Андрей Рубльов. Андрей Рубльов и работилница

Апостол Павел. Около 1408г

Рубльов А.
Дърво, темпера
311 x 104

Руски музей

анотация

Икона от Деисусния обред на църквата "Успение Богородично" във Владимир. Деисис (гръцки - молитва) е най-важната част от древноруския иконостас, представляващ Небесната църква, където Богородица, Йоан Кръстител, архангели Михаил и Гавриил, светиите стоят пред Христос във вечна молитва за грешното човечество.
В съществуващата иконография апостол Павел е изобразяван със затворена книга (Евангелието) - символ на разбирането на учението на Христос и в същото време свидетелство за писанията на самия Павел, неговите писма до първите християни.
Образът на апостол Павел от иконостаса на катедралата "Успение Богородично" се отличава с особено значение и величие, хармонично съчетано с израз на нежност и съзерцателен мир. Фигурата му е вписана с голямо майсторство в продълговата дъска, силуетът е очертан от свободна и гъвкава линия, цветовата гама съчетава звучни и чисти тонове на цинобър, тъмнозелени и златиста охра. Повечето изследователи са склонни да виждат тази икона като дело на самия Андрей Рубльов.
При запазване единството на целия ансамбъл са подчертани индивидуалните, точни и душевни характеристики на светците.
Ясният, отчетлив силует и липсата на детайли се обясняват с факта, че иконите са рисувани за най-отдалечената от публиката горна част на иконостаса.
Даниил Черни участва в рисуването и създаването на икони за катедралата "Успение Богородично".
През 20-те години на миналия век, след реставрация, иконостасът е прехвърлен отчасти в Руския музей, отчасти в Третяковската галерия.

Биография на автора

Рубльов А.

Рубльов Андрей (ок. 1370 – ок. 1425)
Иконописец, майстор на монументалната живопис и книжната миниатюра.
В младостта си става монах. Предполага се, че е учил с Прохор от Городец. Заедно с Теофан Гръцки и Прохор от Городец участва в изографисването на Благовещенската катедрала в Московския Кремъл (1405 г.). Заедно с Даниил Черни той рисува катедралата Успение Богородично във Владимир (1408 г., запазени са 7 икони от празничния ред) и катедралата Троица (1420-те). Послушник на Никон от Радонеж. По негова поръчка той създава "Троицата" (1422/1427) - най-известната творба на майстора, превърнала се в едно от най-великите творения на световното изкуство. Монах на Троице-Сергиевия и Спасо-Андрониковия манастири. Най-почитаният майстор на Древна Рус. Може би той е бил строителят на Спаската катедрала в Андрониковския манастир. Творбите му се отличават със съзерцателност, висока одухотвореност, дълбочина и поетичност на образите и особена интонация на светла тъга. Канонизиран от Руската православна църква.

Изключителността на неговите творби е оценена от съвременниците му, а от 16 век известната „Троица“ започва да служи като официален модел за руските иконописци. Спомняме си 7-те основни шедьовъра на художествения гений на средновековна Русия.

„Страшният съд“. Лицето на Христос

Хиляди хора от цял ​​свят идват във Владимир, за да посетят катедралата "Успение Богородично" и да видят незабравимите стенописи, създадени през 1408 г. от Даниил Черни и Андрей Рубльов. Тази картина днес е единственият паметник на изкуството на Рубльов, потвърден в летописи. Изпълнена във византийската традиция, картината на Второто пришествие на Христос е преосмислена. Централната фигура на композицията несъмнено е Христос, който сякаш слиза от небето при очакващия Го зрител.

Изглежда учудващо близо, лицето му е светло и нежно. Той носи мир и спасение на хората.

Присъствието на всеки участник в картината е оправдано и символично: Ангелът, който извива небесата като свитък, възвестява приближаването на Страшния съд; подготвеният трон с инструментите на страстта напомня изкупителната жертва на Спасителя; фигурите на предците символизират връзките на първородния грях.

Под фигурата на Христос са Богородица и Предтечата, които напомнят на зрителя за непрестанната молитва на светците покровители на човешкия род. Тяхната молитва сякаш се продължава от лицата на апостолите, които гледат благосклонно и същевременно строго към зрителя. Почти за първи път в руското изкуство идеята за праведен и милостив съд е въплътена в тази картина в толкова съвършена художествена форма.

