexejovi Michajlovičovi. Alexejovi sa Nikon páčil, prikázal mu zostať v Moskve. Patriarcha Joseph zasvätil Nikona do hodnosti archimandritu Novospasského kláštora, kde sa nachádzala hrobka rodiny Romanovcov. Kráľ sa tam často chodil modliť a viedol dlhé rozhovory s Nikonom. V roku 1648 zomrel metropolita Atanáz Novgorodský. Na jeho miesto bol zvolený Nikon.
V roku 1652, po smrti patriarchu Jozefa, duchovná rada zvolila Nikona za patriarchu, aby sa zapáčil cárovi. Nikon nastúpil na patriarchálny trón a mal v hlave prevládajúci systém názorov na Cirkev. Podľa jeho názoru sa svetská a duchovná sféra života navzájom nemiešali, ale naopak, museli si zachovať, každá vo svojej oblasti, úplnú nezávislosť. Patriarcha v náboženských a cirkevných veciach sa mal stať rovnakým neobmedzeným vládcom ako cár vo svetských veciach.
Alexej Michajlovič, ktorý v roku 1654 odišiel do vojny v Malom Rusku, zveril patriarchovi jeho rodinu, hlavné mesto, a poveril ho, aby dohliadal na spravodlivosť a priebeh vecí v príkazoch. Počas dvojročnej neprítomnosti cára Nikon, ktorý oficiálne prevzal titul veľkého panovníka, sám riadil všetky štátne záležitosti.
V súlade so svojimi vznešenými predstavami o dôležitosti Cirkvi v živote spoločnosti prijal Nikon prísne opatrenia na zvýšenie disciplíny a kultúry kléru. Chcel urobiť z Moskvy náboženské hlavné mesto, „tretí Rím“ pre všetky pravoslávne národy. Zároveň sa snažil obnoviť plnú harmóniu ruskej cirkevnej služby s gréckou bohoslužbou a zničil všetky črty, ktoré odlišovali prvú od druhej. Ruskí pravoslávni boli od nepamäti plne presvedčení, že zachovávajú kresťanskú bohoslužbu v úplnej a pôvodnej čistote, presne tak, ako ju ustanovili cirkevní otcovia. Východní hierarchovia však začali Rusom upozorňovať na početné nezrovnalosti v ruskom uctievaní, ktoré by mohli narušiť dohodu medzi miestnymi Pravoslávne kostoly.
V roku 1653 Nikon zhromaždil duchovnú radu ruských hierarchov, archimandritov, opátov a veľkňazov. Nikon s príhovorom k poslucháčom priniesol listy ekumenických patriarchov o založení Moskovského patriarchátu v r. koniec XVI storočí. Patriarchovia poukázali na odchýlky v ruskom uctievaní od noriem, ktoré boli zavedené v Grécku a iných východných ortodoxných krajinách. Koncil sa rozhodol opraviť všetky chyby v súlade s gréckymi kánonmi.
Nikon zveril opravu kníh kyjevskému mníchovi-pisárovi Epiphanyovi Slavineckemu a gréckemu Arsenyovi. Čoskoro sa zhromaždil nový koncil, na ktorom sa rozhodlo, že odteraz sa má krstiť tromi, a nie dvoma prstami, a na tých, ktorí sú pokrstení dvoma prstami, bola uvalená kliatba. Potom vyšiel nový misál s opraveným textom. V apríli 1656 bol zvolaný nový koncil, ktorý schválil všetky vykonané zmeny. Už sa tu objavili odporcovia reformy: boli zbavení moci a vyhnaní. Arcikňaz Avvakum, najnásilnejší odporca inovácií, bol poslaný so svojou rodinou do Daurie. Keď sa nové knihy spolu s príkazom krstiť troma prstami dostali k miestnym kňazom, na mnohých miestach naraz nastal šum. Mnohí obyčajní mnísi a kňazi prišli na to, že sa snažia nahradiť niekdajšiu vieru inou. Nové knihy sa odmietli prevziať do praxe a slúžili ako staré. Solovecký kláštor bol jedným z prvých, ktorý sa postavil proti tejto novinke. Patriarcha rozpútal kruté represie na neposlušných. V reakcii na to prichádzali kráľovi zo všetkých strán sťažnosti na svojvoľnosť a dravosť patriarchu, jeho pýchu a vlastné záujmy. V blízkosti Alexeja Michajloviča bolo tiež veľa bojarov - nepriateľov Nikonu. Úsilie chorých priaznivcov nebolo zbytočné: Alexej Michajlovič sa začal postupne vzďaľovať od patriarchu. V lete 1658 už bola zjavná hádka - cár niekoľkokrát nepozval patriarchu na súdne prázdniny a nezúčastnil sa jeho bohoslužieb. Potom k nemu poslal princa Romodanovského s príkazom, aby sa Nikon už nepísal ako veľký suverén. Nikon sa vzdal patriarchálneho stolca, pravdepodobne dúfal, že sa cár zľakne. Po slúžení liturgie v katedrále Nanebovzatia si vyzliekol plášť a prešiel pešo na nádvorie kláštora vzkriesenia.