"Троица". Лицата на ангелите

По времето, когато Рубльов рисува старозаветната икона Троица (1411 или 1425-1427 (?)), съществува традиция за изобразяване на този библейски епизод, който се основава на легендата за гостоприемството на праотца Авраам, който приема и лекува трима непознати . Иконата на Рубльов се превърна в нов поглед към добре познат сюжет. На него няма традиционни Авраам и Сара, на заден план остават почти невидими домът им и дъбът Мамре, под който е сервирана храната.

Три скитащи ангела се появяват пред зрителя. Седят в спокойно мълчание около масата с освежителни напитки. Всичко тук е насочено към създаване на ненадмината драма и рефлексивно съзерцание.

Централният Ангел се отъждествява с Христос, чиято фигура задава кръговия ритъм на цялата композиция: силуетите отекват взаимно с плъзгащите се и падащи линии на дрехите, сведените глави и обърнатите погледи. Еквивалентните фигури на ангелите са в единство помежду си и в абсолютно съгласие. Жизнената конкретика тук е заменена от възвишен образ на вечния съвет и предопределеност на Христовата жертва. Можете да видите "Троицата" на Рубльов в Третяковската галерия.

"Звенигородски ранг". Лицето на Спасителя

През 1918 г. в барака за дърва близо до катедралата „Успение Богородично“ в Звенигород „на Городок“ са открити три деисусни икони, които са приписани на И. Грабар въз основа на стилистичен анализ на четката на Рубльов. По-късно изследователите почти единодушно приемат приписването на Грабар, въпреки факта, че авторството на Рубльов никога не е документирано.

„Звенигородският обред“ включва три икони: „Спасител“, „Архангел Михаил“ и „Апостол Павел“. Най-съвършеният, несъмнено, е образът на Спасителя, чийто спокоен, замислен и изненадващо добронамерен поглед е насочен към зрителя.

Надежда, обещание за интимност и сърдечно участие, заедно с възвишена, идеална красота, която е безкрайно отдалечена от света на обикновените хора - руският иконописец успя да въплъти всичко това перфектно.

"Звенигородски ранг". Лик на Архангел Михаил

Втората икона от „Звенигородския ранг“ беше образът на Архангел Михаил. Лицето му, обърнато към Спасителя, сякаш го отразява със замислена кротост и спокойствие на погледа. Това изображение ни препраща към ангелите на Света Троица и не само по своето смирение, но и по визуално сходство - дълга, гъвкава, леко издължена шия, шапка от гъсти къдрици, наведена глава. Третата икона - „Апостол Павел“ - е направена по начин, различен от този на Рубльов, така че редица изследователи смятат, че това лице би било създадено от друг майстор, например дългогодишният сътрудник на Рубльов, Даниил Черни. Можете да видите иконите на Звенигородския ранг в Третяковската галерия.

Списък с икони на Владимирската Божия майка. Лицето на Дева Мария

Въпреки очевидното откриване на особености на писането на Рубльов, авторът на иконата не може да е самият Рубльов, а някой от неговия близък кръг. Грабар недвусмислено заявява, че произведението е направено от голям майстор: „Всичко тук е от Рубльов - студеният синкав общ тон, характерът на рисунката, чертите на лицето, с леката гърбица на носа, характерна за Рубльов, изящните ръце, красив силует на цялата композиция, ритъм на линии и хармония на цветовете." Традиционният византийски прототип - Богородица, която държи Сина си на дясната си ръка и нежно се навежда към Него - е реализиран с някои, най-вероятно умишлени отклонения. Това важи особено за фигурата на Майката, тъй като Младенеца е възпроизведен точно по византийски модел.

Във фигурата на Божията майка анатомичната коректност на формите е нарушена, на първо място, извивката на шията, което позволява лицето на майката да се доближи възможно най-близо до лицето на Исус.

Погледите им се срещат. Изумително са изобразени ръцете на Дева Мария, широко разтворени в молитвен жест. Лицето на Майката е покрито с мафорий, който като купол се простира над Младенеца, защитавайки го и успокоявайки го. И, разбира се, човек е поразен от спокойствието, чистотата, липсата на скръб и страдание на Рубльов, изпълнено с тишина, мир и чувство на любов в лицето на Божията майка. Можете да видите иконата в изложбата на Владимиро-Суздалския музей-резерват.