Namiesto patriarchu, ktorý opustil svoj trón, mal byť zvolený nový. Ale Nikon už oľutoval svoje unáhlené odstránenie a znova si začal robiť nároky na patriarchát. Nebolo možné pristúpiť k voľbe nového patriarchu bez vyriešenia otázky: v akom vzťahu bude k starému. V roku 1660 bola zvolaná rada ruského kléru, aby zvážila tento problém. Väčšina biskupov bola proti Nikonovi a rozhodla sa ho zbaviť moci, no menšina tvrdila, že miestna rada nemá nad patriarchom takú moc. To zamotalo vec natoľko, že ju mohol vyriešiť len medzinárodný koncil. Začiatkom roku 1666 „ veľká katedrála", ktorého sa zúčastnili dvaja grécki patriarchovia a 30 biskupov, ruský a grécky. Koncil jednohlasne odsúdil Nikona, zbavil ho patriarchálnej hodnosti a kňazstva. Bol vyhostený do kláštora Ferapontov. Tu bol niekoľko rokov držaný takmer ako väzeň.po smrti Alexeja Michajloviča v roku 1676 sa Nikonova situácia zhoršila - bol prevezený do kláštora Kirillo-Belozersky pod dozorom.Len v roku 1681, už ťažko chorý, bol Nikon prepustený z väzenia.Na ceste do Moskvy zomrel. Jeho telo bolo prenesené do kláštora vzkriesenia, kde bolo tiež pochované. Dôsledkom Nikonových reforiem bola veľká schizma v ruskej pravoslávnej cirkvi.
Stepan Dmitrievich Erzya
Meno sochára Erzya je všeobecne známe u nás aj v zahraničí. Mordvin Stepan Dmitrievich Nefedov si vzal ako pseudonym meno jednej z etnografických skupín mordovského ľudu - Erzi. Nie je to len pocta ľuďom, ktorí mu dali život, ale aj uznanie, že pramene jeho talentu, nevyčerpateľná životodarná sila jeho diel, spočívajú v ich národnej identite a pôvodnej národnosti.
Sochár, ktorý prešiel veľkou školou života, dobre a talentovane poznal, odvážne implementoval tradície svetového a ruského umenia vo svojej práci, zostal vždy synom svojho ľudu.
Erzyova tvorba je významným fenoménom súčasného svetového umenia a je vyjadrením geniality mordovského ľudu. Budúci sochár sa narodil v roku 1876 v dedine Baevo, okres Alatyrsky, provincia Simbirsk, v roľníckej rodine. Od detstva bol obklopený nádhernou prírodou svojej rodnej krajiny - hustými lesmi, malebnou riečkou Priepasť, ktorá sa na jar zmenila na búrlivý prudký potok, jej strmé skalnaté brehy, ako aj nekonečné rozlohy polí a kopcov. Jedným z najsilnejších dojmov, ktoré zostali z detstva, boli diela ľudového génia - masívne drevené domy zdobené zložitými rezbami, kostýmy dedinčanov, úžasné v elegancii a jasu povrchových úprav, pohodlné a zároveň nápadné s ľahkosťou a zručnosťou prevedenia. všetky druhy predmetov, ktoré sa každodenne používali v sedliackej kolibe - džbány, lyžice, stávkové truhlice, kolovrátky. Vznik jedinečného umeleckého daru Stepana Nefedova sa teda zakladal na všetkom, čo bolo pôvodne vlastné umeniu starovekého Mordoviana Európa (1907-1914). Mordovský sochár strávil sedem rokov v Taliansku a Francúzsku.
V roku 1909 v Benátkach sa prvýkrát zúčastnil na Medzinárodnej výstave umenia s dielami „Posledná noc odsúdeného“ a „Autoportrét“, čím dosiahol nielen úspech a uznanie svojho talentu, ale aj posilnenie autority. ruského umenia v zahraničí.
Roky strávené v Taliansku a Francúzsku. boli pre mladého Erzyu vynikajúcou školou zručnosti, ktorá dáva všetky dôvody považovať ho nielen za jedného z najtalentovanejších, ale aj profesionálne vyškolených ruských sochárov začiatku 20. storočia.
Po návrate do Moskvy pokračuje S. Erzya v rozvíjaní hlavných tematických línií, ktoré sa v jeho umení objavili skôr – ešte v taliansko-francúzskom období: ženské obrazy vyjadrujúce zložité emocionálne zážitky, portréty, symbolické obrazy. S. Erzya, jeden z prvých v ruskom výtvarnom umení 20. storočia, ukázal dôstojnosť a krásu ženy – predstaviteľky „malého“ ľudu a vytvoril obrazy plné lyriky, hlbokých a úprimných citov („Mongolka“, „ Erzya Woman", "Hlava papule").
Začiatkom dvadsiatych rokov hľadanie výrazových prostriedkov prednesu priviedlo S. Erzyu k „objaveniu“ preňho nového materiálu – dreva, skladieb „Leda a labuť“, „Lietanie“, „Materstvo“, uvedené v r. Kaukaz, jasne demonštrujú, ako techniky modernej , "testované" sochárom skôr - v dielach "Odpočinok". „Mramor“, množstvo ženských portrétov, tvorí základ pre formovanie nového individuálneho plastického štýlu S. Erzya. Jeho vývoj prebiehal počas nasledujúcich dvoch desaťročí (1927-1950), ktoré sochár strávil v Argentíne.
V roku 1927 z vôle osudu S. Erzya skončila v Buenos Aires. Práve v Argentíne, pre seba celkom nečakane, objavil to, čo hľadal už niekoľko rokov - nezvyčajný materiál, s ktorým sa jeho tvorba následne vždy spájala, strom miestneho pôvodu - quebracho. Jeho mimoriadna tvrdosť, výrazná kresba dreva, široká škála odtieňov, ako aj malebná originalita porastov od začiatku určovali črty spôsobu vykonávania prác. Špeciálny efekt a umenie dodali dielam sochára expresívny kontrast neupravenej zástavby so starostlivo vylešteným povrchom.
Kreativita S. Erzya bola známa aj v zahraničí, no málokto si ho pamätal doma. Ale iba starnúci sochár na ňu neustále myslel, keďže bol v cudzej krajine a právom sa obával o osud svojich diel.
S. Erzya sa v roku 1950 vrátil do Sovietskeho zväzu. Podarilo sa mu uchovať a doručiť svoje diela do rodnej krajiny - ovocie dlhoročnej tvrdej práce, niekedy až neznesiteľne tvrdej, no zároveň mu dávajúcej toľko radosti. A vo svojej moskovskej dielni sochár pokračoval v usilovnej práci, bál sa čo i len na chvíľu odložiť dláto, pretože práve on bol jediným vláknom, ktoré ho spájalo s umením – zmyslom celého jeho života.
Sochár Stepan Erzya zomrel 27. novembra 1959. Pochovali ho v Saransku a hoci je jeho popol už navždy spojený s jeho rodnou mordovskou krajinou, jeho umenie, ktoré nepozná hranice, patrí celému ľudstvu.
Fedot Vasilievič Sychkov
„Rád zobrazujem obyčajných ľudí nielen pri práci, ale aj preto, aby som ukázal ich veselosť, zábavu, hry. Myslím si, že tento nevyčerpateľný optimizmus jednoduchého ruského človeka odráža jeho veľkú tvorivú silu, pevnú vieru v šťastnú budúcnosť, “napísal Fedot Vasilyevich Sychkov, ctený umelecký pracovník RSFSR a MASSR, ľudový umelec Mordovia. Tieto slová sú obrazným umeleckým krédom maliara. Prežil dlhý a nezvyčajne plodný život. F. V. Sychkov vytvoril okolo tristo diel, napísal vyše tisíc skíc. Obrovský odkaz majstra sa rozšíril po celej krajine. Jeho diela sú uložené v mnohých múzeách a súkromných zbierkach, väčšina z nich je sústredená v zbierke Mordovianskeho republikánskeho múzea výtvarných umení pomenovanej po SD Erzya. Dielo F. V. Sychkova sa vyznačuje vzácnou celistvosťou. Umelcove sympatie sa raz a navždy dostali k jednej téme – životu jeho rodnej dediny Kochelajev, kde prežil takmer celý život. Prácu, dovolenky spoluobčanov, prírodu rodnej zeme ospieval vo svojich dielach. V ľuďoch, z ktorých umelec pochádzal a medzi ktorými žil, videl a oceňoval osobitosti – optimizmus a lásku k životu. Všetky jeho práce sa vyznačujú týmito vlastnosťami.