Троица иконостас. Лицето на Дмитрий Солунски

Името на Рубльов се свързва със създаването на иконостаса на Троицката катедрала на Троице-Сергиевата лавра. Смята се, че четката на зографа се вижда в иконите на Архангел Гавриил, Димитър Солунски и апостолите Петър и Павел. Троицкият иконостас е уникален. Това е единственият напълно запазен до наши дни архитектурно-живописен храмов ансамбъл, създаден по време на разцвета на древноруското изкуство. Кой е рисувал тези икони - Андрей Рубльов или Даниил Черни - все още остава загадка. По време на последните реставрационни работи беше изразено твърдо убеждение само, че сред иконите несъмнено има такива, които принадлежат на Рубльов. Гледайки, например, образа на Дмитрий Солунски, много ми се иска да вярвам, че е рисуван от Рубльов: същата глава, наведена в кротко съзерцание, същите изящни ръце, вдигнати в молитва, същата шапка от гъста къдрава коса, същите широко отворени и по детски наивни очи, същата кротост и спокойствие.

Евангелие Хитрово. Лицето на евангелист Матей

Друг хипотетичен паметник на писането на Рубльов - миниатюри от олтарното Евангелие от Хитрово - се откроява в наследството на иконописеца. Този уникален образец на ръкопис, съхраняван днес в колекцията на Руската държавна библиотека, вероятно е направен в една от най-добрите работилници на великокняжеската Москва в началото на 14-15 век. Текстът на ръкописа е придружен от осем миниатюрни илюстрации, изобразяващи евангелистите и техните символи.

Стилът на миниатюрите предполага, че са рисувани от Теофан Гръцки, Даниил Черни и Андрей Рубльов, като най-често се споменават имената на последните двама иконописци.

Сред учените няма консенсус: например Г. Вздорнов смята, че всички те принадлежат на четката на Черни, а О. Попова убедително доказва обратното - всички те са създадени от Рубльов. Символичният образ на евангелист Матей най-често се приписва на Рубльов. Наклонът на шията, очертанията на главата на пухкавата коса и вида на лицето са много близки до изображенията на Рубльов, създадени от майстора във Владимирските стенописи. Погледът на Ангел обаче е по-суров. В дрехи, летящи във въздуха с Евангелието в ръка, той бързо се придвижва към зрителя, искайки бързо да му предаде Божието Слово.

Въпреки факта, че често не е възможно точно да се установи авторството на светия иконописец, нашата страна има грандиозно наследство, включително ненадминати образци на древната руска култура.

Имената на двама големи, дълбоко почитани православни светци - преподобните Сава Сторожевски и Андрей Рубльов - са здраво свързани с живописните места на Звенигород край Москва. Но споменът за Свети Сава, ученик на Сергий Радонежски, игумен на манастира Рождество Христово на планината Стороже, никога не е изсъхнал по тези места. Но за да се свърже здраво името на великия иконописец със Звенигород, изследователите трябваше да работят усилено. А историята с „регистрацията“ на Андрей Рубльов в този краймосковски град е почти детективска история.

Звенигородска тайна

Тази история започва през 1918 г. На историците на изкуството липсваха доказателства за издигнатата хипотеза - стенописите, открити фрагментарно в катедралата Успение Богородично в Звенигород, са изпълнени от гениалния Андрей Рубльов. За да се обоснове тази хипотеза, беше необходимо да се намерят тук други произведения на майстора, които ясно да кажат: да, Рубльов е работил в Звенигород. В крайна сметка нито хрониките, нито други източници дават информация за това. Да, те говорят за произведенията на известния иконописец в Москва, във Владимир, в Троице-Сергиевия манастир. И нито дума за Звенигород.

Участниците в тази научна експедиция през 1918 г. са били големи късметлии. Бяха извадени на бял свят три икони: изображения на Спасителя, Архангел Михаил и Апостол Павел - т. нар. Звенигородски обред на Андрей Рубльов. Тези шедьоври на руската иконопис се превърнаха в най-голямото откритие на местната и световна история на изкуството. Но как са били намерени? Официалната версия беше: под купчина дърва в плевня. Едва наскоро стана ясно, че местен свещеник е привлякъл вниманието на учените към древните икони, временно съхранявани в склада. И плевнята с дъски „без стопани“ се появи, очевидно, като прикритие за факта на конфискация.