Umelec Fedot Vasilyevich Sychkov (1887-1958) bol zakladateľom profesionálneho maliarstva v Mordovianskej oblasti. Celý svoj život a prácu spojil so svojimi rodnými miestami, so svojimi krajanmi, pričom im venoval celé svoje bohaté tvorivé dedičstvo. F. Sychkov sa narodil v obci Kochelaevo v provincii Penza (dnes Mordovská republika) v rodine chudobného roľníka. V mladosti budúci umelec pracoval v umení maliarov ikon. Účasť na jeho osude statkára z panstva susediaceho s dedinou Kochelaevo, petrohradského úradníka, generála Ivana Arapova, umožnila Sychkovovi vstúpiť do Kresliacej školy Spoločnosti na podporu umenia v Petrohrade. Vďaka svojim schopnostiam a vytrvalosti absolvoval šesťročné školské štúdium za 3 roky a potom pokračoval vo vzdelávaní na Cisárskej akadémii umení (1895-1900). Nikto nezažil toľko smútku a nikto nespieval radosť, smiech, živý úsmev tak žiarivo a úprimne ako Sychkov. Možno sa zámerne vyhýbal temným stránkam života? Nie, v archíve umelca je veľa skíc, ktoré zobrazujú aj tieto aspekty života. Ale tu je napríklad to, čo časopis Nature and People napísal v roku 1878 v júlovej knihe o Mordovianoch: piesne.“ Sychkov bezvýhradne prijal tento „skrytý motor“ morálneho zdravia ľudí a hovoril o ňom so všetkou silou svojho výnimočného talentu.
RAISA BESPALOVÁ
21. januára 2000 uplynulo 75. výročie narodenia ľudovej umelkyne Ruska Raisy Makarovny Bespalovej. Počas svojho umeleckého života bola oddaná Mordovii, odmietla sa presťahovať za prácou do iných miest krajiny: Saratov, Arzamas, Voronezh. Napíšte o nej ako o osobe, ktorá významne prispela k duchovnej kultúre republiky a navždy spojil svoj tvorivý osud so Saranskom, mňa, autora tejto publikácie, prinútila túžba porozprávať ako syn o vlastnej matke. Pokiaľ ide o osobný archív Bespalova sa prakticky nezachovala, v televízii nie je jediný videozáznam z jej prejavov a mnohé biografické fakty si vyžadujú objasnenie a dodatočnú interpretáciu, takáto túžba je celkom opodstatnená. Okrem toho fenomén Bespalova, ktorý absorboval etno-národné charakteristiky kultúry Erzya, si zaslúži podrobnejšie posúdenie ako fenomén všeobecného ľudského poriadku, R. M. Bespalova zaujíma osobitné miesto medzi najvýznamnejšími predstaviteľmi umeleckej inteligencie Mordovia v druhom roji polypipov 20. storočia. Jej tvorivá činnosť bola spojená s vokálnym prejavom, hereckým povolaním a pedagogickou prácou. Na pozadí iných profesionálnych hercov, spevákov, pedagógov bola a zostáva Bespalová v mnohých ohľadoch jedinečnou osobnosťou. Bola nielen prvou v Mordovsku, ktorej bol udelený vysoký titul Ľudová umelkyňa Ruska (1970) a prvou medzi umelcami republiky, ktorej bol udelený Rád čestného odznaku (1960), Bespalova sa stala prvou zástupkyňou umeleckej inteligencie Mordovia, zvolený poslanec Najvyššieho sovietu -veta ZSSR (1962) a poslanec mestskej rady v Saransku (1957).
Tieto skutočnosti sú uvedené len preto, aby ukázali mieru zapojenia Raisy Makarovnej nielen do umeleckého, ale aj spoločenského života Mordovia a celej krajiny, ktorá sa nestala prekážkou pri realizácii jej tvorivých hľadaní v divadelnom umení a vo vokálnom prejave. Myšlienka, že v Rusku príde uznanie talentovaného človeka až po smrti, nie je vo vzťahu k Bespalovej pravdivá. Uznanie, úcta k talentu, popularita, úspech, sláva, ktorú Raisa Makarovna zažila počas svojho života, a to do značnej miery vďaka svojim osobným vlastnostiam. Sláva a popularita v žiadnom prípade neboli cieľom života herečky a speváčky. Správala sa k nim filozoficky, často opakovala: „Čím vyššie letíš, tým bolestivejšie padáš.“ Pokojne túto frázu vyslovila v roku 1971 po správe, že jej meno bolo vymazané zo zoznamu uchádzačov o Štátnu cenu Mordovia „oblasť literatúry, umenia a žurnalistiky, čo je formálny dôvod odmietnutia, ako jej vysvetlilo Ministerstvo kultúry, bola choroba, ktorá pripútala Raisu Makarovnu koncom 60. rokov na niekoľko mesiacov do postele. Skutočný dôvod bol pravdepodobne zakorenený oveľa hlbšie: začiatkom 70. rokov v skutočnosti odmietla vystupovať na vládnych koncertoch, ktorých bolo v „Brežnevovej ére“ pri rôznych príležitostiach pomerne veľa. Kto teda je - Raisa Bespalova?