Както и да е, Звенигородският ранг постави гатанка за историците на изкуството. Три от неговите икони представляват част от деисуса - основния ред икони в иконостаса. Това е така наречената „молитва” – централната фигура на Христос е молитвено обградена от Богородица, Йоан Кръстител, архангелите Михаил и Гавраил, апостолите Петър и Павел и светците. Броят на предстоящите икони и съответно зависи само от големината на храма и ширината на олтарната преграда. Звенигородският обред, включващ образа на апостол Павел, трябваше да се състои от поне седем икони. Така че учените имат съмнения - може ли да се побере с цялата ширина в катедралата Успение Богородично? Тогава те отговориха с „не“ на този въпрос и започнаха да търсят друг храм, който първоначално принадлежеше на Рублевския деисус. Опитахме различни опции и всички последващи търсения отрекоха Звенигородския ранг на Звенигородски произход. Значи Рубльов работи в Звенигород?

Въпросът е сложен и донякъде загадъчен. Ще се върнем към него по-долу.

В катедралата Успение Богородично

Не по-малко мистериозен е произходът на самия Андрей Рубльов. Биографичната информация за великия художник е толкова незначителна, че изследователите просто спекулират върху някои страници от живота му. Неговите родови корени биха могли да бъдат и в Радонеж, и в Псков, и в Тверска област, и в Белозерск, и в други. Не е роден московчанин, Рубльов като художник може да направи първите си стъпки на московска земя в Троице-Сергиевия манастир, където полага монашески обети. Или можеше да го направи във великохерцогските художествени работилници на Кремъл, където се занимаваше с декориране на книги с миниатюри. Възможно е да се комбинират тези хипотези, като се предположи, че мирянинът Рубльов е напуснал работилниците в Кремъл в края на 1390-те, за да стане монах в манастира на Сергий Радонежки. И едва след това той става известен като майстор на големи иконографски форми. И това може да се случи например по инициатива на Сава Сторожевски, който през 1399 г. се премества от Троицкия манастир на планината Сторожа близо до Звенигород. Княз Юрий от Звенигород покани Сава там, като помоли старейшината да основе нов монашески манастир.

Княз Юрий, вторият син на Дмитрий Донской, по волята на баща си се смяташе за претендент за московския престол, наследник на по-големия си брат, великия княз Василий I. Звенигород, най-големият от градовете на Московска област по това време, е бил столица на неговото апанажно княжество. Благодарение на усилията на Юрий през тези години той се превърна в един от културните центрове на московската земя. Амбициозният княз на Звенигород, който се състезаваше с по-големия си брат, не искаше да отстъпва на Москва в нищо. Той осигури величието на своята апанажна столица с широка програма за строителство и украса на града, като покани за това най-добрите майстори - архитекти, художници, занаятчии. Той издигна мощна, непревземаема дървена крепост на хълм над река Москва (княжески Кремъл - Городок). В него се намира белокаменната катедрала Успение Богородично, прекрасен пример за ранна московска архитектура (за съжаление сега е загубила голяма част от красотата си). В крайградския Саввински манастир той построява каменна катедрала Рождество Христово. Основното в тази архитектурно-художествена програма беше, разбира се, духовният компонент.

Като кръщелник на Сергий Радонежски и духовен син на Сава Сторожевски, ученик и на двамата, църковен благодетел и строител на храмове, княз Юрий е дълбоко проникнат от идеята за религиозната трансформация на Русия. Вдъхновител на това национално възраждане по пътищата на светостта, единството на народа в порива към Христос, към превръщането в Света Рус е Сергий Радонежки. Той също така става един от основните идеолози на освобождението на Русия от татаро-монголско робство. Сергий благослови Дмитрий Донской за смъртна битка с татарската орда на Мамай. И самият радонежски игумен, и неговите съвременници смятаха тази битка на Куликовското поле за велик жертвен подвиг на Русия, мъченическата смърт на руските войници „за светите църкви и за православната вяра“. Цялата епоха, в която е живял Рубльов, е пронизана от спомена за значимото събитие на Куликовската победа.

Като син на Дмитрий Донской и наследник на московския престол, княз Юрий видя своя дълг в това да продължи делото на своя баща и „наставник на руската земя“ Сергий - да обедини Русия за по-нататъшни победи. Това се доказва от програмата за стенопис на неговата катедрала Успение Богородично в Городок. Тази картина е създадена около 1401-1404 г. Изследователите отдавна не се съмняват, че някои от стенописите принадлежат на четката на монах Андрей. Това е първото голямо произведение на известния майстор, достигнало до нас. Може би името на обещаващия художник, монах от Троица, е било предложено на княз Юрий от Сава Сторожевски. Съдържанието на храмовите стенописи, разбира се, е одобрено от самия Юрий Звенигородски.

През вековете малко е оцеляло. Най-добрите фрагменти от стенописите са разположени на източните стълбове на храма, ограничаващи олтарната част, на лицата им, обърнати към центъра на катедралата. Рубльов е автор на медальоните с мъчениците Флор и Лавър. Тези две изображения затваряха фриза, който опасваше цялата източна, олтарна стена на храма и съдържаше изображения на християнски мъченици за вярата. Ако си спомним, че Сергий даде благословията си за Куликовската битка на 18 август, в деня на паметта на Флор и Лавър, тогава намерението на храмовата живопис ще бъде ясно. Поне значителна част от него е възхвалата на жертвения подвиг на руския народ, който отиде на полето Куликово, за да изпие смъртната чаша там и да приеме мъченическите венци „за своите приятели“.

В цялото бъдещо творчество на Андрей Рубльов, „необикновен иконописец“, дълбок мислител и богослов, „превъзхождащ всички по мъдрост“, смирен аскет, човек на молитвата и най-лиричен художник, тази тема за героизъм, драма и жертвата на епохата ще премине. Удивително време в историята на страната, когато разпръснатата, ранена Русия се събра и възстанови духовната си сила.

"Троица"

Няколко години по-късно, около 1410 г., съдбата отново ще доведе монах Андрей в Звенигород. По това време той вече е известен, признат майстор иконописец и стенописец, изпълнител на важни княжески поръчки, който заедно със своя приятел Даниил Черни изписва бившия главен храм на Русия - катедралата Успение Богородично във Владимир. Две години по-късно, през 1408 г., Русия е подложена на ново татарско нашествие. Много градове и манастири бяха опустошени и опожарени, много църкви се нуждаеха от възстановяване и нова украса. Крепостта Звенигород беше твърде трудна за „агаряните“ (стените й върху високи стени, покрити с глина, не можеха да бъдат подпалени). Но Савино-Сторожевският манастир вероятно е бил изгорен. Като Троица-Сергий, чиято реставрация отне на игумена на Троица три години. Разбира се, и двамата князе, Москва и Звенигород, даряват за възраждането на запустелия Сергиев манастир. Но според една от съвременните версии приносът на Юрий, който гори от плам на вяра и амбиция, се оказва по-безценен.

Този принос може да е същият Звенигородски обред, Деисисът, поръчан от княза на първия иконописец на Русия Андрей Рубльов. Авторът на тази версия (изкуствовед В. В. Кавелмахер) смята, че Звенигородският обред е написан за дървената църква Троица, построена през 1411 г. 12 години по-късно, когато каменната Троица е издигната на мястото на дървената, деисусът на Рубльов по ред причини не намира място в нея. След известно време той се завръща в Звенигород, където продължава да съществува като местен иконостас.

Но има друга версия, предложена от експерта по рублите V.A. Plugin. Според него Андрей Рубльов е написал Звенигородския обред... все пак за катедралата Успение Богородично в Городок, където е открит. Кръгът на търсенията е затворен. Княз Юрий пожела в родния му храм да има иконостас на известния изограф, велик майстор на „богословието в цветовете“. За това князът не пощади целостта на стенописа. В крайна сметка новият широк Деисис стоеше от стена до стена, покривайки самите стълбове с Флор и Лавър (поради което учените имаха съмнения относно ранга, принадлежащ на този храм). И се състоеше не от седем икони, а от поне девет.

Както и да е, и двамата изследователи са съгласни в едно. Нивото на Звенигород представляваше един иконостасен ансамбъл с върховата работа на св. Андрей - иконата на „Живоносната Троица“. Те са сходни по много стилистични характеристики, цветови характеристики, композиционни и графични характеристики и накрая, перфектно изпълнение. Времето ги раздели, но преди това представляваха неразривно единство. Кроткият Спасител, съвършен в своята човечност, архангел Михаил, изпълнен с тънък лиризъм, апостол Павел, дълбоко в себе си - и неземната хармония на три ангела, образът на неописуемото триединство на Божественото. Иконографски химн на Божествената любов...