Obdivovatelia jej vokálneho talentu ju s láskou nazývali „mordovským slávikom“ a porovnávali to s vtákom, ktorého spevácke schopnosti sa stali v Rusku predmetom poetizácie. Príroda obdarila speváka jedinečnými vokálnymi schopnosťami, ktoré sa zriedka vyskytujú aj medzi svetoznámymi interpretmi. Peruánska speváčka Imma Sumal, zapísaná v Guinessovej knihe rekordov, s hlasovým rozsahom štyroch oktáv bola jej absolútnou autoritou a štandardom vokálneho majstrovstva.
Sama Bespalová spievala s rovnakou ľahkosťou, čo je pozoruhodné nielen pre vokalistov Mordvie, v rozsahu vysokého mezzosopránu (Carmen z rovnomennej opery J. Wieseho), kontraaltu (princezná v opere „Ru -salka" od A. Dargomyžského), soi rané (hlavné úlohy v operetách "Veselá vdova" od F. Lsgara, "Silva" a "Marina" od I. Kalmana), predviedli ruské romance, piesne Sopet a zahr. skladatelia, mordovské ľudové piesne.
V roku 1958 sa náš slávny krajanský spevák Illarion Maksimovič Yaushev vrátil do Saranska na trvalý pobyt z Moskvy. Pozorný prístup k mladým národným kádrom talentovaných spevákov Mordvie plne charakterizuje osobnosť tohto pozoruhodného človeka. K jeho zoznámeniu s R. Bespalovou došlo o desaťročie skôr, keď v roku 1948 vystúpili v Saransku na divadelnej scéne s gvor-calovým referátom študenti Mordovského národného operného štúdia na konzervatóriu Saratop. Následne mali príležitosť opakovane vystupovať na spoločných koncertoch. V januári 1958 traja speváci Erzya - I. Yaushev, D. Eremeev a R. Bespalova zastupovali Mordovsko na konferencii skladateľov a muzikológov povolžských a sibírskych republík, ktorá sa konala v Kazani. 15 spomienka na spoločné vystúpenie na záverečnom koncerte v sále Kazanského štátneho konzervatória Jaušev odovzdal Bespalovovej noty mordovskej uspávanky „Nurtsima Moro“ vo vlastnej nahrávke a spracovaní. Rozvážnym rukopisom urobil zasväcujúci nápis: „Dobrému interpretovi! Raj z Yausheva 30.1 - 58 Kazaň "1.
V 60-tych a 80-tych rokoch 20. storočia bol hlas Bespalovej často počuť vo Všesväzovom rozhlase pod názvom „Piesne národov ZSSR.“ Zvukovou vizitkou v rozhlase na úrovni Únie bol v tom čase vokálny cyklus v ( jej predstavenie „Piesne rodnej zeme“ (1966) skladateľa G. G. Vdovina na básnické texty tradičných ľudových piesní a básní mordovských básnikov.G. G. Vdovik venoval cyklus speváčke Bespalovej.
Modálna organizácia a metódy vokalizácie hudobných a poetických textov Erzya, ktoré sú Bespalovej dobre známe, pomohli interpretovi profesionálne, s vysokou emocionálnou návratovou intonáciou, zobraziť obrazový svet antickej mytológie Mordovianov („Pavan tolga-mekshava“). , sprostredkúvajú nenáročný krásny život na dedine („Moro Shepherd“) a lásku k rodnej krajine („Native Master“). Po Bespalovej sa nikto z mordovských interpretov neodvážil reprodukovať tento hudobne najkomplexnejší národný vokálny cyklus.
Skladateľ G. I. Surasv-Korolev, s ktorým Bespalová úzko tvorivo spolupracovala od začiatku 50. rokov, od r. spoločná práca v súbore piesní a tancov „Ulirika“ jej venoval hudobnú baladu „Saransk hovorí“. Práve týmito slovami dlho každý deň otváralo svoje vysielanie republikové rádio Mordovia, kde speváčka pomerne často a ochotne nahrávala svoje vystúpenia. Osobne jej v júni 1992 bola predstavená zbierka vokálnych skladieb sprevádzaná pozoruhodným
nápis: „Drahá Raisa Makarovna! Tvoj úžasný hlas otvára moju knihu... Srdečne sa skláňam pred tvojím prevedením mojich skladieb*2. Dobré želanie nebolo predurčené na splnenie. V tom čase už bola vážne chorá a zostával jej len rok a pol života. Pár mesiacov pred smrťou smutne povedala: "Tak život prešiel akosi nebadane." Takéto bolo subjektívne hodnotenie jej vlastnej existencie na zemi. Ak sa ale na tvorivý osud Bespalovej pozrieme očami „toho druhého“, ako na udalosť zavŕšenú a zároveň trvajúcu vo veľkom čase kultúry, tak hodnotenie dopadne úplne inak.