Това означава, че „Троица“, дори и да не е родена в Звенигород, във всеки случай е написана по заповед на Звенигородския княз. И тя е създадена „във прослава“ на Сергий Радонежски, с когото започва особеното почитане на Света Троица в Русия. Можем да кажем, че Сергий спаси Русия, като насочи погледа й към Троицата, преподавайки любов и преодоляване на „омразния раздор на този свят“, духовно и национално единство в образа на Троицата.

"Бяха измолени"

Монах Андрей беше едно от многото „пилета от гнездото“ на Сергиев, пряк наследник на неговите молитвени подвизи и служба на ближния, което означава целия православен народ на Русия. Не е изненадващо, че през 1420-те години вече почтеният старец Андрей е бил извикан от Москва в Троицкия манастир, където се е случило велико събитие. Сергий Радонежски е прославен като светец, а новооткритите му мощи са пренесени в новата каменна църква Троица. Княз Юрий Звенигородски отново действа като попечител на строителството. Но суверенните иконописци Андрей Рубльов и Даниил Черни получават поръчката за изписване на храма и неговия иконостас не от него, а от Троицкия игумен Никон. „Легендата за светите иконописци“ свидетелства, че „чудни добродетелни старци и зографи“ били „умолени“ от Никон да се заемат с това велико дело. И добавя: и двамата иконописци „преди са били в послушание на монах Никон“. От тази подробност знаем, че Андрей и Даниил някога са били изброени като монаси в Сергиевия манастир, след смъртта на самия Сергий (през 1392 г.). И в друг източник Даниел е наречен учител на Андрей. Най-вероятно това е било духовно ръководство на по-възрастен, по-опитен монах от по-млад, начинаещ монах. В крайна сметка и двамата бяха иконописци и вероятно, когато Андрей се появи в манастира, те веднага се „намериха“, споделяха една килия за двама, работеха заедно, постиха и се молеха - до края на живота си.

Защо игумен Никон трябваше да ги моли? И двамата бяха вече стари. Може би са били победени от недъзи и болести. Или може би през последните години от живота си те са засилили молитвената си дейност, като са довършили или значително ограничили своята художествена дейност. Но именно тази подробност - "те бяха измолени" - подсказва, че творческият разцвет и зрелостта на Рубльов като иконописец са изоставени. В крайна сметка, художник, който все още чувства творческите сили в себе си и не е казал „най-важното“, не може да откаже работа, която му позволява да изрази именно това „най-важно“. Основното за Рубльов беше неговата „Троица“. И не е родена в средата на 1420-те години, както тази икона е датирана по-рано, а по-рано. Новата „хвала“ на Сергий от известните иконописци беше църквата „Света Троица“, боядисана и украсена под тяхно ръководство.

В тази работа беше включен претъпкан екип от художници. Андрей и Даниил управляваха само този „хор“, в който всеки от талантливите иконописци, събрани отвсякъде от Никон, водеше своя част. Рубльов е отговорен за цялостния дизайн и рисуване на композициите в този иконостас: най-вероятно той е действал тук като знаменосец, т.е. той е очертал дизайна на иконите. Но не само. Например иконата „Явяването на ангел на жените-мироносици“ определено казва, че Рубльов създава и нови, безпрецедентни досега иконографски теми.

Иконостасът на Троицата все още може да се види в катедралата. Това е единственият иконостас, свързан с името на Андрей, достигнал до нас в цялост. Но стенописите са били съборени и пренаписани през 17 век. Можем само да се надяваме с увереност, че по-късните рисунки повтарят оформлението и композицията на стенописите от 1420-те години.

Андроников манастир

Извършвайки поръчкови работи в различни места на московската земя, монасите Андрей и Даниил неизменно се връщаха в родния си Спасо-Андроников манастир на Яуза. Сега това е почти центърът на столицата, но тогава Москва се намираше в рамките на сегашния булеварден пръстен, а манастирът Андроников беше предградие. Житието на Сергий Радонежски (участвал в създаването на този манастир) описва монах Андрей като честен старец, който се ползва с чест и авторитет в манастира. Той беше един от „катедралните старейшини“, които заедно с игумена управляваха живота на монашеската общност. Именно Андрей през 1427 г. става един от вдъхновителите на изграждането на каменната Спаска катедрала в манастира. Както пише V.A. Plugin, Рубльов „изиграва ролята не само на водещ майстор - изпълнител на художествени произведения, но и на вид идеолог, който определя много в системата и структурата на ансамбъла“ на катедралата.