Známy režisér V. V. Dolgov a vo februári 1997 na večeri na pamiatku ľudovej umelkyne Mordvie a Ruska R. M. Bespalovej, ktorý sa konal v divadle, povedali: „Umenie mordovského ľudu na svetovej úrovni z dobrého dôvodu je reprezentovali Stepan Erzya, Fedot Sychkov a Raisa Bespalova. Tieto slová obsahujú hodnotenie významu prínosu sochára, maliara a speváka do pokladnice ľudskej kultúry. Spája ich nielen talent, univerzalizmus, profesionálne zručnosti, ale aj národná mordovská a univerzálna ľudská povaha, organicky vtkaná do ich tvorby.
Podobnosť umeleckého vedomia a tvorivej blízkosti možno do značnej miery vysledovať v línii porovnania Bespalovej s Erzeyom. Formovanie svetonázoru a „obrazu sveta“ oboch prebiehalo pod vplyvom ľudovej kultúry, najmä jazyka Erzya ako systému významných zvukových celkov, ktoré determinujú národné vnímanie reality. Bespalová opakovane vyjadrila svoj osobitný, dôrazne úctivý postoj k svojmu rodnému jazyku slovami: „Na svete sú dva jazyky, ako keby boli špeciálne vytvorené pre vokálny spev - taliančina a mordovčina. Majú veľa samohlások. Vyhlásenie o melodickosti týchto jazykov bolo založené na vynikajúcich znalostiach hudobnej kultúry rôznych národov sveta, najmä taliančiny a, samozrejme, mordovčiny.
Prekvapivo podobné tvorivým ašpiráciám Erzya je tematické zameranie vokálnych diel v podaní Bespalovej. Mnohé z nich sú vo fonde republikového rádia: „Maminčina pieseň“ z koptaty L. Novikova, čilská ľudová pieseň „Srdce, neplač“, „Neha“ od A. Pakhmutovej, uspávanka „Tyu-tu-balyu“. “ (hudba L. Kirkzhov , básne F. Atyanin) a mnohé iné.
R. M. Bespalova vytvorila na javisku divadla celú galériu jasných ženských obrazov, ktoré sa textúrou podobali ženským obrazom vytvoreným Erzeym: Španielka Carmen, Japonka Su-zuki, Cigánska Chipra, Magyar Silva, papuľa Aitova. Svetonázor a tvorivé impulzy Bespalovej, podobne ako Erzy, sa vyznačovali teatrálnosťou, teda vnímaním sveta cez hru počínajúc, ako akési javisko, ako divadlo. Preto neočakávané akcie a reinkarnácie. Jedným z takýchto príkladov je jeden, ktorý často spomínajú jej sestry. Po absolvovaní konzervatória v Saratove v roku 1952 v odbore sólový spev a získaní kvalifikácie operných a komorných spevákov;] učiteľka Raisa Makarovna navštívila svoju vlasť, dedinu Kurilovo. Spolu so sestrami odišla na augustový sviatok Macarius do susednej dediny Boltine do vlasti svojej matky. Na spiatočnej ceste ich zastihla búrka s prudkým lejakom. Pod baldachýnom, kde sa schovávali pred dažďom, sa zišla aj boltinská mládež. Zrazu, blokujúc hukot hromu, zaznel mocný hlas Raisy, vstúpil do sporu so samotnou prírodou a skrotil živly. Spievala pieseň v jazyku Erzya a strach z búrky zmizol sám od seba: "Spie ako umelec!" - ocenili dianie mnohí prítomní, ktorí netušili, že spieva skutočne profesionálny spevák, pozvaný do spevokolu a tanca. Raisa Makarovna tentoraz dokázala udržať svoje umelecké tajomstvo. Následne, keď jej hlas začal pravidelne znieť z rádia spolu s hlasmi I. Yaushsva, D, Eremeeva, M. Antonova, takéto triky už nevychádzali.
Možno to bola táto epizóda, na ktorú si Raisa Makarovna spomenula, keď o 15 rokov neskôr pracovala na úlohe múdrej a panovačnej Kráľovnej mrakov v hudobnom predstavení K. Akimova a F. Atyanina „Bride of Thunder“, vydanom v roku 1967.
Okrem menovanej úlohy stvárnila Bespalova niekoľko rozmanitejších a rôznorodejších úloh v národných predstaveniach: zákernú a neľútostnú starenku Va-zhai v opere L. Kirkzhova „Normálna“, odvážnu a ráznu Bardu a ľudovú hrdinku Litvu v r. rovnomenná hudobná dráma. Skúsení divadelníci si pamätajú, že Bespalova sa v 60-tych rokoch nazývala Litova a spájala ju so svetlým obrazom vytvoreným na základe mordovského hudobného a činoherného divadla, čím sa zdôraznili umelecké schopnosti herečky.
Arkaev Leonid Jakovlevič(nar. 1940) - hlavný tréner ruského národného gymnastického tímu a prezident Federácie umeleckej gymnastiky Ruskej federácie (1992-2004), ctený tréner ZSSR a Ruska. Rodák z dediny Saygushi, okres Chamzinsky v Mordovii. Jeho meno v Saransku je Gymnastické centrum.
Bolotnikov Petr Grigorievič(1930-2013) - sovietsky bežec na dlhé vzdialenosti, olympijský víťaz 1960, bývalý svetový rekordér na vzdialenosť 10 000 m Rodák z obce Zinovkino, okres Krasnoslobodsky.
Borchin Valerij Viktorovič(nar. 1986) - ruský atlét, predstaviteľ mordovskej závodnej školy chôdze. Trojnásobný majster Ruska (2006, 2008, 2009). Olympijský víťaz z roku 2008 na vzdialenosť 20 km. Ctihodný majster športu Ruska. Narodený v s. Povodimovo, okres Dubenský
Voinov Leonid Ivanovič(1898-1967) - Ctihodný umelec RSFSR, Ctihodný a ľudový umelec Mordovskej ASSR, hudobník, skladateľ a dirigent. Narodil sa v Temnikove. V meste Saransk je po ňom pomenovaná ulica v proletárskom okrese Saransk a na námestí Aleje slávy je postavená busta. Vo vlasti hudobníka sa nachádza Dom-múzeum.
Voronin Ivan Dmitrievič(1905-1983) - rodák zo Saranska, literárny vedec, spisovateľ, verejný činiteľ. Zakladateľ moderných miestnych dejín Mordovia. Je po ňom pomenované Mordovianske republikánske zjednotené regionálne múzeum v Saransku.
Devyataev Michail Petrovič(1917-2002) - starší poručík, stíhací pilot, účastník Veľkej vlasteneckej vojny, hrdina Sovietsky zväz. Utiekol z nemeckého koncentračného tábora na bombardéri, ktorý ukradol. V dedine Torbeevo, kde sa narodil, bolo otvorené múzeum hrdinu a v Saransku bol inštalovaný pamätný znak „Útek z pekla“.
Dežurov Vladimír Nikolajevič(nar. 1962) - ruský vojenský pilot, kozmonaut. veliteľ kozmickej lode (SC) Sojuz TM-21 a orbitálneho výskumného komplexu (SC) Mir. Narodil sa v obci Yavas, okres Zubovo-Polyansky.
Lashmanová Elena Anatolievna(nar. 1992) je ruský atlét, ktorý sa špecializuje na chôdzu. Majster sveta 2013 v Moskve. Víťaz OH v Londýne 2012 v behu na 20 km s novým svetovým rekordom 1:25,02. Vyznamenaný majster športu Ruska (20. augusta 2012).
Kaniskina Oľga Nikolajevna(nar. 1985) - ruský atlét, olympijský víťaz 2008, majster sveta 2007, dvojnásobný majster Ruska. Špecializuje sa na chôdzu na 20 kilometrov. Narodený v s. Napolnaya Tavla, okres Kochkurovsky.
Kirdyapkin Sergej Alexandrovič(nar. 1980) - ruský atlét (pretekárska chôdza), majster sveta v roku 2005 na vzdialenosť 50 km, ocenený majster športu Ruska. Narodil sa v Insare
Kiryukov Leonty Petrovič(1895 - 1965) - vynikajúci mordovský skladateľ a pedagóg, zborový dirigent. Jeden zo zakladateľov mordovskej profesionálnej hudby. Ctihodný umelecký pracovník RSFSR a MASSR. Ľudový umelec MASSR. Rodák zo zubovsko-polianskeho okresu Mordovia. Zaslúžil sa o rozvoj profesionálneho a amatérskeho zborového umenia, výchovu a vzdelávanie hudobného personálu. Je jedným zo zakladateľov Saranskej hudobnej školy, kde vyučoval v rokoch 1931 - 1956, ktorá od roku 1966 nesie jeho meno. Busta hudobníka bola inštalovaná v Alley of Glory v Saransku.
Mišin Alexej Vladimirovič(nar. 1979) je ruský grécko-rímsky zápasník. Olympijský víťaz z roku 2004, majster sveta z roku 2007, šesťnásobný majster Európy, niekoľkonásobný majster Ruska. Narodil sa v meste Ruzaevka. V meste Saransk bola otvorená špecializovaná športová škola pre deti a mládež olympijskej rezervy v zápasení, pomenovaná po ňom.