Самият Андрониковски манастир, в който сега се помещава музей на името на великия иконописец, е място на тишина и спокойствие. Бавно обикаляйки храма, помрачен от времето, но все така красив и живописен, можете да си представите как ръката на смирения монах Андрей е докосвала тези камъни. Как седи на площадката над входа на храма и рисува последното си произведение - образа на Неръкотворния Спасител (както е изобразен в миниатюра от 17 век). И как, вече напуснал този временен живот, „в блясък на слава” се явил в килията на болния Данаил, призовавайки го към „вечно и безкрайно блаженство...”.

Как да стигнете до Звенигород:

С автобус № 881 от метростанция Строгино, с автобус № 455 от метростанция Тушинская, с автобус № 452 от метростанция Кунцевская. Можете също да вземете влака до гара Звенигород, но оттам ще трябва да стигнете до града с такси или местен автобус. Бившият Городок, сега горист хълм с останките от укрепления и църквата Успение Богородично, се намира в западните покрайнини на града. На два километра от него, по магистралата на югозапад, се намира Савино-Сторожевският манастир.

Около 1408 г. Москва. Дърво, темпера. 312 х 105 см
Около 1408 г. Москва. Дърво, темпера. 311 х 104 см
_______
Андрей Рубльов е най-великото име не само сред иконописците на Московската живописна школа от 15 век, но и в цялото изкуство на Древна Рус.
За живота и творчеството на този майстор са запазени много малко сведения. Монах от Андрониковския манастир, Рубльов е бил тясно свързан с Троице-Сергиевия манастир. Неговият мироглед се формира под влиянието на идеите на св. Сергий Радонежски, изключителна личност на своето време.
Троицката хроника съобщава, че през 1408 г. приятели Даниил Черни, Андрей Рубльов и работилницата завършват живописта на катедралата Успение Богородично във Владимир. Иконите на иконостаса са оцелели до наши дни, образувайки единен ансамбъл със стенописи, частично запазени по стените на храма.
Огромните икони „Апостол Петър” и „Апостол Павел”, принадлежащи на Руския музей, са част от деисусния ред на иконостаса. Идеологическата концепция на състава на Деисуса е свързана с темата за Страшния съд и отразява идеята за застъпничеството и молитвата на светиите „За човешкия род” пред Спасителя. В епохата на нашествието на Ордата темата за Страшния съд в Русия се разбира като предстоящия триумф на истината и справедливостта.
Иконите от Деисусния орден, всяка висока над три метра, образуваха грандиозна по своя монументален обхват композиция. Гигантските фигури на светците, обърнати към центъра, ясно се открояваха на златния фон. Лишени от обем, те повлияха преди всичко от своя силует. И майсторите, които са ги създали, са съобразили това перфектно: те са опростили изключително контурите им, придавайки им онзи лаконизъм и онази общост, която позволява възприемането на фигурите от голямо разстояние.
Първовърховните апостоли (пратеници на гръцки) Петър и Павел, ученици на Христос, проповедници на учението, основатели на християнската църква, тържествено се явяват на молитва.
Вляво е апостол Петър, един от първите, призован от Спасителя. Именно към него са отправени думите на Исус: „Ти си Петър и на тази скала ще съградя Църквата Си... И ще ти дам ключовете на Царството Небесно”. След възнесението на Христос Петър проповядва главно на Изток и е смятан за учител на еврейския народ. Апостолът е представен с традиционен атрибут - свитък и ключове от царските двери.
В ръцете на апостол Павел е Евангелието. Павел не е един от 12-те ученици, които познават Христос по време на Неговия земен живот, но благодарение на особената си проповедническа дарба той е почитан заедно с Петър като върховен апостол. Първоначално той е един от яростните гонители на новата вяра, но след чудотворно приемане на християнството става проповедник на Христовото учение сред езичниците.
Лицата на апостолите са изпълнени със съсредоточена мисъл и дълбок вътрешен живот. Всяка фигура, въпреки големия си размер, има необичайно деликатен модел. Непълното съхранение не дава правилна представа за изобразителните достойнства на тези произведения, но богатият и същевременно прозрачен цвят, покриващ големи повърхности и проектиран да се възприема от значително разстояние, говори за мощния талант на Рубльов като колорист.

Дял