Nemov Alexej Jurijevič(nar. 1976) - ruský gymnasta, štvornásobný olympijský víťaz. Narodený na dedine Barashevo, okres Tengushevsky, Mordovia. Vybraný ako veľvyslanec na Majstrovstvá sveta vo futbale 2018 v Rusku™ Saransk, hostiteľské mesto
Poležajev Alexander Ivanovič(1804 - 1838) - ruský básnik. Narodil sa v meste Ruzaevka, detstvo prežil v meste Saransk. Po Poležajevovi je pomenovaná najdlhšia ulica v meste Saransk, na ktorej je postavený pomník básnikovi; je tu múzeum venované pamiatke Polezhaeva.
Purkajev Maxim Alekseevič(1894-1953) - sovietsky vojenský vodca, veliteľ Veľkej vlasteneckej vojny, armádny generál. Narodený v s. Nalitovo (dnes Purkaevo) v okrese Dubensky. Pod jeho vedením boli pripravené a uskutočnené operácie Ržev-Sychevskaja, Velikoluki, Ržev-Vjazemskaja, Sungaria. Po skončení vojny - veliteľ Ďalekého východného vojenského okruhu (1945-1947). V Saransku je ulica pomenovaná po M.A. Purkaevovi. Na námestí Slávy v centre mesta je busta veliteľa.
Sychkov Fedot Vasilievič(1870-1958) - slávny ruský umelec, ctený umelec Mordovskej ASSR (1937), ctený umelec RSFSR (1950), ľudový umelec Mordovskej ASSR (1955). V Mordovianskom republikánskom múzeu výtvarných umení pomenovanom po SD Erzya sa nachádza stála výstava jeho diel (fondy obsahujú najväčšiu zbierku Sychkovových diel - asi 600 diel). V domovine umelca v s. Kochelaevo, okres Kovylkinsky, bol otvorený Dom-múzeum F. V. Sychkova
Tregubov Ivan Sergejevič(1930-1992) - olympijský víťaz a majster sveta z roku 1956. Najlepší obranca sveta v rokoch 1958 a 1961. Vyznamenaný majster športu ZSSR (1956). Narodený s. Livadka, okres Dubenský
Shubina Marina Timofeevna(nar. 1930) - olympijský víťaz 1960 vo veslovaní na dvojkajaku s Antoninou Seredinou na 500 m, 4-násobný majster sveta: 1958 (dvojkajak), 1963 (jednokajak a štvorkajak), 1966 (kajak-štvorka), Strieborný medailista z majstrovstiev sveta: 1963 (kajak-dvojka), 1966 (kajak-dvojka), majster Európy 1963, 1965 (dvakrát) a 1967, strieborný medailista z ME 1959 a 1963, 10-násobný majster ZSSR 1959 - 1967 ako súčasť rôznych posádok. Narodil sa v obci Protasovo, okres Ichalkovsky
Erzya (Nefyodov) Stepan Dmitrievich(1876-1959) - ruský a sovietsky sochár, výtvarník. Najväčšia zbierka jeho diel je uložená v Mordovskom republikánskom múzeu výtvarných umení pomenovanom po SD Erzya v Saransku. V blízkosti múzea sa nachádza pamätník sochára, po ňom je pomenovaný bulvár v jednej zo štvrtí Saransk. V domovine sochára na dedine. Bayevo, okres Ardatovsky, bol otvorený Dom-múzeum SD Erzya.
Jaušev Illarion Maksimovič(1902-1961) - sovietsky spevák, ctený umelec RSFSR, ctený a ľudový umelec Mordovskej ASSR. Narodil sa v dedine Lobaski, okres Lukoyanovsky (teraz v okrese Ichalkovsky v Mordovii). Študoval na Moskovskom konzervatóriu (absolvoval v roku 1935) a v Opernom štúdiu Veľkého divadla (absolvoval v roku 1936). Yaushev bol prvým z mordovských spevákov, ktorý získal profesionálne hudobné vzdelanie. Od roku 1937 je sólistom Opera v Saransku, neskôr po ňom pomenovanom. Bol sólistom Moskovskej a Mordovskej štátnej filharmónie. Yaushev mal silný hlas s krásnym zafarbením (barytónový bas) veľkého rozsahu. Hral operné party, romance, ľudové piesne v ruštine, mordovčine, ukrajinčine, baškirčine, čuvaščine a marijčine, piesne súčasných skladateľov. Na počesť Illariona Maksimoviča bolo pomenované Štátne hudobné divadlo v Saransku.
